#News |‌ #Figure | #AOT
➖➖➖➖➖➖➖➖➖
@AttackTheory

خوب اگه همه چیز خوب پیش بره بزودی ویدئو کاملش رو میذارم

ویدئو ۴۵ دقیقست

🔰 Anime Yawa 2.0 × Attack on Titan 🔰

🎤 مصاحبه‌ی اختصاصی با عوامل اتک آن تایتان
📹 کیفیت پخش: 720p

#News |‌ #Production | #AOT
➖➖➖➖➖➖➖➖➖
@AttackTheory

🔰 Anime Yawa 2.0 × Attack on Titan 🔰

🎤 مصاحبه‌ی اختصاصی با عوامل اتک آن تایتان
📹 کیفیت پخش: 360p

#News |‌ #Production | #AOT
➖➖➖➖➖➖➖➖➖
@AttackTheory

بچه‌ها یه نکته قبل دانلود: این ویدئو کاملاً به زبان ژاپنیه و حتی زیرنویس انگلیسی هم نداره. یعنی وقتی دارن صحبت می‌کنن چیزی متوجه نمی‌شین.
صرفاً گذاشتمش چون ممکنه کسی مثل پست‌های قبلی که درباره‌ی روند ساخت انیمه بود، بخواد اینو هم کامل ببینه.

💢 خلاصه مصاحبه (با ترنسکریپ ترجمه شده و دقیق نیست ولی کلیتش همینه)

برنامه‌ی アニメ屋 2.0 بعد از ۱۴ سال بازگشته و این‌بار موضوعش Attack on Titan هست. این انیمه با بیش از ۱۴۰ میلیون نسخه‌ی مانگا و ده سال تجربه‌ی پخش تلویزیونی، جهانی شده و بین همه مردم تاثیرگذار بوده.
مستند به بررسی نحوه‌ی خلق فصل آخر و تلاش صدها حرفه‌ای در استودیو MAPPA می‌پردازه.
کارگردان یوئیچیرو هایاشی و فیلمنامه‌نویس هیروشی سکو درباره‌ی چالش‌ها و تصمیم‌های مهم صحبت می‌کنن.
ها‌ی اصلی:
وقتی از سکو خواستن فصل آخر رو بسازه، اول قصد داشت رد کنه، ولی بعد تصمیم گرفت خودش انجام بده چون فکر کرد اگر او نپذیره، کس دیگه‌ای جای او می‌آد.
او به شدت روی درام انسانی واقعی تمرکز داشت، نه فقط صحنه‌های اکشن.
فصل آخر با تغییرات بزرگی نسبت به فصل‌های قبلی مواجه شد؛ داستان از جزیره‌ی پارادایس فراتر رفت و با جنگ انسان‌ها در خارج مواجه شد.
سکو توانست عناصر مهم مانگا را حفظ و بخش‌های اضافی را حذف کنه و ساختار روایت رو دوباره تنظیم کنه؛ مثال واضحش هماهنگی فلش‌بک میکاسا با داستان ارن بود که تاثیر احساساتشون را بیشتر کرد.
او تاکید می‌کنه که زمان‌بندی و منطق روایت در انیمه باید به‌درستی کنترل بشه، چون وقتی مانگا به انیمه تبدیل می‌شه، تصمیم‌گیری درباره‌ی زمان و ریتم با تیم تولید هست، نه خواننده.
جزئیات حالات چهره و حرکات کوچک شخصیت‌ها خیلی مهمه؛ حتی زاویه نگاه، شکل ابرو و حرکات دهان روی تاثیرگذاری صحنه‌ها تاثیر می‌ذاره.
برای تکمیل یک صحنه‌ی ۲ ثانیه‌ای، چندین بار بازبینی و اصلاح انجام شد تا با تصویری که کارگردان و تیم دارند هماهنگ بشه.
صحنه‌ی تحویل نوزاد مثال برجسته‌ایه: در جریان رومبلینگ،مردمان در خطر، نوزاد را دست‌به‌دست می‌کنن تا نجات پیدا کنن. این لحظه بیانگر تلاش انسان‌ها برای حفظ زندگی کوچک و بی‌گناه در وسط خشونت و نفرت تاریخی است.
مستند تاکید می‌کنه که خلق چنین لحظاتی نیازمند کار تیمی دقیق و وسواس در جزئیات بوده تا بتوان انسانی‌ترین احساسات را در دل خشونت و جنگ به نمایش گذاشت.

برای صحنه‌ی نوزاد، تیم تولید روی رنگ‌ها و پس‌زمینه حسابی فکر کرد تا نوزاد وسط جمعیت دیده بشه. در نهایت، فقط نوزاد و مادرش رنگ گرفتند و صدای محیط حذف شد تا توجه کامل روی اون‌ها باشه.
تک‌تک شخصیت‌های جمعیت رفتار و حرکت خودشون رو داشتند؛ نه فقط دویدن ساده. جریان حرکت افراد از جلو و عقب کاملاً محاسبه‌شده بود.
در مورد خشونت و صحنه‌های خشن: تیم هیچ‌وقت از خشونت صرفاً برای نمایش استفاده نکرد؛ همیشه در خدمت داستان و شخصیت‌ها بوده. حتی در صحنه‌ی مرگ رمزی، کارگردان به شدت روی تعادل بین خشونت و تاثیرگذاری صحنه حساس بود.
تیم‌ها برای نمایش عظمت و حس وحشت رومبلینگ از ترکیب دست‌کشیده‌های دستی و CGI استفاده کردند.
برای صحنه‌های حرکتی بزرگ مثل عبور شخصیت‌ها میان غول‌ها:
ابتدا طرح حرکت شخصیت‌ها طراحی شد.
تیم طراحی دستی بر اساس این طرح، شخصیت‌ها و حرکات را کشید.
تیم CGI پس‌زمینه و غول‌ها را اضافه کرد.
ترکیب نهایی با چند مرحله آزمون و اصلاح (Try & Error) ساخته شد تا هم هماهنگی بین CGI و دست‌کشیده حفظ بشه و هم جلوه‌ی بصری بزرگ و پویا حفظ بشه.
تیم روی نور، مه و دود هم خیلی کار کرد تا حس عمق و مقیاس حفظ شود و صحنه‌ها بیش از حد شلوغ یا گیج‌کننده نشه.
نتیجه‌ی این تلاش‌ها: صحنه‌هایی با تمرکز روی شخصیت‌ها، احساسات واقعی و حس عظمت صحنه‌ها که ترکیبی از هنر دست و CGI است.

برای صحنه‌ی نوزاد، تیم تولید روی رنگ‌ها و پس‌زمینه حسابی فکر کرد تا نوزاد وسط جمعیت دیده بشه. در نهایت، فقط نوزاد و مادرش رنگ گرفتند و صدای محیط حذف شد تا توجه کامل روی اون‌ها باشه.
تک‌تک شخصیت‌های جمعیت رفتار و حرکت خودشون رو داشتند؛ نه فقط دویدن ساده. جریان حرکت افراد از جلو و عقب کاملاً محاسبه‌شده بود.
در مورد خشونت و صحنه‌های خشن: تیم هیچ‌وقت از خشونت صرفاً برای نمایش استفاده نکرد؛ همیشه در خدمت داستان و شخصیت‌ها بوده. حتی در صحنه‌ی مرگ رمزی، کارگردان به شدت روی تعادل بین خشونت و تاثیرگذاری صحنه حساس بود.
تیم‌ها برای نمایش عظمت و حس وحشت رومبلینگ از ترکیب دست‌کشیده‌های دستی و CGI استفاده کردند.
برای صحنه‌های حرکتی بزرگ مثل عبور شخصیت‌ها میان غول‌ها:
ابتدا طرح حرکت شخصیت‌ها طراحی شد.
تیم طراحی دستی بر اساس این طرح، شخصیت‌ها و حرکات را کشید.
تیم CGI پس‌زمینه و غول‌ها را اضافه کرد.
ترکیب نهایی با چند مرحله آزمون و اصلاح (Try & Error) ساخته شد تا هم هماهنگی بین CGI و دست‌کشیده حفظ بشه و هم جلوه‌ی بصری بزرگ و پویا حفظ بشه.
تیم روی نور، مه و دود هم خیلی کار کرد تا حس عمق و مقیاس حفظ شود و صحنه‌ها بیش از حد شلوغ یا گیج‌کننده نشه.
نتیجه‌ی این تلاش‌ها: صحنه‌هایی با تمرکز روی شخصیت‌ها، احساسات واقعی و حس عظمت صحنه‌ها که ترکیبی از هنر دست و CGI است

ادامه‌ مصاحبه

صحنه‌های آخر با بازیگرها مقابل هم ضبط شدند تا حس واقعی و روبرو شدن شخصیت‌ها منتقل شود.
برای مثال، صحنه‌ی پایانی بین اِرِن و آرمین، بازیگران به صورت روبرو ایستادند تا واکنش‌ها و احساسات واقعی ثبت شود.
چالش: اگر روبه‌رو باشند، صدای یکی ممکن است وارد میکروفن دیگری شود یا حس بازیگر واقعی جای شخصیت برود. اما به دلیل تجربه‌ی طولانی سری، اعتماد کافی برای این کار وجود داشت.
بازیگر ارن (کاجی) مجبور بود تغییرات شخصیتی ارن را در حین تولید انیمه که با مانگا همزمان بود، درک و اجرا کند:
ارن از قربانی تایتان ها به یک نیرو مخرب علیه انسان‌ها تبدیل می‌شود.
ویس اکتر برای اجرای درست احساسات، مدام با کارگردان مشورت می‌کرد تا درک واقعی از انگیزه‌ها و احساسات ارن پیدا کند.
صحنه‌ی تأثیرگذار کشتن پسربچه توسط ارن، لحظه‌ای بود که بازیگر به شدت تحت تأثیر قرار گرفت و حتی اشک ریخت.
یوکی کاجی همچنین اعلام کرده بود در حین ضبط پارت ۱ اتک آن تایتان هنوز از پایان مانگا خبر نداشت
پیام نهایی سریال و تجربه تولید:
ده سال تولید، آزمون و خطا و هماهنگی بین صدا، تصویر و احساسات.
تصمیمات بزرگ درباره‌ی صحنه‌ها و صداگذاری، نتیجه‌ی اعتماد، تجربه و دقت تیم بود.
این اثر همچنان به عنوان اثری کلاسیک و تاثیرگذار باقی می‌ماند و تجربه‌ی منحصر به فردی برای سازندگان و مخاطبان بود.

گویا قراره فردا اعلامیه ای در راه باشه (08.28)

نوشته روی نامه:

پیام در راهه
قدرتی عظیم قراره بیدار بشه.
راز بزرگی پشت دیوارها پنهان شده.
همه‌چیز برای همیشه تغییر می‌کنه.
سرنوشت الدیا و مارلی خیلی زود تعیین می‌شه.
خودتون رو آماده کنید.

حدس من اینه که احتمال زیاد قراره گیم‌ جدید معرفی شه یا یه جور همکاری با فروشگاه یا ایونت سرگرمی تو ژاپن باشه.

#Leak |‌ #Shingeki | #AOT
➖➖➖➖➖➖➖➖➖
@AttackTheory

💢 مشخص شد ایونت جدیدی برای اتک در پیشه...

ایونت رسمی با عنوان «Attack on Memory | یورش به سوی خاطرات» از تاریخ ۲۶ سپتامبر (جمعه) به طور همزمان در توکیو و اوزاکا برگزار میشه.

تو این رویداد، بازدیدکننده‌ها می‌تونن با آتراکشن‌هایی که بر پایه‌ی «یادآوری خاطرات» طراحی شدن، مینی‌گیم‌های مختلف و همینطور غذاها و خوراکی‌های اختصاصی شینگه‌کی تجربه‌ای متفاوت از دنیای این انیمه داشته باشن.

#News |‌ #Shingeki | #AOT
➖➖➖➖➖➖➖➖➖
@AttackTheory

امروز تولد شخصیه که همه ما بابت خلق یه اثر شاهکار و تکرار نشدنی، ازش قدردانی میکنیم 👀

امروز تولد ۳۹ سالگی حاجیمون‌ ایسایاماست تولدش مبارک 🥳❤️

#Birthday | #Manga | #AOT
➖➖➖➖➖➖➖➖➖
@attacktheory

وقتی تغییر استودیو کیفیت و آرت انیمه رو نابود میکنه🥀
یکم ممکنه بین ویدیوها فاصله بیفته که اون هم دلیلش محدودیت های اعمال شده ای هست که خودم نقشی در اونها ندارم و نمیتونم و کسی هم نمیتونه کاریش بکنه. ممنون که درک میکنید.