Сила в (кино) кадре – Telegram
Сила в (кино) кадре
1.77K subscribers
1.15K photos
18 videos
6 files
104 links
С вниманием к каждому кадру

Канал искусствоведа, влюбленного в кино 🎨

Для связи: @blauberen
Download Telegram
Один из моих любимых фильмов – "Убить Билла" (Квентин Тарантино), который я готова пересматривать бесконечно. И сегодня мне захотелось поделиться с тобой скринами из любимой сцены (часть 2, глава 6), где Беатрикс встречается с Биллом за мгновение до резни в часовне.

Сцена кажется интимной и спокойной, но мнимой спокойной, вскоре трансформирующейся во взрыв. Из-за этого контраста я и люблю сцену, как и постепенное приближение героев друг к другу. Есть во всем этом что-то театральное, совершенное, далекое от жизни, то, что априори может быть лишь на экране;)
9
Продолжая тему "Убить Билла", сегодня мне хочется рассказать об одном из приемов, используемых в фильме.

Этот прием мы видим в самом начале истории, когда Элли Драйвер идет убивать Беатрикс Киддо. Помните, как кадр делится на две части? В обоих идет повествование одновременно? Так вот, речь идет о полиэкране – приеме, при котором экран разделен на сегменты из мини-кадров с персонажами или сценами в каждом.

Вернемся к нашему эпизоду. Благодаря полиэкрану мы одновременно наблюдаем за двумя героинями, и понимаем, что действие разворачивается в одном времени, но в разных пространствах, которые вскоре объединятся (мы осознаем, что Элли вскоре окажется в палате Беатрикс).

Таким образом за счет показа двух кадров в одно мгновение, рассказывается больше информации за единицу времени.
К тому же сцена здорово воздействует эмоционально: мы видим и убийцу, и жертву, тут же сочувствуем последней. Мы осознаем контекст, испытываем шок и возмущение, волнуемся в ожидании неминуемого.

#киноприемы
6
Однажды меня заставили посмотреть все части "Звездных войн" (это были всего лишь частные занятия по английскому языку).

К слову, английский я так и не выучила, на темной стороне так и не оказалась, но вот эстетику "Звездных войн" полюбила всерьез. Потому когда вижу подобные арты – загораюсь и тут же сохраняю.

Всем приятных выходных, добровольных просмотров, да прибудет с вами сила ✨️

Арты художницы YAKSU
9
Мне кажется, что по «Джокеру» (Тодд Филлипс, 2019) можно написать диссертацию по теме визуального решения. У меня же цель скромная – рассказать о 💛😅💛💛💛💛 в этом фильме. Изначально я хотела написать лишь о том самом моменте, когда Джокер танцует, спускаясь по лестнице. Да-да, сцена стала культовой, но невольно я стала вспоминать и другие его танцы.

В памяти всплывают два: в начале истории, после совершенного убийства в метро, и в конце, где он ждал своего выступления у Мюррея. В обоих случаях – замедленные движения, призванные передать его эмоциональное состояние, характеризующееся воодушевлением. В первом варианте – принятие себя, а во втором – предвкушение того, что случится. Но эти танцы начинались с медленных движений, были скорее меланхоличными, содержащими некий надрыв.

В танце на лестнице – изначально движения быстрые и хаотичные, как и жизнеутверждающая музыка, но потом все сменяется более гнетущей мелодией, пронизывающей всю трагичную судьбу Джокера. И в созвучии с песней – движения замедляются, момент о с т а н а в л и в а е т с я.
В это мгновение – он ощущает свою свободу, наслаждаясь собой. С помощью рапида растягивается его эйфория, переживаемая в конкретный период.

Ахтунг!! Касаемо танца на лестнице: есть мнение, что замедленные движения подсказывают нам о том, что сейчас мы воспринимаем танец ЕГО глазами, а когда быстрые и хаотичные движения, то это взгляд со стороны, более объективный, так сказать 🤷‍♀️

#киноприемы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
10👍1🔥1
Орсон Уэллс был настоящим волшебником, который мог одними выразительными средствами передать нужный смысл. Поистине волшебной предстает сцена из одного его фильма. В рамках марафона #noirvember, посвященному нуару от random noir stills, мне хочется вспомнить знаменитую зеркальную сцену из фильма «Леди из Шанхая» (Орсон Уэллс, 1947).

Напомню, что фильм о встрече (и последствиях встречи) простого моряка Майкла и роковой блондинки Розали, благодаря которой мужчина оказывается ввергнут в омут сомнительных передряг. К слову, Розали была замужем…

Развязка этой запутанной истории происходит в зеркальном зале, где перемешалось реальное и иллюзорное. Именно здесь встречаются главные герои в попытке разобраться в сложившейся ситуации.

Почему столь знаменитая сцена снята в зеркальном зале?)

Зеркала намекают о двойственности персонажей. Желая добиться своего, каждый использует ту или иную личину. Несмотря на неоднозначность героев, зеркала помогают посмотреть правде в глаза. То есть именно в конце мы соприкасаемся с истинными смыслами, с самой сутью персонажей, которую они ранее прятали. Таким образом, зеркало и запутывает, искажая восприятие, но и в то же время обнажает реальность. В конце же зеркало будет разбито, что весьма символично – крушение иллюзий.

Итак, запутанность, двойственность героев, метафоричность, femme fatale, тени и необычные ракурсы, – все это есть в данной сцене, и все это присуще фильмам нуар. Так Уэллс смог в одной сцене уместить суть жанра ✨️
3👍1
Эстетика фильма "Холодная война" (Павел Павликовский, 2018)
8🤔1
Летом, когда шла феерия на тему "Оппенгеймера"/"Барби", я оставалась в стороне, недоумевая, как второй фильм оценивали выше Ноланского. Их нельзя сравнивать. После просмотра вопросов стало еще больше, но да ладно.

"Оппенгеймер" (К.Нолан, 2023) – тяжелый (во всех смыслах) фильм. И одна из запоминающихся сцен представлена в конце, когда Роберта Оппенгеймера встречают бурными овациями после испытания изобретения. Герой понимает, какая чудовищная ошибка была совершена, но люди вокруг словно слепы к катастрофе.

Одиночество, страх и непосильная ответственность Оппенгеймера передаются здесь с помощью малой глубины резкости. Герой находится в фокусе, так делается акцент на его переживаниях, а благодаря крупному плану всё внимание концентрируется на его эмоциях. Постепенно расплывчатый фон начнет трястись, а звук пропадет – Роберт отключается, уходя все больше в переживания. Апогеем становится добавление и усиление ослепительного света, затмившего все вокруг.

#силавкадре #киноприемы
14👍4
Сегодня мне хочется разобрать
💛😅💛💛 из фильма "Коктебель" (реж. Борис Хлебников, Алексей Попогребский, 2003) повествующего историю путешествия отца и сына в Крым.

В представленном кадре видим сына глазами отца. У них сложный период: почти никого не осталось, мать умерла, квартиры нет, работы и документов тоже. Мальчик в школу не ходит, отцу приходится самому учить его.

Сложно представить, какое будущее будет у сына. Смогут ли они доехать до места назначения? Ведь вся надежда только на Коктебель, где осталась единственная родственница, которая может помочь. Если не смогут, как быть?

Исходя из этих представлений, в кадре присутствует некая замутненность и в то же время преобладание белого цвета. Можно предположить, что отец не уверен касаемо будущего сына, но одновременно надеется, что у того все сложится. Еще белый цвет может отсылать к теме воспоминаний, ведь именно в этой сцене отец погружается в прошлое, вспоминая жену, делится мыслями об их прошлой жизни.

#силавкадре
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
6❤‍🔥1
Я всегда была визуалом, а не кинестетиком или аудиалом. Коллекционирую эстетичные обложки музыкальных альбомов, обожаю рассматривать упаковку той или иной продукции (иногда это переходит все границы и я покупаю воду потому что мне зашел дизайн бутылки), конечно, я сохраняю 😇😇😇😇😇😇☺️ к фильмам, которые показались мне любопытными с точки зрения оформления.

Вот некоторые из них! Особенно мне нравится типографика 💔
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
9🤩1
Отчаянно не хватает света в позднеосенние дни, поэтому добавляю солнца ☀️

В операторской работе есть такое понятие как 💛💛💛💛💛💛💛 💛😅💛, возникающий перед самым закатом или сразу после восхода, когда свет украшает небо особым образом, недоступным для наблюдения в другое время суток.

Золотой час еще называют магическим! И столь волшебное время любили использовать художники, чтобы наделить пейзажи божественным сиянием. В кино же золотой час применяют для придания особого эмоционального состояния, например, для создания ностальгической атмосферы (но не всегда, везде свои нюансы и эмоциональные акценты).

Терренс Малик – наиболее известный режиссер, предпочитающий снимать в золотой час. «Дни жатвы», «Древо жизни», «К чуду» — в этих работах можно увидеть очарование золотого часа;)

#киноприемы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
8👍1
💛😅💛💛💛💛💛 план может использоваться для эмоционального воздействия на зрителя. С помощью такого плана мы можем оценить весь масштаб катастрофы (или красоты/величия, всё зависит от сюжета), лишь взглянув на окружающую среду с дальнего расстояния.

Например, данный кадр из фильма "Пианист" (2002, Роман Полански), повествующего о судьбе выдающегося польского пианиста (еврея) в годы второй мировой войны.

В кадре мы видим пианиста на фоне разрушенной войной Варшавы. Глядя на душераздирающий пейзаж, мы испытываем гамму эмоций, и воспринимаем всю боль войны, с которой оказался главный герой. Не зря он здесь представлен один — так сильнее ощущается одиночество человека, столкнувшегося с подобным горем.

#силавкадре
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥6
Субботы продолжают быть беспредельными, потому лови кадр из фильма "Северный ветер" (2021).

Кадр был случайно найден на просторах Сети и тут же унесен в коллекцию прекрасного и оберегаемого 🙏

Пусть и у тебя будут случайные, греющие душу, находки ✨️
3👍3
За стеной пытается петь сосед, температура выше 38, вечер подходит к завершению и в таком состоянии я не придумала ничего умнее, кроме как посмотреть современный триллер 😇😇😇😇☺️😇😇 (там же Юра Борисов, ты понимаешь)

• На протяжении всей ночи таксист и эскортница вынуждены провести время вместе, узнавая друг друга, разумеется, преследуя свои цели.

• Конечно, это обычное жанровое кино, но внезапно сделанное почти со вкусом.

• Глаза будут радоваться сочной цветокоррекции, утонченным видам ночной Москвы, симпатичным молодым актерам, но одновременно будут дергаться от ненужного пафоса и музыкального сопровождения (вот тут мне рил было больно, потому если решишься, держись)

• Благо, фильм не затянут! Не скажу, что сюжет интригует, местами предсказуемо, но ради любопытства глянуть можно 👀
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
5
Кадр из фильма "Благословенная Мария" (Джошуа Марстон, 2003).

Фильм повествует о сложной судьбе героини (Марии), вынужденной работать наркокурьером.

В приведенном кадре расплывчатый 💛💛💛 отражает ее отчаянное состояние и погруженность в себя и свои проблемы. В том числе такой фон показывает и ее одиночество, ведь девушка оказалась одна в незнакомой ей обстановке.

#силавкадре #киноприемы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
6👍1
Синдром отложенного кино
(Канал, который я читаю и тебе советую)

О чём:
Автор канала рассказывает о просмотренных фильмах в емком и информативном формате

Чем хорош:
• Свой взгляд, с которым интересно знакомиться
• Всё по делу, никакой воды, что лично я очень ценю
• Автор пишет с иронией и в легкой подаче (ощущение, что читаешь заметки друга)
• Регулярность и неизменность своему стилю

Итог: данный канал настолько крут, что шаблон этого поста был внаглую позаимствован оттуда!)
4❤‍🔥1🤩1🍌1
В числе киноновинок, которые я хочу посмотреть – «Убийца» Дэвида Финчера. Увы, я пока не успеваю посмотреть новый фильм, но успеваю написать пост о 💛🙃💛💛💛 в работах Финчера.

Встречала мнение, что режиссера называют «царем тьмы», ведь почти все его фильмы имеют темные и мрачные оттенки. Доля правды в этом есть, но давайте посмотрим шире и вспомним, что у него часто используются и другие цвета, например, жёлтый и синий, что создает сильный визуальный контраст.

Да и вообще с цветом он работает мастерски: цвет у него создает атмосферу, ориентирует в пространстве, знакомит с персонажами, короче несет смысловую нагрузку в зависимости от сюжета.

Останавлюсь на «Девушке с татуировкой дракона». В центре сюжета таинственное исчезновение юной особы, которое стремится разгадать Микаэль Блумквист вместе с Лисбет Саландер.

В фильме обилие холодных и темных оттенков, передающих общее зимнее (не только в физическом плане, но и в символическом) состояние. Такое цветовое решение раскрывает и героев: Лисбет предстает в сдержанных и холодных тонах, что созвучно с ее социопатической и скрытной натурой.

#киноприемы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
8