После интервью с коллекционером и создателем «Туркестанского фотоархива» Олегом Карповым вспоминаем другие наши материалы о частных собраниях прошлого и настоящего.
Краткая история коллекционирования в современной России: от корпоративной коллекции к частному собранию. Часть первая
Не только иностранцы: Мария Кравцова рассказывает о корпоративном коллекционировании в России 1990-х.
Ольга Муромцева. Мир искусства Надежды Добычиной
О том, как начинала свой путь в художественной среде одна из первых российских галеристок.
Круг. История одной картины в круговороте коллекции
Нередко коллекционерам приходится становиться сыщиками и по крупицам восстанавливать историю приобретенных работ и контекст их создания. Михаил Алшибая рассказывает о приключениях портрета из своего собрания.
Коллекционер У
В 2015 году самым юным российским коллекционером (из известных нам) была Ульяна Овчаренко — дочь владельца московской галереи «Риджина» (сегодня — Ovcharenko) Владимира Овчаренко. Специально для «Артгида» девочка прокомментировала работы из своего собрания, представленные на выставке Generation U.
«Комната Пикассо» в особняке Сергея Щукина в Малом Знаменском переулке. 1914. Courtesy ГМИИ им. А.С. Пушкина
Краткая история коллекционирования в современной России: от корпоративной коллекции к частному собранию. Часть первая
Не только иностранцы: Мария Кравцова рассказывает о корпоративном коллекционировании в России 1990-х.
Ольга Муромцева. Мир искусства Надежды Добычиной
О том, как начинала свой путь в художественной среде одна из первых российских галеристок.
Круг. История одной картины в круговороте коллекции
Нередко коллекционерам приходится становиться сыщиками и по крупицам восстанавливать историю приобретенных работ и контекст их создания. Михаил Алшибая рассказывает о приключениях портрета из своего собрания.
Коллекционер У
В 2015 году самым юным российским коллекционером (из известных нам) была Ульяна Овчаренко — дочь владельца московской галереи «Риджина» (сегодня — Ovcharenko) Владимира Овчаренко. Специально для «Артгида» девочка прокомментировала работы из своего собрания, представленные на выставке Generation U.
«Комната Пикассо» в особняке Сергея Щукина в Малом Знаменском переулке. 1914. Courtesy ГМИИ им. А.С. Пушкина
❤9👍4👎1
Третьяковская галерея расформирует Отдел новейших течений
19 октября Государственная Третьяковская галерея в своем официальном телеграм-канале сообщила о «плановом изменении структуры» музея. В ГТГ появится новая структурная единица — Отдел искусства второй половины ХХ — ХХI века, который объединит созданный в 2001 году Отдел новейших течений и Отдел живописи второй половины ХХ века. Заведующей нового одела стала Наталия Александрова, ранее заведовавшая Отделом живописи второй половины ХХ века.
Несмотря на заверения музея, что «Третьяковская галерея безусловно продолжит заниматься современным искусством как в выставочной практике, так и в сфере комплектования фондов», решение о фактической ликвидации Отдела новейших течений вызвало острую реакцию среди представителей художественного сообщества. Незадолго до публикации официального сообщения ГТГ в социальных сетях появилось «Письмо протеста», в котором решение дирекции музея было названо «грубой и непростительной ошибкой, наносящей серьезный ущерб современному искусству России, музейному делу в нашей стране, культурному кругозору, наконец, репутации самой Третьяковской галереи».
«Без малого сто лет назад, в довоенной Третьяковке уже был ликвидирован Отдел новейших течений. Тогда он хранил и собирал знаменитый русский авангард 1910–20-х гг. Сегодня часть его коллекций является гордостью Третьяковки и составляет ее мировую славу, — отметили авторы письма. — Другая же часть была утрачена в процессе разгрома Отдела. Похожая участь может ожидать и экспонаты нынешнего Отдела новейших течений. Ведь многие сотни полученных в дар произведений еще находятся в процессе оформления. Ликвидация Отдела сорвет этот процесс. Будет также остановлена работа по пополнению коллекции произведениями новых поколений российских художников. Не менее важным последствием этого акта станет исчезновение коллектива опытных специалистов. Их работа по исследованию и экспонированию истории современного искусства по достоинству оценена мировым музейным сообществом».
Фрагмент экспозиции выставки «Искусство 2000-х» с работой Алексея Каллимы «Извините, по техническим причинам открытие выставки переносится» (2010. Холст, пастель, уголь). Фото: Артгид
19 октября Государственная Третьяковская галерея в своем официальном телеграм-канале сообщила о «плановом изменении структуры» музея. В ГТГ появится новая структурная единица — Отдел искусства второй половины ХХ — ХХI века, который объединит созданный в 2001 году Отдел новейших течений и Отдел живописи второй половины ХХ века. Заведующей нового одела стала Наталия Александрова, ранее заведовавшая Отделом живописи второй половины ХХ века.
Несмотря на заверения музея, что «Третьяковская галерея безусловно продолжит заниматься современным искусством как в выставочной практике, так и в сфере комплектования фондов», решение о фактической ликвидации Отдела новейших течений вызвало острую реакцию среди представителей художественного сообщества. Незадолго до публикации официального сообщения ГТГ в социальных сетях появилось «Письмо протеста», в котором решение дирекции музея было названо «грубой и непростительной ошибкой, наносящей серьезный ущерб современному искусству России, музейному делу в нашей стране, культурному кругозору, наконец, репутации самой Третьяковской галереи».
«Без малого сто лет назад, в довоенной Третьяковке уже был ликвидирован Отдел новейших течений. Тогда он хранил и собирал знаменитый русский авангард 1910–20-х гг. Сегодня часть его коллекций является гордостью Третьяковки и составляет ее мировую славу, — отметили авторы письма. — Другая же часть была утрачена в процессе разгрома Отдела. Похожая участь может ожидать и экспонаты нынешнего Отдела новейших течений. Ведь многие сотни полученных в дар произведений еще находятся в процессе оформления. Ликвидация Отдела сорвет этот процесс. Будет также остановлена работа по пополнению коллекции произведениями новых поколений российских художников. Не менее важным последствием этого акта станет исчезновение коллектива опытных специалистов. Их работа по исследованию и экспонированию истории современного искусства по достоинству оценена мировым музейным сообществом».
Фрагмент экспозиции выставки «Искусство 2000-х» с работой Алексея Каллимы «Извините, по техническим причинам открытие выставки переносится» (2010. Холст, пастель, уголь). Фото: Артгид
😢78😱14❤9👍4👎4🤡3
Sotheby's выставит на продажу картину робота-гуманоида
Произведение робота Ai-Da «Бог ИИ. Портрет Алана Тьюринга» (2024) появится на торгах, намеченных на 31 октября 2024 года. Эстимейт картины составляет $120–180 тыс. Ai-Da оснащен камерами вместо глаз и внутренней языковой моделью на базе искусственного интеллекта, которая позволяет ему общаться и сочинять стихи. Картины он создает собственными руками с гидравлическим приводом. О выставленном на аукцион холсте робот говорит так: «Своим портретом Алана Тьюринга я отмечаю его достижения и вклад в развитие вычислительной техники и искусственного интеллекта».
Ai-Da — детище британского галериста Эйдана Меллера, который разработал его в 2019 году совместно с Engineered Arts и Оксфордским университетом.
Произведение робота Ai-Da «Бог ИИ. Портрет Алана Тьюринга» (2024) появится на торгах, намеченных на 31 октября 2024 года. Эстимейт картины составляет $120–180 тыс. Ai-Da оснащен камерами вместо глаз и внутренней языковой моделью на базе искусственного интеллекта, которая позволяет ему общаться и сочинять стихи. Картины он создает собственными руками с гидравлическим приводом. О выставленном на аукцион холсте робот говорит так: «Своим портретом Алана Тьюринга я отмечаю его достижения и вклад в развитие вычислительной техники и искусственного интеллекта».
Ai-Da — детище британского галериста Эйдана Меллера, который разработал его в 2019 году совместно с Engineered Arts и Оксфордским университетом.
❤28👎11🔥2😱1
Музей Прадо открыл бесплатный онлайн-доступ к подборке работ на бумаге
Институция опубликовала их на официальном сайте. Одним из ярких моментов этого проекта является виртуальная демонстрация уникального графоскопа, возможно, единственного, когда-либо созданного. Он позволяет увидеть, как выглядела Центральная галерея музея (со всеми выставленными в ней произведениями) между 1882 и 1883 годами.
Еще одной частью проекта является виртуальный симулятор, призванный дать пользователям практическое представление о процессе глубокой печати.
Институция опубликовала их на официальном сайте. Одним из ярких моментов этого проекта является виртуальная демонстрация уникального графоскопа, возможно, единственного, когда-либо созданного. Он позволяет увидеть, как выглядела Центральная галерея музея (со всеми выставленными в ней произведениями) между 1882 и 1883 годами.
Еще одной частью проекта является виртуальный симулятор, призванный дать пользователям практическое представление о процессе глубокой печати.
❤30👍5
Почти сто лет назад художественную среду, как и сегодня, волновали принципы закупки работ для музейных фондов. Вспоминаем, что покупали музеи в 1929 году.
❤21👍2
На Christie's установлены аукционные рекорды Леона Спиллиарта и Сары Зе
Общий объем продаж лондонского аукциона искусства XX–XXI веков составил £81,98 млн ($107 млн) и увеличился на 83% по сравнению с аналогичными торгами прошлого года. Торги были приурочены к столетию «Манифеста сюрреалистов», и финальные цены на работы художников этого направления значительно превысили эстимейты.
Аукционный рекорд установлен на картину крупнейшего бельгийского художника-символиста Леона Спиллиарта: его «Маяк на дамбе» (Phare sur la digue, 1908) продан за £982,8 тыс. ($1,3 млн). Также рекорд установила картина Сары Зе «Заклинание» (Spell, 2023), ушедшая за £756 тыс. ($986 тыс.). Топ-лотом стал холст Люсьена Фрейда «Риа. Портрет обнаженной» (2006–2007), проданный за £10 млн ($13 млн).
Общий объем продаж лондонского аукциона искусства XX–XXI веков составил £81,98 млн ($107 млн) и увеличился на 83% по сравнению с аналогичными торгами прошлого года. Торги были приурочены к столетию «Манифеста сюрреалистов», и финальные цены на работы художников этого направления значительно превысили эстимейты.
Аукционный рекорд установлен на картину крупнейшего бельгийского художника-символиста Леона Спиллиарта: его «Маяк на дамбе» (Phare sur la digue, 1908) продан за £982,8 тыс. ($1,3 млн). Также рекорд установила картина Сары Зе «Заклинание» (Spell, 2023), ушедшая за £756 тыс. ($986 тыс.). Топ-лотом стал холст Люсьена Фрейда «Риа. Портрет обнаженной» (2006–2007), проданный за £10 млн ($13 млн).
👍12❤7🔥1
Открытый вопрос «Открытого хранения»
Открывшаяся в Музее современного искусства «Гараж» экспозиция (пока воспользуемся этим нейтральным словом) «Открытое хранение. Пролог» вызвала особый интерес профессионального сообщества. Его обусловили и долгожданное возвращение искусства в стены музея, и объявление о начале новой деятельности институции — комплектовании собственной коллекции, и загадочная формула «открытого хранения», выбранная для ее показа. Анастасия Дергоусова разбирается в том, что это за практика, можно ли четко определить ее границы, и как она реализована в «Гараже».
Открывшаяся в Музее современного искусства «Гараж» экспозиция (пока воспользуемся этим нейтральным словом) «Открытое хранение. Пролог» вызвала особый интерес профессионального сообщества. Его обусловили и долгожданное возвращение искусства в стены музея, и объявление о начале новой деятельности институции — комплектовании собственной коллекции, и загадочная формула «открытого хранения», выбранная для ее показа. Анастасия Дергоусова разбирается в том, что это за практика, можно ли четко определить ее границы, и как она реализована в «Гараже».
❤21😁5👍2
IX биеннале азиатского искусства объявила кураторов и участников основного проекта
В кураторскую команду этого года, которую возглавляет тайваньский независимый куратор Фан Йен Сян, входят куратор из Парижа Анн Давидян, филиппинский художник и исследователь Мерв Эспина, южнокорейский куратор Хэджу Ким, а также куратор и писательница из Стамбула и Парижа Асли Севен. Название биеннале — «Как задержать дыхание». По словам кураторов, выставка «порождает напряжение, связанное с приостановкой жизненно важного действия, и сохраняет надежду перед лицом неопределенности».
В основном проекте примут участие 35 художников и арт-коллективов (полный список — по ссылке) из 20 стран Восточной Азии, Центральной Азии, Западной Азии и Тихоокеанского региона. Биеннале пройдет с 16 ноября по 2 марта 2025 года в Национальном музее изящных искусств Тайваня в Тайчжуне.
В кураторскую команду этого года, которую возглавляет тайваньский независимый куратор Фан Йен Сян, входят куратор из Парижа Анн Давидян, филиппинский художник и исследователь Мерв Эспина, южнокорейский куратор Хэджу Ким, а также куратор и писательница из Стамбула и Парижа Асли Севен. Название биеннале — «Как задержать дыхание». По словам кураторов, выставка «порождает напряжение, связанное с приостановкой жизненно важного действия, и сохраняет надежду перед лицом неопределенности».
В основном проекте примут участие 35 художников и арт-коллективов (полный список — по ссылке) из 20 стран Восточной Азии, Центральной Азии, Западной Азии и Тихоокеанского региона. Биеннале пройдет с 16 ноября по 2 марта 2025 года в Национальном музее изящных искусств Тайваня в Тайчжуне.
❤19👍1
Расследование в отношении Дмитрия Рыболовлева прекращено
Поводом для него послужил иск, поданный арт-дилером Ивом Бувье. Рыболовлева обвинили в «действиях, совершенных незаконно в интересах иностранного государства», за то, что он якобы организовал арест Бувье в Монако.
По словам адвокатов Рыболовлева, Федеральная прокуратура Швейцарии установила, что защита предложила версию событий, «ставящую под сомнение совершение преступления». Они назвали эту новость «желанной», хотя и «ожидаемой».
Судебная тяжба между Рыболовлевым и Бувье идет уже много лет. Рыболовлев утверждает, что дилер на $2 млрд завысил цену проданных ему произведений искусства. В основном разбирательства завершились в начале 2024 года, когда суд отклонил обвинения Рыболовлева в адрес Sotheby's.
Поводом для него послужил иск, поданный арт-дилером Ивом Бувье. Рыболовлева обвинили в «действиях, совершенных незаконно в интересах иностранного государства», за то, что он якобы организовал арест Бувье в Монако.
По словам адвокатов Рыболовлева, Федеральная прокуратура Швейцарии установила, что защита предложила версию событий, «ставящую под сомнение совершение преступления». Они назвали эту новость «желанной», хотя и «ожидаемой».
Судебная тяжба между Рыболовлевым и Бувье идет уже много лет. Рыболовлев утверждает, что дилер на $2 млрд завысил цену проданных ему произведений искусства. В основном разбирательства завершились в начале 2024 года, когда суд отклонил обвинения Рыболовлева в адрес Sotheby's.
👍9❤2
Конкурс на обои Мосполиграфа
Создать хороший рисунок для обоев не так просто, как вам, возможно, кажется. В 1929 году Московское государственное объединение предприятий полиграфической промышленности (Мосполиграф), в составе которого были и обойные фабрики, провело конкурс на создание рисунков для обоев, а затем представило полученные работы на выставке. Ироничный и беспощадный К. посетил экспозицию и констатировал, что «разрешить проблему советских обоев» не смог никто.
Создать хороший рисунок для обоев не так просто, как вам, возможно, кажется. В 1929 году Московское государственное объединение предприятий полиграфической промышленности (Мосполиграф), в составе которого были и обойные фабрики, провело конкурс на создание рисунков для обоев, а затем представило полученные работы на выставке. Ироничный и беспощадный К. посетил экспозицию и констатировал, что «разрешить проблему советских обоев» не смог никто.
❤18👍2
27 октября — последний день, когда можно увидеть выставку «Квадрат и пространство» в ГЭС-2. Станет ли она достоянием истории искусства, и что вообще делает тот или иной художественный феномен частью исторического нарратива — на эти вопросы попытаются ответить коллекционеры, кураторы и критики, среди которых главный редактор «Артгида» Мария Кравцова.
Дискуссия начнется 25 октября в 18:30. Подробности и бесплатная регистрация — на сайте «ГЭС-2».
📸 Александр Юликов. Красная звезда и Черный квадрат. 2016. Холст, масло. Собственность автора
Дискуссия начнется 25 октября в 18:30. Подробности и бесплатная регистрация — на сайте «ГЭС-2».
📸 Александр Юликов. Красная звезда и Черный квадрат. 2016. Холст, масло. Собственность автора
❤20👍6
При реставрации картины Ватто на ней обнаружен автопортрет художника
Работа «Пьеро» (1718–1719) находится в собранин Лувра. Реставрация выявила портретное сходство одной из фигур на полотне (Доктор из комедии дель арте) с самим художником. Открытие было сделано после того, как специалисты удалили с изображения слои старого, потускневшего лака. Таким образом, второстепенный персонаж картины стал главной сенсацией реставрации.
Работа «Пьеро» (1718–1719) находится в собранин Лувра. Реставрация выявила портретное сходство одной из фигур на полотне (Доктор из комедии дель арте) с самим художником. Открытие было сделано после того, как специалисты удалили с изображения слои старого, потускневшего лака. Таким образом, второстепенный персонаж картины стал главной сенсацией реставрации.
❤38🔥10👍5
Арт-сообщество снова выступило против ИИ-компаний
Более 13,5 тыс. художников и работников искусства подписали открытое письмо, адресованное компаниям, которые занимаются искусственным интеллектом (ИИ). В письме говорится о том, что нелицензированное использование работ художников негативно сказывается на их заработке. Заявление последовало за многочисленными судебными баталиями между художниками и технологическими фирмами по поводу использования их работ для обучения программ ИИ.
Среди подписавших заявление — скульптор Джоэл Шапиро, художники Амоако Боафо и Джоанна Пузетт-Дарт, фотограф Линн Голдсмит. Кроме того, в ряду поддержавших это выступление — Общество по правам художников (ARS) и такие организации, как «Профессиональные фотографы Америки» (PPA).
Более 13,5 тыс. художников и работников искусства подписали открытое письмо, адресованное компаниям, которые занимаются искусственным интеллектом (ИИ). В письме говорится о том, что нелицензированное использование работ художников негативно сказывается на их заработке. Заявление последовало за многочисленными судебными баталиями между художниками и технологическими фирмами по поводу использования их работ для обучения программ ИИ.
Среди подписавших заявление — скульптор Джоэл Шапиро, художники Амоако Боафо и Джоанна Пузетт-Дарт, фотограф Линн Голдсмит. Кроме того, в ряду поддержавших это выступление — Общество по правам художников (ARS) и такие организации, как «Профессиональные фотографы Америки» (PPA).
❤42🔥4🤡3
Вход в Музей Уитни станет бесплатным для посетителей моложе 25 лет
Такая мера будет действовать в течение следующих трех лет. Это стало возможным после пожертвования в размере $2,25 млн от художницы Жюли Мерету и члена правления музея Сьюзен Хесс.
Недавно музей увеличил входную плату с $20 до $30, объяснив это «инфляцией, ростом цен и не до конца восстановившейся посещаемостью» после пандемии. С января 2024 года музей установил бесплатный вход в пятницу вечером, а также во второе воскресенье каждого месяца, и в рамках этой схемы его посетило почти 200 тыс. человек.
Такая мера будет действовать в течение следующих трех лет. Это стало возможным после пожертвования в размере $2,25 млн от художницы Жюли Мерету и члена правления музея Сьюзен Хесс.
Недавно музей увеличил входную плату с $20 до $30, объяснив это «инфляцией, ростом цен и не до конца восстановившейся посещаемостью» после пандемии. С января 2024 года музей установил бесплатный вход в пятницу вечером, а также во второе воскресенье каждого месяца, и в рамках этой схемы его посетило почти 200 тыс. человек.
❤25👍8
В Лондоне завершились ярмарки Frieze London и Frieze Masters
В этом году в них участвовало 270 галерей из 43 стран. Пятнадцать работ было продано дороже $1 млн. Тройку самых дорогих произведений возглавила картина Аршила Горки «Непрозрачный» (Opaque, 1947), ушедшая за $8,5 млн со стенда галереи Hauser and Wirth. За ней следуют холст Эдуарда Мане «Ограждение на ипподроме в Лоншане» (Pelouse du champ de courses à Longchamp; Hauser and Wirth), проданный за $4,9 млн, и работа Франсиса Пикабиа «Она танцует» (Elle danse; Hauser and Wirth), цена которой составила $4 млн.
В этом году в них участвовало 270 галерей из 43 стран. Пятнадцать работ было продано дороже $1 млн. Тройку самых дорогих произведений возглавила картина Аршила Горки «Непрозрачный» (Opaque, 1947), ушедшая за $8,5 млн со стенда галереи Hauser and Wirth. За ней следуют холст Эдуарда Мане «Ограждение на ипподроме в Лоншане» (Pelouse du champ de courses à Longchamp; Hauser and Wirth), проданный за $4,9 млн, и работа Франсиса Пикабиа «Она танцует» (Elle danse; Hauser and Wirth), цена которой составила $4 млн.
❤16👍10
Погибла российский искусствовед Раиса Кирсанова
Она родилась в 1945 году, окончила отделение истории искусства исторического факультета МГУ (1969). В 1969–1979 годах работала в Государственном музее искусства Востока, затем в Государственном институте искусствознания, где была ведущим научным сотрудником сектора русского искусства Нового и Новейшего времени. Она являлась крупнейшим экспертом по истории русского национального костюма, автором множества статей и монографий.
Правоохранительные органы задержали подозреваемого в убийстве Раисы Кирсановой — 39-летнего гражданина Кыргызстана. Возбуждено уголовное дело об убийстве из хулиганских побуждений и нарушении неприкосновенности жилища.
Она родилась в 1945 году, окончила отделение истории искусства исторического факультета МГУ (1969). В 1969–1979 годах работала в Государственном музее искусства Востока, затем в Государственном институте искусствознания, где была ведущим научным сотрудником сектора русского искусства Нового и Новейшего времени. Она являлась крупнейшим экспертом по истории русского национального костюма, автором множества статей и монографий.
Правоохранительные органы задержали подозреваемого в убийстве Раисы Кирсановой — 39-летнего гражданина Кыргызстана. Возбуждено уголовное дело об убийстве из хулиганских побуждений и нарушении неприкосновенности жилища.
😢184😱15👍1
Объявлены тема и кураторский состав Биеннале в Сан-Паулу
Об этом объявил главный куратор Биеннале в Сан-Паулу Бонавентура Со Бедженг Ндикунг. Тема выставки звучит как «Не все путешественники ходят по дорогам — человечество как практика» (Not All Travellers Walk Roads — Of Humanity as Practice). Это название — отсылка к стихотворению афро-бразильской поэтессы Консейсан Эваристо.
Кураторская команда заявила, что цель выставки — «на основе трех кураторских фрагментов/осей взглянуть на человечество как на глагол, живую практику в мире, который требует переосмысления отношений, асимметрии и активного слушания как фундамента сосуществования». Эти три оси сосредоточены вокруг следующих идей: «заявить права на пространство и время» или попросить зрителей «замедлиться и обратить внимание на детали»; приглашение «увидеть себя в отражении другого»; сосредоточение на «пространствах встреч» как на способе осмысления «колониальности, ее властных структур и их последствий в наших сегодняшних обществах».
Также Бонавентура Со Бедженг Ндикунг объявил состав кураторской команды, куда, кроме него, вошли Кейна Элейсон, Алия Себти, Генриетта Галлус, Анна Роберта Гетц и Тьяго де Паула Соуза. Биеннале пройдет с 6 сентября 2025 года по 11 января 2026-го.
Об этом объявил главный куратор Биеннале в Сан-Паулу Бонавентура Со Бедженг Ндикунг. Тема выставки звучит как «Не все путешественники ходят по дорогам — человечество как практика» (Not All Travellers Walk Roads — Of Humanity as Practice). Это название — отсылка к стихотворению афро-бразильской поэтессы Консейсан Эваристо.
Кураторская команда заявила, что цель выставки — «на основе трех кураторских фрагментов/осей взглянуть на человечество как на глагол, живую практику в мире, который требует переосмысления отношений, асимметрии и активного слушания как фундамента сосуществования». Эти три оси сосредоточены вокруг следующих идей: «заявить права на пространство и время» или попросить зрителей «замедлиться и обратить внимание на детали»; приглашение «увидеть себя в отражении другого»; сосредоточение на «пространствах встреч» как на способе осмысления «колониальности, ее властных структур и их последствий в наших сегодняшних обществах».
Также Бонавентура Со Бедженг Ндикунг объявил состав кураторской команды, куда, кроме него, вошли Кейна Элейсон, Алия Себти, Генриетта Галлус, Анна Роберта Гетц и Тьяго де Паула Соуза. Биеннале пройдет с 6 сентября 2025 года по 11 января 2026-го.
❤15👍12🔥6