Через час, в 19:00, начнется вебинар Светы Туркиной «Случайная конфигурация: поиск шрифтовых идей». Вебинар — это бесплатно и интересно. Регистрируйтесь!

Дайджест BBE медиа за 5 — 9 сентября

● Графический дизайн
→ Как оценить свое креативное портфолио
→ Телеграм-каналы преподаватель_ниц BBE

● Моушн
→ Инсайды годовой программы
→ Интервью с Production Supervisor студии Sila Sveta Ильей Самохваловым

● Кино
→ История саморазрушения и любви: о фильме «Как спасти мертвого друга»
→ Кинопрактика: задание от режиссера Вернера Херцога

● Иллюстрация
→ Ищем свою суперсилу с автором курса по креативности Сашей Богатовым
→ Подборка портретов Елизаветы II

● Совриск
→ Три совета тем, кто собирается идти на программу «Практики кураторства»
→ Запись вебинара о том, как делать выставки

● UX-дизайн
→ Подборка полезных статей для начинающих дизайнер_ок

Не забудьте подписаться на каналы направлений!
#дайджест_суббот

Выставки: для кого и зачем

Как согласовать тотальную инсталляцию из яичной скорлупы в заброшенной церкви? Какой паблик-арт сделать в городе с населением меньше 100 тысяч человек? И чем отличаются выставки с бюджетом в 300 и 50 тысяч рублей?

На сайте школы доступна запись вебинара Оксаны Будулак, который прошел перед стартом ее интенсива. Во время вебинара Оксана рассказала о трех кейсах своей практики, которые помогают понять особенности планирования выставок.

→ Смотрите вебинар Оксаны Будулак и присоединяйтесь к ее онлайн-интенсиву «Как сделать выставку». Начало уже сегодня!

Экскурсия по выставке «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых»

Московский купец Иван Морозов был большим ценителем французской живописи рубежа XIX–XX веков. Его коллекция дала возможность увидеть в Москве картины Пикассо, Шагала и многих других, а также сильно повлияла на зарождающийся русский авангард.

До 30 октября в Пушкинском музее проходит выставка «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых». Для тех, кто не сможет добраться, издание The Blueprint приготовило сюрприз: редакция прошлась по залам вместе с Аленой Долецкой и куратором коллекции нового французского искусства ГМИИ Алексеем Петуховым.

→ Посмотреть экскурсию.

Дизайн-система (англ. design system)

Решения, которые ускоряют работу, упрощают коммуникацию внутри команды и обеспечивают консистентность продукта. К таким решениям относятся, например, внешний вид компонентов интерфейса, процессные паттерны и правила работы с текстом.

Больше о дизайн-системах — в третьем выпуске аудиозаметок, где узнаете:

✦ Уметь создавать дизайн-системы — это необходимость или выбор?

✦ Можно ли начать учиться проектированию дизайн-систем будучи джуном?

✦ Если я собрал_а одну дизайн-систему, можно ли сказать, что теперь умею их создавать?

✦ Как показать работодателю, что я умею собирать дизайн-системы?

✦ Что самое классное, что дает дизайнеру навык дизайн-систем?

Спикеры:

Алексей Покидышев — арт-директор визуальных коммуникаций «СберБанк Онлайн».

Евгений Семенов — руководитель дизайн-системы «ВТБ Онлайн».

→ Больше о продуктовом дизайне — в тематическом канале школы.

#азбукаux_bbe

Успехи и промахи Свята Вишнякова

В августе Свят прочитал в школе лекцию «Неизданный дизайн». Попасть на нее смогли не все, поэтому хотим вас обрадовать: запись скоро появится на нашем сайте, посмотреть можно будет бесплатно.

На встрече Свят делился личным опытом успехов и промахов, показал варианты концепций для разных фирменных стилей, которые были или не были приняты клиентами. Рассказал, в каких случаях стоит перебирать варианты решений, а когда лучше сконцентрироваться на одном.

В ходе лекции вы пройдете все этапы создания айдентики и поймете, как концептуализировать идеи. Свят объяснит, на чем важно акцентировать внимание в брифе и как строить рабочий процесс.

→ Лекция «Неизданный дизайн» скоро будет выложена в записи. Регистрируйтесь, чтобы не пропустить публикацию!
→ Подписывайтесь на телеграм-канал BBE о графдизайне, чтобы не пропускать новости и полезные материалы для графических дизайнеров.

«Мне нравится видеть себя в профессии, где я могу создавать диалоги и эксперименты для других, и при этом не ограничивать себя».

В «Точке зрения» новый материал — интервью с Марией Поморцевой, выпускницей первого потока программы «Практики кураторства».

Мария рассказала нам, почему пришла учиться в BBE, за что любит выставки как формат и чему был посвящен ее финальный проект.

Небольшой отрывок из интервью:

«Когда я поступала на программу, я уже была куратором одного проекта и ужасно переживала за все. Правильно ли я делаю презентации для площадки и правильно ли общаюсь с художниками. Переживала о том, где проходят границы между работой того или другого человека. У меня была проблема с дизайном пространства: это был офис, из которого никак не получалась выставочная среда. Я переживала, что у меня нет каких-то банальных навыков — например, работы с типографией. То есть было огромное количество мелочей, которые сводили меня с ума, потому что на практике у меня совсем не было опыта».

→ Подписывайтесь на канал школы по современному искусству и читайте интервью с выпускницей программы BBE по кураторству в «Точке зрения».

#студенты_bbe

Тик-так ⏰

Ремайндер: годовая программа «Моушн-дизайн и CG» начнется уже сегодня, и у вас еще есть возможность присоединиться к ней. Чтобы вы приняли это решение быстро, срезаем 30% от стоимости обучения.

Что почитать о программе:

● Куратор годовой Дима Родионов рассказывает, как устроена учеба.

● Бесплатный вебинар, посвященный программе и моушн-дизайну в целом.

● Школьные анкеты, заполненные нашими преподаватель_ницами — Димой Родионовым, Моникой Дубинкайте, Линдой Косичкиной и Леной Чаробай.

● Работы студент_ок школы — Татьяны Парфеновой, Анастасии Юрковой и Евгения Князева.

● Как войти в профессию с нуля — рассказывает Дима Родионов.

● Интервью с наставни_цами годовой.

→ Подписывайтесь на канал школы по моушн-дизайну и присоединяйтесь к программе «Моушн-дизайн и CG» сегодня.

«Добрый день» прошел — но добрые дела не заканчиваются 🦋

В прошлый понедельник мы провели акцию, в рамках которой 20% от всей дневной выручки школы отправились в благотворительный фонд «Настенька».

Вместе мы собрали более 270 тысяч рублей, которые пойдут на срочную операцию по удалению опухоли подопечной фонда Томирис Муслимовой.

Мы благодарим всех, кто нашел свой образовательный путь именно в этот день, и надеемся на дальнейшую поддержку тех, кто в этом нуждается, без дополнительных поводов.

→ Помочь фонду

Где иллюстратор_ке издать книгу

Обратиться к издательству или выпускать работу сам_ой? Рассказывает София Коловская — иллюстраторка, авторка книг и комиксов, преподавательница BBE на курсе «Рисование: ежедневная практика» — кстати, он стартует уже 19 сентября.

Почему работать с издательством удобно

● За вас могут сделать то, что вы не умеете: верстку, корректуру, подготовить макет книжки в печать.

● У издательства есть сеть распространения книг и отлаженная логистика. Например, у издательства «Питер», с которым я выпускала книгу «Петербургский алфавит», самая большая сеть в России, потому что они начинали с компьютерной литературы типа «Компьютер для чайников». Это означает, что ваша книжка окажется везде. Она будет в Москве и Петербурге, на Урале, на Дальнем Востоке, в книжных магазинах Новосибирска.

● Издательство может позволить себе очень большие тиражи. Для сравнения: комикс «Маленькая гора», который я издавала сама, вышел тиражом 112 книжек, а «Петербургский алфавит» существует в 6000 экземпляров.

● В издательстве вам как иллюстратору платят гонорар.

Что может пойти не так

● Сотрудничая с издательством, вы всегда подписываете договор, который может быть очень невыгодным для вас. Обязательно, особенно, если вы работаете с крупными издательствами, десять раз прочтите договор и подчеркните все места, которые вас смущают. Не бойтесь быть занудой, который говорит: «Я хочу что-то убрать или поменять».

● Как правило, у издательств типовые договоры, и они могут не учитывать вашу ситуацию. Например, у меня в договоре на «Петербургский алфавит» стоял пункт про издание аудиокниги. Если бы я не обратила на это внимание, возможно, кто-то озвучил бы мой путеводитель против моей воли.

● Как правило, вы передаете издательству права на вашу книгу минимум на пять лет. Может оказаться, что потом вы нигде не сможете использовать свои иллюстрации — они остаются во владении издательства. Но вы также можете ограничить это право в договоре и указать, что издательство не может дополнительно производить никаких товаров с вашими иллюстрациями. Или, наоборот, разрешить издательству это делать, но так, чтобы получать с этого процент.

● Издательство может поставить ограничения по цветовой палитре, темам или каким-либо другим аспектам. Вам могут просто запретить рисовать какие-то вещи.

● В издательство нелегко попасть. У меня это заняло почти год. Это нормально, но нужно быть готовым к такому повороту событий.

А если издавать книгу сам_ой?

● Вы за все отвечаете сами: сами решаете, с какой скоростью, когда и что делаете.

● Вы можете нарисовать все, что угодно. Это ваша книга, никто вас не ограничивает.

● Вы можете сделать совсем маленький пробный тираж и понять, зайдет книга или нет.

Минусы самиздата

● Вы делаете все сами — включая промоушн, печать, сбор денег и так далее. Даже если вы в этом ничего не понимаете.

● Вам нужно будет разобраться, как подготовить книгу к печати: обычно типография не берет на себя ответственность, если вы в чем-то налажали, и у вас не сошлись развороты или количество страниц неправильное.

● У вас нет сетки распространения, поэтому вы не сможете сделать так, чтобы ваша книга через месяц оказалась во всех книжных вашего города.

● Вам нужно найти деньги на печать, что может быть сложно. Кроме того, у вас может не оказаться средств на большой тираж, поэтому вы напечатаете и продадите мало книг.

→ Подробнее послушать про опыт Софии, чтобы пройти свой путь в книгоиздательстве.

→ Подписаться на канал «BBE: иллюстрация» и разобраться в индустрии.