Для привлечения внимания к персонажу создатели кинофильма могут использовать контрастную игру света и тени, или так называемое кьяроскуро. Главный герой будет ярко подсвечен, в то время как все вокруг погружено во тьму.

Этот визуальный прием позаимствован из живописи: Караваджо и Рембрандт заметили, что высоконтрастное освещение придает изображению динамику и драматизм. Современный кинематограф использует эту технику, совмещая светлое и темное в одном кадре. Такой контраст также вызывает напряжение.

Яркий пример – «Крестный отец» Ф.Ф. Копполы, который был снят Гордоном Уиллисом, которого называют Князем тьмы за великолепное использование светотени. Во многих кадрах действительно можно заметить обилие черноты, поглощающей персонажей.

#киноприемы #свет

В. Я.Пропп «Морфология волшебной сказки»

В основе множества фильмов может быть заложена структура пути героя. В каждом приключении герой проходит через несколько этапов для достижения своей цели.

У истоков сложения такой схемы был В. Я. Пропп, отечественный фольклорист, изучивший n-ое количество сказок, пришел к выводу, что у всех сказок похожая структура. У сказки есть основные составные части – это функции действующих лиц, которых исследователь выделил 31.

"Морфология волшебной сказки" была переведена на английский язык в 1958 г., Голливуд тут же открыл прагматические возможности книги. Многие фильмы имеют в основе структуру Проппа, где герой проходит через разные функции, от ущерба до поединка с врагом.

В книге вы найдете описание всех функций, в том числе объяснение, какие сказки учитывались для исследования, как функции могут проявляться, все это сопровождается схемами и примерами.

#книгиокино

Если хочется понять фильмы Андрея Звягинцева 👀

https://www.kinopoisk.ru/media/article/4007418/

Друзья, всех с днём влюбленных 🤍

В связи с чем – с меня соответствующий список, где я постаралась собрать разные фильмы.)

1) Выживут только любовники (Джим Джармуш, 2013)
2) Холодная война (Павел Павликовский, 2018)
3) Межсезонье (Александр Хант, 2022)
4) Питер FM (Оксана Бычкова, 2006)
5) Она (Спайк Джонз, 2013)
6) Огни большого города (Чарльз Чаплин, 1931)
7) Кислород (Иван Вырыпаев, 2009)
8) О теле и душе (Ильдико Эньеди, 2017)
9) Трудности перевода (София Коппола, 2003)
10) Рассекая волны (Ларс фон Триер, 1997)
11) Форма воды (Гильермо дель Торо, 2018)
12) Манхэттен (Вуди Аллен, 1979)

Любите и будьте любимы 💕

Эскиз декорации к фильму "Солярис". Ромадин М.Н. Бумага на оргалите, темпера, лак.

В «Солнцестоянии» (Ари Астер, 2019) еще до начала основного действия можно увидеть намеки того, что произойдет в дальнейшем. Такие намеки начинаются уже с вступительных титров, где представлены изображения, похожие на комикс, иллюстрирующие чуть ли не весь сюжет фильма.

Интересна и картина «Бедный маленький медведь!», находящаяся в спальне главной героини. Это иллюстрация из сказки Нюблум о невинной девушке, оказавшейся в лесу и повстречавшей медведя (параллель с главной героиней напрашивается тут же). Еще в квартире можно увидеть и другие иллюстрации, например изображение цикла времени, что тоже оказывается созвучным с контекстом кинофильма.

#силавкадре #визуальноеоформление

Читая "Фабрику жестов", я наткнулась на описание телесного языка Асты Нильсен, известной датской актрисы немого кино.

"Ее телесный язык воспринимался как необычный: играя часто женщин низшего социального класса (служанок, артисток цирка, цыганок, дикарок), она воспроизводила пластику эротизированной дивы, которая действует в рамках поведения «леди», то есть поведения стереотипно грациозного. Но, вводя узнаваемый «грациозный» стереотип, Нильсен одновременно разрушала его, пользуясь и вульгарными, мужскими, комическими, детскими, нецивилизованными «дикими» жестами, недопустимыми в кодах хорошего поведения. Она хлопала себя и своих собеседников по коленям, животу и заднице, демонстрировала полное отсутствие навыков обращения с ножом и вилкой, сидела на столе и на полу, ходила на скрюченных ногах с вывернутыми ступнями и коленями, упиралась в бока обеими руками, курила не как леди, а как кучер".

Есть фильмы, которые сносят мозг (да-да, слово 'сносит' здесь сознательно используется). Мозг можно сносить по-разному: нехронологическим повествованием, сомнениями о реальности происходящего, элементами сюрреализма, где даже сложно понять, кто главный герой истории. Короче, методов много, но представьте, что всё это есть в одном фильме. Фильме под названием "Малхолланд Драйв" (Дэвид Линч, 2001 г.)

Интерпретаций этого творения много, но Дэвид Линч, как и многие другие режиссеры, не считает должным объяснять смысл фильма. Но! Он оставляет нам шпаргалку, которая может помочь в расшифровке "Малхоллонда".

Выше — эта самая шпаргалка. От себя скажу, что мне захотелось пересмотреть фильм еще раз, учитывая подсказки режиссера 👀

Друзья, спасибо, что вы здесь 🤍

Прошу прощения за исчезновение, весна уже идёт полным ходом, мне тоже захотелось привнести весны в этот канал, поэтому хочу попробовать что-то новое.)

В связи с последней публикацией мне хочется посвятить несколько постов Софии Копполе.

Полная фильмография режиссера собрана в одном коллаже. В ее фильмах часто можно заметить закрытый женский коллектив, отношения между родителями и детьми, а ленту «Где-то» считают местами автобиографичной. Главное, что всех ее героев объединяет неудовлетворенность и одиночество.

В своих фильмах Коппола любит использовать такой прием как рефрен (повторение). Лучше всего этот прием прослеживается в «Марии-Антуанетте», где у героини жизнь похожа на день сурка, состоящая из бесконечных ритуалов и мероприятий.

Рефрен выражается в повторяющихся сценах завтрака между супругами. Так автор показывает: меняются лишь наряды и блюда, а жизнь остается прежней.

#киноприемы

Музыкальное сопровождение в фильмах Софии Копполы

Что касается музыки, режиссер – любитель постпанка и шугейза. Особенно это заметно в «Трудностях перевода», где за саундтрек отвечал Кевин Шилдс (My Bloody Valentine), чье творчество относят к шугейзу.

"Суть этого жанра в создании так называемой стены звука. На выходе получается грубоватая и шумная, но при этом, как ни парадоксально, мечтательная и нежная музыка. И такое звучание за счёт контраста как нельзя лучше сочетается с воздушным видеорядом Копполы".

#звуквкино