Институт Гетти обновил базу данных, связанных с провенансом
Новая версия предлагает более 12 млн записей в открытом доступе. Индекс провенанса Гетти (Getty Provenance Index) был создан в 1980-х годах для отслеживания истории владения произведениями искусства в коллекции музея. С тех пор он стал неотъемлемой частью исследований Гетти в области провенанса, коллекционирования и рынков искусства. Сведения для базы данных были получены из таких источников, как архивные описи, каталоги аукционов и книги учета торговцев вплоть до XVI века.
Новая версия предлагает более 12 млн записей в открытом доступе. Индекс провенанса Гетти (Getty Provenance Index) был создан в 1980-х годах для отслеживания истории владения произведениями искусства в коллекции музея. С тех пор он стал неотъемлемой частью исследований Гетти в области провенанса, коллекционирования и рынков искусства. Сведения для базы данных были получены из таких источников, как архивные описи, каталоги аукционов и книги учета торговцев вплоть до XVI века.
❤29👍12
Компания Endeavor продала арт-ярмарку и бренд Frieze
Новым владельцем стала компания, основанная Ари Эмануэлем, бывшим генеральным директором Endeavor. По данным Financial Times, стоимость покупки составила почти $200 млн. Приобретение охватывает семь арт-ярмарок, включая Frieze New York, которая пройдет 7–11 мая, журнал Frieze и лондонскую галерею No.9 Cork Street. Руководство Frieze останется прежним, несмотря на изменения в структуре компании.
Новым владельцем стала компания, основанная Ари Эмануэлем, бывшим генеральным директором Endeavor. По данным Financial Times, стоимость покупки составила почти $200 млн. Приобретение охватывает семь арт-ярмарок, включая Frieze New York, которая пройдет 7–11 мая, журнал Frieze и лондонскую галерею No.9 Cork Street. Руководство Frieze останется прежним, несмотря на изменения в структуре компании.
😱15👎1
Ярмарка Third Place Art Fair объявила опен-колл
Ярмарка современного искусства в пространстве «Третье место» пройдет уже в пятый раз. Подать заявки на участие могут независимые художники и творческие объединения. Особенность ярмарки состоит в том, что она проходит без участия галерей — так художники могут лично познакомиться с потенциальными покупателями.
Тема ярмарки этого года — «Соавторы». Организаторы предполагают, что залы и внутренний двор исторического особняка Гурьевых — Нарышкиных станут местом взаимодействия произведений искусства между собой и с окружающей средой.
Подать заявку можно на сайте ярмарки до 11 мая 2025 года включительно. Результаты опен-колла объявят уже 17 июня.
Ярмарка современного искусства в пространстве «Третье место» пройдет уже в пятый раз. Подать заявки на участие могут независимые художники и творческие объединения. Особенность ярмарки состоит в том, что она проходит без участия галерей — так художники могут лично познакомиться с потенциальными покупателями.
Тема ярмарки этого года — «Соавторы». Организаторы предполагают, что залы и внутренний двор исторического особняка Гурьевых — Нарышкиных станут местом взаимодействия произведений искусства между собой и с окружающей средой.
Подать заявку можно на сайте ярмарки до 11 мая 2025 года включительно. Результаты опен-колла объявят уже 17 июня.
❤40👍22🔥18🤡4😢2😱1
Лондонская Национальная галерея купила работу неизвестного европейского художника XVI века
«Мадонна с младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» (1500–1510) была куплена на Sotheby’s за $20 млн — крупная сумма за работу неизвестного художника. Предполагается, что автором картины, которая, вероятно, происходит из церкви в Генте, был француз или голландец.
Композиция работы содержит множество нехарактерных для североевропейского искусства деталей, особенно уникален дракон. Картина будет представлена в постоянной экспозиции Национальной галереи с 10 мая, что совпадет с открытием реконструированного главного входа в музей.
«Мадонна с младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» (1500–1510) была куплена на Sotheby’s за $20 млн — крупная сумма за работу неизвестного художника. Предполагается, что автором картины, которая, вероятно, происходит из церкви в Генте, был француз или голландец.
Композиция работы содержит множество нехарактерных для североевропейского искусства деталей, особенно уникален дракон. Картина будет представлена в постоянной экспозиции Национальной галереи с 10 мая, что совпадет с открытием реконструированного главного входа в музей.
❤37😱7
До 11 мая в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной работает ретроспектива Виктора Попкова
Попков — один из главных послевоенных художников, лидер поколения, вышедшего на художественную сцену в конце 50-х годов, представителей которого советский критик Александр Каменский объединил понятием «суровый стиль». Монографическая выставка художника была задумана еще десять лет назад, но ее подготовка и реализация растянулась на годы. В экспозиции представлено более двухсот живописных и графических работ Попкова из 12 музеев и 7 частных коллекций, которые впервые показываются в одном выставочном пространстве.
Перед визитом на выставку советуем прочитать наш недавний материал, построенный вокруг этой ретроспективы.
Попков — один из главных послевоенных художников, лидер поколения, вышедшего на художественную сцену в конце 50-х годов, представителей которого советский критик Александр Каменский объединил понятием «суровый стиль». Монографическая выставка художника была задумана еще десять лет назад, но ее подготовка и реализация растянулась на годы. В экспозиции представлено более двухсот живописных и графических работ Попкова из 12 музеев и 7 частных коллекций, которые впервые показываются в одном выставочном пространстве.
Перед визитом на выставку советуем прочитать наш недавний материал, построенный вокруг этой ретроспективы.
❤42
29 мая в Нижнем Новгороде откроется основной проект первой международной Биеннале экологического искусства
Биеннале, в апреле открывшаяся спецпроектом «Земное/Планетарное», объединит более 150 художников из 17 стран. Выставки, посвященные осмыслению взаимоотношений человека и природы, пройдут в Арсенале, Нижегородском художественном музее, пространстве «ЦЕХ*», ЦСИ «Терминал А», студии «Тихая» и на других площадках. А для главного проекта «Кожа Земли» здания Мытного рынка и Гостиницы Ермолаевых будут адаптированы и впервые использованы как выставочные пространства. Кроме того, в программу войдут уличные проекты «Воздух» и «Луг».
На выставках будут представлены инсталляции, видеоарт, фотография, живописные, графические и скульптурные работы. Основная задача Биеннале — обозначить экологию как главную и объединяющую, даже в условиях раздробленного мира, тему современности.
Биеннале продлится полгода и завершится только 20 ноября. Это значит, что у вас есть время съездить в Нижний не один раз и не только в подробностях изучить основной и спецпроекты, но и посетить множество городских музеев. В числе прочего там можно увидеть работы Лукаса Кранаха Старшего, Яна Викторса, Василия Кандинского и любопытные артефакты вроде деревянного велосипеда, стокилограммового фотоаппарата или летающего автомобиля. Куда именно идти и на что обратить внимание, рассказали в нашем материале.
🖼Ли Чинжу. Три вопроса. 2019. Courtesy Биеннале экологического искусства
Биеннале, в апреле открывшаяся спецпроектом «Земное/Планетарное», объединит более 150 художников из 17 стран. Выставки, посвященные осмыслению взаимоотношений человека и природы, пройдут в Арсенале, Нижегородском художественном музее, пространстве «ЦЕХ*», ЦСИ «Терминал А», студии «Тихая» и на других площадках. А для главного проекта «Кожа Земли» здания Мытного рынка и Гостиницы Ермолаевых будут адаптированы и впервые использованы как выставочные пространства. Кроме того, в программу войдут уличные проекты «Воздух» и «Луг».
На выставках будут представлены инсталляции, видеоарт, фотография, живописные, графические и скульптурные работы. Основная задача Биеннале — обозначить экологию как главную и объединяющую, даже в условиях раздробленного мира, тему современности.
Биеннале продлится полгода и завершится только 20 ноября. Это значит, что у вас есть время съездить в Нижний не один раз и не только в подробностях изучить основной и спецпроекты, но и посетить множество городских музеев. В числе прочего там можно увидеть работы Лукаса Кранаха Старшего, Яна Викторса, Василия Кандинского и любопытные артефакты вроде деревянного велосипеда, стокилограммового фотоаппарата или летающего автомобиля. Куда именно идти и на что обратить внимание, рассказали в нашем материале.
🖼Ли Чинжу. Три вопроса. 2019. Courtesy Биеннале экологического искусства
❤33🤡3👍2😁2
В Лувре протекла крыша
Ее повредил сильный дождь с градом, в результате чего вода попала в Зал Сальватора Розы, где проходит выставка «Новый взгляд на Чимабуэ: у истоков итальянской живописи». Картина Чимабуэ «Маэста», написанная на деревянной панели и недавно отреставрированная впервые за двести лет (что и стало поводом к проведению выставки), не пострадала.
Однако несколько капель попало на скульптуру Николы Пизано «Три аколита» (1264–1267) из флорентийского Национального музея Барджелло, так что двум сотрудникам Лувра пришлось некоторое время держать над скульптурой кусок брезента в качестве импровизированного зонтика. В опасности оказалась и «Мадонна францисканцев» (1285–1288) Дуччо ди Буонинсенья, предоставленная Национальной пинакотекой в Сиене. Выставку пришлось приостановить до устранения протечки на крыше, но сейчас она вновь открыта для публики.
Напомним, что ранее директор музея Лоранс де Кар обращалась к правительству с запиской о необходимости срочного ремонта здания.
Ее повредил сильный дождь с градом, в результате чего вода попала в Зал Сальватора Розы, где проходит выставка «Новый взгляд на Чимабуэ: у истоков итальянской живописи». Картина Чимабуэ «Маэста», написанная на деревянной панели и недавно отреставрированная впервые за двести лет (что и стало поводом к проведению выставки), не пострадала.
Однако несколько капель попало на скульптуру Николы Пизано «Три аколита» (1264–1267) из флорентийского Национального музея Барджелло, так что двум сотрудникам Лувра пришлось некоторое время держать над скульптурой кусок брезента в качестве импровизированного зонтика. В опасности оказалась и «Мадонна францисканцев» (1285–1288) Дуччо ди Буонинсенья, предоставленная Национальной пинакотекой в Сиене. Выставку пришлось приостановить до устранения протечки на крыше, но сейчас она вновь открыта для публики.
Напомним, что ранее директор музея Лоранс де Кар обращалась к правительству с запиской о необходимости срочного ремонта здания.
❤29😱24🤡9😢7
Дефне Айас назначена директором Музея Ван Аббе
На этом посту она сменит уходящего в отставку после двух десятилетий работы Чарльза Эше. Айас была сокуратором крупных биеннале, включая 11-ю Балтийскую триеннале в Вильнюсе (2012), 6-ю Московскую биеннале (2018) и 13-ю биеннале в Кванджу (2021), а также курировала турецкий павильон 56-й Венецианской биеннале (2015).
С 2012 по 2017 год она была директором Kunstinstituut Melly (ранее известного как Центр современного искусства Витте де Витт) в Роттердаме, а сейчас является директором по общим вопросам нью-йоркской биеннале Performa.
На этом посту она сменит уходящего в отставку после двух десятилетий работы Чарльза Эше. Айас была сокуратором крупных биеннале, включая 11-ю Балтийскую триеннале в Вильнюсе (2012), 6-ю Московскую биеннале (2018) и 13-ю биеннале в Кванджу (2021), а также курировала турецкий павильон 56-й Венецианской биеннале (2015).
С 2012 по 2017 год она была директором Kunstinstituut Melly (ранее известного как Центр современного искусства Витте де Витт) в Роттердаме, а сейчас является директором по общим вопросам нью-йоркской биеннале Performa.
❤22👍6🔥3
Пятна на солнце
Оттепель — одна из самых светлых эпох нашей истории. Своеобразная награда советскому обществу, измученному катастрофами и потерями предшествовавших десятилетий. Пафос покорения бесконечных просторов, безграничная вера в науку и прогресс, новые города, прекрасные юношеские лица, бум книгоиздательства, преобразившийся театр и кинематограф, поэзия на площадях, поиски новых языков в искусстве. Однако у этой оптимистичной и солнечной картины есть и обратная сторона, изнанка, тень, которая радикально расходится с утвердившимися в нашем сознании культурными штампами.
Именно этой тени-изнанке посвящен выставочный проект Центра Вознесенского «Темная Оттепель», о котором размышляет арт-критик Юлия Тихомирова. Перед вами текст в тексте: аналитическая рецензия и записанные сновидения (мы расположили их на некоторых иллюстрациях), которые отсылают сновидца, а вместе с ним и нас, к истокам оттепели.
Оттепель — одна из самых светлых эпох нашей истории. Своеобразная награда советскому обществу, измученному катастрофами и потерями предшествовавших десятилетий. Пафос покорения бесконечных просторов, безграничная вера в науку и прогресс, новые города, прекрасные юношеские лица, бум книгоиздательства, преобразившийся театр и кинематограф, поэзия на площадях, поиски новых языков в искусстве. Однако у этой оптимистичной и солнечной картины есть и обратная сторона, изнанка, тень, которая радикально расходится с утвердившимися в нашем сознании культурными штампами.
Именно этой тени-изнанке посвящен выставочный проект Центра Вознесенского «Темная Оттепель», о котором размышляет арт-критик Юлия Тихомирова. Перед вами текст в тексте: аналитическая рецензия и записанные сновидения (мы расположили их на некоторых иллюстрациях), которые отсылают сновидца, а вместе с ним и нас, к истокам оттепели.
❤18🤡11👍8🔥8👎3😁2😢1
Через два дня закрывается выставка «Великий Карл. К 225-летию со дня рождения К.П. Брюллова»
Юбилейный проект Русского музея подтверждает, что «Пушкин русской живописи» (как часто называют Брюллова) вовсе не был художником одной картины — недавно отреставрированного полотна «Последний день Помпеи». На выставке представлены и портреты, которые отличает свобода письма, тонкий вкус и виртуозность композиционных решений, жанровые полотна, отражающие новаторские взгляды Брюллова на миссию искусства, работы на религиозные сюжеты и целый раздел, посвященный графике. Всего в экспозицию вошло около 160 живописных полотен и 250 акварелей и рисунков.
[6+]
Юбилейный проект Русского музея подтверждает, что «Пушкин русской живописи» (как часто называют Брюллова) вовсе не был художником одной картины — недавно отреставрированного полотна «Последний день Помпеи». На выставке представлены и портреты, которые отличает свобода письма, тонкий вкус и виртуозность композиционных решений, жанровые полотна, отражающие новаторские взгляды Брюллова на миссию искусства, работы на религиозные сюжеты и целый раздел, посвященный графике. Всего в экспозицию вошло около 160 живописных полотен и 250 акварелей и рисунков.
[6+]
❤33👍6
Ушла из жизни куратор будущей 61-й Венецианской биеннале Койо Коуо
Ей было 58 лет. О внезапной смерти стало известно из социальных сетей Музея современного искусства Африки Zeitz (Zeitz MOCAA) в Кейптауне, в котором Койо Коуо занимала должность директора и главного куратора с 2019 года. Причина смерти неизвестна.
Помимо работы в Zeitz Коуо была художественным директором и основателем центра искусств RAW Material Company в Дакаре (Сенегал) и входила в состав кураторских команд documenta 12 (2007) и documenta 13 (2012). C 2013 по 2017 год Коуо выступала куратором образовательной программы ярмарки современного африканского искусства 1-54. В 2020 году Коуо стала лауреатом Большой швейцарской премии в области искусства (The Swiss Grand Award for Art / Prix Meret Oppenheim), присуждаемой за достижения в области искусства, архитектуры, критики и выставочной деятельности.
61-я биеннале современного искусства в Венеции откроется в апреле 2026 года.
Ей было 58 лет. О внезапной смерти стало известно из социальных сетей Музея современного искусства Африки Zeitz (Zeitz MOCAA) в Кейптауне, в котором Койо Коуо занимала должность директора и главного куратора с 2019 года. Причина смерти неизвестна.
Помимо работы в Zeitz Коуо была художественным директором и основателем центра искусств RAW Material Company в Дакаре (Сенегал) и входила в состав кураторских команд documenta 12 (2007) и documenta 13 (2012). C 2013 по 2017 год Коуо выступала куратором образовательной программы ярмарки современного африканского искусства 1-54. В 2020 году Коуо стала лауреатом Большой швейцарской премии в области искусства (The Swiss Grand Award for Art / Prix Meret Oppenheim), присуждаемой за достижения в области искусства, архитектуры, критики и выставочной деятельности.
61-я биеннале современного искусства в Венеции откроется в апреле 2026 года.
😢113❤10
С 12 по 18 мая в Москве проходит «Московская музейная неделя»
В рамках акции все желающие могут бесплатно посетить выставки, посвященные истории, искусству и естественным наукам. Всего в акции участвуют 89 площадок. Например, музей-заповедник «Коломенское» в рамках «Московской музейной недели» приглашает на выставку «Красота крестьянского быта», где представлены образцы декоративно-прикладного искусства XIX–XX столетий.
В усадьбе Кусково покажут художественную керамику XX–XXI веков (около 800 изделий), а в музее-панораме «Бородинская битва» можно увидеть рисунки фронтовых художников Николая Жукова, Леонида Голованова, Анатолия Горпенко и других. Подробности о всех выставках «Московской музейной недели» — на сайте.
В рамках акции все желающие могут бесплатно посетить выставки, посвященные истории, искусству и естественным наукам. Всего в акции участвуют 89 площадок. Например, музей-заповедник «Коломенское» в рамках «Московской музейной недели» приглашает на выставку «Красота крестьянского быта», где представлены образцы декоративно-прикладного искусства XIX–XX столетий.
В усадьбе Кусково покажут художественную керамику XX–XXI веков (около 800 изделий), а в музее-панораме «Бородинская битва» можно увидеть рисунки фронтовых художников Николая Жукова, Леонида Голованова, Анатолия Горпенко и других. Подробности о всех выставках «Московской музейной недели» — на сайте.
❤16😢3👍1
В музеях Дании распространяется новый вид плесени
Плесень, покрывающая объекты белым налетом, уже получила название «эпидемия картин Золотого века». Она была найдена в 12 датских музеях, включая Национальный музей и Музей Скагена. Грибок aspergillus section restricti известен своей способностью выживать в экстремальных условиях. В отличие от большинства грибков, которые распространяются при высокой влажности, этот вид предпочитает сухую среду.
Сейчас поиски этого типа плесени проводятся в 150 культурных институциях Дании. Возможно, она представляет потенциальную опасность для здоровья, а это значит, что пораженные ею объекты нельзя выставлять для публики.
Плесень, покрывающая объекты белым налетом, уже получила название «эпидемия картин Золотого века». Она была найдена в 12 датских музеях, включая Национальный музей и Музей Скагена. Грибок aspergillus section restricti известен своей способностью выживать в экстремальных условиях. В отличие от большинства грибков, которые распространяются при высокой влажности, этот вид предпочитает сухую среду.
Сейчас поиски этого типа плесени проводятся в 150 культурных институциях Дании. Возможно, она представляет потенциальную опасность для здоровья, а это значит, что пораженные ею объекты нельзя выставлять для публики.
😱77😢2
Вручены «Золотые львы» Венецианской архитектурной биеннале
Награды за лучший проект удостоена американская студия Diller Scofidio + Renfro с проектом Canal Cafe, а лучшим павильоном признан павильон Бахрейна.
Проект Canal Cafe, разработанный как своего рода эспрессо-бар и лаборатория, очищает воду из лагуны, а затем использует ее при варке кофе для посетителей биеннале. Canal Cafe был выбран жюри, поскольку демонстрирует, «как Венеция может стать лабораторией для размышлений о том, как жить на воде, при этом внося вклад в общественное пространство Венеции».
Павильон Бахрейна, куратором которого выступил архитектор Андреа Фарагуна, получил награду за проект «Тепловая волна» (Heatwave) — помещение с низким потолком и системой вентиляции, охлаждающей зону отдыха. Проект разработан как решение для строительных площадок и общественных мест в экстремально жарких районах.
Награды за лучший проект удостоена американская студия Diller Scofidio + Renfro с проектом Canal Cafe, а лучшим павильоном признан павильон Бахрейна.
Проект Canal Cafe, разработанный как своего рода эспрессо-бар и лаборатория, очищает воду из лагуны, а затем использует ее при варке кофе для посетителей биеннале. Canal Cafe был выбран жюри, поскольку демонстрирует, «как Венеция может стать лабораторией для размышлений о том, как жить на воде, при этом внося вклад в общественное пространство Венеции».
Павильон Бахрейна, куратором которого выступил архитектор Андреа Фарагуна, получил награду за проект «Тепловая волна» (Heatwave) — помещение с низким потолком и системой вентиляции, охлаждающей зону отдыха. Проект разработан как решение для строительных площадок и общественных мест в экстремально жарких районах.
👍19❤4