Расскажу немного про песню Penfold - I'll Take You Everywhere, которую Том Шлаттер называет среди тех, что влюбили его в эмо.

Из текста может показаться, что это еще одна песня про закончившуюся историю любви, но на самом деле вокалист группы Брайан посвятил ее своему брату после его переезда из дома, где они вместе прожили детство.

Очень люблю приложенное видео с ее исполнением на последнем концерте группы перед их распадом в 2003м году. Концерт проходил в родном для Penfold Нью-Джерси и желающих попасть на них пришло столько, что люди физически не помещались в клуб. Группа приняла решение сыграть за вечер два полноценных сэта, чтобы у всех была возможность попрощаться с ними.

На видео есть все, что отличает андеграундные эмо-концерты: нет никакой сцены, публика стоит вплотную к группе, в подходящие для этого моменты все начинают хлопать в такт музыке, а на кульминации песни публика по хорошему сходит с ума: практически весь зал орет слова песни, кто-то как может танцует, кто-то толпой обнимается, и несмотря на то, что группа-то распадается, видно, что именно в этот момент все реально счастливы.

В связи с выходом интервью с Андреем Лошаком у Дудя вспомнил, что в середине нулевых он делал два репортажа, так или иначе связанных с российской хардкор-тусовкой. Первый, вышедший в 2004м году в программе Намедни был посвящен явлениям антифашизма, стрэйтэджа и почему-то граффитчикам. В качестве гостей в нем фигурировала московская скримо-группа Marschak, в программе есть короткие кусочки их выступлений, в том числе с оригинальным вокалистом Андреем Отшиваловым.

Для создания второго репортажа под названием "Обыкновенный антифашизм", вышедшего в серии передач "Профессия: репортёр" был трагичный повод: он посвящен убийству петербургского антифашиста Тимура Качаравы, участника группы Sandinista!, произошедшему 13 ноября 2005 года. В фильме показаны фрагменты из концерта памяти Тимура, прошедшего в актовом зале СПбГУ, студентом которого он являлся. Шведская группа, которую упоминает Лошак - это Children of Fall.

Эмо-дайджест #15

If I Die First - My Poison Arms
Круг замкнулся и эмо-рэпперы начали делать молл эмо. Набирающий популярность Lil Lotus (уже имеет лямы прослушиваний в Spotify) позвал Трэвиса Рихтера из From First to Last, музыкантов Ghostemane и еще пару рэпперов (Zubin, Neradb), чтобы вместе исполнять музыку своей молодости. Получился образцово-показательный молл-кор в духе каких-нибудь A Skylit Drive и I See Stars. В интро ребята зачем-то пытаются казаться брутальнее и моднее, чем есть на самом деле, но потом попускаются и врубают ностальгические сопельки: попели сладким фальцетиком, покричали, повторили. Из небального: в нескольких песнях есть влияние фаст-мелодика, что для такой музыки вообще не типично. Завершает все акустическая баллада, и вот тут я уже реально расчувствовался, всегда испытывал слабость к таким трекам.

Семинар - Да!
Еще одна супергруппа, на этот раз из Москвы, с участниками Спасибо, Пасош и Cruel Tie неожиданно для меня выпустила шикарный эмо-релиз. Много влияния инди-эмо 90х, немного группы Cloud Nothings, ну и отголоски основных коллективов ребят - все вместе это звучит просто отлично. Отдельно скажу про сведение, к которому видел претензии - все с ним в порядке, и более того, оно тоже работает на создание атмосферы записи из 90х.

Modern Color - From the Leaves of Your Garden
Приэмованный альтрок с влияниями пост-панка, напоминающий этим альбом "Hyperview" Title Fight, только в более тяжелом виде. Порадовали редкие скримо-вставки, прямо на удивление хорошо вписавшиеся в общую картину. Последний трек за их счёт мощно выделяется на фоне остального, и жалеешь, что такого не было больше на альбоме.

Republic of Dreams/Alles Brennt - Split
Новый релиз от уважаемого лейбла Zegema Beach - сплит двух немецких скримо-групп. Немцы вообще всегда отличались более тяжелым и мрачным подходом к жанру, и здесь не исключение. Если вы любите скримо за мрачную, напористую энергетику и октавные аккорды, а так же звук поздних June Paik, когда они отбросили заигрывания с пост-роком - эта запись для вас.

Stonethrower - Legacies
Пост-хардкор в правильном понимании этого слова и в духе групп из нулевых, типа каких-нибудь Holy Shroud или уже упоминавшихся мною Faraquet: едва подгруженные гитары, сложные ритмические рисунки и декламирующий вокал.

An Albatross - Return of Lazer Viking
Группа An Albatross выпустила два новых трека впервые за 12 лет. Ребята совершенно не изменяют себе: это все такой же ебанутый, экспериментальный хардкор с синтами, вдохновленный релизами лейбла Gravity Records.

Rid of Me - Summer
Ничего не понимаю в нойз-роке, но это вроде бы нойз-рок, и мне понравилось. Относительно мелодичная, с хитовыми гармониями, и при этом довольно дискомфортная музыка. Эффект дискомфорта достигается благодаря общей напряженной, нервозной атмосфере и вокалистке, которая половину времени атонально орёт сущим демоном.

Runflat - punkted proof
Сырой, отчаянный и скоростной французский эмо-панк дуэт. Вокалист большую часть времени мажет совсем уж мимо нот, если вас такое не смущает, послушайте, инструменталы мне очень понравились. Если в будущем прокачают вокал, будет совсем здорово.

Shibuya - Directo "Eliade" Post - Confinamiento
Хорошее испаноязычное скримо с пост-роком. Классные, энергичные барабаны не дает заскучать, а грустные дилейные переборчики и тремольные запилы (казалось бы, банальнщина, но мне никогда, наверное, не надоест, если звучит реально красиво) с ходу берут за душу и не отпускают до самого конца ипишки.

Fidelis - Boxed in Communities
Современная молодая группа из Америки, которая при этом звучит как какое-нибудь никому не известное европейское эмо 90х, когда ребята хотели сыграть эмоциональный хардкор, а вышла странная ебанина. Откровенно неуютная атмосфера, беспокойные диссонансные гармонии, подкреплённые абсолютно адовым орущим вокалом, слушая который веришь, что чуваку реально хуево. Может я слишком впечатлительный, но не уверен, что смог бы когда-нибудь послушать этот альбом целиком.

А мы с вами еще разок переслушаем трек группы Saetia - Venus and Bacchus, потому что Вакх, Бахус и Дионис - это разные имена одного и того же персонажа древнегреческой мифологии, бога плодородия, виноделия и вообще гедонизма. Кстати, это из его имени произошел термин "вакханалия".

Случайно нашел вот такой инсайд про съемки сюжета Лошака на канале радио Streets United.

https://www.youtube.com/watch?v=0qoBVRoboc4

В этом месяце исполнилось 35 лет с момента выхода первого фильма трилогии "Назад в будущее". По этому поводу канал Кинопоиск выкатил крутейший ролик с разбором ее художественных особенностей, а я хотел бы напомнить про клип группы mewithoutYou на их песню Julia (or, 'Holy to the LORD' on the Bells of Horses), который представляет из себя мешап сцены с танцев и, неожиданно, экранизации "1984" Оруэлла.

Интересно, что забинтованная рука вокалиста группы Аарона - это очевидная отсылка к фильму, но я вспомнил еще и тот факт, что на московском концерте группы он сломал палец, после чего все равно продолжил выступление и даже играл на гитаре с такой же перебинтованной рукой.

https://www.youtube.com/watch?v=07vk-Epm-js

А знаете, что объединяет группы mewithoutYou, The Smashing Pumpkins, и странные, психоделичные советские мультфильмы? Художник Василий Кафанов, который приложил руку к оформлению релизов этих групп и созданию последних.

Василий Кафанов родился в Москве, в 1952 году. Какое-то время работал в Союзмультфильме, где выступил режиссером четырех короткометражек: двух новелл в сборниках Переменка #4 и Переменка #6, Медвежуть и наверное самого известного, на который лично я часто натыкался по телевизору – Витамин роста.

В 1990м году Василий мигрировал в Америку, где живет и работает до сих пор. Забавно, что даже на википедии есть его страничка на английском языке и нет на русском.
В Штатах художник в какой-то момент познакомился с вокалистом The Smashing Pumpinks Билли Корганом, который предложил ему поработать над оформлением альбома Machina. Василий до сих пор считает это одной из лучших своих работ. Впоследствии он также делал оформление для нескольких синглов с этого альбома.

Аарон Вэйс из mewithoutYou говорит, что обложка Machina – тоже одна из его любимых, поэтому они связались с Василием для оформления их дебютного альбома [A->B] Life, и с тех пор использовали его работы во всех своих релизах. Чаще всего музыканты просто просматривали уже имеющиеся картины и выбирали из них ту, что наиболее удачно подходила к материалу. Но начиная с альбома Ten Stories Василий уже рисовал для релизов группы полностью оригинальное оформление.

В интервью к сессии Audiotree Аарон рассказывает, что со временем они перестали ограничиваться просто деловыми отношениями: так перед выпуском Pale Horses он с женой специально ездил в загородный домик Василия, который по совместительству является его студией: «Мы болтали всю ночь, Василий накормил нас замечательным ужином, с ним было здорово. Мы действительно сблизились за эти годы.».

▼ Официальный сайт художника с большой подборкой его работ, включая специально созданные для mewithoutYou
▼ В Санкт-Петербурге оригиналы картин Василия можно увидеть и купить в Арт-холдинге Татьяны Никитиной.

Эмо-дайджест #16
Новая эмо и около-эмо музыка, вышедшая с 17 июля. Решил попробовать делать эти подборки по понедельникам - посмотрим, как пойдет.

Ghosthands - sunsets & goodbyes
Я довольно ровно отношусь к эмо-рэпчику: без предубеждения и хэйта, равно как и без особого энтузиазма. Но вот этот релиз мне зашёл. Скромный, невыебистый продакшн, большое количество живых инструментов, приятный вокал без автотюна и с нескучными мелодиями. У эмо-рок групп из нулевых часто были треки с электронной подложкой в таком духе, но тут это полноценная ипишка, в которой моменты с живыми барабанами наоборот звучат как исключение.
В целом нежная, романтичная и красивая запись, я не уверен, что фанаты всяческих Лилов заценят, но мне понравилось.

Cinq - A 5 - Way Split 12"
Практически шоукейс современного французского скримо от лейбла Zegema Beach - 4 группы, плюс еще одна испанская на сдачу. Мне очень понравились открывающие релиз Jeanne, напомнили моих любимчиков Mesa Verde. Остальные группы тоже неплохи, и интересны хотя бы тем, что у каждой есть свое характерное звучание, нет такого, что не понимаешь, когда закончила играть одна группа и начала следующая.
Фан-факт: обложку рисовал пятилетний мальчик.

Cruel Tie - здец
Новая ипишка московской группы Cruel Tie. Ладно сыгранный и звучащий, шумный инди-рок с отголосками и мидвест-эмо и современного панка типа PUP. Не могу не помандеть, что пели бы по-русски, было еще интереснее.

Amarionette - Sunset on This Generation
Группа играющая на стыке того, что сейчас называют прогрессивным роком (всяких последователей Circa Survive) и того, что сейчас называют пост-хардкором (типа Dance Gavin Dance). Выпустили вот уже четвертый альбом. Все вроде бы слушается неплохо, местами вполне интересные заигрывания с поп-музыкой, но хитовых моментов на 13 песен как-то не хватило.

As An Everyday - Such an Awful Waste
По хорошему лоуфайное, молодежное эмо, напомнившее мне ранних Old Gray, да и Sorority Noise тоже. Для скучающих по Камерону Буше.

A Place for Owls - You Are Still In Every Song I Sing
Эмо-фолк с контрабасом. Местами похоже на современных героев жанра Pinegrove, местами совсем нет. Большая часть релиза сыграна в тихом, задумчивом и меланхоличном настроении, которое меня и подкупило - самое то, когда чувствуешь себя так же: тихо, задумчиво и меланхолично.

Free Agents - Poetry
Интересная дэмка группы из Нью-Джерси. Пока все довольно сыро, но многообещающе: разнообразный вокал, напомнивший мне от песни к песне то Майка Кинселлу, то Патрика из Fall Out Boy, то Сонни Мура aka Skrillex и многослойные инструменталы по приэмованному, приблюзованному мат-року.

Hotel Etiquette - Sex Questions
Вынужден признаться, я никогда не был особым фанатом ни Taking Back Sunday, ни Jimmy Eat World, ни остальных групп в таком духе эмтивишного молл-эмо рока. Как будто в свое время не расслушал, а потом было уже поздно. Но когда сейчас натыкаюсь на всякую молодежку, играющую в их духе, очень даже кайфую. Вот и этот проект мне зашел. Эмо-гармонии и хитовые хуки поп-панка, сладенький вокал, изредка в тему начинающий надрываться - да что тут может не нравиться. Отдельно отмечу заглавный трек - очень люблю, когда такая музыку звучит одновременно и нежно, и кэтчи.

Shiver. - See the Light
Лёгенкий эмо-рок с влияними мидвеста и кантри, пианинкой и вокалом с интонациями Тома ДеЛонга. Хотя он мне много где мерещится, поэтому не верьте на слово.

Three Ways to Sunday - Closing Doors
Дебютная запись инди-эмо трио с женским вокалом из Северной Каролины. C ходу понравилась фраза из трека с названием Ok, boomer: "You're haunting me, and it's not poetic, it's annoying". Очень знакомо.

Эмо-дайджест #17
Новый понедельник - новая подборка свежей эмо-музыки за последние семь дней.

Geskle - Red Colored Glasses
Уан-мэн бэнд, мешающий мидвест с психоделическим попом. Похоже на поздних Turnover, но наверное с еще большим креном в поп. При этом мне очень зашло: все круто сделано с технической точки зрения и своим настроем отлично передает то, что я понимаю как саммертайм сэднесс.

Colour in the Clouds - Inosculation
Второй альбом канадской пост-хардкор группы, вышедший спустя 6 лет после дебютника.
Сильно чувствуется влияние их земляков Alexisonfire времен Old Crows/Young Cardinals, как по музыке так и, в особенности, чистых вокальных гармониях. Минус за вставки с бластбитами, не перевариваю бластбиты, и у AOF такой хуйни не было.

Bleiche - Bleiche
Когда немцы играют скримо, чаще всего выходит либо очень жестко и брутально типа Zann и Republic of Dreams, либо невероятно отчаянно. Вот здесь как раз второй случай. Четыре трека на разрыв, с градусом немецкой тоски не снижающимся практически ни на секунду.

Salt Money - Eternities
Дебютная ипишка от группы из Австралии. Австралийцы всегда отличались интересным подходом к эмцу, и пускай это не самый яркий пример, но вышло все равно интересно. В 4 трека общей длительностью всего около 7 минут ребята успели вместить и техничное скримо в духе пост-Ломы приеты , и молл эмо, и бластбиты, которые здесь меня почти не выбесили, и даже, прости господи, кардан. Вообще по сухому описанию так и не скажешь, но на деле все это звучит довольно хорошо, лайк.

Collars - Collars
Твинкл недели. Как вы уже поняли, я не большой поклонник турли-турли на чистом гитарном звуке, но все меняется, стоит включить перегруз и накинуть на них всяких дилеев-ревербов. Данная группа периодически это делает, поэтому мое настроение при прослушивании несколько раз менялось с "бля, как же заебало такое дрочево, надо срочно выключать" на "о, а вот это звучит неплохо". Короче на этот раз без штрафа, но впредь будьте аккуратнее с этими вашими турли-турли.

Transients in Motion - MMXX
Друзья, игравшие вместе музыку 12 лет назад, а сейчас живущие кто в разных штатах Америки, а кто даже в Пуэрто-Рико, во время карантина решили тряхнуть стариной и записали через интернет ипишку классического майспейс-кора. Скрим-вокал как полагается в такой музыке местами звучит довольно нелепо, но в целом вышла неплохая ностальгия по середине нулевых.

Fall of Messiah - Senicarne
Новый альбом уже практически старичков французской эмо-сцены, выпустивших первую ипишку еще в 2011м году. Признаюсь, я про них услышал впервые, мельком пощелкал предыдущие релизы, и ранее творчество с маткором и мат-роком мне понравилось больше. Новый релиз продолжает идеи альбома 2016 года: это припостроченное скримо, которое, как известно, может быть как очень кайфовым, так и очень скучным. Fall of Messiah, на мой взгляд балансирует прямо на грани, во многом не скатываясь в скуку благодаря крутому барабанщику. Все красиво, охуенно сведено, но не хватает запоминающихся моментов и мелодий, а еще как ни странно вокала: он появляется так редко, что не очень понятно, зачем вообще.

Light Blue Mist - Handle with Care
Дебютная эмо-ревайвал ипишка от двух парней родом из маленького города на Аляске. Идеально переданная атмосфера тоскливых одиноких прогулок неуверенного в себе эмо-подростка.

https://www.youtube.com/watch?v=iVYeqdDBsJI

В 2006м году парень по имени Райан Харт пришел на кастинг шоу American Idol и исполнил для ошалевших судей песню группы Silverstein - Smashed Into Pieces, включая партии кричащего вокала.

Вокалист Silverstein - Шэйн Толд рассказал в недавнем интервью, что, узнав про это прослушивание, и что парня после него начали троллить в интернете, он нашел его на майспейсе, респектнул ему, а когда группа в следующий раз играла в городе Райана - Лос Анжелесе, пригласил его исполнить Smashed Into Pieces вместе с ними на сцене.

Вот такая трогательная история.

Ничего необычного, просто Любовь Соболь играет на барабанах песню Have a Nice Life - Bloodhail. А все потому, что играть ее учит Миша Ракаев (Parks, Squares and Alleys, Jars).

Хотите так же? Записывайтесь к Мише на уроки - @rackaev.

Материал подписчика трехлетней давности, впрочем так и не потерявший своей актуальности: новых заметных эмо-групп в стране с тех пор не появилось.

9 КЛЮЧЕВЫХ ЭМО ГРУПП БЕЛАРУСИ

Не могу сказать, что белорусская эмо-сцена является большой и "богатой" на события, но всё равно можно насчитать приличное для такой небольшой страны, количество групп, которые так или иначе отметились в этом жанре. Пост отражает моё субъективное видение ситуации. Добро пожаловать:

Адресант (2003 – 2005)
Группа, которая играла и эмо, и дископанк с синтами, и жирненький постметал в климатах Cult Of Luna. После себя ребята оставили дэмку 2006 года, на которой красуется эмопанк, и EP «Escapism» 2007 года, там можно послушать пост-метал «программу» группы. Сейчас Сергей, гитарист, записывает группы, изготавливает кабинеты sampcustom для гитар и басов, записывает лайв-видео групп для ютуб-канала sampcustom и играл в стоунер-группе Parom.

You Are In My September (2005 – 2012)
Надеюсь, что не ошибусь, если скажу, что они первыми начали играть скримо в Беларуси, что можно услышать на первых двух работах, датированных 2006 годом: self-noscriptd и сплит с украинскими Scream Into Nowhere. Но время шло и в 2011 выходит «To The Open Hearts», над которым потрудились Курт Баллоу и Карл Сафф. Там уже хаотичный хардкор, приправленный электронными вставками, для своего времени звучали очень круто и самобытно. В итоге после себя оставили 4 релиза.

Марафон (2009 – 2013)
Белорусские Jawbreaker, оставившие 1 замечательный релиз, который издали на дисках и кассетах с бонусным трек-кавером на группу «Кино».

sen deni (2008 – 2014)
Группа, которая начала свою историю с истеричного скримо, а закончила мелодичными переборчиками под душевные крики. На бендкемпе у ребят можно найти только 3 релиза, но помимо этого есть ещё демка и сплит с немцами sans arrêt, датированные 2008 годом, «rest recordings» 2009 года, и кавер на Orchid для «Invasion USSR Compilation». Говорят, единственная белорусская группа, которая выступала на Fluff Fest. Помимо sen deni, Стас, басист, играл в сценарии и Crown For The Rat King, а Витя, гитарист, играет в Зарнице .

Marie Chante (экс-Marie Chante Quelle Elle Telephone) (2008 – 2017)
Группа, которая очень красиво совмещает танцевальные мелодии, пост-рок пассажи и эмоциональные крики. До смены названия, то есть до 2011 года, группа выпустила 2 релиза: «Self-noscriptd» 2010 года и «и радости твоей хотел бы» 2011 года с пресловутой «без тебя», за которую ребят до сих пор терроризируют местные любители аутофелляции просьбами сыграть её ещё раз.
В сентябре 2011 года, группа на месяц «умирает», а в октябре того же года «возрождается» с новым сокращенным названием и обновленным составом. С тех пор вышло ещё 2 релиза: «Сделай меня отцом» и «Снаружи». Саша, гитарист, также играет в Challenger Deep и Another Lips.

Икар (2010 – 2016)
До 2016 года в сети от Икара можно было найти только 2 версии кавера на Orchid: первая версия – диктофонная запись с репетиции, вторая – «чистая» для «Invasion USSR Compilation». За 6 лет сыграли не больше 5 концертов . В 2016 году выходит альбом, который ставит красивую точку в истории группы. Барабанщик играл в Deadly Bells, гитарист играет в ксилеме и sonvá.

ксилема (2013 – настоящее время)
Поистине, одно из лучших явлений в белорусской сцене. 3 релиза. Грамотные тексты, интересная инструментальная часть. Стоить отметить, что весь состав ксилемы (плюс ещё один человек с гитарой) можно заметить в группе sonvá.

Full Lungs (2013 – настоящее время)
Помимо ксилемы в 2013 году появились Full Lungs, и они такое же крутое явление для белорусской сцены. На счету у ребят пока что один релиз «Extinction» 2015 года. Участники группы играют в Kols, которые в ближайшем будущем выпустят релиз, и younever.

сценарий (2013 – 2015)
За 2 года группа выпустила 3 релиза (демо, сплит с ксилемой и self-noscriptd), приняла участие в Invasion USSR Compilation и дала 13 выступлений. В составе отметились участники групп sen deni, Crown For The Rat King, Šklom, Deadly Bells, Barrow.

10 лет назад на фестивале Warped Tour произошла довольно нелепая история, в которой два участника Pennywise подрались с примерно всей группой Alesana, а так же их тур-менеджером.

Изначально в сети появилось сообщение Alesana о том, что дико бухие чуваки из Pennywise ворвались в их вэн и без всякого повода учинили драку. "Если бы не полиция Дэнвера, вовремя подъехавшая и скрутившая нападавших, этот вечер мог бы закончиться трагично" - сказал в интервью вокалист группы Шон Милке.

Alesana не стали предъявлять официальных обвинений, и когда гитариста Pennywise Флэтчера Драгге отпустили из участка, он прояснил ситуацию. "Мы с басистом Рэнди возвращались из бара, и увидели вэн, очень похожий на вэн наших корешей - Rev. Peyton's Big Damn Band. Мы хотели попрощаться с ними, так как это был наш последний вечер в туре, но в вэне никого не оказалось. Тогда мы решили, что потусуемся в нем, пока кто-нибудь не придет. Но пришел тур менеджер группы Alesana, так как оказалось, что это был их вэн. Он предложил нам покинуть помещение, на что я ответил, что без проблем, только сделаю себе сэндвич. Типичное хитрожопое поведение пьяного Флэтчера! Пока я тусил на кухне вэна, пришла вся группа. Мы собирались уходить, но так вышло, что они стояли у нас на пути. Еще их было больше чем нас, и у меня включился режим самообороны. Завязалась небольшая потасовка. В какой-то момент подъехали копы, и чтобы меня успокоить, раз пять ударили электрошокером. Но я работал электриком, поэтому привык к такому, ыы. Мы не хотели драться, мы просто искали Рева!"

https://funkyimg.com/i/36MSY.jpg

Эмо-дайджест #18
Это неделя выдалась самой скудной на хорошие релизы за все время, что я веду дайджест. Но, чем богаты.

The Fall of Troy - Mukiltearth
Первый за 4 года релиз когда-то важной и вдохновлявшей группы вызывает смешанные чувства. Из 10 треков на альбоме 6 представляют из себя перезаписанные версии самых первых песен, сочиненных и выпущенных в 2002м году под именем The Thirty Years War. Уже сама эта идея вызывает вопросы, а тут еще и вокал Томаса Эрака даже по сравнению с записями 18летней давности, где он толком не умел петь, звучит откровенно так себе, причем как чистый, так и скрим. К инструменталам как с точки зрения продакшена, так и с точки зрения аранжировок претензий нет, но они возникают, если сравнивать старые песни с четырьмя новыми, которыми дополнен релиз. Потому что оказывается, что старый материал звучит намного хитовее, а новых интересных идей и ходов в актуальном материале что-то почти не слышно.

Good Tiger - Raised in a Doomsday Cult
Смесь прогрессив рока а-ля Circa Survive и альт. рока. В меру тяжело, в меру сладко, приятный вокал, напомнивший мне группу Chiodos - запись звучит одновременно и сложносочиненно и по-хорошему попсово, но крепких хитов не хватает.

Hibernator - Hibernator
Хороший приэмованный альт. рок вызывающий сразу несколько приятных ассоциаций: с одной стороны со всяким молл эмо из нулевых типа Dead Poetic и Finch, а с другой стороны, внезапно с Tigers Jaw - и гитарными мелодиями, и хоровыми вокалами, характерными скорее для эмо-ревайвала.

Alas - Alas
Дебютный альбом финской скримо-группы. Интересно, что еще недавно я вообще ничего не знал про финскую эмо-сцену, а тут уже второй приятный релиз за год (первый - альбом группы Aaltoja в седьмом эмо-дайджесте). Тексты снова на финском, но по музыке эти ребята скорее ближе к итальянскому звуку: красивые гитарные мелодии на несильно подгруженном гитарном звуке.

Gloaming - No Exit Demos
Дебютная двухпесенная дэмка от группы из американского Салема. Что-то среднее между ранними Touche Amore и ранними же PBTT. Вокал выведен, возможно, излишне громко по сравнению с музыкой, но этим и зацепили - создает очень мощный градус сырой надрывности.

19 августа Thursday сыграют онлайн-концерт с Фрэнком Айерой из My Chemical Romance на гитаре.

Выступление состоится в легендарном бруклинском клубе Saint Vitus, и пройдет в рамках фестиваля Signals V.1 при участии Cursive и And So I Watch You from Afar. Изначально данный состав должен был поехать в тур по Америке, который отменился из-за ковида, после чего было принято решение перенести его в онлайн.

В Нью-Йорке и Нью-Джерси сейчас действуют строгие противовирусные ограничения: люди, приезжающие из штатов со сложной эпидемиологической обстановкой должны сесть на двухнедельный карантин, и гитарист Thursday Том Кили как раз живет в одном из таких штатов, поэтому не сможет принять участие в концерте. Подменить его вызвался Фрэнк Айеро, который прямо сейчас учит партии Тома по фэйстайму. На видео он играет рифф из трека Jet Black New Year. Кстати говоря, партии кричащего вокала в этой песне исполняет вокалист My Chemical Romance - Джерард Уэй.

Билеты для просмотра фестиваля можно приобрести здесь.

Эмо-дайджест #19
Наташ, вставай, мы собрали вообще всё новое эмо.
Напоминаю, что треки из релизов, доступных на стримингах, собраны в спотифай-плейлисте New Emo Weekly.

Rich People - Harmony
Третий альбом группы из Филадельфии с, давайте будем честными, довольно тупым названием. Ну какие "богатые люди", вы эмо или выебистый рэпчик, алло. А вообще мне понравилось, очень душевная запись на стыке с эмо-роком и приэмованным альт. роком. Слаще и попсовее остальных представителей жанра, но это их скорее выгодно выделяет.

Cat Geography - I Know, I Know
В ту же копилку, что Rich People, разве что в музыке чуть больше поп-панка. Интересно, что в отличие от них группа совершенно непопулярная, хотя звучит, на мой взгляд, ничуть не хуже, а вокал прямо на голову выше. Замечательно льет патоку на протяжении всех четырех треков.

Korea - קוריאה
Эмо из Израиля на иврите, вау, ну теперь я точно слышал всё. В группе только гитарист и барабанщик, пока что все немного сыро и лоуфайно, но уже очень круто: смесь эмо-панка и припостроченного скримо, поверх которого несётся красивый распевный вокал. Классическая эмо-динамика "тихо-громко" здесь обыграна по своему: мощными энергичные куски сменяются задумчивым эмбиентом и обратно, и так много раз. Очень крутая и многообещающая запись.

Deja Bloom - Healing Room
Ответ на вопрос, что получилось бы, если бы Крис Айзак решил сделать мидвест запись. В 80х. Камерная, лоуфайная ипишка с приблюзованной гитаркой и очень кайфовыми поп-гармониями. Кто-то скажет, что это не особо и эмо, но чуваки сами себя так тэгнули, я не буду с ними спорить.

Young Jesus - Welcome to the Conceptual Beach
Третий альбом арт-рок группы из Лос Анжелеса к эмо отношение имеет опосредованное, но местами влияние жанра прямо очень ощутимо, например в конце трека Mediations. Грандиозный, красивый и сложносочиненный релиз, прямо полотно, относительно длинное по нынешним меркам, но заходящее от начала до конца как к себе домой.

Ox en Mayo Alto - Los famosos días de la fiebre
Эмо с шугейзом из Аргентины. Редкие вставки вокала напоминают Whirr времен, когда у них пел мужик. Классные гитарки и партиями и звуком, сразу понятно, что педалборды у чуваков внушительные. В целом все хорошо, но мало.

Downcaster - Is This Permanent?
Поп-панк с эмо в примерно равных пропорциях? Шестнадцатилетний я кипятком ссался бы от такого сочетания, потому что одинаково сильно любил и то, и другое. Сейчас уже впечатляет не так сильно, но отдаю должное - звучит хорошо.

Sunday Morniпg - Nothing Matters
На бэндкэмпе чуваки написали, что играют эмокор, но на деле ни к одной из инкарнаций жанра это отношения не имеет. Просто такой приэмованный панк-рок, типа Menzingers, вокалист иногда орет, спасибо, что не написали скримо. Местами ребята склоняются к мидвесту, но общей картины это не меняет - не моя чашка чая.

nekoakmi - exaution
Отлетевший, приматроченный пост-хардкор с женским вокалом, и с первых же минут, даже не глядя можно сказать, что это японцы. Звучит как если бы одна из этих милых инди-эмо групп с поющими девчатами въебала чудовищную порцию кокса и обслушалась Марс Вольты.