Полезняк канала
Собрали подборку прикладных постов, которые выходили в канале в последнее время: философия Брюса Ли, приемы для прокачки креативного мышления, разговорник для путешествий по метавселенной и все такое.
● Путь стратега по Брюсу Ли и Антону Аверьянову — этапы развития любой кретивной единицы на примере профессии стратега. Подумайте, на какой ступени вы находитесь и куда вам хочется развиваться.
● 5 шрифтовых пар от арт-директора журнала «Театр» Наташи Агаповой — примеры выигрышных шрифтовых пар с иллюстрациями и принципами их сочетания: пользуйтесь на здоровье.
● Как в Баухаусе: достаем листочки и работаем с пластикой букв — упражнение от Йозефа Альберса для вводного курса Баухауса: сможете потренировать глазомер и развить чувство масштаба и пропорций.
● Метавселенная: карманный словарь от Wunderman Thompson — мини-словарь основных терминов, которые описывают развитие виртуального пространства.
● «Азы-минутки» о библиотеке элементов — пошаговая инструкция, как реиспользовать визуальный мусор и превратить его в тысячу новых дизайн-систем.
#полезняк
Собрали подборку прикладных постов, которые выходили в канале в последнее время: философия Брюса Ли, приемы для прокачки креативного мышления, разговорник для путешествий по метавселенной и все такое.
● Путь стратега по Брюсу Ли и Антону Аверьянову — этапы развития любой кретивной единицы на примере профессии стратега. Подумайте, на какой ступени вы находитесь и куда вам хочется развиваться.
● 5 шрифтовых пар от арт-директора журнала «Театр» Наташи Агаповой — примеры выигрышных шрифтовых пар с иллюстрациями и принципами их сочетания: пользуйтесь на здоровье.
● Как в Баухаусе: достаем листочки и работаем с пластикой букв — упражнение от Йозефа Альберса для вводного курса Баухауса: сможете потренировать глазомер и развить чувство масштаба и пропорций.
● Метавселенная: карманный словарь от Wunderman Thompson — мини-словарь основных терминов, которые описывают развитие виртуального пространства.
● «Азы-минутки» о библиотеке элементов — пошаговая инструкция, как реиспользовать визуальный мусор и превратить его в тысячу новых дизайн-систем.
#полезняк
🔥12
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Работа Арины Поздняк с интенсива «Музыкальный постер в Readymag»
🔥14
Ready, steady, mag! Таня Егошина о преимуществах одной ноукод-платформы
В канале школы о UX/UI уже выходил пост о плюсах и минусах zero-code. В преддверии интенсива «Музыкальный постер в Readymag» мы попросили преподавательницу Таню Егошину рассказать о преимуществах Readymag на фоне других ноукод-платформ и классической разработки.
★ Скорость, гибкость и возможность править проект самостоятельно — очевидные плюсы Readymag. Очень удобно, когда делаешь сайт своими руками и можешь фанатично настроить все шрифты и расстояния нужных размеров.
Когда делаешь сайт руками разработчика, приходится проверять все миллион раз, и часто шрифты и отступы не тех размеров, а кнопка — не совсем того цвета. В системе ценностей программиста эти визуальные штучки явно не на первом месте. А уметь просить другого человека постоянно что-то поправить — это отдельный скил.
★ Собирать сайт с чистого листа в Readymag — как лепить из глины без ограничивающего эскиза. Ты можешь пробовать разные формы, додумывать на ходу, экспериментировать.
Можно, конечно, нарисовать макет в Figma и отдать его разработчику. Но это файл-картинка, которая станет сайтом не очень быстро, а мне важно видеть воплощение проекта в жизнь сразу. Когда я отдаю макет разработчику, и через полгода сайт наконец готов, я смотрю на него новым взглядом и хочу все изменить. В мире, где все очень быстро меняется, полгода разработки — целая вечность.
★ В Readymag сайт сразу живой. Он встроен в браузерное окно, у него есть скрол, можно изменить разрешение, примерять сайт на разные девайсы, нажимать на кнопки, пользоваться. Всегда можно внести изменения и не зависеть от кого-то ещё!
Readymag круто подходит для экспериментальных проектов, где времени мало, а акцент поставлен на дизайн. Но воплощать в этом инструменте большие тяжелые штуки (например, новостной портал с кучей страниц, который обновляется каждые два часа) будет сложно.
★ Грандиозное преимущество Readymag в том, что он работает как графический редактор. Им легко начать пользоваться, зная Figma, Sketch или Illustrator. Сайт рисуется на белом листе, и нет обязательных ограничений шаблоном. Но если шаблон все-таки нужен — воспользуйтесь библиотекой Readymag.
→ Интенсив Тани Егошиной «Музыкальный постер в Readymag» пройдет 16—17 июля. Подойдете к Readymag творчески: отвлечетесь от рабочей рутины и разбавите портфолио нестандартным проектом.
В канале школы о UX/UI уже выходил пост о плюсах и минусах zero-code. В преддверии интенсива «Музыкальный постер в Readymag» мы попросили преподавательницу Таню Егошину рассказать о преимуществах Readymag на фоне других ноукод-платформ и классической разработки.
★ Скорость, гибкость и возможность править проект самостоятельно — очевидные плюсы Readymag. Очень удобно, когда делаешь сайт своими руками и можешь фанатично настроить все шрифты и расстояния нужных размеров.
Когда делаешь сайт руками разработчика, приходится проверять все миллион раз, и часто шрифты и отступы не тех размеров, а кнопка — не совсем того цвета. В системе ценностей программиста эти визуальные штучки явно не на первом месте. А уметь просить другого человека постоянно что-то поправить — это отдельный скил.
★ Собирать сайт с чистого листа в Readymag — как лепить из глины без ограничивающего эскиза. Ты можешь пробовать разные формы, додумывать на ходу, экспериментировать.
Можно, конечно, нарисовать макет в Figma и отдать его разработчику. Но это файл-картинка, которая станет сайтом не очень быстро, а мне важно видеть воплощение проекта в жизнь сразу. Когда я отдаю макет разработчику, и через полгода сайт наконец готов, я смотрю на него новым взглядом и хочу все изменить. В мире, где все очень быстро меняется, полгода разработки — целая вечность.
★ В Readymag сайт сразу живой. Он встроен в браузерное окно, у него есть скрол, можно изменить разрешение, примерять сайт на разные девайсы, нажимать на кнопки, пользоваться. Всегда можно внести изменения и не зависеть от кого-то ещё!
Readymag круто подходит для экспериментальных проектов, где времени мало, а акцент поставлен на дизайн. Но воплощать в этом инструменте большие тяжелые штуки (например, новостной портал с кучей страниц, который обновляется каждые два часа) будет сложно.
★ Грандиозное преимущество Readymag в том, что он работает как графический редактор. Им легко начать пользоваться, зная Figma, Sketch или Illustrator. Сайт рисуется на белом листе, и нет обязательных ограничений шаблоном. Но если шаблон все-таки нужен — воспользуйтесь библиотекой Readymag.
→ Интенсив Тани Егошиной «Музыкальный постер в Readymag» пройдет 16—17 июля. Подойдете к Readymag творчески: отвлечетесь от рабочей рутины и разбавите портфолио нестандартным проектом.
🔥12
Воркшоп! В Москве! Глубина метафоры: три уровня образов
Поиск метафоры дается сложно дизайнер_кам любого уровня. Новичкам страшно отойти от инструкций и включить интуицию, опытным — трудно переключиться с наработанного годами алгоритма работы.
20—21 августа в школе BBE в Москве пройдет воркшоп «Глубина метафоры: три уровня образов». Исследуете метафоры трех уровней глубины, научитесь их применять и создадите серию плакатов. Все это — под руководством арт-директоров студии Non-Objective Романа Белякова и Артёма Матюшкина.
До 6 августа на воркшоп действует скидка для ранних пташек. Записывайтесь!
Поиск метафоры дается сложно дизайнер_кам любого уровня. Новичкам страшно отойти от инструкций и включить интуицию, опытным — трудно переключиться с наработанного годами алгоритма работы.
20—21 августа в школе BBE в Москве пройдет воркшоп «Глубина метафоры: три уровня образов». Исследуете метафоры трех уровней глубины, научитесь их применять и создадите серию плакатов. Все это — под руководством арт-директоров студии Non-Objective Романа Белякова и Артёма Матюшкина.
До 6 августа на воркшоп действует скидка для ранних пташек. Записывайтесь!
🔥16❤4
Посмотреть: материалы школы об NFT-арте
Если нечего посмотреть в выходные, хочется погрузиться в тему или поискать ответы на уже сформулированные вопросы — делимся подборкой бесплатных материалов BBE о медиахудожниках и NFT.
● Вебинар «NFT-рынок и его перспективы: зачем нам криптоарт», Руслан Вяльцев — о рынке криптоарта и развитии в сфере NFT.
● Вебинар «NFT: криптопанки, обезьяны и высокое искусство», Диана Видстром — о галереях, работающих в блокчейне, и продаже работ в NFT.
● Онлайн-фестиваль «Искусство завтра», выступление Никиты Реплянского «NFT-арт-объекты: практика создания, аукционы, галереи» — все о поднаготной NFT-искусства.
● Беседа с Brickspacer «Никакой свободы зрителю» — медиахудожник и крутой парень о российском broadcast-дизайне.
→ Для тех, кто жаждет практики, с 19 по 28 июля пройдет курс «NFT-погружение» — научитесь ориентироваться в метавселенных и создавать проекты для NFT.
Если нечего посмотреть в выходные, хочется погрузиться в тему или поискать ответы на уже сформулированные вопросы — делимся подборкой бесплатных материалов BBE о медиахудожниках и NFT.
● Вебинар «NFT-рынок и его перспективы: зачем нам криптоарт», Руслан Вяльцев — о рынке криптоарта и развитии в сфере NFT.
● Вебинар «NFT: криптопанки, обезьяны и высокое искусство», Диана Видстром — о галереях, работающих в блокчейне, и продаже работ в NFT.
● Онлайн-фестиваль «Искусство завтра», выступление Никиты Реплянского «NFT-арт-объекты: практика создания, аукционы, галереи» — все о поднаготной NFT-искусства.
● Беседа с Brickspacer «Никакой свободы зрителю» — медиахудожник и крутой парень о российском broadcast-дизайне.
→ Для тех, кто жаждет практики, с 19 по 28 июля пройдет курс «NFT-погружение» — научитесь ориентироваться в метавселенных и создавать проекты для NFT.
❤5🔥3👍1
Работа выпускницы годовой программы по графическому дизайну Светы Шенкель, айдентика для музея стекла и хрусталя в Пензенской области.
→ Напоминаем, что с 18 июля повысится цена на годовую программу по графическому дизайну. Если вы давно думаете о смене профессии, сейчас самое время осуществить задуманное. Старт следующего потока — 26 сентября.
#студенты_bbe
→ Напоминаем, что с 18 июля повысится цена на годовую программу по графическому дизайну. Если вы давно думаете о смене профессии, сейчас самое время осуществить задуманное. Старт следующего потока — 26 сентября.
#студенты_bbe
❤36👍7
BBE: графический дизайн
Программа курса «NFT-погружение» 19—28 июля пройдет курс «NFT-погружение». Если вам интересен рынок диджитал-искусства, но вы не понимаете, как к нему подобраться, как разобраться в терминах, попасть в сообщество диджитал-артистов и заявить о себе на рынке…
Last call! Курс «NFT-погружение» стартует 19 июля (завтра). Скидка 25% в честь недели моушна и иллюстрации действует до 20 июля. После покупки доступ к записям программы открыт еще 6 месяцев: если не успеваете вникнуть сейчас, то посмотреть успеете точно.
🔥20❤4😢1🤩1
«Раз оракул так решил, мы со всем согласны»: Holystick о работе с ЦИМом
В марте 2022 года был упразднен Центр им. Мейерхольда. Вспоминаем знаменитые плакаты площадки и делимся интервью с соосновательницами студии Holystick, которые эти плакаты разрабатывали. В посте — воспоминания Милы Силениной о работе с ЦИМом. По ссылке — полный текст интервью в «Точке зрения».
★ Мы все время заигрывали с пространством, чтобы оно выглядело многослойным. Театральный плакат должен избегать пересказа сюжета, буквальности. Он должен создавать впечатление и пространство для интерпретаций, где время не было бы законсервировано, а зритель чувствовал бы себя соавтором, который додумывает смыслы.
★ Ценно, когда плакат неоднозначен. Когда плоскость переходит в объем, но до конца остается неясно, где это происходит. Любопытно думать об историческом времени, которое включено в сюжет спектакля, но не демонстрировать его через понятные графические ходы. Важно, чтобы плакат говорил из современности, ведь мы смотрим спектакль сегодня.
★ Наши плакаты висели внутри институции и работали на реальную аудиторию, которая уже пришла в ЦИМ. То есть поддерживали образ театра внутри самого театра. Для нас это было смелым пространством для эксперимента, где не было ограничений, и мы могли постоянно пробовать что-то новое.
→ Интенсив Holystick «Визуальное исследование» пройдет 2—23 октября. Опробуете научный подход к дизайну и сделаете собственный проект на Readymag.
В марте 2022 года был упразднен Центр им. Мейерхольда. Вспоминаем знаменитые плакаты площадки и делимся интервью с соосновательницами студии Holystick, которые эти плакаты разрабатывали. В посте — воспоминания Милы Силениной о работе с ЦИМом. По ссылке — полный текст интервью в «Точке зрения».
★ Мы все время заигрывали с пространством, чтобы оно выглядело многослойным. Театральный плакат должен избегать пересказа сюжета, буквальности. Он должен создавать впечатление и пространство для интерпретаций, где время не было бы законсервировано, а зритель чувствовал бы себя соавтором, который додумывает смыслы.
★ Ценно, когда плакат неоднозначен. Когда плоскость переходит в объем, но до конца остается неясно, где это происходит. Любопытно думать об историческом времени, которое включено в сюжет спектакля, но не демонстрировать его через понятные графические ходы. Важно, чтобы плакат говорил из современности, ведь мы смотрим спектакль сегодня.
★ Наши плакаты висели внутри институции и работали на реальную аудиторию, которая уже пришла в ЦИМ. То есть поддерживали образ театра внутри самого театра. Для нас это было смелым пространством для эксперимента, где не было ограничений, и мы могли постоянно пробовать что-то новое.
→ Интенсив Holystick «Визуальное исследование» пройдет 2—23 октября. Опробуете научный подход к дизайну и сделаете собственный проект на Readymag.
❤9
Бесплатные курсы по истории дизайна
Мы продлеваем открытый доступ к «Дизайн-библиотеке» до конца лета! За это спасибо вашей активности в других соцсетях школы. Составили новую подборку курсов, на этот раз — для тех, кто хочет освежить в голове историю дизайна или закрыть пробелы незнания.
● «Нелинейная история дизайна» — изучите актуальную историю человека (последних 100 с небольшим лет) и того, что было для него важно в повседневности.
● «История дизайна для тех, кто изучает Photoshop», Софья Цыткина — пройдете исторический путь визуальных коммуникаций и заодно изучите основы Photoshop.
● «Заметки об американской типографике», Дина Ружа — познакомитесь с американским дизайном через типографику.
● «История Баухауса», Дарья Сорокина — разберетесь в истории одной из первых в мире школ дизайна (и уж точно самой известной).
● «ВХУТЕМАС. История», Алена Сокольникова — научитесь отличать ВХУТЕМАС от Баухауса и изучите основные исторические периоды первого.
Мы продлеваем открытый доступ к «Дизайн-библиотеке» до конца лета! За это спасибо вашей активности в других соцсетях школы. Составили новую подборку курсов, на этот раз — для тех, кто хочет освежить в голове историю дизайна или закрыть пробелы незнания.
● «Нелинейная история дизайна» — изучите актуальную историю человека (последних 100 с небольшим лет) и того, что было для него важно в повседневности.
● «История дизайна для тех, кто изучает Photoshop», Софья Цыткина — пройдете исторический путь визуальных коммуникаций и заодно изучите основы Photoshop.
● «Заметки об американской типографике», Дина Ружа — познакомитесь с американским дизайном через типографику.
● «История Баухауса», Дарья Сорокина — разберетесь в истории одной из первых в мире школ дизайна (и уж точно самой известной).
● «ВХУТЕМАС. История», Алена Сокольникова — научитесь отличать ВХУТЕМАС от Баухауса и изучите основные исторические периоды первого.
❤31🔥19👍1
Авторы обложек — Holystick
No Kidding Press открывает предзаказ на три книги: два квир-мемуара и экспериментальный роман о жизни и времени. Книги «Зачем быть счастливой, если можно быть нормальной» Джанет Уинтерсон и «Хронология воды» Лидии Юкнавич можно купить только вне подписки. «Вода живая» Клариси Лиспектор входит в шестой сезон подписки на книги от издательства. Дизайн всех обложек — дело рук студии Holystick.
Мы желаем издательству No Kidding Press и студии Holystick, чтобы мир увидел книги в срок. И чтобы ничего не мешало им знакомить русскоязычных читатель_ниц с экспериментальной прозой.
No Kidding Press открывает предзаказ на три книги: два квир-мемуара и экспериментальный роман о жизни и времени. Книги «Зачем быть счастливой, если можно быть нормальной» Джанет Уинтерсон и «Хронология воды» Лидии Юкнавич можно купить только вне подписки. «Вода живая» Клариси Лиспектор входит в шестой сезон подписки на книги от издательства. Дизайн всех обложек — дело рук студии Holystick.
Мы желаем издательству No Kidding Press и студии Holystick, чтобы мир увидел книги в срок. И чтобы ничего не мешало им знакомить русскоязычных читатель_ниц с экспериментальной прозой.
🔥24❤6👍3
За чем следить в типографике? Рекомендации Наташи Агаповой
Зачем вообще следить за трендами? «Важно понимать контекст, в котором работаешь. Не только локальный, но и мировой», — такой ответ дает Наташа Агапова в своем вебинаре «Мода и стиль в типографике». Из ее лекции мы вынесли: следить за трендами нужно не чтобы повторять, а чтобы переосмыслять. Делимся проектами, которые держит в поле зрения сама Наташа.
● Лекции о дизайне Insights Design Lecture Series, подготовленные Центром искусств Уокера в Миннесоте (Walker Art Center) — помимо лекций со знаменитыми творческими единицами, у музея есть блог о дизайне Gradient и свой YouTube.
● Премии немецкого фонда «Искусство книги» (Stiftung Buchkunst): The Best German Book Design, Sponsorship Prize for Young Book Design и Best Book Design from all over the World. Сборник эссе и писем Луи Альтюссера «Об искусстве», оформленный Наташей Агаповой и выпущенный издательством V-A-C Press, вошел в шортлист третьего конкурса в 2020 году.
● Немецкий издательский дом Spector Books. Издает книги об искусстве и дизайне и, по словам Наташи, является образцом «передового контента и прогрессивного дизайна».
→ Записывайтесь на курс «Типографика: о форме и содержании», который пройдет 25 июля— 31 августа. До конца месяца на него действует скидка 25%.
→ Вебинар «Мода и стиль в типографике» можно посмотреть бесплатно.
Зачем вообще следить за трендами? «Важно понимать контекст, в котором работаешь. Не только локальный, но и мировой», — такой ответ дает Наташа Агапова в своем вебинаре «Мода и стиль в типографике». Из ее лекции мы вынесли: следить за трендами нужно не чтобы повторять, а чтобы переосмыслять. Делимся проектами, которые держит в поле зрения сама Наташа.
● Лекции о дизайне Insights Design Lecture Series, подготовленные Центром искусств Уокера в Миннесоте (Walker Art Center) — помимо лекций со знаменитыми творческими единицами, у музея есть блог о дизайне Gradient и свой YouTube.
● Премии немецкого фонда «Искусство книги» (Stiftung Buchkunst): The Best German Book Design, Sponsorship Prize for Young Book Design и Best Book Design from all over the World. Сборник эссе и писем Луи Альтюссера «Об искусстве», оформленный Наташей Агаповой и выпущенный издательством V-A-C Press, вошел в шортлист третьего конкурса в 2020 году.
● Немецкий издательский дом Spector Books. Издает книги об искусстве и дизайне и, по словам Наташи, является образцом «передового контента и прогрессивного дизайна».
→ Записывайтесь на курс «Типографика: о форме и содержании», который пройдет 25 июля— 31 августа. До конца месяца на него действует скидка 25%.
→ Вебинар «Мода и стиль в типографике» можно посмотреть бесплатно.
❤8🔥6👍3🤩1