Музыка Shortparis в кино

Сегодня мне хочется рассказать о любимой группе, которую можно услышать в российском кино.

Shortparis – современная российская авант-поп группа, любящая экспериментировать не только в плане своих песен и исполнений, но и с саундтреками к различным постановкам.

Прежде всего хочется отметить Кирилла Серебренникова, с которым группа не одиножды сотрудничала. Здесь можно упомянуть «Лето» (2018), в котором можно увидеть и вокалиста (Николая Комягина), исполняющего «All the Young Dudes» (David Bowie cover). Затем – фильм «Жена Чайковского» (2022) и две песни, соответствующие атмосфере картины.

Помимо Серебренникова, Shortparis удалось поработать и с другими режиссерами, в числе которых Анна Меликян и ее фильм «Чувства Анны» (2023), к которому был записан полноценный альбом, состоящий из семи композиций.

Выше – фотокарточки с названиями песен и фильмов, в которых их можно услышать

#звуквкино

В "Запределье" (Тарсем Сингх, 2006) реальное действие разворачивается в больнице, где каскадер, получивший травму, рассказывает сказку девочке, также вынужденной лечиться там.

Визуально мир сказки отличается от реальности с помощью колорита. В вымышленном мире господствуют яркие, насыщенные цвета, создающие атмосферу фантазии. К тому же это видение девочки, сквозь ее призму восприятия показывается история, поэтому цвета предстают столь яркими, детскими.

В больнице цвета более тусклые, лишенные экспрессии. Такой контраст помогает нам ориентироваться в пространстве, так мы понимаем, где сказка, а где обыденность.

#киноприемы

Солнечные кинопараллели ☀️

* Древо жизни (Терренс Малик, 2011)
* Дюна, 2 часть (Дени Вильнёв, 2024)

#визуальныепараллели

О длинных кадрах и времени в кино

На днях, читая выдержки из встречи студентов с Андреем Звягинцевым, я задумалась о длинных кадрах (тех самых, непрерывных, длящихся словно вечность). Такой прием могут использовать по разным причинам: имитация непрерывности человеческого взгляда, создание ощущения присутствия, воплощение замедленного ритма.

Ок, вернемся к беседе с режиссером. Один из участников встречи признался, что ему тяжело смотреть подобное «медленное» кино, аргументируя тем, что не хватает динамики. На что Андрей Звягинцев возразил, что динамика навязывается извне, с помощью того же телевидения.

Далее он посоветовал:

«просто останьтесь в пустом подъезде, поживите у окна, посидите с чашкой чая, послушайте мир вокруг. Или окажитесь когда-нибудь в лесу, на берегу реки. Одна, без компании, без музыки. Побудьте в одиночестве, и вы поймете, что мир содержателен, несмотря на то, что нетороплив. Дело в содержании, а не в информации. Ее слишком много, а смысла — мало».

Одиночество, безусловно, замедляет процесс, но еще и окружающая среда влияет на восприятие времени. Известный факт – в городе время течет быстрее, мы подстраиваемся под заданный темп, не успеваем взять паузу и прочувствовать мгновение. Оставаясь на природе, когда наблюдаешь за сменой времени суток и погоды, колышущимися деревьями, безмятежностью воды – понимаешь, что время з а м е д л я е т с я.

Конечно, стоит учитывать и более субъективные факторы, например, если испытываешь переживание, тревогу, то и время будет идти иначе, соответственно и склейка кадров предстает подходящей, подстраиваясь под внутреннее состояние персонажа.

Получилось, возможно, сумбурно, но хотелось поделиться своими впечатлениями.

Для настроения – мои снимки, сделанные на природе 🌿☀️

#киноприемы