Директор Музея современного искусства Барселоны (MACBA) Эльвира Дьянгани Осе уйдет в отставку досрочно
Ее уход стал итогом напряженных переговоров с учредителями музея, полагающими, что назначение Дьянгани Осе директором предстоящей Биеннале публичного искусства (Public Art Biennial) в Абу-Даби несовместимо с работой в MACBA.
Дьянгани Осе возглавила MACBA в 2021 году, сменив Феррана Баренблита. Она стала первой женщиной и первым человеком с темным цветом кожи на этом посту. До переезда в Барселону Дьянгани Осе работала в Атлантическом центре современного искусства в Лас-Пальмас-де-Гран-Канария и Андалузском центре современного искусства в Севилье, а в 2011 году присоединилась к лондонской команде Тейт Модерн, где сотрудничала с Комитетом по приобретениям африканского искусства.
Ее уход из MACBA совпадает с двумя событиями: музей отмечает свое 30-летие, а выставка «Проецируя черную планету: искусство и культура Панафрики» (Projecting a Black Planet: The Art and Culture of Pan-Africa), куратором которой она выступала, закрывается. Новую должность в Абу-Даби Дьянгани Осе займет в октябре.
Ее уход стал итогом напряженных переговоров с учредителями музея, полагающими, что назначение Дьянгани Осе директором предстоящей Биеннале публичного искусства (Public Art Biennial) в Абу-Даби несовместимо с работой в MACBA.
Дьянгани Осе возглавила MACBA в 2021 году, сменив Феррана Баренблита. Она стала первой женщиной и первым человеком с темным цветом кожи на этом посту. До переезда в Барселону Дьянгани Осе работала в Атлантическом центре современного искусства в Лас-Пальмас-де-Гран-Канария и Андалузском центре современного искусства в Севилье, а в 2011 году присоединилась к лондонской команде Тейт Модерн, где сотрудничала с Комитетом по приобретениям африканского искусства.
Ее уход из MACBA совпадает с двумя событиями: музей отмечает свое 30-летие, а выставка «Проецируя черную планету: искусство и культура Панафрики» (Projecting a Black Planet: The Art and Culture of Pan-Africa), куратором которой она выступала, закрывается. Новую должность в Абу-Даби Дьянгани Осе займет в октябре.
❤8🔥3✍2
Министр культуры Франции Рашида Дати подала в отставку
Она будет баллотироваться на пост мэра Парижа. Выборы пройдут 15 марта. Дати стала министром культуры в 2024 году. Она входит в правоцентристскую партию Les Républicains, основанную бывшим президентом Николя Саркози, под руководством которого Дати служила пресс-секретарем и министром юстиции. С 2009 по 2019 год она была депутатом Европарламента. Среди достижений Дати как министра культуры — выделение в бюджете 2025 года €300 млн на сохранение культурного наследия.
В 2020 году Дати уже баллотировалась в мэры Парижа, но проиграла. Выдвижение своей кандидатуры она представляет как попытку «разбить стеклянный потолок», подразумевая принадлежность к меньшинству: ее родители — марокканцы и алжирцы; также Дати стала первой женщиной-мусульманкой на крупном правительственном посту во Франции. Однако ее победе угрожает уголовный процесс: она обвиняется в коррупции и получении более миллиона долларов от автопроизводителя Renault-Nissan. Дати утверждает, что эти деньги были платой за юридические консультации.
Преемником Дати на посту министра стала Катрин Пегар — советник по культуре президента Макрона.
Она будет баллотироваться на пост мэра Парижа. Выборы пройдут 15 марта. Дати стала министром культуры в 2024 году. Она входит в правоцентристскую партию Les Républicains, основанную бывшим президентом Николя Саркози, под руководством которого Дати служила пресс-секретарем и министром юстиции. С 2009 по 2019 год она была депутатом Европарламента. Среди достижений Дати как министра культуры — выделение в бюджете 2025 года €300 млн на сохранение культурного наследия.
В 2020 году Дати уже баллотировалась в мэры Парижа, но проиграла. Выдвижение своей кандидатуры она представляет как попытку «разбить стеклянный потолок», подразумевая принадлежность к меньшинству: ее родители — марокканцы и алжирцы; также Дати стала первой женщиной-мусульманкой на крупном правительственном посту во Франции. Однако ее победе угрожает уголовный процесс: она обвиняется в коррупции и получении более миллиона долларов от автопроизводителя Renault-Nissan. Дати утверждает, что эти деньги были платой за юридические консультации.
Преемником Дати на посту министра стала Катрин Пегар — советник по культуре президента Макрона.
❤10🔥2👎1
Новым министром культуры Франции стала Катрин Пегар
Пегар — советник по культуре президента Макрона. Ее журналистская карьера началась в 1970-х годах в сфере политической прессы. Наибольшую известность ей принесло многолетнее сотрудничество с журналом Le Point. С 2011 по 2024 год она возглавляла Версальский дворец. Также Пегар была директором по культурному развитию во французском агентстве Afalula, где занималась вопросами наследия исторического памятника Аль-Ула в Саудовской Аравии.
Пегар — советник по культуре президента Макрона. Ее журналистская карьера началась в 1970-х годах в сфере политической прессы. Наибольшую известность ей принесло многолетнее сотрудничество с журналом Le Point. С 2011 по 2024 год она возглавляла Версальский дворец. Также Пегар была директором по культурному развитию во французском агентстве Afalula, где занималась вопросами наследия исторического памятника Аль-Ула в Саудовской Аравии.
❤12👎4👍1
В Париже откроется первый музей Альберто Джакометти
Фонд Джакометти (Fondation Giacometti) в 2028 году откроет музей художника в историческом здании бывшего вокзала Инвалидов (Gare des Invalides) и подвальных помещениях эспланады. Кроме коллекции, включающей более 10 тыс. произведений, в комплексе разместятся многопрофильные выставочные пространства, общедоступная художественная школа, кафе, ресторан, книжный магазин, зеленый дворик для отдыха. Общая площадь пространств составит 6 тыс. кв. м.
Здание железнодорожной станции с подземными пристройками, возведенное ко Всемирной выставке 1900 года, отреставрируют и перестроят в рамках программы «Переосмысление Парижа» (Réinventer Paris), направленной на включение в общественную жизнь малоизвестных объектов культурного наследия. Автором проекта реновации выбран архитектор Доминик Перро. По окончании работ фонд получит постоянное место для экспозиции крупнейшего в мире собрания работ Джакометти: гипсовых и бронзовых скульптур, живописи, графики, предметов декоративно-прикладного искусства.
Альберто Джакометти (1901–1966) — швейцарский скульптор, живописец и график, один из самых значительных художников XX века. Он известен вытянутыми объемными изображениями человеческих фигур, воплощающими темы одиночества и хрупкости существования.
Фонд Джакометти (Fondation Giacometti) в 2028 году откроет музей художника в историческом здании бывшего вокзала Инвалидов (Gare des Invalides) и подвальных помещениях эспланады. Кроме коллекции, включающей более 10 тыс. произведений, в комплексе разместятся многопрофильные выставочные пространства, общедоступная художественная школа, кафе, ресторан, книжный магазин, зеленый дворик для отдыха. Общая площадь пространств составит 6 тыс. кв. м.
Здание железнодорожной станции с подземными пристройками, возведенное ко Всемирной выставке 1900 года, отреставрируют и перестроят в рамках программы «Переосмысление Парижа» (Réinventer Paris), направленной на включение в общественную жизнь малоизвестных объектов культурного наследия. Автором проекта реновации выбран архитектор Доминик Перро. По окончании работ фонд получит постоянное место для экспозиции крупнейшего в мире собрания работ Джакометти: гипсовых и бронзовых скульптур, живописи, графики, предметов декоративно-прикладного искусства.
Альберто Джакометти (1901–1966) — швейцарский скульптор, живописец и график, один из самых значительных художников XX века. Он известен вытянутыми объемными изображениями человеческих фигур, воплощающими темы одиночества и хрупкости существования.
❤53👍5
С 18 по 21 июня пройдет 56-я ярмарка Art Basel
В ней примут участие 290 галерей из 43 стран. В этом году 21 галерея представит проекты на ярмарке впервые. Среди дебютантов — лондонские Phillida Reid и Pippy Houldsworth, нью-йоркские Berry Campbell и Ortuzar, а также Jessica Silverman из Сан-Франциско.
Кроме того, организаторы анонсировали расширение секции «Премьер» (Premiere), где представлены недавние (не старше пяти лет) работы трех наиболее примечательных художников от каждой галереи. Если в прошлом году в «Премьере» было 10 галерей, то в этом ожидается 17. В основной секции «Галереи» (Galleries) работы представят 232 участника, среди которых Hauser & Wirth, Gagosian, David Zwirner и Pace.
На уличных площадках будут установлены созданные по заказу организаторов два произведения победителей премии Art Basel Awards 2025 — немецкой художницы иранского происхождения Наири Баграмян (на площади Мессеплац) и ганского художника Ибрагима Махамы (на площади Мюнстерплац в историческом центре Базеля). Уличные проекты также будут представлены в секции «Маршрут» (Parcours), которая в этом году развернется вдоль базельской улицы Клараштрассе. Куратором секции в третий раз выступит Штефани Хесслер, директор Швейцарского института в Нью-Йорке; свой раздел она посвятит теме общительности.
В ней примут участие 290 галерей из 43 стран. В этом году 21 галерея представит проекты на ярмарке впервые. Среди дебютантов — лондонские Phillida Reid и Pippy Houldsworth, нью-йоркские Berry Campbell и Ortuzar, а также Jessica Silverman из Сан-Франциско.
Кроме того, организаторы анонсировали расширение секции «Премьер» (Premiere), где представлены недавние (не старше пяти лет) работы трех наиболее примечательных художников от каждой галереи. Если в прошлом году в «Премьере» было 10 галерей, то в этом ожидается 17. В основной секции «Галереи» (Galleries) работы представят 232 участника, среди которых Hauser & Wirth, Gagosian, David Zwirner и Pace.
На уличных площадках будут установлены созданные по заказу организаторов два произведения победителей премии Art Basel Awards 2025 — немецкой художницы иранского происхождения Наири Баграмян (на площади Мессеплац) и ганского художника Ибрагима Махамы (на площади Мюнстерплац в историческом центре Базеля). Уличные проекты также будут представлены в секции «Маршрут» (Parcours), которая в этом году развернется вдоль базельской улицы Клараштрассе. Куратором секции в третий раз выступит Штефани Хесслер, директор Швейцарского института в Нью-Йорке; свой раздел она посвятит теме общительности.
❤15👍2🔥2
С 30 января по 2 мая 2026 года Эд-Диръия принимает Биеннале современного искусства
Тема этого года — «В интерлюдиях и переходах» (In Interludes and Transitions). В проекте участвуют семьдесят художников, их работы размещены в пяти бывших промышленных ангарах общей площадью около 12,9 тыс. кв. м. Кураторами выступили Сабих Ахмед и Нора Разян.
Экспозиция выстроена вокруг идеи процессии — она отсылает к кочевым бедуинским традициям региона и служит метафорой движения, миграции и трансформаций в современном мире. Выставка состоит из пяти тематических разделов: «Процессия», «Разрозненные хореографии», «Коллективное наблюдение», «Лес эхо» и «Зал песнопений». В этом выпуске особое внимание уделено звуку и устным традициям как способам передачи социальной памяти, а также опыту регионов, переживающих масштабные социальные и политические трансформации.
Среди представленных работ — серия созданных из отслужившей электроники абстракций эфиопского художника Элиаса Симе, текстильные композиции филиппинской художницы Паситы Абад и цифровые абстракции палестино-американской художницы Самии Халаби, созданные с использованием компьютерного кода еще в 1980-х годах. Тема раздела «Коллективное наблюдение» раскрывается в серии «Обрывки» (Remnants) палестинского художника Тайсира Батниджи, состоящей из размытых живописных полотен, которые изображают поток медиаконтента из Газы. Отдельный блок посвящен переосмыслению женских художественных практик: например, в разделе «Разрозненные хореографии» вьетнамская художница Тао Нгуен Фан представила инсталляцию, частью которой стали работы модернистской художницы Дьем Фунг Тхи.
Проект реализуется Фондом биеннале Диръии, который также организует Биеннале исламского искусства в Джидде. Мероприятие включено в государственную программу Vision 2030 (запущена в 2016 году), цель которой — диверсификация экономики и развитие культурного сектора. Район Джакс, где проходит биеннале, недавно был трансформирован из промышленной зоны в арт-кластер — здесь появились мастерские художников и галереи. Культурный ландшафт страны преобразуется, открываются новые институции и выставочные проекты. В Аль-Уле действует фестиваль паблик-арта Desert X AlUla, где представлены 11 масштабных инсталляций; строится Музей современного искусства Аль-Улы, открытие которого готовится при участии Центра Помпиду. По данным Фонда биеннале Диръии, с 2020 года Биеннале современного искусства и Биеннале исламского искусства привлекли более миллиона посетителей.
Тема этого года — «В интерлюдиях и переходах» (In Interludes and Transitions). В проекте участвуют семьдесят художников, их работы размещены в пяти бывших промышленных ангарах общей площадью около 12,9 тыс. кв. м. Кураторами выступили Сабих Ахмед и Нора Разян.
Экспозиция выстроена вокруг идеи процессии — она отсылает к кочевым бедуинским традициям региона и служит метафорой движения, миграции и трансформаций в современном мире. Выставка состоит из пяти тематических разделов: «Процессия», «Разрозненные хореографии», «Коллективное наблюдение», «Лес эхо» и «Зал песнопений». В этом выпуске особое внимание уделено звуку и устным традициям как способам передачи социальной памяти, а также опыту регионов, переживающих масштабные социальные и политические трансформации.
Среди представленных работ — серия созданных из отслужившей электроники абстракций эфиопского художника Элиаса Симе, текстильные композиции филиппинской художницы Паситы Абад и цифровые абстракции палестино-американской художницы Самии Халаби, созданные с использованием компьютерного кода еще в 1980-х годах. Тема раздела «Коллективное наблюдение» раскрывается в серии «Обрывки» (Remnants) палестинского художника Тайсира Батниджи, состоящей из размытых живописных полотен, которые изображают поток медиаконтента из Газы. Отдельный блок посвящен переосмыслению женских художественных практик: например, в разделе «Разрозненные хореографии» вьетнамская художница Тао Нгуен Фан представила инсталляцию, частью которой стали работы модернистской художницы Дьем Фунг Тхи.
Проект реализуется Фондом биеннале Диръии, который также организует Биеннале исламского искусства в Джидде. Мероприятие включено в государственную программу Vision 2030 (запущена в 2016 году), цель которой — диверсификация экономики и развитие культурного сектора. Район Джакс, где проходит биеннале, недавно был трансформирован из промышленной зоны в арт-кластер — здесь появились мастерские художников и галереи. Культурный ландшафт страны преобразуется, открываются новые институции и выставочные проекты. В Аль-Уле действует фестиваль паблик-арта Desert X AlUla, где представлены 11 масштабных инсталляций; строится Музей современного искусства Аль-Улы, открытие которого готовится при участии Центра Помпиду. По данным Фонда биеннале Диръии, с 2020 года Биеннале современного искусства и Биеннале исламского искусства привлекли более миллиона посетителей.
❤10🔥5✍3😢3👎1
Картина «Видение Захарии в храме» признана подлинником Рембрандта
Ранее она считалась работой последователей художника: эксперты изучали ее в 1960 году и тогда исключили авторство Рембрандта, предположив, что картина принадлежит кисти его соратников — Яна Ливенса или Саломона Конинка.
К выводу об авторстве Рембрандта специалисты пришли после двухлетнего современного исследования. С помощью макрорентгенографии были обнаружены пентименто — следы исправлений работы, что характерно для техники старых голландских мастеров. Дендрохронологический анализ помог точно датировать дубовую панель, на которой написана картина: дерево для панели было срублено между 1625 и 1640 годами. Анализ красок также подтвердил, что их состав идентичен тем материалам, которые Рембрандт использовал в других работах того периода.
Произведение «Видение Захарии в храме» иллюстрирует библейский сюжет: первосвященнику Захарии является архангел Гавриил (изображенный в виде светового потока) и возвещает о рождении сына — будущего Иоанна Крестителя. Картина передана в амстердамский Рейксмузеум на правах долгосрочной аренды и с 4 марта будет представлена в постоянной экспозиции.
Ранее она считалась работой последователей художника: эксперты изучали ее в 1960 году и тогда исключили авторство Рембрандта, предположив, что картина принадлежит кисти его соратников — Яна Ливенса или Саломона Конинка.
К выводу об авторстве Рембрандта специалисты пришли после двухлетнего современного исследования. С помощью макрорентгенографии были обнаружены пентименто — следы исправлений работы, что характерно для техники старых голландских мастеров. Дендрохронологический анализ помог точно датировать дубовую панель, на которой написана картина: дерево для панели было срублено между 1625 и 1640 годами. Анализ красок также подтвердил, что их состав идентичен тем материалам, которые Рембрандт использовал в других работах того периода.
Произведение «Видение Захарии в храме» иллюстрирует библейский сюжет: первосвященнику Захарии является архангел Гавриил (изображенный в виде светового потока) и возвещает о рождении сына — будущего Иоанна Крестителя. Картина передана в амстердамский Рейксмузеум на правах долгосрочной аренды и с 4 марта будет представлена в постоянной экспозиции.
❤33🔥9👍5
Дворец Голестан в Тегеране пострадал в результате американо-израильских ударов
Ущерб нанесен нескольким частям дворца, включая сады и декоративные элементы, украшающие здание. Иранское правительство планирует представить в ЮНЕСКО доклад о повреждении культурного наследия.
Дворец Голестан — один из старейших исторических памятников Тегерана и образец архитектуры династии Каджаров. Комплекс был заложен в XVI веке и отразил слияние персидских традиций и западных влияний, характерное для Каджаров. Дворец служил королевской резиденцией многим иранским монархам и стал свидетелем подписания договоров и создания первого иранского парламента в начале XX века.
Ущерб нанесен нескольким частям дворца, включая сады и декоративные элементы, украшающие здание. Иранское правительство планирует представить в ЮНЕСКО доклад о повреждении культурного наследия.
Дворец Голестан — один из старейших исторических памятников Тегерана и образец архитектуры династии Каджаров. Комплекс был заложен в XVI веке и отразил слияние персидских традиций и западных влияний, характерное для Каджаров. Дворец служил королевской резиденцией многим иранским монархам и стал свидетелем подписания договоров и создания первого иранского парламента в начале XX века.
😢57🔥3❤2✍1👎1
Фонд Потанина объявил победителей программы музейно-театральных гастролей
Завершился отбор участников программы «Города. Музеи. Сцены», инициированной Фондом Потанина в 2025 году. На конкурс было подано 135 заявок из 64 городов России — от Калининграда и Архангельска до Камчатки и Сахалина. Десять выбранных музейно-театральных проектов отправятся на гастроли по России.
«Программа выросла из нашего многолетнего интереса к тому, как музей ищет новые способы развития и интерпретации наследия, — отметила генеральный директор фонда Оксана Орачева. — Сегодня, когда музеи прочно заняли свое место в креативной экономике, их коллаборации с театром стали одним из наиболее востребованных у аудитории направлений. Количество и разнообразие поступивших заявок превзошли наши ожидания. Думаю, мы найдем возможность представить зрителям больше проектов, чем вошло в финальный список».
Победители программы:
➡️ «Красный фонарь» — Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства.
➡️ «Коперник» — Московский планетарий и творческое объединение «Эскизы в пространстве».
➡️ «Список Паперной» — Музей ОБЭРИУ, фестиваль «Сенокос», творческое сообщество МИРА и проект «Новая Голландия: культурная урбанизация».
➡️ «Дом, который покинул Лев» — Международный фонд «Наследие Л. Н. Толстого», музей-усадьба Л. Н. Толстого «Ясная Поляна» и театр «Пух и прах».
➡️ «Реставратор: Человек — Судьба — Искусство» — Владимиро-Суздальский музей-заповедник и театральное товарищество «Завод».
➡️ «Свердловск: культурная эвакуация» — Екатеринбургский музей изобразительных искусств и Агентство театральных дел.
➡️ «Сны Алисы» — Дом культуры «ГЭС-2» и Театр всего хорошего.
➡️ «Суриковы. Подкаст» — Музей-усадьба В. И. Сурикова и Театр на крыше.
➡️ «Диорама Василия Поленова “Вокруг света”» — Музей-заповедник В. Д. Поленова и Центральный театр кукол имени С. В. Образцова.
➡️ «Потерянный» — Вологодский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник.
Завершился отбор участников программы «Города. Музеи. Сцены», инициированной Фондом Потанина в 2025 году. На конкурс было подано 135 заявок из 64 городов России — от Калининграда и Архангельска до Камчатки и Сахалина. Десять выбранных музейно-театральных проектов отправятся на гастроли по России.
«Программа выросла из нашего многолетнего интереса к тому, как музей ищет новые способы развития и интерпретации наследия, — отметила генеральный директор фонда Оксана Орачева. — Сегодня, когда музеи прочно заняли свое место в креативной экономике, их коллаборации с театром стали одним из наиболее востребованных у аудитории направлений. Количество и разнообразие поступивших заявок превзошли наши ожидания. Думаю, мы найдем возможность представить зрителям больше проектов, чем вошло в финальный список».
Победители программы:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤18🔥9👍5😍3
Выставкой «1925–2025. Сто лет ар-деко» парижский Музей декоративного искусства отмечает столетие с момента появления художественного стиля, зародившегося во Франции и по сей день неизменно ассоциирующегося с роскошью.
В экспозиции представлено свыше тысячи работ, среди которых рисунки, украшения, одежда, мебель и даже железнодорожные вагоны. Подробнее о выставке и о том, что такое ар-деко, рассказывает историк искусства Сергей Хачатуров.
В экспозиции представлено свыше тысячи работ, среди которых рисунки, украшения, одежда, мебель и даже железнодорожные вагоны. Подробнее о выставке и о том, что такое ар-деко, рассказывает историк искусства Сергей Хачатуров.
❤17