Архипентура / Archipentura
(рухоме малярство), 1924
Олександр Архипенко
(рухоме малярство), 1924
Олександр Архипенко
❤12👍3😱2
Архипентура - справжній рух у живописі
Цей винахід я присвячую Томасу Едісонові та Альберту Ейнштейнові.
З 1912 р. у Парижі я прагнув до втілення динамізму у художньому творі. З цією метою зробив рухому конструкцію «Медрано», але ці спроби, одначе, не дали бажаного ефекту. 1922 р. я знову зайнявся пошуками втілення цієї ідеї вже у Берліні, перебуваючи під впливом теорії відносності Ейнштейна.
Вдалося це мені тільки 1924 р. у Нью-Йорку після численних експериментів з технікою. Я винайшов новий метод зображення для відтворення реального руху на поверхні картин і спеціальний апарат для їх демонстрації.
Архипентура — це машина, яка справляє ілюзію, що живопис рухається (аналогічно повільному руху в кіно). Я сконструював, побудував і запатентував цю машину 1928 р. у США.
Мій запатентований спосіб живопису застосовується, аби одержати ефект руху художнього твору. Не сюжет, а зміни стають суттю й першоджерелом цього винаходу.
Електромеханізм у нижній частині апарату рухає центральну раму назад і вперед, і тисячі фрагментів твору послідовно з’являються на поверхні фронтального екрана, утворюючи цілісну картину.
Рух — це витончена мова. Усі рухи приховують безмежно багатий матеріал, який можна застосовувати в Архипентурі, так само як художник застосовує незліченну кількість відтінків кольору. Архипентура володіє способами передачі на полотні конкретних змін тривалості та швидкості, завдяки цьому вона пов’язана не лише з простором, але й з часом. Досі тільки музика застосовувала час як елемент творчості. Архипентура є новою формою мистецтва, яка користується і часом, і простором. Отже, Архипентура «малює час».
Мій винахід утилізує простір як елемент творчості. Він пропонує можливість показувати на одній ділянці простору різні об’єкти послідовно, а також рухи, перетворення й зміщення. Завдяки цим послідовним появам можливе порівняння. А ці порівняння спричиняються до таких ефектів і вражень, які були б цілком неможливі у статичному живописі.
Ця машина експонувалася 1928 року в Галереї Андерсона у Нью-Йорку.
/переклад “Theoretical Notes” by Alexander Archipenko/
Цей винахід я присвячую Томасу Едісонові та Альберту Ейнштейнові.
З 1912 р. у Парижі я прагнув до втілення динамізму у художньому творі. З цією метою зробив рухому конструкцію «Медрано», але ці спроби, одначе, не дали бажаного ефекту. 1922 р. я знову зайнявся пошуками втілення цієї ідеї вже у Берліні, перебуваючи під впливом теорії відносності Ейнштейна.
Вдалося це мені тільки 1924 р. у Нью-Йорку після численних експериментів з технікою. Я винайшов новий метод зображення для відтворення реального руху на поверхні картин і спеціальний апарат для їх демонстрації.
Архипентура — це машина, яка справляє ілюзію, що живопис рухається (аналогічно повільному руху в кіно). Я сконструював, побудував і запатентував цю машину 1928 р. у США.
Мій запатентований спосіб живопису застосовується, аби одержати ефект руху художнього твору. Не сюжет, а зміни стають суттю й першоджерелом цього винаходу.
Електромеханізм у нижній частині апарату рухає центральну раму назад і вперед, і тисячі фрагментів твору послідовно з’являються на поверхні фронтального екрана, утворюючи цілісну картину.
Рух — це витончена мова. Усі рухи приховують безмежно багатий матеріал, який можна застосовувати в Архипентурі, так само як художник застосовує незліченну кількість відтінків кольору. Архипентура володіє способами передачі на полотні конкретних змін тривалості та швидкості, завдяки цьому вона пов’язана не лише з простором, але й з часом. Досі тільки музика застосовувала час як елемент творчості. Архипентура є новою формою мистецтва, яка користується і часом, і простором. Отже, Архипентура «малює час».
Мій винахід утилізує простір як елемент творчості. Він пропонує можливість показувати на одній ділянці простору різні об’єкти послідовно, а також рухи, перетворення й зміщення. Завдяки цим послідовним появам можливе порівняння. А ці порівняння спричиняються до таких ефектів і вражень, які були б цілком неможливі у статичному живописі.
Ця машина експонувалася 1928 року в Галереї Андерсона у Нью-Йорку.
/переклад “Theoretical Notes” by Alexander Archipenko/
🔥8👍5❤1
🗽журнал New Yorker, Oct.13, 1928
скан замітки про Архипентуру в арт розділі часопису
скан замітки про Архипентуру в арт розділі часопису
👍9🔥4❤2
😱 вчора (29 травня) у Луврі відвідувач жбурнув торт у Мону Лізу
36-річному чоловікові переодягненому у жіночий одяг і на інвалідному візку вдалося максимально наблизитися до експонату і кинути у нього кремовий торт. При цьому він озвучив заклики до збереження природи на планеті.
На щастя, Джоконда не постраждала, адже захищена скляним бар‘єром.
В музеї наразі подію не коментують. Порушника направили до психіатричного закладу. Розслідування триває.
36-річному чоловікові переодягненому у жіночий одяг і на інвалідному візку вдалося максимально наблизитися до експонату і кинути у нього кремовий торт. При цьому він озвучив заклики до збереження природи на планеті.
На щастя, Джоконда не постраждала, адже захищена скляним бар‘єром.
В музеї наразі подію не коментують. Порушника направили до психіатричного закладу. Розслідування триває.
😁9🤯5🤔4❤1
після новини про торт і Мону Лізу згадали, що у нас є тематичний матеріал на сайті
Oops…: 7 ІСТОРІЙ АРТ ВАНДАЛІЗМУ
бо це не вперше твори мистецтва страждають від рук (ніг,селфі-палок і тепер ще й тортів) відвідувачів музеїв і галерей
Oops…: 7 ІСТОРІЙ АРТ ВАНДАЛІЗМУ
бо це не вперше твори мистецтва страждають від рук (ніг,селфі-палок і тепер ще й тортів) відвідувачів музеїв і галерей
😁14🤯3👍1👏1
🇭🇰у Гонконзі дитина ненароком розбила скульптуру Телепузика на pop-up виставці
Інцидент стався 24 травня. Шестирічний хлопчик прийшов на виставку до місцевого торгівельно-розважального центру зі своїм батьком. Дитина, задивившись на інший експонат, ненавмисне зачепила 1,8 метрову скульптуру Телепузика, яка за мить впала і розбилася.
Батько хлопчика добровільно відшкодував вартість твору (~$6,500). Але після того, як подія набула широкого розголосу, багато людей звинуватили організаторів у тому, що на виставці, цільовою аудиторією якої були здебільшого діти, скульптури вартістю $5,000-$10,000 експонувалися без жодного захисту. Зараз організатори заявили про готовність самостійно покрити збитки і повернути гроші батькові дитини.
Інцидент стався 24 травня. Шестирічний хлопчик прийшов на виставку до місцевого торгівельно-розважального центру зі своїм батьком. Дитина, задивившись на інший експонат, ненавмисне зачепила 1,8 метрову скульптуру Телепузика, яка за мить впала і розбилася.
Батько хлопчика добровільно відшкодував вартість твору (~$6,500). Але після того, як подія набула широкого розголосу, багато людей звинуватили організаторів у тому, що на виставці, цільовою аудиторією якої були здебільшого діти, скульптури вартістю $5,000-$10,000 експонувалися без жодного захисту. Зараз організатори заявили про готовність самостійно покрити збитки і повернути гроші батькові дитини.
👍20😁6🤯2
якісь суцільні халепи на експозиційних просторах 🫣
😁14😱1
📽до Кракова привезли 5 українських кінострічок. Покази триватимуть від сьогодні та до 3 червня:
УКРАЇНСЬКЕ КІНО НА KRAKOW FILM FESTIVAL
у матеріалі на сайті ми зібрали трейлери, короткі резюме усіх п'яти фільмів та розклад сеансів
УКРАЇНСЬКЕ КІНО НА KRAKOW FILM FESTIVAL
у матеріалі на сайті ми зібрали трейлери, короткі резюме усіх п'яти фільмів та розклад сеансів
❤10
#адміноффтоп
на трейлерах ми добряче «підвисли» і Вам радимо глянути 😉
у добірці є документалка про художника Флоріана Юр‘єва - «Нескінченність за Флоріаном». Того самого, який спроектував «летючу тарілку» в Києві.
і дуже вразив трейлер «Териконів» 💔
на трейлерах ми добряче «підвисли» і Вам радимо глянути 😉
у добірці є документалка про художника Флоріана Юр‘єва - «Нескінченність за Флоріаном». Того самого, який спроектував «летючу тарілку» в Києві.
і дуже вразив трейлер «Териконів» 💔
👍7
«Очі», 1992
Олег Голосій (1965-1993)
31 травня 1965 року у Дніпропетровську (зараз - Дніпро) народився український художник, представник вітчизняної Нової хвилі Олег Голосій
творчість митця пов’язана з київським сквотом Паркомуна та його активним «героїчним» періодом. Трагічна загибель художника у січні 1993 року стала символічною датою занепаду Паркомуни.
«Очі» - останній твір Олега Голосія, був створений вкінці 1992 року. Зараз робота зберігається у колекції NAMU
Олег Голосій (1965-1993)
31 травня 1965 року у Дніпропетровську (зараз - Дніпро) народився український художник, представник вітчизняної Нової хвилі Олег Голосій
творчість митця пов’язана з київським сквотом Паркомуна та його активним «героїчним» періодом. Трагічна загибель художника у січні 1993 року стала символічною датою занепаду Паркомуни.
«Очі» - останній твір Олега Голосія, був створений вкінці 1992 року. Зараз робота зберігається у колекції NAMU
🔥9👍2❤1
🏛 Національний музей у Львові повідомив, що відновлює роботу двох своїх локацій.
Відвідувачів запрошують на виставки:
🔹 «Діалог традицій» Ганни Криволап (проспект Свободи, 20);
🔹«За фірткою» Ганни Кучабської (вулиця Листопадового Чину, 7 (2 поверх);
Музейні локації можна відвідати щодня з 10:00 до 17:00, крім понеділка.
Вхід для внутрішньо переміщених осіб – безкоштовний на підставі довідки про взяття на облік ВПО.
Відвідувачів запрошують на виставки:
🔹 «Діалог традицій» Ганни Криволап (проспект Свободи, 20);
🔹«За фірткою» Ганни Кучабської (вулиця Листопадового Чину, 7 (2 поверх);
Музейні локації можна відвідати щодня з 10:00 до 17:00, крім понеділка.
Вхід для внутрішньо переміщених осіб – безкоштовний на підставі довідки про взяття на облік ВПО.
🔥8👍4❤2👏1
митець Леонтій Костур біля своєї картини «Свята Марія везе ленд-ліз в Україну»
(Музей Причал Одіссея, Суми, 2022)
(Музей Причал Одіссея, Суми, 2022)
🔥18❤3🤔2🤯1