Ручная камера в фильме "Два дня, одна ночь" (Жан-Пьер Дарденн, Люк Дарденн, 2014)
В центре сюжета – история девушки (Сандры), оказавшейся в отчаянном положении: чтобы сохранить за собой рабочее место, она должна убедить коллег проголосовать за отказ от бонусов, которые те получат, если ее уволят.
Камера следует за Сандрой, когда она ходит из дома в дом, умоляя коллег помочь ей избежать сокращения.
Таким образом ручная камера способствует созданию атмосферы реализма. Камера не дергается в лишний раз, но ее подвижность напоминает наше восприятие жизни: мы постоянно крутим головой или меняем положение, чтобы получить лучший обзор.
В том числе такая манера съемки помогает почувствовать и нервное настроение героини, что настраивает нас на сопереживание.
#киноприемы
В центре сюжета – история девушки (Сандры), оказавшейся в отчаянном положении: чтобы сохранить за собой рабочее место, она должна убедить коллег проголосовать за отказ от бонусов, которые те получат, если ее уволят.
Камера следует за Сандрой, когда она ходит из дома в дом, умоляя коллег помочь ей избежать сокращения.
Таким образом ручная камера способствует созданию атмосферы реализма. Камера не дергается в лишний раз, но ее подвижность напоминает наше восприятие жизни: мы постоянно крутим головой или меняем положение, чтобы получить лучший обзор.
В том числе такая манера съемки помогает почувствовать и нервное настроение героини, что настраивает нас на сопереживание.
#киноприемы
❤14❤🔥3👍3
Признаюсь, что я никогда не разбиралась в актёрской игре. Но тем не менее есть актёры, за чей работой мне интересно наблюдать. И я получаю настоящее удовольствие, просто смотря с ними фильмы, пересматривая их, читая материалы, как они готовились к роли.
Уиллем Дефо – один из таких актёров! Поэтому ловите простые видео с ним, которые заряжают своей искренностью:)
Видео с субтитрами - toaster.mag
Без субтитров - thepeoplegallery
Уиллем Дефо – один из таких актёров! Поэтому ловите простые видео с ним, которые заряжают своей искренностью:)
Видео с субтитрами - toaster.mag
Без субтитров - thepeoplegallery
❤26🥰2
О смыслах дождя в кино
В кино дождь может быть разным в зависимости от жанра и характера сюжета: романтичным и лиричным (мелодрама), гнетущим и тревожным (Нуар, триллеры) или символичным и меланхоличным (драма, авторское кино).
Вариантов — много, но везде дождь будет создавать особую атмосферу(лично мне она видится сказочной).
Но поговорим более подробно и о других возможных функциях дождя☂️
⚫️ На протяжении всей истории кино вода являлась символом очищения. Если вы видите, как герой погружается в воду – бассейн, озеро, или даже просто льёт дождь, то вполне возможно, что это важный момент, подсказывающий нам о его обновлении, трансформации (конечно, важно помнить и о контексте). Такие смыслы можно увидеть в работах Тарковского и Звягинцева.
⚫️ В том числе дождь может отражать и душевное состояние персонажа (или попросту природа может ему сопереживать). Например, приподнятое настроение, как в "Питере FM", или подавленное как в "Бегущим по лезвию".
⚫️ Иногда дождь может символизировать решительность и твердость духа, если персонаж пробирается сквозь неумолимую водную стихию. В данном случае дождь как метафора препятствий на жизненном пути.
⚫️ Или дождь может отражать чувство дезориентации и оторванности героев от окружающего мира, как в фильме "Трудности перевода", где вода создает в городе мягкий, размытый эффект, способствующий нужным смыслам.
Повторюсь, что вариантов и возможных значений – множество, главное, учитывать контекст;)
В кино дождь может быть разным в зависимости от жанра и характера сюжета: романтичным и лиричным (мелодрама), гнетущим и тревожным (Нуар, триллеры) или символичным и меланхоличным (драма, авторское кино).
Вариантов — много, но везде дождь будет создавать особую атмосферу
Но поговорим более подробно и о других возможных функциях дождя
Повторюсь, что вариантов и возможных значений – множество, главное, учитывать контекст;)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤30🔥4❤🔥2👏2
Этим летом был назван список из 100 лучших фильмов по версии The New York Times.
Список, конечно, занимательный, но мы (авторы киноканалов) решили его пересмотреть и создать свой топ кинофильмов XXI века.
Естественно, я не могла остаться в стороне, надо же восстановить справедливость и хоть здесь включить режиссеров утонченной чернухи.
В общем, моя задача была проста — выбрать 30-ку лучших кинокартин 21 века. Озвучить легче, чем сделать!!
Собрать было сложно, но я решила выделить те работы, которые, на мой скромный взгляд, рил заслуживают внимания;)или хотя бы просмотра
Собственно, в прикрепленной иллюстрации — данные шедевры, а по хештегу #КиноВек21 можно почитать списки других авторов, а 15 августа будет составлен топ100👀
И, конечно, мерси организаторам:
Философия кино — организатор затеи
КИНОСЕАНС — коммуникации с участниками
Лягушачий уголок, Tanya in Horrorland — дизайнеры
DimShows — общая статистика
Список, конечно, занимательный, но мы (авторы киноканалов) решили его пересмотреть и создать свой топ кинофильмов XXI века.
Естественно, я не могла остаться в стороне, надо же восстановить справедливость и хоть здесь включить режиссеров утонченной чернухи.
В общем, моя задача была проста — выбрать 30-ку лучших кинокартин 21 века. Озвучить легче, чем сделать!!
Собрать было сложно, но я решила выделить те работы, которые, на мой скромный взгляд, рил заслуживают внимания;)
Собственно, в прикрепленной иллюстрации — данные шедевры, а по хештегу #КиноВек21 можно почитать списки других авторов, а 15 августа будет составлен топ100
И, конечно, мерси организаторам:
Философия кино — организатор затеи
КИНОСЕАНС — коммуникации с участниками
Лягушачий уголок, Tanya in Horrorland — дизайнеры
DimShows — общая статистика
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤12🔥3👏2
О шляпе главного героя в фильме "Оппенгеймер" (Кристофер Нолан, 2023)
При просмотре фильма можно заметить, что шляпу носит только один персонаж — Роберт Оппенгеймер. Столь важная деталь была сразу озвучена режиссёром, таким образом он хотел выделить Оппенгеймера, придать ему особое значение.
Несмотря на то, что в жизни и искусстве шляпа с трубкой Оппенгеймера уже давно стали культовыми, тем не менее не хватало подлинных источников при создании образа физика. У Миройника были только чёрно-белые фотографии и не было письменных описаний, по которым можно было бы воссоздать знаменитую шляпу, столь же новаторскую, как и её владелец.
При поисках нужной формы шляпники из Италии и Нью-Йорка предпринимали попытки, но голливудский специалист Барон Хэтс из Лос-Анджелеса нашёл идеальное сочетание формы и фактуры с помощью неокрашенного южноамериканского фетра и кожаной ленты, изготовленной на заказ.
#визуальноеоформление
При просмотре фильма можно заметить, что шляпу носит только один персонаж — Роберт Оппенгеймер. Столь важная деталь была сразу озвучена режиссёром, таким образом он хотел выделить Оппенгеймера, придать ему особое значение.
"У него особенно запоминающийся образ, и он всегда в шляпе. Это было важно для сюжета и развития персонажа. В исторических фильмах почти всегда есть мужские и женские шляпы. У персонажа Мэтта Дэймона была шляпа, и у нас было несколько шляп для Альберта Эйнштейна в соответствии с некоторыми сюжетными моментами. В остальном шляп не было. Это идеально подходило для концепции. Это не байопик. Это действительно портрет. Этот портрет меняется от начала до конца его жизни, но по-разному."
Эллен Миройник, художница по костюмам
Несмотря на то, что в жизни и искусстве шляпа с трубкой Оппенгеймера уже давно стали культовыми, тем не менее не хватало подлинных источников при создании образа физика. У Миройника были только чёрно-белые фотографии и не было письменных описаний, по которым можно было бы воссоздать знаменитую шляпу, столь же новаторскую, как и её владелец.
«Шляпа должна была быть сдвинута набок, а потом снова на место. Она должна была быть разной, призвана отражать истинную суть природы Нью-Мексико. Она не должна выглядеть как кусок картона на его голове».
Эллен Миройник
При поисках нужной формы шляпники из Италии и Нью-Йорка предпринимали попытки, но голливудский специалист Барон Хэтс из Лос-Анджелеса нашёл идеальное сочетание формы и фактуры с помощью неокрашенного южноамериканского фетра и кожаной ленты, изготовленной на заказ.
#визуальноеоформление
❤19🔥1👏1
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤23
Только речи его горячи,
Только прочь сомнения, прочь.
Самый звонкий крик - тишина,
Самый яркий свет - ночь.
В будничном неумолимом потоке ставим паузу, выдыхаем и погружаемся в тишину, и не только в нее, но и в другие звуковые вариации.
Проще говоря, ловите дайджест постов, посвященных теме звука в кинематографе.
[ ЗВУК В КИНО ]
⚫️ Аудиовизуальный контрапункт
⚫️ Тишина и ее значение в кино
⚫️ Shortparis и кино
⚫️ Фоновые звуки в картинах Дэвида Линча
⚫️ Звук в фильме "Апокалипсис сегодня"
⚫️ Создание звука в "Дюне" Дени Вильнёва
⚫️ Роль тишины в "Пожарах"
⚫️ Значение схожести музыкальных тем героев в фильме "Отель "Гранд Будапешт"
⚫️ Мощь звука в картине "Зона интересов"
⚫️ Музыкальное решение в сериале "Аутсорс"
⚫️ Ритмический контраст в "Бешеных псах"
⚫️ Субъективная тишина в фильме "Вавилон"
⚫️ Звук в фильме "Дюнкерк"
⚫️ Диегетический звук в кино
Только прочь сомнения, прочь.
Самый звонкий крик - тишина,
В будничном неумолимом потоке ставим паузу, выдыхаем и погружаемся в тишину, и не только в нее, но и в другие звуковые вариации.
Проще говоря, ловите дайджест постов, посвященных теме звука в кинематографе.
[ ЗВУК В КИНО ]
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤15🔥2
Эволюция цвета в фильме «Авиатор» (Мартин Скорсезе, 2004)
В центре сюжета – история жизни Говарда Хьюза, кинопродюсера и авиационного магната. Действие фильма разворачивается с 1927 по 1947 г.
Мартин Скорсезе хотел воспроизвести цветовые решения фильмов своего детства. Для этого была разработана цветовая шкала, имитирующая ранний американский метод красителей «Техниколор».
Двухполосный красный и сине-зеленый цвет «Техниколор» – для первой части фильма, чтобы приблизить к технологии цветного кино, существовавшей в то время. Голубовато-пурпурный-желтый трехполосный цвет в сценах, время которых – 1940-е и 50-е годы. После сцены аварии цвет переходит к более современному стилю.
В том числе такой переход отражает жизнь и эмоциональное состояние Хьюза. Двухцветная технология «Техниколор», напоминающая ранний кинематограф, соответствует раннему этапу карьеры Хьюза в Голливуде.
По мере развития сюжета, например когда Хьюз добивается успеха, фильм переходит к яркой трёхполосной технологии «Техниколор». Столь яркая цветовая палитра часто ассоциируется с «золотым веком» «Техниколор», здесь она используется для трансляции успехов Хьюза.
После тяжелой аварии цветовая палитра переключается на более современный, ненасыщенный вид, отражающий мрачный период в жизни Хьюза, отмеченный ухудшением его здоровья.
#киноприемы
#визуальноеоформление
В центре сюжета – история жизни Говарда Хьюза, кинопродюсера и авиационного магната. Действие фильма разворачивается с 1927 по 1947 г.
Мартин Скорсезе хотел воспроизвести цветовые решения фильмов своего детства. Для этого была разработана цветовая шкала, имитирующая ранний американский метод красителей «Техниколор».
Двухполосный красный и сине-зеленый цвет «Техниколор» – для первой части фильма, чтобы приблизить к технологии цветного кино, существовавшей в то время. Голубовато-пурпурный-желтый трехполосный цвет в сценах, время которых – 1940-е и 50-е годы. После сцены аварии цвет переходит к более современному стилю.
В том числе такой переход отражает жизнь и эмоциональное состояние Хьюза. Двухцветная технология «Техниколор», напоминающая ранний кинематограф, соответствует раннему этапу карьеры Хьюза в Голливуде.
По мере развития сюжета, например когда Хьюз добивается успеха, фильм переходит к яркой трёхполосной технологии «Техниколор». Столь яркая цветовая палитра часто ассоциируется с «золотым веком» «Техниколор», здесь она используется для трансляции успехов Хьюза.
После тяжелой аварии цветовая палитра переключается на более современный, ненасыщенный вид, отражающий мрачный период в жизни Хьюза, отмеченный ухудшением его здоровья.
#киноприемы
#визуальноеоформление
❤18🔥4✍3👏1
Forwarded from Картины в кино
1. Зденек Влах (Zdeněk Vlach, Чехия, 1942–1999). Постер фильма Эльдара Рязанова «Жестокий романс»
2-3. Картины Амедео Модильяни «Портрет сидящей Жанны Эбютерн в профиль (в темной одежде)» (1918) и «Портрет Жанны Эбютерн в профиль» (1918).
#афиши
2-3. Картины Амедео Модильяни «Портрет сидящей Жанны Эбютерн в профиль (в темной одежде)» (1918) и «Портрет Жанны Эбютерн в профиль» (1918).
#афиши
❤12⚡1