Художница Юлия Кожемяко (Supr) работает с 3D-графикой, процедурными возможностями 3D-редакторов и игровых движков. В своём творчестве исследует переплетение виртуального и реального в повседневности.
Нетрудно заметить, что едва ли не львиную долю раздела теории и философии современного искусства в специализированных западных книжных магазинах занимают работы Жоржа Батая, Мишеля Фуко, Жиля Делёза.
Тем не менее мало кто из звезд западной философии второй половины XX века непосредственно пытался представить философское прочтение современного искусства. Среди немногих исключений — книга Жиля Делёза «Фрэнсис Бэкон: Логика ощущения».
Тем не менее мало кто из звезд западной философии второй половины XX века непосредственно пытался представить философское прочтение современного искусства. Среди немногих исключений — книга Жиля Делёза «Фрэнсис Бэкон: Логика ощущения».
Участник 2-й Триеннале Арнольд Вебер анализирует социальную, политическую и духовную жизнь современного общества. С 2010 года документирует жизнь московской молодежи, занимая позицию инсайдера.
Среди сочинений немецкого философа и историка искусства Вальтера Беньямина были в том числе тексты, посвященные теме коллекционирования и фигуре самого коллекционера. Так, героем эссе «Эдуард Фукс: коллекционер и историк» стал именно собиратель — Фукс, страстный поклонник эротического искусства, при этом был известным интеллектуалом первой половины XX века, писателем и сторонником марксизма.
Существует ли сегодня в Польше критическое искусство? Художник и куратор Катя Шадковска рассждает о том, во что превращается сейчас критическое искусство, набравшее силу в Польше 1990-х годов, и чем оно отличается от актуального русского протестного искусства.
Арт-группа «Сан Донато» объединяет художников, практикующих разные виды и технологии искусства и стремящихся как единый коллектив развить художественную практику каждого, а также расширить спектр идей в современной культуре. Художники создают объектные инсталляции, которые трансформируют реальность благодаря интервенции в существующий культурный ландшафт, намеренно сталкивая различные, как по форме, так и по содержанию, смыслы.
«С началом перестройки и слома тоталитарной советской идентичности начался второй период. Остро встал вопрос о художнике, о его личности. Из толпы на авансцену вышел одиночка, самостоятельно принимающий решения и несущий за них ответственность, — личность, откровенно скандальная, не подверженная или по крайней мере избегающая внешнего давления и регламентации...»
Олег Кулик о четырех поколениях русских акционистов и о том, кем на самом деле — террористом или художником — является Петр Павленский.
Олег Кулик о четырех поколениях русских акционистов и о том, кем на самом деле — террористом или художником — является Петр Павленский.
Новосибирская художница и участница Триеннале Ирина Бутковская — автор живописных работ и инсталляций, рассказывающих о животном, растительном, женском, телесном и монструозном в нашей повседневной жизни. Экспериментирует с регистрами инфантильности, уязвимости и заботы для взаимодействия с аудиторией.
Мы привыкли, что эпоха застоя воспринимается как нечто исключительно «наше», в этот же раз зрителю предлагаются темы, имеющие общечеловеческий характер: «Ритуал и власть», «Соц-арт», «Религиозный мистицизм», «Деревня», «Детство», «Сообщества», «История и остановленное время», «Исчезновение».
Снился ли прекрасный новый мир постмодернистам в застойные времена? Ответ можно найти в Новой Третьяковке.
Снился ли прекрасный новый мир постмодернистам в застойные времена? Ответ можно найти в Новой Третьяковке.
Екатеринбургский художник Макар Красил создает произведения живописи, скульптуры, видео- и стрит-арт, актуализируя почти полностью утраченную школу традиционной урало-сибирской художественной росписи.
2-я Триеннале российского современного искусства «Красивая ночь всех людей» откроется 11 сентября.
2-я Триеннале российского современного искусства «Красивая ночь всех людей» откроется 11 сентября.
«Сколько разговоров сегодня вокруг пресловутого "застоя"! И хотя они связаны с открывшейся в Третьяковской галерее выставкой "Ненавсегда", дело не в ней — она только обострила внимание к ситуации, которая и без того давно существует в экспонировании искусства советского времени в российских музеях.»
Искусствовед Лёля Кантор-Казовская задаётся вопросом, что нужно выставлять в художественном музее и этично ли выставлять плохое искусство.
Искусствовед Лёля Кантор-Казовская задаётся вопросом, что нужно выставлять в художественном музее и этично ли выставлять плохое искусство.