АРТГИД – Telegram
АРТГИД
18.2K subscribers
6.51K photos
89 videos
3.29K links
www.artguide.com

«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.

Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)

ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
Download Telegram
Вступительная кампания в совместную магистратуру «Гаража» и Вышки идет полным ходом. «Практики кураторства в современном искусстве» — это академическая программа, созданная профессионалами культурной индустрии, которые готовят будущих кураторов и арт-менеджеров.

В этом году помимо грантов, полностью покрывающих стоимость обучения, музей предоставляет дополнительные формы финансовой поддержки, на которую может рассчитывать студент: возможность софинансирования 25% или 50% от стоимости магистратуры. Подробнее о грантовой системе и условиях получения грантов и софинансирования можно узнать в материале «Артгида».

И торопитесь! Времени на участие в конкурсе на получение гранта или софинансирования осталось не так много — заявку и выполненное задание нужно успеть отправить до 31 июля включительно. Сама приемная кампания закончится чуть позже, 15 августа.
Лапы и хвост дня: Команда «ТОЙ». Мяу. 2020. Стартовая цена 15 000 рублей

Команда «ТОЙ» из Нижнего Новгорода — дуэт стрит-артистов, подписывающихся тегами из инициалов своих имен: «Е» (Егор) и «С» (Сева). Почерк художников складывается из рисунков и словесного монтажа («круТОЙ» или «досТОЙно»), обыгрывающего ироничное название группы: в граффити-субкультуре «той» (англ. toy — игрушка) — прозвище начинающего, неумелого райтера.

Сева и Егор не ограничиваются исключительно уличными поверхностями, в своих станковых работах они следуют той же практике, смешивая интернет-мемы, фольклор, народные шутки. Их работа «Мяу», выставленная на наш акцион — своего рода бытовая зарисовка, в которой мы можем лишь гадать, цапнет ли серая лапка за рыжий хвостик.
Автопортрет Рембрандта установил новый аукционный рекорд

В ходе прошедших 28 июля 2020 года в Лондоне торгов аукционного дома Sotheby’s «От Рембрандта до Рихтера» установлен новый аукционный рекорд стоимости на автопортрет Рембрандта. Работа, созданная в 1632 году, была продана за £14,55 млн при эстимейте £12–16 млн. Ранее самый дорогой автопортрет Рембрандта был продан с аукциона в 2003 году за £6,9 млн. Автопортрет, проданный в Лондоне считается редким, поскольку художник изобразил себя в парадной одежде. Всего на аукционе было продано искусства на £149,7 млн, а топ-лотом торгов стала картина Хоана Миро «Живопись (Женщина в красной шляпе)» (1927), ушедшая за £22,3 млн.
Получить грант и устроиться на работу: истории магистрантов «Гаража» и ВШЭ

До 15 августа 2020 года идет кампания поступления в магистратуру Музея современного искусства «Гараж» и Высшей школы экономики по программе «Практики кураторства в современном искусстве». «Артгид» попросил студентов первого набора рассказать тем, кто только поступает, как магистратура всего за год изменила их жизнь: внезапные переезды из города в город и даже из страны в страну, получение гранта, неожиданные предложения о работе и многое другое.
Эрмитаж увеличивает вдвое количество сеансов и снова открывает свои площадки

В размещенном на официальном сайте Государственного Эрмитажа видеообращении директор музея Михаил Пиотровский подвел итоги первых двух недель после возобновления работы музея. Дирекция приняла решение с 1 августа увеличить вдвое количество сеансов и предоставить право бесплатного посещения детям до 7 лет. Для экскурсионного посещения открываются фондохранилище в Старой деревне, Меншиковский дворец, Зимний дворец Петра I, Музей Фарфорового завода. Для посещения открыта главная часть Галереи драгоценностей — Бриллиантовая кладовая. Ее посещение включает в себя экскурсию и весь маршрут № 1, начинающийся с Иорданской лестницы. В зданиях Эрмитажа открываются магазины и кафе. Билеты в музей по-прежнему можно приобрести только онлайн на определенные часы и маршруты.
Музей современного искусства Детройта уволил исполнительного директора Элизию Борови-Ридер

Правление Музея современного искусства, Детройт (MOCAD) приняло решение об увольнении исполнительного директора и главного куратора музея Элизии Борови-Ридер после того, как 70 бывших сотрудников музея обвинили ее в оскорбительном и расистском поведении. «Голосование по отстранению от должности нашего исполнительного директора было болезненным, но правильным шагом по исправлению курса MOCAD», — заявила председатель правления Элис Фолтин. Борови-Ридер руководила музеем с 2013 года, до этого она была директором-основателем Музея современного искусства в Роли (Северная Каролина).

Правление провело независимое расследование жалоб, поступивших в адрес Борови-Ридер, на время расследования она была отправлена в административный отпуск. Жалобы последовали за увольнением в течение восьми месяцев трех чернокожих кураторов.
Музей Святой Софии по-новому

Предметы, экспонировавшиеся ранее в соборе Святой Софии в Стамбуле, превращенном ныне в мечеть, теперь будут перенесены в отдельное музейное здание, под которое выделено историческое строение, принадлежащее региональной дирекции земельной регистрационной палаты и кадастру Стамбула на площади Султанахмет. Ранее ряд артефактов, хранившихся в храме Святой Софии, был передан в другие музеи или мечети, такие как Музей турецкого и исламского искусства или мечеть Султанахмет (Голубая мечеть). Теперь они будут объединены.
Ван Гог как ньюсмейкер

Винсент Ван Гог погиб 130 лет назад, 29 июля 1890 года, смертельно ранив себя в припадке безумия выстрелом из пистолета. Но на этом его история не закончилась (даже, можно сказать, только началась) — он до сих пор продолжает генерировать новостную повестку: не проходит и года, чтобы по миру не прокатилось несколько свежих сюжетов, в которых так или иначе фигурирует гениальный голландец. Хотите попасть в мировые новости — сделайте коллаборацию с Ван Гогом (похищение его работ — лишь один из способов взорвать инфополе) или поучитесь у Музея Ван Гога в Амстердаме, как одну за другой выпекать сенсации.
Арт-рынок — «крупнейшая нерегулируемая индустрия в Соединенных Штатах»

Согласно результатам расследования, проведенного Сенатом США, российские миллиардеры, входящие в санкционные списки, продолжали приобретать искусство в США. В частности, миллиардеры Аркадий и Борис Ротенберг потратили на искусство $18 млн. Десять работ, в том числе картины Марка Шагала и Жоржа Брака, были куплены на торгах Sotheby’s в Нью-Йорке, а картина Рене Магритта «Сундук» (1961) была приобретена у американского дилера. Такие сделки с точки зрения американского законодательства являются незаконными, а тем, кто заключал сделки с Ротенбергами, могут грозить огромные штрафы или даже тюремное заключение.

Однако в соответствии с законодательством США арт-дилеры не обязаны знать личность покупателя, а продажи часто осуществляются через посредника, как и в данном конкретном случае. По данным отчета, Ротенберги приобретали произведения искусства через компанию Baltzer, связанную с компаниями, имеющими отношение к самим Ротенбергам.
Выставки недели: выбор «Артгида». Июль — август 2020

Международный фестиваль документального кино, юбилейная выставка Московского музея современного искусства, белые сны в «Гараже» и другие интересные события.
Новая скульптура на Трафальгарской площади

На четвертом постаменте Трафальгарской площади в Лондоне после четырехмесячной задержки, связанной с пандемией коронавируса, была открыта скульптура Хизер Филлипсон THE END («Конец»). Скульптура, представляющая собой гигантский ком взбитых сливок, увенчанный вишенкой, мухой и беспилотником, останется на постаменте до весны 2022 года.

По словам Филлипсон, она испытала «смешанные чувства» от открытия своей «скульптуры-антиутопии», поскольку «это странное время, чтобы делать что-то прямо сейчас». «Но может оказаться, что подходящего времени никогда не будет, так что, возможно, это как раз подходящее время, и надо просто позволить этому случиться», — продолжила Филлипсон. По ее мнению, скульптуру не стоит воспринимать как пессимистическую, а скорее как «шанс радикальных изменений».
Спасибо Музейному снобу! Котики форевер!
Forwarded from Музейный сноб
Помогаем ребятам фандрайзить деньги на жизнь.

Сегодня 1 августа в 17:00 аукционный дом PIONER & Co проводит тематические торги «Кошкин дом» — 150 произведений, героями которых стали коты, кошки и котята, таких авторов, как модернист Леонар Фужита, концептуалист Павел Пепперштейн и по-настоящему любимый народом художник Вася Ложкин. Часть аукционной выручки будет перечислена на развитие независимого российского ресурса по искусству «Артгид».

Каталог благотворительных лотов доступен по ссылке: https://artguide.com/posts/2051

Приглашаем к участию в аукционе лично в галерее Васи Ложкина в Москве по адресу: Садовая-Спасская ул., 12/23, стр. 2

Также можно участвовать онлайн: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/pioner/10021/1?lang=ru
Куда поехать: региональные музеи, которые стоит посетить этим летом

Самое время пересмотреть планы на лето в пользу внутреннего туризма, ведь кроме красивой природы на просторах страны есть ещё столько интересных музеев! Например, «Дивногорье» — одна из главных экскурсионных точек на карте Воронежской области.

Рассказываем о семи региональных музеях, которые стоит посетить, если вы решились путешествовать по России.
Новые форматы взаимодействия

Социальная роль современного музея подразумевает, что он создает среду, комфортную и доступную для самых разных групп посетителей, остается с ними на связи и поддерживает их, даже когда его залы физически закрыты. Предлагаем несколько примеров того, как во время пандемии музеи адаптировали свои программы онлайн и что нового появилось в этой области.
Анна Ротаенко работает на пересечении городской и цифровой сред. В своей художественной практике она обращается к проблемам дискриминируемых сообществ и личному опыту.

«Артгид» побеседовал с Анной о взаимоотношениях с найденными объектами, работе со звуком и творческом труде в условиях изоляции.
Изображение протеста

Что общего у художников Мстислава Добужинского, Бориса Кустодиева и Ивана Билибина с нашими современниками — Викторией Ломаско и Владимиром Сальниковым? Разбираемся в истории протестной графики и графического репортажа с начала XX века до наших дней.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Уже оценили приложение #RakugakiAR? «Артгид» воспользовался случаем и оживил котиков из бумаги. Можно оживить в том числе и классические произведения искусства, особенно если фон позволяет.
Сломанные автоматоны попадают в рай

Сегодня принято считать, что искусство стало обращать внимание на новые медиа только в XIX–XX веках, с развитием техник фотографии, кино, телевидения и последовавшим в конце прошлого столетия бумом компьютерных технологий.

Однако тем, кто хотел бы проследить историю технологического искусства, следует заглянуть намного дальше XX столетия. Широту этой темы, в частности, наглядно демонстрирует история автоматонов — механических кукол, способных действовать по заранее заданной программе без какого-либо участия человека. И хотя первые подобия автоматонов известны еще с античных времен, особую популярность такие устройства обрели в эпоху Возрождения.
«Некоторые художники изобретают совершенно новые технологии, не имеющие никакой утилитарной или рыночной ценности, просто в целях игры, любопытства или провокации. Некоторые работают в собственных лабораториях, в то время как другие сотрудничают с учеными и технологами: в мире науки и технологий вопросы определения профессиональной принадлежности являются весьма существенными
«Даже самые несомненные вещи порой бывают невидимыми — не потому, что их не существует, а скорее потому, что в определенный момент в результате какого-то интеллектуального ухищрения, какой-то серии действий и мыслей они устраняются из поля зрения. Это может показаться странным, но по моему ощущению нечто подобное происходит с большими международными выставками...»

Куратор Карлос Басуальдо о том, что на самом деле стоит за амбициозными художественными проектами, и о том, что делает их «невидимыми».