30 травня народився Олександр Архипенко (1887–1964) – видатний український та американський мистець-авангардист, основоположник кубізму у скульптурі, педагог, академік Американської Академії Мистецтв та Літератури.
ми подумали, що скульптур та живопису Олександра Порфировича Ви бачили вже дуже багато, тому сьогодні покажемо щось інакше
ми подумали, що скульптур та живопису Олександра Порфировича Ви бачили вже дуже багато, тому сьогодні покажемо щось інакше
👍9❤4
Архипентура / Archipentura
(рухоме малярство), 1924
Олександр Архипенко
(рухоме малярство), 1924
Олександр Архипенко
❤12👍3😱2
Архипентура - справжній рух у живописі
Цей винахід я присвячую Томасу Едісонові та Альберту Ейнштейнові.
З 1912 р. у Парижі я прагнув до втілення динамізму у художньому творі. З цією метою зробив рухому конструкцію «Медрано», але ці спроби, одначе, не дали бажаного ефекту. 1922 р. я знову зайнявся пошуками втілення цієї ідеї вже у Берліні, перебуваючи під впливом теорії відносності Ейнштейна.
Вдалося це мені тільки 1924 р. у Нью-Йорку після численних експериментів з технікою. Я винайшов новий метод зображення для відтворення реального руху на поверхні картин і спеціальний апарат для їх демонстрації.
Архипентура — це машина, яка справляє ілюзію, що живопис рухається (аналогічно повільному руху в кіно). Я сконструював, побудував і запатентував цю машину 1928 р. у США.
Мій запатентований спосіб живопису застосовується, аби одержати ефект руху художнього твору. Не сюжет, а зміни стають суттю й першоджерелом цього винаходу.
Електромеханізм у нижній частині апарату рухає центральну раму назад і вперед, і тисячі фрагментів твору послідовно з’являються на поверхні фронтального екрана, утворюючи цілісну картину.
Рух — це витончена мова. Усі рухи приховують безмежно багатий матеріал, який можна застосовувати в Архипентурі, так само як художник застосовує незліченну кількість відтінків кольору. Архипентура володіє способами передачі на полотні конкретних змін тривалості та швидкості, завдяки цьому вона пов’язана не лише з простором, але й з часом. Досі тільки музика застосовувала час як елемент творчості. Архипентура є новою формою мистецтва, яка користується і часом, і простором. Отже, Архипентура «малює час».
Мій винахід утилізує простір як елемент творчості. Він пропонує можливість показувати на одній ділянці простору різні об’єкти послідовно, а також рухи, перетворення й зміщення. Завдяки цим послідовним появам можливе порівняння. А ці порівняння спричиняються до таких ефектів і вражень, які були б цілком неможливі у статичному живописі.
Ця машина експонувалася 1928 року в Галереї Андерсона у Нью-Йорку.
/переклад “Theoretical Notes” by Alexander Archipenko/
Цей винахід я присвячую Томасу Едісонові та Альберту Ейнштейнові.
З 1912 р. у Парижі я прагнув до втілення динамізму у художньому творі. З цією метою зробив рухому конструкцію «Медрано», але ці спроби, одначе, не дали бажаного ефекту. 1922 р. я знову зайнявся пошуками втілення цієї ідеї вже у Берліні, перебуваючи під впливом теорії відносності Ейнштейна.
Вдалося це мені тільки 1924 р. у Нью-Йорку після численних експериментів з технікою. Я винайшов новий метод зображення для відтворення реального руху на поверхні картин і спеціальний апарат для їх демонстрації.
Архипентура — це машина, яка справляє ілюзію, що живопис рухається (аналогічно повільному руху в кіно). Я сконструював, побудував і запатентував цю машину 1928 р. у США.
Мій запатентований спосіб живопису застосовується, аби одержати ефект руху художнього твору. Не сюжет, а зміни стають суттю й першоджерелом цього винаходу.
Електромеханізм у нижній частині апарату рухає центральну раму назад і вперед, і тисячі фрагментів твору послідовно з’являються на поверхні фронтального екрана, утворюючи цілісну картину.
Рух — це витончена мова. Усі рухи приховують безмежно багатий матеріал, який можна застосовувати в Архипентурі, так само як художник застосовує незліченну кількість відтінків кольору. Архипентура володіє способами передачі на полотні конкретних змін тривалості та швидкості, завдяки цьому вона пов’язана не лише з простором, але й з часом. Досі тільки музика застосовувала час як елемент творчості. Архипентура є новою формою мистецтва, яка користується і часом, і простором. Отже, Архипентура «малює час».
Мій винахід утилізує простір як елемент творчості. Він пропонує можливість показувати на одній ділянці простору різні об’єкти послідовно, а також рухи, перетворення й зміщення. Завдяки цим послідовним появам можливе порівняння. А ці порівняння спричиняються до таких ефектів і вражень, які були б цілком неможливі у статичному живописі.
Ця машина експонувалася 1928 року в Галереї Андерсона у Нью-Йорку.
/переклад “Theoretical Notes” by Alexander Archipenko/
🔥8👍5❤1
🗽журнал New Yorker, Oct.13, 1928
скан замітки про Архипентуру в арт розділі часопису
скан замітки про Архипентуру в арт розділі часопису
👍9🔥4❤2
😱 вчора (29 травня) у Луврі відвідувач жбурнув торт у Мону Лізу
36-річному чоловікові переодягненому у жіночий одяг і на інвалідному візку вдалося максимально наблизитися до експонату і кинути у нього кремовий торт. При цьому він озвучив заклики до збереження природи на планеті.
На щастя, Джоконда не постраждала, адже захищена скляним бар‘єром.
В музеї наразі подію не коментують. Порушника направили до психіатричного закладу. Розслідування триває.
36-річному чоловікові переодягненому у жіночий одяг і на інвалідному візку вдалося максимально наблизитися до експонату і кинути у нього кремовий торт. При цьому він озвучив заклики до збереження природи на планеті.
На щастя, Джоконда не постраждала, адже захищена скляним бар‘єром.
В музеї наразі подію не коментують. Порушника направили до психіатричного закладу. Розслідування триває.
😁9🤯5🤔4❤1
після новини про торт і Мону Лізу згадали, що у нас є тематичний матеріал на сайті
Oops…: 7 ІСТОРІЙ АРТ ВАНДАЛІЗМУ
бо це не вперше твори мистецтва страждають від рук (ніг,селфі-палок і тепер ще й тортів) відвідувачів музеїв і галерей
Oops…: 7 ІСТОРІЙ АРТ ВАНДАЛІЗМУ
бо це не вперше твори мистецтва страждають від рук (ніг,селфі-палок і тепер ще й тортів) відвідувачів музеїв і галерей
😁14🤯3👍1👏1
🇭🇰у Гонконзі дитина ненароком розбила скульптуру Телепузика на pop-up виставці
Інцидент стався 24 травня. Шестирічний хлопчик прийшов на виставку до місцевого торгівельно-розважального центру зі своїм батьком. Дитина, задивившись на інший експонат, ненавмисне зачепила 1,8 метрову скульптуру Телепузика, яка за мить впала і розбилася.
Батько хлопчика добровільно відшкодував вартість твору (~$6,500). Але після того, як подія набула широкого розголосу, багато людей звинуватили організаторів у тому, що на виставці, цільовою аудиторією якої були здебільшого діти, скульптури вартістю $5,000-$10,000 експонувалися без жодного захисту. Зараз організатори заявили про готовність самостійно покрити збитки і повернути гроші батькові дитини.
Інцидент стався 24 травня. Шестирічний хлопчик прийшов на виставку до місцевого торгівельно-розважального центру зі своїм батьком. Дитина, задивившись на інший експонат, ненавмисне зачепила 1,8 метрову скульптуру Телепузика, яка за мить впала і розбилася.
Батько хлопчика добровільно відшкодував вартість твору (~$6,500). Але після того, як подія набула широкого розголосу, багато людей звинуватили організаторів у тому, що на виставці, цільовою аудиторією якої були здебільшого діти, скульптури вартістю $5,000-$10,000 експонувалися без жодного захисту. Зараз організатори заявили про готовність самостійно покрити збитки і повернути гроші батькові дитини.
👍20😁6🤯2
якісь суцільні халепи на експозиційних просторах 🫣
😁14😱1
📽до Кракова привезли 5 українських кінострічок. Покази триватимуть від сьогодні та до 3 червня:
УКРАЇНСЬКЕ КІНО НА KRAKOW FILM FESTIVAL
у матеріалі на сайті ми зібрали трейлери, короткі резюме усіх п'яти фільмів та розклад сеансів
УКРАЇНСЬКЕ КІНО НА KRAKOW FILM FESTIVAL
у матеріалі на сайті ми зібрали трейлери, короткі резюме усіх п'яти фільмів та розклад сеансів
❤10
#адміноффтоп
на трейлерах ми добряче «підвисли» і Вам радимо глянути 😉
у добірці є документалка про художника Флоріана Юр‘єва - «Нескінченність за Флоріаном». Того самого, який спроектував «летючу тарілку» в Києві.
і дуже вразив трейлер «Териконів» 💔
на трейлерах ми добряче «підвисли» і Вам радимо глянути 😉
у добірці є документалка про художника Флоріана Юр‘єва - «Нескінченність за Флоріаном». Того самого, який спроектував «летючу тарілку» в Києві.
і дуже вразив трейлер «Териконів» 💔
👍7
«Очі», 1992
Олег Голосій (1965-1993)
31 травня 1965 року у Дніпропетровську (зараз - Дніпро) народився український художник, представник вітчизняної Нової хвилі Олег Голосій
творчість митця пов’язана з київським сквотом Паркомуна та його активним «героїчним» періодом. Трагічна загибель художника у січні 1993 року стала символічною датою занепаду Паркомуни.
«Очі» - останній твір Олега Голосія, був створений вкінці 1992 року. Зараз робота зберігається у колекції NAMU
Олег Голосій (1965-1993)
31 травня 1965 року у Дніпропетровську (зараз - Дніпро) народився український художник, представник вітчизняної Нової хвилі Олег Голосій
творчість митця пов’язана з київським сквотом Паркомуна та його активним «героїчним» періодом. Трагічна загибель художника у січні 1993 року стала символічною датою занепаду Паркомуни.
«Очі» - останній твір Олега Голосія, був створений вкінці 1992 року. Зараз робота зберігається у колекції NAMU
🔥9👍2❤1