Forwarded from улица балабанова
иногда кажется, что юра борисов — мессия мира кино русского; человек, пришедший изменить в определенный момент путь отечественного и не только кинематографа; и сделать это не вопреки, а аккуратно вливаясь в русло; легко, играючи и весело /
богом поцелованный, рил; тихонько делает своё дело, никого не бесит, везде побеждает, просто идёт и берет то, за чем сюда пришел / и одним движением поворачивает ход времени на 180 градусов; под удивительной звездой родился чувак
из рубрики
«юра, мы всёпофиксили»❤14🥰3🔥1😁1🙏1💯1
Скажи да депрессии
Бывает ли у вас такое, что хочется добить свое тяжелое эмоциональное состояние соответствующей музыкой, позже добавляя ударную дозу драматизма с помощью кино?
Что ж, вы на правильном канале, и сегодня подборка из 6 отечественных современных кинокартин, дабы добить себя окончательно;)
В центре сюжета фильмов – героиня, которая пытается достигнуть своей цели, но терпит поражение.
🖤
#Thechernukha
Бывает ли у вас такое, что хочется добить свое тяжелое эмоциональное состояние соответствующей музыкой, позже добавляя ударную дозу драматизма с помощью кино?
Что ж, вы на правильном канале, и сегодня подборка из 6 отечественных современных кинокартин, дабы добить себя окончательно;)
В центре сюжета фильмов – героиня, которая пытается достигнуть своей цели, но терпит поражение.
Ахтунг: не самая жесть, лайт-версия, но не из приятных, для подходящего упаднического настроения #Thechernukha
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
О длинных кадрах и времени в кино
На днях, читая выдержки из встречи студентов с Андреем Звягинцевым, я задумалась о длинных кадрах (тех самых, непрерывных, длящихся словно вечность). Такой прием могут использовать по разным причинам: имитация непрерывности человеческого взгляда, создание ощущения присутствия, воплощение замедленного ритма.
Ок, вернемся к беседе с режиссером. Один из участников встречи признался, что ему тяжело смотреть подобное «медленное» кино, аргументируя тем, что не хватает динамики. На что Андрей Звягинцев возразил, что динамика навязывается извне, с помощью того же телевидения.
Далее он посоветовал:
«просто останьтесь в пустом подъезде, поживите у окна, посидите с чашкой чая, послушайте мир вокруг. Или окажитесь когда-нибудь в лесу, на берегу реки. Одна, без компании, без музыки. Побудьте в одиночестве, и вы поймете, что мир содержателен, несмотря на то, что нетороплив. Дело в содержании, а не в информации. Ее слишком много, а смысла — мало».
Одиночество, безусловно, замедляет процесс, но еще и окружающая среда влияет на восприятие времени. Известный факт – в городе время течет быстрее, мы подстраиваемся под заданный темп, не успеваем взять паузу и прочувствовать мгновение. Оставаясь на природе, когда наблюдаешь за сменой времени суток и погоды, колышущимися деревьями, безмятежностью воды – понимаешь, что время з а м е д л я е т с я.
Конечно, стоит учитывать и более субъективные факторы, например, если испытываешь переживание, тревогу, то и время будет идти иначе, соответственно и склейка кадров предстает подходящей, подстраиваясь под внутреннее состояние персонажа.
Получилось, возможно, сумбурно, но хотелось поделиться своими впечатлениями.
Для настроения – мои снимки, сделанные на природе 🌿☀️
#киноприемы
На днях, читая выдержки из встречи студентов с Андреем Звягинцевым, я задумалась о длинных кадрах (тех самых, непрерывных, длящихся словно вечность). Такой прием могут использовать по разным причинам: имитация непрерывности человеческого взгляда, создание ощущения присутствия, воплощение замедленного ритма.
Ок, вернемся к беседе с режиссером. Один из участников встречи признался, что ему тяжело смотреть подобное «медленное» кино, аргументируя тем, что не хватает динамики. На что Андрей Звягинцев возразил, что динамика навязывается извне, с помощью того же телевидения.
Далее он посоветовал:
«просто останьтесь в пустом подъезде, поживите у окна, посидите с чашкой чая, послушайте мир вокруг. Или окажитесь когда-нибудь в лесу, на берегу реки. Одна, без компании, без музыки. Побудьте в одиночестве, и вы поймете, что мир содержателен, несмотря на то, что нетороплив. Дело в содержании, а не в информации. Ее слишком много, а смысла — мало».
Одиночество, безусловно, замедляет процесс, но еще и окружающая среда влияет на восприятие времени. Известный факт – в городе время течет быстрее, мы подстраиваемся под заданный темп, не успеваем взять паузу и прочувствовать мгновение. Оставаясь на природе, когда наблюдаешь за сменой времени суток и погоды, колышущимися деревьями, безмятежностью воды – понимаешь, что время з а м е д л я е т с я.
Конечно, стоит учитывать и более субъективные факторы, например, если испытываешь переживание, тревогу, то и время будет идти иначе, соответственно и склейка кадров предстает подходящей, подстраиваясь под внутреннее состояние персонажа.
Получилось, возможно, сумбурно, но хотелось поделиться своими впечатлениями.
Для настроения – мои снимки, сделанные на природе 🌿☀️
#киноприемы
❤21
"Благовещение" (1472-1475) Леонардо да Винчи в фильме "Изгнание" Андрея Звягинцева (2007)
#живописьвкино #кино #звягинцев
#живописьвкино #кино #звягинцев
❤20
О визуале фильма "Она" (2013 г.)
Осенью я писала пост для Руки Брессона
Пост получился информативным, не могу не выставить и здесьспустя время, да
Если меня спросить, какой фильм я могу посоветовать посмотреть с Хоакином Фениксом, то я не задумываясь отвечу "Она" (2013, Спайк Джонз).Ну с учетом того, что вы смотрели"Джокера"
Мне нравится, что здесь главным героем выступает мужчина, переживающий кризис в отношениях (а не женщина, как мы привыкли). Переживает не в обычных декорациях, а в будущем. Апогеем становится то, что он влюбляется в операционную систему.
Ну, ничего так, да?) Оригинально, смело, одновременно знакомо, ибо герой Феникса – Теодор, обычный парень, со своими неудачами и проблемами, мне кажется, что отчасти этим и привлекает его персонаж.
Но больше всего поражает визуал, представленный в фильме. Мы понимаем героя с помощью визуального ряда: окружающая среда передает его переживания, как и цвет его рубашек, меняющийся в зависимости от настроения.
Более подробно – в прикрепленных фотографиях;)
#киноприемы #силавкадре
Осенью я писала пост для Руки Брессона
Пост получился информативным, не могу не выставить и здесь
Если меня спросить, какой фильм я могу посоветовать посмотреть с Хоакином Фениксом, то я не задумываясь отвечу "Она" (2013, Спайк Джонз).
Мне нравится, что здесь главным героем выступает мужчина, переживающий кризис в отношениях (а не женщина, как мы привыкли). Переживает не в обычных декорациях, а в будущем. Апогеем становится то, что он влюбляется в операционную систему.
Ну, ничего так, да?) Оригинально, смело, одновременно знакомо, ибо герой Феникса – Теодор, обычный парень, со своими неудачами и проблемами, мне кажется, что отчасти этим и привлекает его персонаж.
Но больше всего поражает визуал, представленный в фильме. Мы понимаем героя с помощью визуального ряда: окружающая среда передает его переживания, как и цвет его рубашек, меняющийся в зависимости от настроения.
Более подробно – в прикрепленных фотографиях;)
#киноприемы #силавкадре
👍11❤7
Фоновые звуки в фильмах Дэвида Линча
Фоновые звуки порой сложно отличить, но они играют весомую роль в фильме. Такие звуки не меняются на протяжении всей сцены и задают нужную атмосферу. Некоторые режиссеры в звуковом решении фильма выбирают какой-то один шум, который в разных вариантах будет сопровождать действие практически весь фильм, придавая ему цельность и объединяя сцены, снятые в разных локациях.
У раннего Дэвида Линча, например, такую роль выполняет низкочастотный фабричный гул, который можно услышать в фильмах «Голова-ластик» (1977) или «Человек-слон» (1980).
Действие «Человека-слона» разворачивается в конце XIX века в Англии, город наполнен лязгом и стуком механических шумов. Линчу было важно изобразить мрачную реальность тех лет, передать эстетику промышленности и механизации.
В этой же картине можно услышать шипение газовых ламп, появляющееся в большинстве сцен с больницей. Зритель практически не осознает источник этого шума до финальных эпизодов фильма, т.е. лишь в конце приходит понимание, что именно звучало.
В кинофильме «Голова-ластик», где место действия – промышленный городок, фоновый шум не подкреплялся визуальными образами, отчего зрителю сложнее ориентироваться, что создает соответствующую атмосферу напряжения и изоляции.
#киноприемы #дэвидлинч #линч #звуквкино
Фоновые звуки порой сложно отличить, но они играют весомую роль в фильме. Такие звуки не меняются на протяжении всей сцены и задают нужную атмосферу. Некоторые режиссеры в звуковом решении фильма выбирают какой-то один шум, который в разных вариантах будет сопровождать действие практически весь фильм, придавая ему цельность и объединяя сцены, снятые в разных локациях.
У раннего Дэвида Линча, например, такую роль выполняет низкочастотный фабричный гул, который можно услышать в фильмах «Голова-ластик» (1977) или «Человек-слон» (1980).
Действие «Человека-слона» разворачивается в конце XIX века в Англии, город наполнен лязгом и стуком механических шумов. Линчу было важно изобразить мрачную реальность тех лет, передать эстетику промышленности и механизации.
В этой же картине можно услышать шипение газовых ламп, появляющееся в большинстве сцен с больницей. Зритель практически не осознает источник этого шума до финальных эпизодов фильма, т.е. лишь в конце приходит понимание, что именно звучало.
В кинофильме «Голова-ластик», где место действия – промышленный городок, фоновый шум не подкреплялся визуальными образами, отчего зрителю сложнее ориентироваться, что создает соответствующую атмосферу напряжения и изоляции.
#киноприемы #дэвидлинч #линч #звуквкино
❤15