Бесплатный вебинар «Koshta: дизайн для искусства».

24 августа в 19:00 в прямом эфире дизайнеры студии Koshta поговорят с креативным директором онлайн-школы Bang Bang Education Димой Родионовым — о том, как совмещать свободную волю художников с видением заказчиков, как работать с культурными институциями и зарабатывать, каким образом современным брендам эффективно конкурировать за внимание пользователей сегодня.
⠀
Koshta — называют себя не просто студией, но платформой для нового поколения медиахудожников. Koshta связывают бренды и диджитал-артистов, работающих в самых разных техниках. Среди форматов, которые они предлагают клиентам, есть все — от видео и 3D до театра и поэзии. В портфолио студии: клип Земфиры «Остин», 3D-клип «Пленку перемотай» группы «Кассета», сотрудничество с музеем «Гараж», фондами V–A–C, «Помощь» и другими институциями.

→ Зарегистрироваться

⦿ Новая беседа с Романом Ерохновичем, графическим и моушн-дизайнером, CG-художником — про важное и неважное, йогу и жизнь на Бали, красоту танцующего и вечно перерождающегося мира, NFT и стрит-культуру.
⠀
12:29 • Я вижу, как ребята упарываются, строя свои жизни и бизнесы. И это не то, чего я бы хотел. Я предпочитаю делать то, что действительно хочется, чтобы результат был — огонь. Не тащить повозку, как кобыла.
⠀
17:20 • Есть известные весы «дизайн — искусство», и мостик между этими крайностями появляется, когда есть идея. Например, идея кайфовать от того, что ты делаешь, а не фигачить.
⠀
21:51 • В своих медиа я часто публикую работы, которые претендуют на арт и видятся людям как искусство. Клиенты заходят, смотрят классные картинки, ловят вайб и приходят ко мне делать сайт. Получается такая необычная механика.
⠀
45:12 • Сетки, колористика и шрифтовые пары — все эти базовые вещи в профессии переоценены. Уже все про них понятно. Их важно знать, но некоторые дизайнеры в них утопают. Куда важнее умение находить и привносить в дизайн какие-то метафоры и подходы извне — из танцев, искусства, духовных практик. Так что молодым дизайнерам хочу сказать: учитесь, но не перебарщивайте.

→ Смотрите беседу в «Точке зрения».

15 – 16 сентября мы проводим онлайн-фестиваль «Искусство завтра».

Что нужно знать, чтобы диалог с искусством состоялся? Какие медиа, среды и языки используют художники, чтобы говорить о настоящем и будущем? Чего требует от искусства современная реальность и что искусство требует взамен?

Чтобы разобраться, мы пригласили художников Vtol, Антонину Баевер, Станислава Шурипу, Илью Федотова-Федорова, Протея Темена, Никиту Лукьянова, Никиту Реплянского, исследовательницу Елену Ищенко, галеристку Софью Симакову, куратора Андрея Паршикова и других теоретиков и практиков искусства.

→ Участие бесплатное

Где следить за новыми стартапами? Советуют преподаватели программы «Создание мобильного приложения» Сергей Гальцев и Антон Вдовиченко.
⠀
❶ Подпишитесь на правильных людей в Twitter. Например, на Райана Хувера, CEO портала Product Hunt. Он отбирает бриллианты и замечает явления, которые только появляются на рынке.
⠀
❷ Собственно, сам Product Hunt — хорошая площадка, чтобы держать руку на пульсе.
⠀
❸ AngelList — сайт, где можно рассказать про свой продукт и найти фаундеров. Кстати, обязательно посмотрите интервью талантливейшего CEO AngelList Наваля Равиканта с комиком Джо Роганом!
⠀
❹ Медиа TechCrunch и их база данных Crunchbase, где можно искать стартапы по категориям либо смотреть, в кого недавно инвестировали крупные игроки, вроде Andreessen Horowitz или Sequoia. Очень удобно все организовано.
⠀
❺ Launch Ticker — рассылка о проектах, которые уже полетели — нашли инвестиции или вышли на новый раунд.

15 сентября Свят Вишняков, графический дизайнер и преподаватель, основатель студии Electric Red, прочитает лекцию «Поиски эстетики» в московском пространстве Creative Diaspora.
⠀
Как не копировать, а вдохновляться, когда вокруг так много стилей, которым хочется подражать? Нужно ли разрабатывать и транслировать собственный визуальный язык — или лучше каждый раз искать эстетику с чистого листа? Свят поделится своим опытом и расскажет, как не потерять собственный голос, работая в студии, и иметь несколько разных визуальных техник в арсенале.
⠀
Чтобы попасть на лекцию или получить ссылку на онлайн-трансляцию, необходимо зарегистрироваться. Количество мест на офлайн-событии ограничено.
⠀
→ Регистрация

Видеоарт: 12 произведений российских художников
⠀
Зачем нижегородские секс-работницы становятся русалками, как фирмы по изготовлению дипломов пытаются создать произведение искусства и почему пенсионеры играют в домино старыми VHS кассетами?
⠀
Преподаватели программы по искусству показывают собственные видео и любимые работы других художников.

→ Смотрите видео.
→ Регистрируйтесь на онлайн-фестиваль «Искусство завтра».

→ До конца лета действует скидка 25% на все онлайн-интенсивы.

Бесплатный курс «Создание объектных мокапов на основе 3D-моделей» наших партнеров Yellow Images — для тех, кто хочет освоить полезный навык, который можно монетизировать.
⠀
10 занятий помогут:
⠀
● сориентироваться в мире многочисленных маркетплейсов;

● научиться создавать реалистичные мокапы;

● выйти на стабильный пассивный доход.
⠀
В ходе курса вы получите инсайты о работе со сложными 3D-моделями и тонкостях рендеринга — и сможете превратить свое портфолио в актив, приносящий регулярный заработок.
⠀
Yellow Images — креативный маркетплейс, который предлагает дизайнерам готовые решения в виде мокапов, 3D-моделей, PNG-изображений, шрифтов.

Readymag выпустили Oracle Cards of Design Manifestos — интерактивный проект с цитатами из важных дизайн-манифестов XX и XXI веков.

Игру запускает кнопка Shuffle. Выпавшую карточку с цитатой можно воспринимать как рекомендацию и попробовать применить ее в вашем креативном процессе.

Дизайнер проекта — Таня Егошина, преподаватель интенсива «Музыкальный постер в Readymag».

SAVE THE DATE → 7 сентября в 19:00 — бесплатный вебинар c Димой Корниенко «Фриланс, баланс и Запад».

О том, как выйти на западный рынок, найти баланс на фрилансе и научиться назначать адекватную цену за свою работу.

Беседу проведет креативный директор Bang Bang Education Дима Родионов.

Дима Корниенко — 3D-художник в Builders Club. Работал с Sila Sveta, N3 Design, ONY, Yambo Studio, сотрудничал с Bloomberg, Microsoft, Reebok и участвовал в производстве моушн-графики для голливудских фильмов. С берлинской студией bus.group рисовал CGI-фильм для рекламной кампании новой куртки Canada Goose. Дима преподает на програме «Моушн дизайн и CG».

7 сентября в 19:00
→ Зарегистрируйтесь, чтобы бесплатно смотреть онлайн или в записи.

С Днем знаний!
Скидка 25% на все курсы и онлайн-интенсивы будет действовать до 15 сентября🤍

Мы живем во времена, когда максимальный фотореализм в CG по сути достигнут. На этом поле больше нечего сказать. Рисованные кадры практически неотличимы от реальных съемок. Что дальше?
⠀
Креативный директор школы и куратор программы «Моушн-дизайн и CG» Дима Родионов показывает много классных видео и рассуждает о том, зачем дизайнеру нужны 3D и CG и куда стоит двигаться, когда идеал фотореализма достигнут.
⠀
→ «Постреализм, цифровые аватары и саморефлексия».

Где брать бесплатные шрифты и что прочитать по теме кириллицы — советует Ник Недашковский, преподаватель курса «InDesign. Техника работы».
⠀
→ altertype.fr — шрифт-манифест минимализму: один разряд букв с минимальным количеством точек, минимальный набор знаков и кернинга — и всего 7 КБ итогового веса.
⠀
→ velvetyne.fr — яркие и неожиданные шрифты, в том числе победитель прошлогоднего конкурса «Современная кириллица» Le Murmure.
⠀
→ uncut.wtf — агрегатор современных экспериментальных шрифтов.
⠀
→ paratype.ru/catalog?freefonts=true — шрифты для интерфейсов (PT Root UI, Golos), классические для книжного набора (PT Serif), экспериментальные для яркой акциденции (Ambidexter) и моноширинный (PT mono).
⠀
→ fontshare.com — профессиональные шрифты для бесплатного персонального и коммерческого использования.
⠀
→ garet.spacetype.co — чистый гротеск и интересный тестер шрифта на сайте.
⠀
→ fontfabric.com/free-fonts — много разного и хорошего.
⠀
→ pangrampangram.com — студия бесплатно высылает пробные версии шрифтов по запросу.
⠀
→ typefaces.temporarystate.net/download — пара шрифтов Романа Горницкого, которыми можно решить любую акциденцию.
⠀
→ black-foundry.com/fonts/grtsk — яркий гротеск, на который можно получить trial-лицензию.
⠀
→ jetbrains.com/lp/mono — отличный моноширинный шрифт с поддержкой 145 языков.
⠀
→ dardenstudio.com/typefaces/birra#styles — шрифт с отметкой Typeface Design Winners 2020.
⠀
→ kampanjat.hs.fi/climatefont/ — вариативный шрифт, в котором ось изменения отражает глобальное потепление и таяние ледников.
⠀
→ github.com/nnedashkovsky/typeimprovisation — результат коллективной шрифтовой импровизации c моим участием и дизайнеров Вовы Коломейцева, Никиты Гайдука и Леши Пушкарева.
⠀
→ fonts.google.com — самая большая и уверенная коллекция бесплатных шрифтов с удобным внедрением в верстку.
⠀
Статьи о кириллице:
⠀
→ info.paratype.ru/no-funds-for-fonts — большой обзор кириллицы в самых доступных шрифтах.
⠀
→ type.today/ru/journal?filter=cyrillic — серия статей о качестве кириллицы в Google Fonts.
⠀
* Прежде чем использовать любой шрифт, прочитайте пользовательское соглашение и текст лицензии. И не стесняйтесь писать в шрифтовые студии за уточнениями.

→ «InDesign. Техника работы»: следующий поток 8 сентября – 30 октября.

⦿ Новая беседа с Brickspacer — медиахудожником, участником творческого объединения 111hata, режиссером и просто крутым парнем.

07:17 • Мне было 11 лет, и я вообще не выкупал, что происходит. Я такой: «Мультики — это класс! Буду делать мультики!» А мать такая: «Ну, ладно, делай мультики, главное, не торчишь».

07:37 • Мне в школе промыли мозги: если не поступишь в вуз — тебя убьют, зарежут на улице. Я пошел во ВГИК. К тому времени у меня уже был готовый кейс — два взорванных, очень крутых ролика, которые я срежиссировал в 17 лет для международной рекламной компании. Я думал, сразу поступлю — но уже на первом собеседовании у меня был самый низкий балл среди всех поступающих. Я подумал: «Вы че, придурки? Может, вы наркотики употребляете, или что с вами не так? Я ж лучший».

02:57 • Меня не взяли во ВГИК, потому что решили, что я бездарный. Я поступил в какой-то колледж. Прихожу в первый раз, вижу Даню Амура и думаю: «Он взорванный тип, я взорванный тип, с ним нужно заобщаться». Мы сразу поняли: встретились либо два гения, либо два придурка. Теперь у нас команда из 30 детей, и что мы делаем — я не знаю.

16:54 • В России великая школа телевизионного broadcast-дизайна. Знаете, как так получилось?

Мы, русские, хоть и не цыгане — но близко. Любим дорого-богато. Вы на Рублевке были? Это ж капец, деды отрываются! Молодые такие: «Нам — минималистично». А деды: «Валера, давай все что есть! Велюры, подоконник из золота! Листья давай наклеим на стены — типа это лес! И ружье! И камин! И кожу медведя!» А русский broadcast-дизайн изобрели художки. Они такие: «Мы гении, но будем работать на телек, потому что больше нет ничего». И они изобрели самый красивый стиль в 3D — тоже дорого и богато, стекло, золото, но очень круто.

20:53 • В Америку приезжаешь, куда-нибудь в пустыню. Там сидит тип с ружьем, говорит на таком английском, который дешифровать невозможно, просто деревенщина — но у него так все красиво! А приезжаешь в Иркутск и думаешь: «Да, я в Doom играл — там красивее было, чем здесь». В Иркутске деньги есть! Почему так уродско все? Потому что в 20 веке за это взялись конченные люди. Жить там не хочется, там умереть хочется.

32:20 • Самый лучший режим — это когда ты каждый час осознаешь, что не зря живешь. Если есть варик куда-то поехать, что-то сделать, с парнями порисовать — то едешь, даже если ты в хлам уставший. Или просто в «Макдоналдсе» на три тысячи закупаешься — знаешь, что это вредно, но сейчас тебе именно это нужно. Когда эту волну ловишь, то понимаешь: даже, если ты сейчас умрешь, то умрешь счастливым.

→ Про российский broadcast-дизайн, Россию и русских, искусство и мотивацию жить смотрите беседу полностью в «Точке зрения».