Что такое вариативный шрифт и зачем о нем говорить?
17 августа в 19:00 шрифтовой дизайнер Ник Недашковский ответит на эти вопросы на своем вебинаре.
Ник объяснит, почему шрифт — больше, чем набор знаков, и чем вариативный шрифт отличается от статичного. Расскажет, как экономить место и делать макеты легче, выбирать нужное начертание из тысяч возможных и создавать уникальную отзывчивую кинетическую типографику.
Вебинар будет интересен веб-дизайнер_кам, типограф_исткам, графическим и шрифтовым дизайнер_кам.
→ Зарегистрироваться можно бесплатно, а чтобы задать Нику вопросы — приходите в чат канала.
17 августа в 19:00 шрифтовой дизайнер Ник Недашковский ответит на эти вопросы на своем вебинаре.
Ник объяснит, почему шрифт — больше, чем набор знаков, и чем вариативный шрифт отличается от статичного. Расскажет, как экономить место и делать макеты легче, выбирать нужное начертание из тысяч возможных и создавать уникальную отзывчивую кинетическую типографику.
Вебинар будет интересен веб-дизайнер_кам, типограф_исткам, графическим и шрифтовым дизайнер_кам.
→ Зарегистрироваться можно бесплатно, а чтобы задать Нику вопросы — приходите в чат канала.
❤6🔥4👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Дизайн упаковки для реального мира
Так называется курс Надежды Паршиной, основательницы агентства Ohmybrand. Научитесь делать упаковку продукта, за которым тянутся руки покупателей в магазине.
Для кого?
Для тех, кто интересуется разработкой брендов, коммуникацией и упаковкой.
Что в программе?
За 7 недель пройдете путь от психологии восприятия бренда до пошаговой разработки идеи и тонкостей производства.
Чему научитесь?
Придумывать метафоры бренда, управлять впечатлениями разной целевой аудитории, анализировать рынок, работать со шрифтами, цветом и композицией, различать нюансы подготовки макетов к печати.
Что нужно?
Adobe Illustrator и Photoshop
→ Курс «Дизайн упаковки для реального мира» Надежды Паршиной пройдет с 15 сентября по 27 октября. Сейчас на него действует скидка 25%.
Так называется курс Надежды Паршиной, основательницы агентства Ohmybrand. Научитесь делать упаковку продукта, за которым тянутся руки покупателей в магазине.
Для кого?
Для тех, кто интересуется разработкой брендов, коммуникацией и упаковкой.
Что в программе?
За 7 недель пройдете путь от психологии восприятия бренда до пошаговой разработки идеи и тонкостей производства.
Чему научитесь?
Придумывать метафоры бренда, управлять впечатлениями разной целевой аудитории, анализировать рынок, работать со шрифтами, цветом и композицией, различать нюансы подготовки макетов к печати.
Что нужно?
Adobe Illustrator и Photoshop
→ Курс «Дизайн упаковки для реального мира» Надежды Паршиной пройдет с 15 сентября по 27 октября. Сейчас на него действует скидка 25%.
❤12👍1
Второй поток курса по типографике Наташи Агаповой
Следующий поток курса Наташи Агаповой «Типографика: о форме и содержании» будет учиться с 8 ноября по 14 декабря. За шесть недель вы освоите базовые принципы оформления текста и соберете портфолио из работ, созданных на курсе.
О Наташе
Наташа Агапова — арт-директор журнала «Театр», партнер студии ARTBEITSKOLLECTIV, сотрудничает с музеями (Третьяковская галерея, Еврейский музей и центр толерантности) и издательством «НЛО». Вы точно видели книги, которые оформляла Наташа, на полках книжных магазинов.
О программе
За восемь занятий вы разберете основы верстки и принципы сочетания шрифтов и научитесь использовать мнемонические и выразительные средства типографики. В программе: история и классификация шрифтов, правила их сочетания, средства выразительности в типографике и шрифтовой дизайн, модульная сетка для текста и картинок, основы композиции текста и работа с таблицами и графиками, просмотры работ.
→ Сейчас на программу действует скидка 30%. Сами не помним, когда такая была в последний раз, и точно знаем, что не скоро ее повторим. Записывайтесь!
Следующий поток курса Наташи Агаповой «Типографика: о форме и содержании» будет учиться с 8 ноября по 14 декабря. За шесть недель вы освоите базовые принципы оформления текста и соберете портфолио из работ, созданных на курсе.
О Наташе
Наташа Агапова — арт-директор журнала «Театр», партнер студии ARTBEITSKOLLECTIV, сотрудничает с музеями (Третьяковская галерея, Еврейский музей и центр толерантности) и издательством «НЛО». Вы точно видели книги, которые оформляла Наташа, на полках книжных магазинов.
О программе
За восемь занятий вы разберете основы верстки и принципы сочетания шрифтов и научитесь использовать мнемонические и выразительные средства типографики. В программе: история и классификация шрифтов, правила их сочетания, средства выразительности в типографике и шрифтовой дизайн, модульная сетка для текста и картинок, основы композиции текста и работа с таблицами и графиками, просмотры работ.
→ Сейчас на программу действует скидка 30%. Сами не помним, когда такая была в последний раз, и точно знаем, что не скоро ее повторим. Записывайтесь!
❤4👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Non-Objective Works: Radius 58, «СЛЫШ» и диджитал-инсталляция о времени
В следующие выходные в школе пройдет воркшоп Романа Белякова и Артёма Матюшкина, арт-директоров дизайн-студии Non-Objective Works. Показываем три кейса студии, вдохновляемся и хотим уметь так же.
RADIUS 58
Ребрендинг магазина оптики. Про мимолетность или пристальность взгляда и эмоций, которые он передает.
«СЛЫШ»
Первый российский онлайн-фестиваль о подкастах и подкастерах. Яркие цвета и больше ушей, дабы услышать — в первую очередь друг друга.
Диджитал-инсталляция о времени
В честь двухлетия студии Non-Objective временно превратили свой сайт в онлайн-инсталляцию. Пока ребята делают новый сайт, можно поразмышлять о неуловимой природе времени.
→ Офлайн-воркшоп «Глубина метафоры: три уровня образов» пройдет 20–21 августа. Запись еще открыта, и сейчас на него действует скидка 15%. Занятия будут проходить в стенах школы в центре Москвы.
В следующие выходные в школе пройдет воркшоп Романа Белякова и Артёма Матюшкина, арт-директоров дизайн-студии Non-Objective Works. Показываем три кейса студии, вдохновляемся и хотим уметь так же.
RADIUS 58
Ребрендинг магазина оптики. Про мимолетность или пристальность взгляда и эмоций, которые он передает.
«СЛЫШ»
Первый российский онлайн-фестиваль о подкастах и подкастерах. Яркие цвета и больше ушей, дабы услышать — в первую очередь друг друга.
Диджитал-инсталляция о времени
В честь двухлетия студии Non-Objective временно превратили свой сайт в онлайн-инсталляцию. Пока ребята делают новый сайт, можно поразмышлять о неуловимой природе времени.
→ Офлайн-воркшоп «Глубина метафоры: три уровня образов» пройдет 20–21 августа. Запись еще открыта, и сейчас на него действует скидка 15%. Занятия будут проходить в стенах школы в центре Москвы.
🔥10❤5👍1
Скидки у нас, конечно, бывали
Но чтобы такие — никогда! Полностью освоить профессию, собрать портфолио или обучиться новым навыкам теперь можно со скидкой до 30%. Так будет не всегда, поэтому спешите!
→ Выбрать образовательную программу.
Но чтобы такие — никогда! Полностью освоить профессию, собрать портфолио или обучиться новым навыкам теперь можно со скидкой до 30%. Так будет не всегда, поэтому спешите!
→ Выбрать образовательную программу.
❤7👍1🤩1
Не только графдизайн: Настя Карпова о вдохновении миром природы, домов и вещей
Выпускница BBE Настя Карпова считает, что графическому дизайнеру важно следить не только за любимыми дизайнерами своей сферы, но и обращать внимание на окружающую среду. В посте — подборка Настиных любимых петербуржских брендов одежды, мебели, игрушек и украшений.
«Одна из лучших авантюр в моей жизни — когда мы с друзьями три года назад организовали себе тур по местам Алвара Аалто: Выборг, Хельсинки, Ювяскюля. Мы посмотрели музей Аалто, его постройки в тех местах и дом-студию. Речь о предметном дизайне и архитектуре, но впечатления от этой поездки меня подпитывают до сих пор. Когда видишь всё это своими глазами в естественной среде обитания — ощущаешь вау-эффект. Конечно, это к графическому дизайну не относится, но точно влияет на ту самую пресловутую насмотренность.
Думаю, дизайнеру полезно вдохновляться не только работами коллег, но и окружающим миром: домами в городах, средой, картинами в музеях (даже если они не всегда понятны), цветами, фактурами и их сочетанием в природе и мире вещей. Поэтому если говорить о дизайне в целом, то люблю, что делают KOTOK Playthings, Aesthetic Objects, Liars Collective, Delo, alvaar — кстати, все эти бренды из Петербурга».
→ В «Точке зрения» можно прочитать интервью с Настей: о гуманитарном образовании, смене сферы деятельности и учебе в BBE.
Выпускница BBE Настя Карпова считает, что графическому дизайнеру важно следить не только за любимыми дизайнерами своей сферы, но и обращать внимание на окружающую среду. В посте — подборка Настиных любимых петербуржских брендов одежды, мебели, игрушек и украшений.
«Одна из лучших авантюр в моей жизни — когда мы с друзьями три года назад организовали себе тур по местам Алвара Аалто: Выборг, Хельсинки, Ювяскюля. Мы посмотрели музей Аалто, его постройки в тех местах и дом-студию. Речь о предметном дизайне и архитектуре, но впечатления от этой поездки меня подпитывают до сих пор. Когда видишь всё это своими глазами в естественной среде обитания — ощущаешь вау-эффект. Конечно, это к графическому дизайну не относится, но точно влияет на ту самую пресловутую насмотренность.
Думаю, дизайнеру полезно вдохновляться не только работами коллег, но и окружающим миром: домами в городах, средой, картинами в музеях (даже если они не всегда понятны), цветами, фактурами и их сочетанием в природе и мире вещей. Поэтому если говорить о дизайне в целом, то люблю, что делают KOTOK Playthings, Aesthetic Objects, Liars Collective, Delo, alvaar — кстати, все эти бренды из Петербурга».
→ В «Точке зрения» можно прочитать интервью с Настей: о гуманитарном образовании, смене сферы деятельности и учебе в BBE.
❤14🔥1
Артём Матюшкин и Рома Беляков: (SPUTNIK), «Альфаромео», поиски метафор
Артём Матюшкин и Рома Беляков из Non-Objective рассказали о поисках метафор для двух проектов. (SPUTNIK) родился быстро, над «Альфаромео» пришлось подумать, в обоих случаях — классный результат.
Артём о бренде сумок и рюкзаков (SPUTNIK)
Когда мы переделывали SPUTNIK, мы поняли, что надо менять концепцию с уже устаревших ярких рюкзаков в сторону чего-то более базового и ежедневного, а потому — более современного и универсального. Так бренд превратился в (SPUTNIK), сумки и рюкзаки, которые дополняют, а не перебивают.
В скобки обычно помещают то, что дополняет основное, и вещи бренда делают ровно то же самое: не выходят на первый план, а помогают раскрыть образ их владельца.
Мы часто работаем с языком: эта метафора основана на пунктуации, и придумалась довольно быстро (и это — редкость). Нам она кажется очень удачной, потому что логотип сразу стал говорящим: он сходу объясняет приоритеты и ценности бренда. А ещё это очень удобный способ брендировать что угодно: не подгружая лого картинкой, в любом интерфейсе или носителе можно просто набрать SPUTNIK капсом и поставить его в скобки — и сразу получается фирменный элемент.
Артём Матюшкин и Рома Беляков из Non-Objective рассказали о поисках метафор для двух проектов. (SPUTNIK) родился быстро, над «Альфаромео» пришлось подумать, в обоих случаях — классный результат.
Артём о бренде сумок и рюкзаков (SPUTNIK)
Когда мы переделывали SPUTNIK, мы поняли, что надо менять концепцию с уже устаревших ярких рюкзаков в сторону чего-то более базового и ежедневного, а потому — более современного и универсального. Так бренд превратился в (SPUTNIK), сумки и рюкзаки, которые дополняют, а не перебивают.
В скобки обычно помещают то, что дополняет основное, и вещи бренда делают ровно то же самое: не выходят на первый план, а помогают раскрыть образ их владельца.
Мы часто работаем с языком: эта метафора основана на пунктуации, и придумалась довольно быстро (и это — редкость). Нам она кажется очень удачной, потому что логотип сразу стал говорящим: он сходу объясняет приоритеты и ценности бренда. А ещё это очень удобный способ брендировать что угодно: не подгружая лого картинкой, в любом интерфейсе или носителе можно просто набрать SPUTNIK капсом и поставить его в скобки — и сразу получается фирменный элемент.
❤15👍1
Рома об афише для документальной короткометражки Радика Рахимова «Альфаромео»
В названии фильма заключен конфликт. И мне предстояло показать его на афише. На первый взгляд, фильм — про брутального альфа-самца, который соблазняет и использует женщин. Но позже мы узнаём, что у героя есть давняя неразделённая любовь, и он раскрывается чувствительным, ранимым, страдающим Ромео в теле грубого мужчины.
Первые варианты были прямолинейными: я хотел буквально показать две противоположные части героя. Брал грубый гротеск для «альфа», писал утонченным «ромео», ставил рядом черный и розовый портреты героя. Идея была ясна, но казалась скучноватой.
Потом Радик прислал картинку с нарисованной вульвой (не то чтобы мы регулярно ими обмениваемся, он прислал это в рамках поиска образа), и в моей голове всё сложилось. Пусть нежная сторона Ромео робко выглядывает из вульвы. Какими бы ни были признания в любви и высоких чувствах, герой всё равно кажется мне движимым в первую очередь плотскими желаниями. Даже в попытке помириться с возлюбленной он настаивает на сексе и злится, получая отказ. Эти желания пожирают и затмевают его душу.
Конечно, когда пришел нужный образ, формулировки не были такими точными. Он появился — я его нарисовал и понял, что «Вот оно!». И Радик это понял. И зрители тоже поняли. А большего и не надо.
Внизу афиши — строчки из песни Земфиры: герой слушал её в минуты печали. А потом отправился в клуб знакомиться с девчонками.
→ Наловчиться в поиске метафор сможете на офлайн-воркшопе Артёма и Ромы в эти выходные, 20—21 августа. Занятия будут проходить в центре Москвы.
В названии фильма заключен конфликт. И мне предстояло показать его на афише. На первый взгляд, фильм — про брутального альфа-самца, который соблазняет и использует женщин. Но позже мы узнаём, что у героя есть давняя неразделённая любовь, и он раскрывается чувствительным, ранимым, страдающим Ромео в теле грубого мужчины.
Первые варианты были прямолинейными: я хотел буквально показать две противоположные части героя. Брал грубый гротеск для «альфа», писал утонченным «ромео», ставил рядом черный и розовый портреты героя. Идея была ясна, но казалась скучноватой.
Потом Радик прислал картинку с нарисованной вульвой (не то чтобы мы регулярно ими обмениваемся, он прислал это в рамках поиска образа), и в моей голове всё сложилось. Пусть нежная сторона Ромео робко выглядывает из вульвы. Какими бы ни были признания в любви и высоких чувствах, герой всё равно кажется мне движимым в первую очередь плотскими желаниями. Даже в попытке помириться с возлюбленной он настаивает на сексе и злится, получая отказ. Эти желания пожирают и затмевают его душу.
Конечно, когда пришел нужный образ, формулировки не были такими точными. Он появился — я его нарисовал и понял, что «Вот оно!». И Радик это понял. И зрители тоже поняли. А большего и не надо.
Внизу афиши — строчки из песни Земфиры: герой слушал её в минуты печали. А потом отправился в клуб знакомиться с девчонками.
→ Наловчиться в поиске метафор сможете на офлайн-воркшопе Артёма и Ромы в эти выходные, 20—21 августа. Занятия будут проходить в центре Москвы.
❤12👍2
BBE: графический дизайн
Что такое вариативный шрифт и зачем о нем говорить? 17 августа в 19:00 шрифтовой дизайнер Ник Недашковский ответит на эти вопросы на своем вебинаре. Ник объяснит, почему шрифт — больше, чем набор знаков, и чем вариативный шрифт отличается от статичного.…
Через час, в 19:00, начнется вебинар Ника Недашковского «Что такое вариативный шрифт и зачем о нем говорить». Вебинар — это бесплатно и интересно. Регистрируйтесь!
🔥5❤1👍1
Вебинар Holystick: визуальные исследования как практика познания
Находясь в потоке срочных задач, дизайнер_ки часто не могут найти время для свободного графического размышления. Хотя это именно та практика, которая позволяет тренировать любопытство и навыки абстрактной мысли.
11 сентября соосновательницы студии Holystick Мила Силенина, Яна Эткина и Юля Кондратьева расскажут, как встроить визуальные поиски в свою регулярную практику. А студенты предыдущего потока интенсива «Визуальное исследование» покажут на примере своих работ, в какие формы можно облечь исследование и как это влияет на смыслы. Все это — в прямом эфире.
→ Вебинар «Визуальные исследования как практика познания» пройдет 11 сентября в 12:00. Это бесплатно — регистрируйтесь!
Находясь в потоке срочных задач, дизайнер_ки часто не могут найти время для свободного графического размышления. Хотя это именно та практика, которая позволяет тренировать любопытство и навыки абстрактной мысли.
11 сентября соосновательницы студии Holystick Мила Силенина, Яна Эткина и Юля Кондратьева расскажут, как встроить визуальные поиски в свою регулярную практику. А студенты предыдущего потока интенсива «Визуальное исследование» покажут на примере своих работ, в какие формы можно облечь исследование и как это влияет на смыслы. Все это — в прямом эфире.
→ Вебинар «Визуальные исследования как практика познания» пройдет 11 сентября в 12:00. Это бесплатно — регистрируйтесь!
🔥8❤2👍1
Поиск шрифтовых идей: вебинар и интенсив Светы Туркиной
Графический дизайнер Света Туркина работала бренд-дизайнером в Ony и делала проекты для «Тинькофф», «Яндекса», «Мегафона», «Союзмультфильма», «СберБанка», PepsiCo, Future London Academy. В сентябре она проведет вебинар «Случайная конфигурация: поиск шрифтовых идей» и интенсив «Шрифт в логотипе». Рассказываем обо всем по порядку.
★ Бесплатный вебинар с теорией и практикой
Света научит работать с сайтом Typecooker, генератором рандомных параметров шрифта. Разберет несколько первых ступеней сложности и объяснит, как делать скетчи на основе предложенных характеристик. В чат можно будет кидать наброски идей, которые Света прокомментирует в прямом эфире.
→ Вебинар «Случайная конфигурация: поиск шрифтовых идей» пройдет 9 сентября в 19:00. Регистрируйтесь!
★ Интенсив
Разработаете собственный визуальный инструментарий и научитесь использовать его в зависимости от запроса клиента. Поймете, как выбирать подходящее графическое решение, наполняя его смыслами. Пополните портфолио логотипом, созданным по учебным брифам.
→ Интенсив «Шрифт в логотипе» пройдет 22—25 сентября. Сейчас на него действует большая скидка, а участие стоит меньше 5000 рублей. Записывайтесь!
Графический дизайнер Света Туркина работала бренд-дизайнером в Ony и делала проекты для «Тинькофф», «Яндекса», «Мегафона», «Союзмультфильма», «СберБанка», PepsiCo, Future London Academy. В сентябре она проведет вебинар «Случайная конфигурация: поиск шрифтовых идей» и интенсив «Шрифт в логотипе». Рассказываем обо всем по порядку.
★ Бесплатный вебинар с теорией и практикой
Света научит работать с сайтом Typecooker, генератором рандомных параметров шрифта. Разберет несколько первых ступеней сложности и объяснит, как делать скетчи на основе предложенных характеристик. В чат можно будет кидать наброски идей, которые Света прокомментирует в прямом эфире.
→ Вебинар «Случайная конфигурация: поиск шрифтовых идей» пройдет 9 сентября в 19:00. Регистрируйтесь!
★ Интенсив
Разработаете собственный визуальный инструментарий и научитесь использовать его в зависимости от запроса клиента. Поймете, как выбирать подходящее графическое решение, наполняя его смыслами. Пополните портфолио логотипом, созданным по учебным брифам.
→ Интенсив «Шрифт в логотипе» пройдет 22—25 сентября. Сейчас на него действует большая скидка, а участие стоит меньше 5000 рублей. Записывайтесь!
❤4👍1
Подборка бесплатных курсов по типографике, шрифтам и леттерингу
Собрали курсы по типографике и работе с буквами из «Дизайн-библиотеки». Пока она открыта, посмотреть их можно бесплатно.
● «Заметки об американской типографике» — знакомство с американским дизайном через типографику и серия интервью, посвященных американским типографам XX века.
● «Дизайн журналов» — о том, как устроен журнальный бизнес и из чего состоит работа над версткой журнала и дизайном обложек.
● «О шрифте» — три лекции Дениса Машарова об истории букв и типографики. В память о дизайнере.
● «1000 и 1 буква» — прикладной курс леттеринга, который доказывает, что создавать буквы и красивые буквенные композиции может каждый.
● «Как устроены буквы» — курс по теории, терминологии и анатомии кириллицы.
● «Меловой леттеринг» — курс для самостоятельного изучения основ мелового леттеринга.
Собрали курсы по типографике и работе с буквами из «Дизайн-библиотеки». Пока она открыта, посмотреть их можно бесплатно.
● «Заметки об американской типографике» — знакомство с американским дизайном через типографику и серия интервью, посвященных американским типографам XX века.
● «Дизайн журналов» — о том, как устроен журнальный бизнес и из чего состоит работа над версткой журнала и дизайном обложек.
● «О шрифте» — три лекции Дениса Машарова об истории букв и типографики. В память о дизайнере.
● «1000 и 1 буква» — прикладной курс леттеринга, который доказывает, что создавать буквы и красивые буквенные композиции может каждый.
● «Как устроены буквы» — курс по теории, терминологии и анатомии кириллицы.
● «Меловой леттеринг» — курс для самостоятельного изучения основ мелового леттеринга.
❤15🔥4👍2
Работы студентов интенсива «(Де)композиция: коллекция элементов на все случаи жизни»: Анны Шалак, Василия Ждамирова, Вероники Коробовой, Нины Москалевой и Екатерины Петруниной.
❤18👍2