BBE: графический дизайн – Telegram
BBE: графический дизайн
12.3K subscribers
2.88K photos
163 videos
25 files
1.33K links
Канал школы дизайна и технологий Bang Bang Education, посвященный графическому дизайну

⚫️ Сайт школы: https://tinyurl.com/yrt9hy2e
⚫️ Чат канала: https://news.1rj.ru/str/+ZzfeNd-eRNpmM2Qy

№ 4799766870
Download Telegram
BBE: графический дизайн pinned «Август: расписание курсов, интенсивов и вебинаров по графическому дизайну. И один фестиваль! В этом месяце есть всë. Интенсив — короткая программа, чтобы успеть и поучиться, и поработать, и погулять. Вебинар — с пользой провести вечер. Курс — для тех, кто…»
Валя Черный: проникать в суть вещей

В «Точке зрения» вышла новая беседа с независимым дизайн-директором Валей Черным. Делимся его цитатами о дизайне, черном цвете и праве побыть одному.

Я бы не сказал, что дизайн — это решение задачи. Это внутренняя работа, которую ты выносишь вне себя. Многие считают, что дизайн про картинки и графику. Но на самом деле он про продукт. Дизайнер — это инженер, который может вникнуть в суть задачи, разобраться во всем, декомпозировать и собрать заново.

В дизайне человек устает от обилия графических решений и, чтобы успокоиться, приходит к черному цвету. Не отвлекается, фокусируется и работает. Мне кажется, белый что-то транслирует, а черный — все выключает. Это абсолютный ноль, в котором происходит начало.

Мне кажется, нужно узаконить право побыть одному. Это время для рефлексии. Кому-то важно помедитировать. Кто-то осмысливает свои дальнейшие действия. Погружение в себя — неотъемлемая часть развития человека. Без этого мы бежим куда-то, не останавливаясь, и убегаем от проблем. Побыть одному, понять и послушать себя — очень важно.

→ Посмотреть беседу с Валей Черным можно по ссылке.
12🔥4👍2
Подборка бесплатных курсов Дмитрия Карпова

«Дизайн-библиотека» открыта до конца августа. Собрали подборку курсов по дизайн-мышлению, творческому развитию и поведенческому проектированию в UX Дмитрия Карпова, эксперта по креативной педагогике и партнера учебных программ BBE.

● «Про_движение» — узнаете, как грамотно и уверенно повышать интерес аудитории, с которой хотите работать.

● «Язык дизайна» — программа «на подумать» о том, зачем вообще миру нужен дизайн.

● «Советы для творческих людей» — если ищете свое место в креативной сфере, хотите развития своего творческого потенциала и поддержания уровня вовлеченности в работу.

● «Дизайн своей карьеры» — разберетесь с первыми шагами на пути в большой дизайн и спланируете свою карьеру.

● «UX: поведенческое проектирование» — научитесь выстраивать эффективную коммуникацию с потребителями продукта.
🔥14👍1
Лекция Даши Сорокиной «Цвет. Контрасты»

На ютубе BBE можно посмотреть открытый урок из годовой программы по графдизайну Даши Сорокиной, историка искусства и экскурсовода в Баухауcе в Дессау. Лекция называется «Цвет. Контрасты».

Даша рассказывает о теории контрастов Иоханнеса Иттена, знаменитого автора вводного курса школы, и разбирает понятия первичных, вторичных и дополнительных цветов. Объясняет, как наш мозг реагирует на теплые и холодные оттенки. Поясняет, как работает эффект остаточного изображения, как компенсировать цветовые недостатки и как использовать в работе круг Иттена.

→ 23—26 августа Дарья Сорокина в последний раз проведет интенсив «Вводный курс Баухауса». На него сейчас действует скидка 25%, а участие стоит меньше 3000 рублей.

Следующий поток годовой программы по графдизайну начинает учиться 26 сентября. Там тоже большая скидка 25%.
6🔥3
Миша Питерский — digital-дизайнер и арт-директор ONY, бывший арт-директор FurFur и Inc.Russia. Создавал плакаты для панк-группы «Кружок» и фем-панк-бэнда «Панчи Пич».

Специально для BBE он поделился мыслями о преимуществах материального искусства над диджиталом, сути печати и самоцензуре в принте.

13 августа на «Большом брейншторме» подробнее поговорим про будущее принта в digital-эпоху на онлайн-дискуссии с Мишей, Сергеем Бесовым, Сашей Маршани и и Петром Банковым.

Регистрируйтесь и зовите друзей!

#большойбрейнштормBBE
🔥97👍1
Что такое вариативный шрифт и зачем о нем говорить?

17 августа в 19:00 шрифтовой дизайнер Ник Недашковский ответит на эти вопросы на своем вебинаре.

Ник объяснит, почему шрифт — больше, чем набор знаков, и чем вариативный шрифт отличается от статичного. Расскажет, как экономить место и делать макеты легче, выбирать нужное начертание из тысяч возможных и создавать уникальную отзывчивую кинетическую типографику.

Вебинар будет интересен веб-дизайнер_кам, типограф_исткам, графическим и шрифтовым дизайнер_кам.

Зарегистрироваться можно бесплатно, а чтобы задать Нику вопросы — приходите в чат канала.
6🔥4👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Дизайн упаковки для реального мира

Так называется курс Надежды Паршиной, основательницы агентства Ohmybrand. Научитесь делать упаковку продукта, за которым тянутся руки покупателей в магазине.

Для кого?
Для тех, кто интересуется разработкой брендов, коммуникацией и упаковкой.

Что в программе?
За 7 недель пройдете путь от психологии восприятия бренда до пошаговой разработки идеи и тонкостей производства.

Чему научитесь?
Придумывать метафоры бренда, управлять впечатлениями разной целевой аудитории, анализировать рынок, работать со шрифтами, цветом и композицией, различать нюансы подготовки макетов к печати.

Что нужно?
Adobe Illustrator и Photoshop

→ Курс «Дизайн упаковки для реального мира» Надежды Паршиной пройдет с 15 сентября по 27 октября. Сейчас на него действует скидка 25%.
12👍1
Второй поток курса по типографике Наташи Агаповой

Следующий поток курса Наташи Агаповой «Типографика: о форме и содержании» будет учиться с 8 ноября по 14 декабря. За шесть недель вы освоите базовые принципы оформления текста и соберете портфолио из работ, созданных на курсе.

О Наташе
Наташа Агапова — арт-директор журнала «Театр», партнер студии ARTBEITSKOLLECTIV, сотрудничает с музеями (Третьяковская галерея, Еврейский музей и центр толерантности) и издательством «НЛО». Вы точно видели книги, которые оформляла Наташа, на полках книжных магазинов.

О программе
За восемь занятий вы разберете основы верстки и принципы сочетания шрифтов и научитесь использовать мнемонические и выразительные средства типографики. В программе: история и классификация шрифтов, правила их сочетания, средства выразительности в типографике и шрифтовой дизайн, модульная сетка для текста и картинок, основы композиции текста и работа с таблицами и графиками, просмотры работ.

→ Сейчас на программу действует скидка 30%. Сами не помним, когда такая была в последний раз, и точно знаем, что не скоро ее повторим. Записывайтесь!
4👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Non-Objective Works: Radius 58, «СЛЫШ» и диджитал-инсталляция о времени

В следующие выходные в школе пройдет воркшоп Романа Белякова и Артёма Матюшкина, арт-директоров дизайн-студии Non-Objective Works. Показываем три кейса студии, вдохновляемся и хотим уметь так же.

RADIUS 58
Ребрендинг магазина оптики. Про мимолетность или пристальность взгляда и эмоций, которые он передает.

«СЛЫШ»
Первый российский онлайн-фестиваль о подкастах и подкастерах. Яркие цвета и больше ушей, дабы услышать — в первую очередь друг друга.

Диджитал-инсталляция о времени
В честь двухлетия студии Non-Objective временно превратили свой сайт в онлайн-инсталляцию. Пока ребята делают новый сайт, можно поразмышлять о неуловимой природе времени.

→ Офлайн-воркшоп «Глубина метафоры: три уровня образов» пройдет 20–21 августа. Запись еще открыта, и сейчас на него действует скидка 15%. Занятия будут проходить в стенах школы в центре Москвы.
🔥105👍1
Скидки у нас, конечно, бывали

Но чтобы такие — никогда! Полностью освоить профессию, собрать портфолио или обучиться новым навыкам теперь можно со скидкой до 30%. Так будет не всегда, поэтому спешите!

Выбрать образовательную программу.
7👍1🤩1
Не только графдизайн: Настя Карпова о вдохновении миром природы, домов и вещей

Выпускница BBE Настя Карпова считает, что графическому дизайнеру важно следить не только за любимыми дизайнерами своей сферы, но и обращать внимание на окружающую среду. В посте — подборка Настиных любимых петербуржских брендов одежды, мебели, игрушек и украшений.

«Одна из лучших авантюр в моей жизни — когда мы с друзьями три года назад организовали себе тур по местам Алвара Аалто: Выборг, Хельсинки, Ювяскюля. Мы посмотрели музей Аалто, его постройки в тех местах и дом-студию. Речь о предметном дизайне и архитектуре, но впечатления от этой поездки меня подпитывают до сих пор. Когда видишь всё это своими глазами в естественной среде обитания — ощущаешь вау-эффект. Конечно, это к графическому дизайну не относится, но точно влияет на ту самую пресловутую насмотренность.

Думаю, дизайнеру полезно вдохновляться не только работами коллег, но и окружающим миром: домами в городах, средой, картинами в музеях (даже если они не всегда понятны), цветами, фактурами и их сочетанием в природе и мире вещей. Поэтому если говорить о дизайне в целом, то люблю, что делают KOTOK Playthings, Aesthetic Objects, Liars Collective, Delo, alvaar — кстати, все эти бренды из Петербурга».

→ В «Точке зрения» можно прочитать интервью с Настей: о гуманитарном образовании, смене сферы деятельности и учебе в BBE.
14🔥1
Артём Матюшкин и Рома Беляков: (SPUTNIK), «Альфаромео», поиски метафор

Артём Матюшкин и Рома Беляков из Non-Objective рассказали о поисках метафор для двух проектов. (SPUTNIK) родился быстро, над «Альфаромео» пришлось подумать, в обоих случаях — классный результат.

Артём о бренде сумок и рюкзаков (SPUTNIK)

Когда мы переделывали SPUTNIK, мы поняли, что надо менять концепцию с уже устаревших ярких рюкзаков в сторону чего-то более базового и ежедневного, а потому — более современного и универсального. Так бренд превратился в (SPUTNIK), сумки и рюкзаки, которые дополняют, а не перебивают.

В скобки обычно помещают то, что дополняет основное, и вещи бренда делают ровно то же самое: не выходят на первый план, а помогают раскрыть образ их владельца.

Мы часто работаем с языком: эта метафора основана на пунктуации, и придумалась довольно быстро (и это — редкость). Нам она кажется очень удачной, потому что логотип сразу стал говорящим: он сходу объясняет приоритеты и ценности бренда. А ещё это очень удобный способ брендировать что угодно: не подгружая лого картинкой, в любом интерфейсе или носителе можно просто набрать SPUTNIK капсом и поставить его в скобки — и сразу получается фирменный элемент.
15👍1
Рома об афише для документальной короткометражки Радика Рахимова «Альфаромео»

В названии фильма заключен конфликт. И мне предстояло показать его на афише. На первый взгляд, фильм — про брутального альфа-самца, который соблазняет и использует женщин. Но позже мы узнаём, что у героя есть давняя неразделённая любовь, и он раскрывается чувствительным, ранимым, страдающим Ромео в теле грубого мужчины.

Первые варианты были прямолинейными: я хотел буквально показать две противоположные части героя. Брал грубый гротеск для «альфа», писал утонченным «ромео», ставил рядом черный и розовый портреты героя. Идея была ясна, но казалась скучноватой.

Потом Радик прислал картинку с нарисованной вульвой (не то чтобы мы регулярно ими обмениваемся, он прислал это в рамках поиска образа), и в моей голове всё сложилось. Пусть нежная сторона Ромео робко выглядывает из вульвы. Какими бы ни были признания в любви и высоких чувствах, герой всё равно кажется мне движимым в первую очередь плотскими желаниями. Даже в попытке помириться с возлюбленной он настаивает на сексе и злится, получая отказ. Эти желания пожирают и затмевают его душу.

Конечно, когда пришел нужный образ, формулировки не были такими точными. Он появился — я его нарисовал и понял, что «Вот оно!». И Радик это понял. И зрители тоже поняли. А большего и не надо.

Внизу афиши — строчки из песни Земфиры: герой слушал её в минуты печали. А потом отправился в клуб знакомиться с девчонками.

→ Наловчиться в поиске метафор сможете на офлайн-воркшопе Артёма и Ромы в эти выходные, 20—21 августа. Занятия будут проходить в центре Москвы.
12👍2