Кто бы мог подумать, но одним из основных источников вдохновения для дебютного альбома Linkin Park, по-крайней мере в плане звука, была группа Refused.

По словам Майка Шиноды:
"Я думаю, что без Refused не было бы и Linkin Park... Когда мы записывали и сводили Hybrid Theory главным референсом для нас был The Shape of Punk to Come."

https://www.youtube.com/watch?v=0Qxm-pOwTiY&ab_channel=Amoeba

В прошлую пятницу вышел новый альбом группы Mad Pilot - одной из самых долговечных и самобытных на московской инди-сцене.
На этом альбоме вокалист группы - Евгений Зубарев запел по-русски (раньше творчество группы было англоязычным), а в музыке еще отчетливее чем раньше стали заметны эмо-влияния.

По этому поводу в Boring Emo новый пост из серии "9 песен".

"9 песен, влюбивших меня в эмо" Женя Зубарев (Mad Pilot)

Скажу одно, я эмо открыл для себя достаточно поздно, на 8й год моего увлечения всей гитарной музыкой. Гранж, ноу-вейв, нойз рок, шугейз, основы хардкора и прочие кинг кримсоны уже смешались у меня в голове, но я ничего почти не сочинял на гитаре года с 2003. Эмо как раз дало мне толчок к переосмысливанию гитары и сочинению музыки.
Итак... Я составляю список любимых эмо-песен, удаляю из них все что услышал позже 2010, потому что БАЗА , которая заливалась мне в уши - это период 2005-2010. Сразу скажу, что являюсь западником, поэтому русских групп тут не будет. Но Маршак "Не быть человеком" это 10й трек). Ну и тут не будет Saetia, Boilermaker, Capn Jazz, American Football, Giants Chair и еще много чего. Не хватило места.

At the Drive-In - Napoleon Solo

От Аветисяна [бывший басист Mad Pilot] достался сборничек This Station is Non-Operational году в 2005. Наверно тогда больше всего произвела впечатление Napoleon Solo. Достаточно вязкий звук, хилая гитара и перегруженная гитара, барабаны почти как у Альбини. Все это подкупило меня на хрен.

Sunny Day Real Estate - 48

На какой то пьяной вписке у Леши Ветрова в 2006, когда еще в ютюбе было всего 4 видео Jesus Lizard, мы с бодуна смотрели видосики. И это был клип с каруселькой и конечно же это были Sunny Day Real Estate - In Circles. Я подумал: "О типа это как Билли Корган, только не криповый". Но трек выберу именно 48 - хорошо тут кричит и крутая молотиловка по снейру в припеве.

Indian Summer - Your Train is Leaving

Где то в апреле 2006 года я погуглил и наткнулся на знаменитый сайт самоучитель по эмо https://fourfa.com/. Затарившись несколькими архивами, скачанными через e-mule, я начал изучать. Indian Summer конечно же были первые, и по описанию, и по звуку ебанули мне в сердечко. Любой трек из всей дискографии достоин внимания. НО выберу именно Train is leaving/ Во-первых ранее я считал что октавы на гитаре это удел поп-панков и говно-мазафакеров. но тут как раз октавы- это типа бластеры. и концовка ваще разъебывала меня до слез часто по непонятным причинам. Подобное было у I Hate Myself в To Husband at War. Но тут речь не о них)

Jimmy Eat World - What Would I say To You Now

Каким то образом в то же время я скачал сборник синглов Jimmy Eat World "Singles". И слава богу, что я не скачал что то позже 2002 года. У меня пунктик - до Bleed American включительно. и то с большим напрягом.... Короче трек What Would I Say to You Now - мега-заебок. Пиздатый надрыв-крико. Дерганые аккорды, и нойзовая гитара в конце, как-будто в альбоме Sonic Youth "Sister" - парни сразу меня соблазнили.

Bells on Trike - I Drive

Помню в 2007 меня не интересовало ничего, кроме Polvo. Попалась группа Bells on Trike: на майспейсе лежала их единственная 10". В инфлюенсах было написано Polvo. Я охуел и сразу влюбился . Одна из лучших дестидерьмовок мид-вестоподобного эмо. Кстати буквально месяц назад находясь под гнётом могилизации выяснил что у них есть демки к 10" номер 2.

Promise Ring - My Firetower Flame

В трудную минуту друган кинул трек American Football - Honestly: так для меня открылось древо группы Cap'n'Jazz ну и Promise Ring. Жутко не понравился вокал Дейви фон Болена сначала. Но в итоге это самая моя любимая имо-группа. Первый альбом очень круто слушать осенью. Делаю это каждый год!

Boys Life - Homecoming

Трек со сплита Boys Life\Christie Front Drive. Мне кажется это самая недооцененная группа у нас в стране). Их последний альбом - это вообще вышка. Гениальный барабанщик, идеальные партии на гитарах, которые круто звучат вместе, как шумовая завеса. Вообще ИМХО - это ЛУЧШИЙ СПЛИТ МИД-ВЕСТ ЭМО ЭВА!

Christie Front Drive - Instant Romance

Здесь могли бы быть Mineral, но эти парни делали то же самое еще раньше. Тут переборы на басу послушайте просто!

Garden Variety - Soft on the Name

Шикарный альбом. Видно, что мужик страдает! Я тоже страдал, когда мне попалась эта группа. И она меня вылечила. Удивительно что они из Нью-Йорка, а не из Миссури. Также у них есть топовый кавер на Descendents и Cure.

Сегодня и завтра в Санкт-Петербурге и Москве пройдут концерты недавно воссоединившейся после пятилетней паузы новосибирской пост-блекметал группы культура курения.

И если вы не знаете ни одной песни этой группы, то вероятнее всего все равно слышали голос ее вокалиста.

Дело в том, что он по совместительству является автором знаменитого пранка про Михал Палыча Терентьева. У него даже имеется достаточно популярный канал на ютубе посвященный данной творческой стезе.

Как говорится, талантливый человек талантлив во всем.

В этом году исполнилось 20 лет альбому группы Glassjaw - Worship and Tribute.

С его производством связана забавная история о том, как группа поработала с звукорежиссером Крисом Лордом-Элджи.

Для тех, кто не в курсе, Крис Лорд-Элджи - один из самых популярных звукорежиссеров в мире, и был таким уже на момент записи Worship and Tribute. Вот только малая доля тех, с кем он работал: Green Day, 30 Seconds to Mars, MCR, Placebo, AFI, Backstreet Boys, Кристина Агилера, Селин Дион и т.д.

И вот, что рассказывает про их сотрудничество гитарист Glassjaw Джастин Бэк:

"Когда мы делали Worship and Tribute лейбл сказал нам: "Йоу, короче, надо чтобы Крис Лорд-Элджи свел это дерьмо. Это ваш ебаный хит! [речь идет о треке Cosmopolitan Bloodloss]". Ну, а мы такие: "Вы, конечно, отлетевшие, но без проблем, нас это устраивает. Делайте че хотите, тратьте своё бабло.".

Мы приходим на сведение, и я такой: "Йоу, надо прибавить бас, мужик, подними бас!". А он просто отмахивается, чтобы я завалил ебало. Но я настаиваю: "Йоу, надо поднять бас, потому что на нем строится вся песня". Он мне говорит: "Слушай, пацан, дай угадаю: ты - ебаный басист?". А я ему: "На самом деле, хуила, я ебаный гитарист".

В итоге бас там, кажется, так и не дожали.

https://www.youtube.com/watch?v=eghgAnlhPGw&ab_channel=WarnerRecordsVault

https://www.youtube.com/watch?v=dilANwpdW6k&feature=youtu.be

Самой важной эмо-песней ужасного 2022 года так и осталась «Додому» киевской группы Re-Read.

Пускай для всех украинцев как можно скорее сбудется последний ее куплет - другого от наступающего 23го и не нужно, это самое главное.

https://song.link/tknqwdnrjprq3

21 февраля 2001 года группа At the Drive-in сыграла последний концерт перед тем, как объявить о своем распаде.

Это произошло чуть меньше чем через месяц после памятного выступления коллектива на австралийском фестивале Big Day Out, на котором группа сыграла всего три песни, о нем я уже писал ранее.

После фестиваля At the Drive-in отправились в тур по Европе, который закончился выступлением в нидерландском городе Гронинген. Так вот самой интересной деталью здесь является то, что на разогреве у них играла знаковая местная эмо-вайоленс группа Shikari. По вспоминаниям музыкантов Shikari, для этого сэта они специально выбрали наименее мелодичные песни из своего репетуара, разбавив их нойзовыми интерлюдиями - все для того, чтобы ошарашить и побесить неподготовленную публику ATDI, которые на тот момент фактически были мэйнстримом (тогда такое разделение было важным). С их же слов сами ATDI в этот день отыграли настолько плохо, что взбесившийся гитарист Омар Родригес-Лопес швырнул свою гитару в стену, а со сцены они ушли матерясь и переругиваясь друг с другом.

После этого концерта группа отменила оставшиеся 5 дат европейского тура и вернулась в Америку, а уже в марте последовало объявление о распаде.

Источник - Bacteria.nl

Фест состоялся на прошлой неделе, и, благодаря ютуб-юзерке с ником heaven, можно посмотреть фул-сэты большинства выступавших групп.

Karate
Unwound
Tsunami
Rex
Everyone Asked About You
Codeine
Ida

Сверх этого, к сожалению, только один трек прекрасных эмо-дедов The Hated - Words Come Back.

Вспомнил про вот такую жемчужину.

Возможно не все подписчики слышали, и если так, то очень хочется поделиться.
1999ый год, первый альбом Underoath, эмо во славу Иисуса Христа с простым, но бесконечно чувственным рефреном "Jesus Christ, I love you".

С этого момента и до сих пор данная композация - недосягаемая вершина христианского эмо, лучше уже не будет.

https://youtu.be/EUDPo21Bdd4?t=560

https://www.youtube.com/watch?v=Ak0DZ1dT3QQ&ab_channel=TwoMinutesToLateNight

11 марта исполнилось 20 лет шестому альбому группы AFI - Sing the Sorrow.

По этому поводу сразу два музыкальных ютуб-канала выпустили посвященные ему трибьюты.

Ютубер Тодд Бэрридж (про которого я как-нибудь хочу сделать отдельный пост) проделал колоссальную работу переиграв весь альбом от начала до конца, не пропустив так же 5 бисайдов к нему.

AFI - Sing The Sorrow (Full Album Cover by Todd Barriage)

А уже упоминавшийся здесь канал Two Minutes to Late Night выпустил абсолютно великолепный мешап - The Leaving Song, Part 3, объединив обе песни с альбома в композицию, стилистически близкую к более раннему материалу группы. С огромным удовольствием переслушал уже несколько раз и вам рекомендую.

https://penfoldnj.bandcamp.com/releases

Группа Penfold выложила на свой bandcamp две дэмо-песни, датирующиеся 2001м годом и ранее недоступные широкой публике.

Эти песни должны были войти в третий полноформатный альбом группы, но он так и не случился из-за того, что один из гитаристов переехал в другой город, и остальные участники решили не продолжать без него, по крайней мере под старым названием.

В 2005м году уже под именем The Moirai и с новым вторым гитаристом они выпустили EP "Bury Yourself" и также благополучно развалились.

После этого у фронтмена группы Брайан Карли был сольный проект The Waltz (там, конечно же, эмо-кантри). Его полную дискографию я несколько лет назад собрал здесь.

В последнее время группа проявляет некоторую активность в своем инстаграмме, а также выкладывала сториз из студии, так что, возможно, нам стоит ждать и чего-то абсолютно нового (но это неточно).

Писательница Стэфани Майер при создании образа оборотня Джейкоба из серии "Сумерки" вдохновлялась музыкой группы My Chemical Romance. Об этом она рассказала в материале для журнала Entertaintment Weekly.

"Эта группа сильно связана для меня с характером Джейкоба. Такие мощные, неукротимые эмоции - не те, которые испытывает человек повзрослевший, огрубевший и научившийся все контроллировать. Нет, это про того, кто чувствует что-то впервые и хочет пойти и всё взорвать. Песня "Famous Last Words" - это поэтическая версия того, как Джейкоб говорит: "Смотри, вот он я. Скорее всего ты сломаешь меня, но я все равно предлагаю себя тебе."

Еще одна песня MCR - I'm Not Ok была включена в "Сумеречный" плейлист писательницы.

My Chemical Romance даже предложили поучаствовать в саундтреке ко второму фильму серии - "Сумерки. Сага. Новолуние", но группа отказалась, несмотря на внушительный гонорар, и даже написала про это песню Vampire Money c последнего на данный момент альбома Danger Days.

Джерард Уэй в 2010м году объяснял это тем, что они не в восторге от моды на готику и вампиров, и сами уже ушли от этого: "Изначально мы взяли и добавили готичность в панк, превратив это во что-то опасное и сексуальное. Тогда в панк-тусовке никто не носил черную одежду и не подводил глаза. Мы сделали это, потому что у нас была одна цель - поляризовать, раздражать и заражать.

Но с тех пор этот образ сначала романтизировали, а потом коммерциализировали".

https://www.youtube.com/watch?v=WKe60HYKy_4&list=PLeBheSpdx-YN4_L0OH1IHhM_kEKGhhaGd&index=1&ab_channel=ArtemLobyntsev

На прошедших выходных в Марджере, пригороде Венеции состоялся фестиваль Venezia Hardcore.

Среди остальных групп на нем сыграли реюнион-концерт Raein. Это было их первым выступлением с 2016 года и, судя по всему, единственным на еще какое-то время.

Когда увидел анонс, понял, что пропускать такое нельзя, а уже на месте, что надо хоть что-то задокументировать, поэтому вот три полных видео на песни The Tree, Tigersuit, а также два первых трека с альбома 2008го года Ogni Nuovo Inizio.

А вот фулсэт от другого посетителя феста.

Ну и сказать, что меня разъебало - это ничего не сказать.

https://www.youtube.com/watch?v=CXHf-sTtUtk

Скримо-ревайвал абсолютно реален.

Восстала из мертвых группа In Loving Memory, распавшася аж в 2001 году.
Сегодня состоялся релиз первого трека A Gentler Sun и заодно клипа на него. Где-то в этом году планируется к выходу EP.

А если вы не слышали, то очень рекомендую проверить их единственный полноформатник 2000 года, там прямо классика американской сцены.

Так же объявили о реюнионе и уже по классике создали инстаграм страничку другие скримо-бати - Usurp Synapse. Тут о планах пока ничего неизвестно, следим за аккаунтом.

25 июля состоялся официальный релиз дебютной книги Джеффа Рикли (Thursday, No Devotion).

Полуавтобиографический роман Someone Who Isn’t Me основан на собственном опыте героиновой зависимости Джеффа, в центре сюжета находится его путешествие в клинику в Мексике, где он проходил экспериментальное лечение с использованием психотропных препаратов.

Многочисленные рецензии говорят о том, что книга удалась, а ко мне в ближайшее время должен приехать вот такой подписной экземпляр (в комментах) - смогу оценить уже лично.

Ссылка на Яндекс.диск, не работавшая какое-то время, восстановлена.

Альбому группы Thursday - War All the Time сегодня исполнилось 20 лет.

🔻 Название альбома взято из стихотворения Чарльза Буковски - Pace is the Essence. Сборник, в который оно входит, так же называется War all the Time. По словам вокалиста группы Джеффа Рикли, в целом, несмотря на название, это альбом о любви, и он впервые решился писать песни о любви, потому что раньше ему казалось это слишком клишейным.

🔻 Это первый альбом Thursday, вышедший на мейджор-лейбле Island.

Запись альбома затянулась на полгода. Группа записывала по 4 версии одного и того же трека, пробуя различные вариации.
Три песни, среди которых Division St. и Signals Over the Air, были сочинены уже во время производства альбома, лейбл согласился выделить отдельные средства на то, чтобы они тоже были записаны и специально перенес дату выхода на месяц.

🔻Песня Division st. посвящена одному не самому удачному вечеру из жизни Джеффа. Действие происходило в городе Нью-Брансуик, куда он переехал, чтобы жить ближе к девушке, с которой у них были отношения. В этот вечер Рикли пришел на тусовку к своим друзьям, и в какой-то момент те начали употреблять тяжелые наркотики. Не в восторге от таких раскладов Джефф свалил с тусовки. На улице его ограбили и пырнули ножом в ногу. Раненный он решил добраться за помощью к своей девушке, но обнаружил, что она в своем доме спит с другим парнем. "Эта песня о том, как иногда вокруг тебя начинает рушиться весь мир, и оказывается, что все, что ты знал и принимал на веру, не соответствует действительности. Но это осознание еще и дает тебе невероятную свободу: ты понимаешь, что как бы все не было плохо в моменте, в конечном счете ты будешь в порядке".

Музыкально песня сильно вдохновлена группой Sigur Rós. Когда Джефф, сочинивший музыку, показал ее группе, они были не сильно в ней заинтересованы, но поменяли свое мнение после совместного посещения концерта исландцев. На японском издании альбома есть так же кавер на песню Sigur Rós - Ný batterí.

🔻Песня Signals Over the Air связана с проблемами принятия сексуальности и отрицанием типичных гендерных ролей. Помимо этого на концертах Джефф так же говорил, что "эта песня о правах женщин и о том, как мы говорим, что уважаем их, хотя на самом деле обращаемся с ними как с дерьмом".

🔻В записи альбома принял участие клавишник Эндрю Эвердинг, впоследствии ставший полноценным участником группы. Он целиком придумал инструментал для трека This Song Brought to You by a Falling Bomb.

🔻Steps Ascending посвящена другу Джеффа, с которым они серьезно поссорились и не общались около года. После этого друга застрелили, и у Джеффа так никогда и не было возможности извиниться перед ним.

В записи песни приняли участие виолончелистка Cursive Грета Кох и вокалист Far Джона Матранга.

🔻Мэтью Шепард, которому посвящена одноименная песня с альбома, был геем, убитым в 1998м году за свою сексуальную ориентацию. Его убийство вызвало широкий резонанс и вывело на новый уровень обсуждение проблем дискриминации ЛГБТ-сообщества. В 2009м году был принят "Закон Мэтью Шепарда и Джеймса Берда-младшего" о преступлениях на почве ненависти.

🔻 Песня Tommorow I'll be You изначально должна была открывать альбом, потому что она нравилась всем участникам, но в итоге группа решила, что она слишком жизнеутверждающая, чтобы начинать с нее очень мрачный и тяжелый альбом. Музыкально и логически песня задумана как продолжение трека Jet Black New Year с EP "Five Stories Falling".

В интервью Rank your Records Джефф поставил альбом на четвертое место из шести. Он говорит о том, что когда War All the Time был выпущен, ему казалось, что они всех подвели. Не оправдали ожиданий как лейбла, так и слушателей, выпустив после полного надежд Full Collapse такую мрачную и упадническую запись. Но в ретроспективе он все-таки считает War all the Time хорошим альбомом. А я так и вовсе лучшим у них.

Одноименному альбому группы Marschak - одному из самых важных релизов отечественной эмо-сцены в этом году исполнилось 20 лет.