Сегодня, завтра и всё.

Скидки на интенсивы, курсы, программы — до 25%

Потом май, выходные, цветущие деревья, а после — снова за учебу.

Иллюстрацию сделала для зина BBE Катя Цыганкова.

Расписание занятий по направлению «Графический дизайн» до конца весны

● Онлайн-интенсив «Графический дизайн Баухауса» — познакомитесь с визуальным языком школы, будете выполнять легендарные упражнения.
16–19 мая

● Онлайн-программа «Графический дизайн» — изучите основные дисциплины и инструменты, сформируете портфолио и сможете уверенно стартовать в карьере.
22 мая – 9 июля 2023

● Онлайн-интенсив «Дизайн в Японии: гравюры, аниме и NFT» — погрузитесь в историю японского дизайна, создадите свою цифровую работу в виде NFT.
26–28 мая

● Онлайн-курс «Создание айдентики» — научитесь развивать графическую основу в стиль, разбираться со всеми форматами и носителями.
31 мая – 28 июня

Новый курс в «Дизайн-библиотеке»

На долгих выходных легко заскучать. На этот случай пригодится курс «Создание 3D-композиции: Houdini, 3D-Сoat, рендер» от JA ZA — участника команды цифровых художников Fuckyou.digital.

Узнаете, как создавать объемные композиции и придавать им динамику с помощью инструментов процедурной анимации. Научитесь правильно настраивать рендер — в зависимости от цели.

Курс подойдет тем, кто уже умеет работать с 3D, хочет развиваться и знакомиться с новыми программами — для работы и самореализации.

Хватит ли российским дизайнерам скилов, чтобы преуспеть на зарубежном рынке? Выгодно ли работать с западом на фрилансе или лучше устроиться в штат? Зачем художникам учиться считать налоги? Как вообще попасть на работу за границей?

Всеми этими вопросами задаются многие представители индустрии сегодня — мы начали думать над ответами несколько месяцев назад. Креативный директор BBE Дима Родионов побеседовал с CG-дизайнеркой лондонской студии Builders Club Леной Чаробай для бесплатного вебинара BBE.

Лена и Дима обсудили особенности работы в программах, грибные мотивы в 3D-графике, вдохновленные родным для дизайнерки Чертаново, опору на знания по биохимии, а также путь, который прошла героиня вебинара до Лондона. Сам разговор состоялся еще в начале 2022 года, однако информация о профессиональной жизни в условиях эмиграции актуальна до сих пор.

→ Смотреть вебинар в записи

Чтобы сложная бизнес-система работала без перебоев, необязательно придумывать уникальные решения для отдельных кейсов. Но важно увидеть паттерны, по которым разворачивается каждый внутренний процесс. И автоматизировать его.

По сути, это дизайн-подход к рутинным задачам. И Евгения Дацко, экспертка, которая проведет мастер-класс в вебинаре на эту тему, успешно оптимизировала внутренние процессы в дизайн-отделе РБК, одежном бренде 12Storeez и других компаниях.

На вебинаре «Бизнес-процессы и кризисное управление» она поможет применить эти принципы в любых других задачах.

→ Зарегистрируйтесь и присоединяйтесь к просмотру вебинара онлайн 12 мая в 19:00

«Люди — самое ценное, и коммуникация с людьми — самое ценное и интересное», — сказал Макси Шилов три года назад в своем видео-монологе для BBE.

Сейчас Макси Шилов (дизайнер, арт-директор, режиссер, креативный директор студии Adept и режиссер медитативного фильма про скандинавский дизайн Aestetik) запускает собственный интенсив по созданию айдентики в Школе. И, как ценителю коммуникации, ему важно, что сами студенты хотели бы узнать в рамках этого короткого курса.

Потому вопрос:
Чему вы хотели бы научиться у Макси по теме айдентики? Делитесь мыслями в комментариях →

Бесплатный интенсив от Коли Иванова, эксперта по продуктам в Райффайзен Банке и преподавателя на годовой программе «UX/UI: дизайн цифровых продуктов»

Это первое мероприятие в рамках проекта «Воробушки» — двухдневный онлайн-интенсив, где начинающие дизайнеры узнают о базовых правилах и сделают свои первые работы.

Каждый день разбит на три блока: сначала рассказ о теории на основе гайда по UI-дизайну, затем разбор примеров для закрепления, и последнее — дизайн сайта для веб в режиме реального времени, где участники повторяют макет за Колей. Во второй день разберем правила дизайна для мобильных устройств и нарисуем два экрана приложения.

Интенсив рассчитан на начинающих дизайнеров, которые уже умеют работать в Figma, но еще не углубились в изучение дизайн-базы.

Эфир пройдет 18 и 19 мая в 19:00 в Zoom. Ссылку пришлем в чат в день старта.

Мечтают ли дизайнеры об этичном NFT? →

Разумеется да. Они даже создали сайт, где собирают сведения о недостатках блокчейна. Основная претензия — экологическая. Большинство данных работает на системе proof-of-work: каждый новый блок децентрализованной системы получается путем компьютерных вычислений. Каждое вычисление сжигает энергию. Каждая транзакция состоит из множества таких вычислений. В год Ethereum (платформа для операций на основе блокчейна) потребляет 113 тераватт, — столько же, сколько, скажем, Нидерланды.

Разумеется, настолько неэтичный подход несет в себе и реальную угрозу энергии и безопасности целых регионов. Поэтому существует альтернативная система — proof-of-stake. Она более современная и работает так: следующий блок сети выбирается аукционным методом среди так называемых валидаторов — людей которые готовы вложить деньги в сервис. Компьютер выбирает тех, кто поставил выше, и назначает их на следующий блок цепи. Многие компании и целые метавселенные сейчас стремятся именно к такому способу работы.

Значит ли это, что NFT также станет распространяться все шире, помогая визуальным артистам зарабатывать и развиваться в диджитале? Можно ли вообще судить о рынке невозвратных токенов или в настоящий момент это хаотическая платформа, в которой пока еще нет никаких законов? Есть ли какие-то более востребованные жанры внутри метавселенной?

На эти и другие вопросы ответит на своем вебинаре «NFT: криптопанки, обезьяны и высокое искусство» Диана Видстром 17 мая.

Зарегистрируйтесь и посмотрите вебинар Дианы Видстром об NFT, чтобы узнать подробности.

Два бесплатных курса на границе граф-дизайна и жизни

Айдентика по Чехову
Формирование визуального языка бренда, как в драматургически сильном произведении, приводит к целостному высказыванию. Элементы айдентики соединяются в смысловой блок, в котором не может быть случайных знаков. Как понять, что может стать частью вселенной бренда, а что противоречит внутренней логике?

→ Курс «Основы айдентики: построение визуальной системы» Виталия Цыганкова подойдет для начинающих дизайнеров. Начните обучение здесь.

Бэд тейст невозможен
Распад СССР и смена режима привели, помимо всего прочего, к — специфической для регионов с развивающейся экономикой — городской эклектике. Торговые центры из сайдинга рядом с особняками купеческой эпохи, шалманы в бывших ДК, рекламные растяжки через обломки империи. Границы хорошего тона намеренно переходят фанаты китча, случайно — все остальные.

Как удержаться в своем визуальном сторителлинге от неуместной чрезмерности, а как — допустить ее? Работать над насмотренностью, но это долгий путь. Есть краткий — просто отпустить себя. И есть срединный: прибегнуть к инструментам, где элементы продуманы так, что не будут друг с другом спорить. Для этого, например, есть Readymag, с помощью которого можно научиться составлять любой диджитальный рассказ — от презентации до сайта-портфолио.

→ Курс «Readymag. Дизайн без кода» подойдет не только дизайнерам, но и маркетологам, креаторам, райтерам и всем, кто видит себя визуальными рассказчиками любого рода. Начните обучение здесь.

Прямолинейный разговор о тяжелой музыке архитектуры

«Этот курс был самым тяжелым и самым полезным, который я когда-либо проходила», — признается Анастасия Ибрагимова, выпускница курса Свята Вишнякова «Айдентика». За свою работу, посвященную архитектурному музею имени Щусева, она получила премию TDC. Честные ответы Насти о проекте и о том, как шла работа над ним, записала Ася Чачко.

Ритм в основе
Я вспомнила фразу «Архитектура это музыка» и решила отталкиваться от нее. У обоих [и архитектуры, и музыки] есть ритм — это и стало базой. Я решила, что будет классно резать акцидентную типографику, сдвигать ее в определенном ритме и создавать из нее графику

Вызов принят
Айдентика, связанная с архитектурой, это обычно про абстрактные, острые графичные формы, которые перекликаются с фасадом или планом здания. И почти вся айдентика на эту тему выглядит подобным образом. Сделать что-то новое и найти другую метафору стало для меня вызовом.

Работа шла тяжело, я много раз все переделывала, с этим помогал Свят и подсказывал, как и что еще можно сделать. Для меня было важно показать то, что отличается от всего того, чтобы было сделано с архитектурной айдентикой ранее. Постоянно получалось то, что уже кого-то было.

Процесс > Результат
Я наконец-то поняла, что такое айдентика и как отличить хорошую от плохой. Поняла, насколько важна метафора и умение создать такой стиль, который потом можно масштабировать. Не могу не сказать про подход Свята: он увлечен процессом образования, и его подача материала и поддержка — это 70 процентов от успеха. Без его комментариев и наглядных примеров для каждого ученика не получилось бы так хорошо.

→ Записаться на годовую программу BBE по графическому дизайну, где преподают Свят Вишняков и еще 20 экспертов, можно здесь.

Визуальный мусор как концепция

Со времен, когда Марсель Дюшан выставил фонтан в виде писсуара и сушилку для бутылок в качестве объектов искусства, минуло более сотни лет. За это время в роли «скучных» объектов, изменивших свой смысл после перемещения в контекст галереи, побывали все возможные бытовые предметы — и банан, и автомобильная шина, и гвозди, и трубка для табака. Поиск высокого в обыденном превратился из философской забавы в треш-арт.

Пережив сотни итераций и форм, жанр продолжился в цифровом мире. Не случайно дизайн-дуэт Shoplift рассказывал на фестивале «Инверсия» о мусоре, червях, клеевых подтеках, гниении, не всегда актуальном минимализме в российском дизайне.

В вебинаре «Путь к заполярной айдентике» соосновательницы студии Shoplift погрузят слушателей в процессы разработки стиля для «Инверсии», продемонстрируют элементы библиотеки, из которой он собирался.

→ Записаться на вебинар, который пройдет 7 июня в 19:00, можно здесь.

Интервью Holystick: Как случайность помогает в дизайне

Переводом визуальных концепций на вербальный язык занимаются, как правило, искусствоведы. Не то чтобы художники не любили говорить, но в русскоязычной традиции принято разделять эти профессии.

В дизайн-студии Holystick считают, что эта задача — часть графического дизайна как ремесла. Один из уроков курса студии посвящен философии изобретателя и мыслителя Бруно Мунари, который делает попытки вербализации образов.

Зачем дизайнерам учиться переводить язык визуальных образов на вербальный? Мила Силенина и Юля Кондратьева рассказали об этом в интервью BBE.

Тем, кто уже знает ответ на вопрос, предлагаем сразу записаться на интенсив Holystick здесь.

Из аналога в цифру, из NFT к миру вещей

Цифровизация предметов искусства — достаточно частая история. Реже случается обратное, и занимаются этим, конечно же, большие оригиналы.

Такие как Такаши Мураками. В конце марта прошлого года он выпустил свои первые NFT — серию пиксельных цветов, каждый из которых выполнен в фирменной эстетике художника.

Спустя 11 дней он передумал и заявил, что хочет еще порефлексировать о своих методах взаимодействия с технологией. Потом заминтил (выпустил на блокчейне) еще пару работ.

После чего вернулся к созданию аналоговых картин и скульптур — основанная на его же NFT-сериях Murakami.Flowers и Clone X NFT. И таким образом закольцевал этот процесс.

Зачем Мураками было нужно проделывать этот путь через NFT и обратно? Рассказывает Диана Видстром в интенсиве, который уже начался.

→ Запись на этот поток уже закрыта, но вы можете подписаться на новости интенсива, чтобы первыми узнать о новом наборе.

Сегодня, завтра — и всё.

🌸 Курсы
🌱 Интенсивы

Расписание событий по направлению «Графический дизайн» на эту неделю

● Курс «Создание айдентики» — берем идею, создаем систему, работаем с форматами и успешно презентуем.
31 мая—28 июня

● Интенсив «Визуальное исследование» — ищем новые подходы к дизайну, расширяем сознание, делаем собственный проект на Readymag.
2—5 июня

● Вебинар «Не тратьте время на дизайн» — учимся системному мышлению и нарабатываем эффективность.
2 июня

● Еще можно заскочить на программу «Графический дизайн» — изучаем основы, формируем портфолио, стартуем в профессии дизайнера.
23 мая—9 июня 2023

→ До 31 мая (то есть до завтра) на курсы и интенсивы действует скидка 25%.