Проверка связи — работают комментарии? Оставляйте их здесь 👀

Культурное предпринимательство как основа новой экономики

Предприниматели создают продукты и услуги, которые определяют тот мир, в котором мы живем. Культурные же предприниматели становятся своего рода архитекторами смыслов, кураторами нового видения будущего. Они не просто генерируют прибыль, отвечая на существующие потребности — они меняют мышление и культурную парадигму, формируют новые запросы и способы взаимодействия с миром, создают не столько продукты и услуги, сколько социальную ценность.

Сильные бренды — это те бренды, которые создают новое культурно-смысловое поле через:

1. Ответ на социальные изменения

Культурные предприниматели чутко реагируют на изменения в обществе — будь то передел мира, пандемия одиночества, экологические вызовы или вопросы техноэтики. Они не только подстраиваются под эти изменения, но и задают направление для их осмысления.

2. Создание эмоциональных связей

В мире, где потребители устали от шаблонов и стандартных решений, культурное предпринимательство предлагает что-то, что резонирует на глубоком уровне. Оно работает с аутентичными историями и локальными контекстами, формируя не просто потребление, а соучастие/чувство глубокой личной принадлежности.

3. Формирование сообществ

Культурные предприниматели объединяют людей вокруг ценностей и общих смыслов. Они создают не просто бренды или продукты, а «миры», которые создают общность и новые креативные сообщества.

4. Трансформация реальности

Такие проекты обладают потенциалом менять образ мышления и привычную парадигму. Они влияют на то, как люди думают, взаимодействуют и воспринимают реальность. Культурные предприниматели закладывают основу для новых социальных норм, тем самым определяя будущее.

Важно! Предприниматели здесь не пытаются «лечить» какую-либо боль или закрывать потребность. Они создают то, что их зажигает, то, нужно им самим, чтобы поменять привычную норму и привести мир в точку позитивных изменений.

На примере бренда Veja разбираю каждый из пунктов — вдохновляйтесь!

Болеющее общество / мир брендов-«аптек»

Почему «какую боль наш продукт решает/какую потребность мы закрываем?», на самом деле, не работает в новой реальности:

1. Люди не хотят, чтобы их «лечили», постоянно напоминая о том, что с ними что-то не так — это дает ощущение недостаточности и неполноценности. Вместо того, чтобы чувствовать усталость и отторжение, они хотят вдохновляться и быть причастными.

2. Предпринимали, ориентируясь лишь на опросы и глубинные интервью аудитории, могут так никогда и не найти «то самую боль», потому что люди сами чаще всего не знают, какая потребность у них не закрыта — они просто не знают, как можно по-другому.

3. Бренды, которые фокусируются на решении конкретной проблемы, часто попадают в ловушку «патернализма». Они как бы говорят людям: «У тебя есть проблема, и я знаю, как её решить». Такой подход работает на уровне устранения неудобства, но не создает эмоциональной связи и работает только в краткосрочной перспективе.

Играть в долгую получится только на поле общих смыслов и ценностных ориентиров — исследуя прошлое, меняя настоящее, создавая будущее 🤍

В следующей публикации поделюсь материалами, которые помогут погрузиться в эту тему глубже 📕

The era of problem-solving is gone. It’s too reactive in a world where the future arrives too fast. Designers must now be problem seekers, finding and anticipating problems before they arrive on our desks, because at that point, it’s already too late.

Когда я обещала поделиться материалами по теме, я еще не знала, что об этом говорят так ничтожно мало. Оттого хочется зазвучать еще громче, чтобы изменить привычные паттерны в брендинге. Решила составлять список тем, с которыми я бы выступала на условном Ted Talks. В нем уже красуется одна гордая тема: «Как срезонировать с миром и построить бренд, который изменит будущее».

Думаю, скоро на этом канале будет появляться больше простых и понятных мыслей, потому что я устала все усложнять. Наверное, поэтому мне так запали в сердце слова Брайна Коллинса, основателя агенства COLLINS, (и спасибо Карине, что открыла его для меня), цитатой которого я начала пост. Поэтому сегодня просто поделюсь с вами его 100 design rules, которые, на самом деле, гораздо больше, чем про дизайн. Напишите в комментариях, какой пункт понравился больше всего.

Что я поняла, составив майнд-карту своих интересов

На стратегических сессиях, консультациях и брифингах я всегда задаю вопрос: «Без чего вы не можете жить?» В этих составляющих мы часто видим взаимосвязи, которые высвечивают истинные ценности. Наиля же, чьи группы я всячески рекомендую, предложила нам составить майнд-карту своих интересов, а затем найти то, что их объединяет. Мне нравится, что через разные инструменты мы, по сути, ищем одно и то же. Покажу вам свою карту и поделюсь мыслями.

Я удивилась не многообразию своих интересов, а тому, насколько они взаимосвязаны. Например, «еда как универсальный язык» тесно переплетается с «памятью» — вкусы, запахи и ощущения, возвращая к личным или коллективным воспоминаниям, создают доверительное пространство, в котором люди лучше понимают друг друга. Хоровое пение для меня — это единство, сотворчество, синхронизация. Чувствуете связь с темой сообщества? Ритуалы связаны с эмоциональной устойчивостью, менторство — с управлением знаниями, техноэтика — с гигиеной ума, партнёрство — с фасилитацией, а хайкинг — с путешествиями.

Я поняла, что культура — это та общая канва, в которую вплетаются все мои интересы. Культура — мост, который соединяет внутреннее и внешнее, личное и коллективное, прошлое и настоящее, чтобы дать мне устойчивость, целостность и чувство сопричастности с собой и миром.

Поэтому и канал мой про это — про то, как культура помогает не только осмыслить себя, расширяясь внутренне, но и создать сильные бренды, которые станут основой новой, более осознанной экономики.

👀 Попробуйте посвятить час, чтобы тоже сделать такой zoom out и найти тот «строительный материал», который объединяет все ваши части в единое целое.

«Стартап за час»: бонус для тех, кто осилил майнд-карту

Я сделала чат-бота в GPT, который помогает придумать продукт на пересечении ваших интересов. Чем черт не шутит — я уже вытащила оттуда идею, которую за час развила до концепции стартапа. И хочу признаться, что меня давно так ничего не вдохновляло — первый раз не хочу откладывать в долгий ящик, а брать и делать. Надеюсь, вы испытаете тоже самое, потому что классные идеи должны быть реализованы!

Прошу любить и жаловать — ваш креативный бадди ⚡️

Скорее тестите и делитесь впечатлениями в комментариях! Подумаю, как вдохновить вас новыми постами использовать чат в разных задачах — это взаправду кладезь всего 🤍

🔇«ТОК-2024»: о чем молчат предприниматели

В этом году мне было особенно интересно посмотреть конференцию для малого и среднего бизнеса, чтобы понять, что сейчас в фокусе российского предпринимательства. Лейтмотивом конференции стала тема масштабирования, а все выступления так или иначе были завязаны на теме роста и изменений.

Что порадовало:

🔺стали еще больше говорить о роли человеческого капитала и благополучии команды, об осознанном лидерстве, корпоративной культуре и экологичных подходах к управлению;
🔺затронули темы сохранения идентичности при росте компании;
🔺позвали Женю Дацко (aka главная по системному планированию и процессам и по совместительству мой краш).

Что огорчило:

🔻не было ни одного выступления про сообщества как драйвер роста,
🔻обошли стороной тему работы брендов с культурным кодом и формирования контекста будущего — была дискуссия про то, удовлетворять спрос или формировать потребность, но почему-то она снова свелась к «болям аудитории» (тут мой глаз начал нервно дергаться);
🔻совсем не обсудили адаптацию инноваций и гуманизацию технологий.

Во время конференции четко поняла, что, по сути, сейчас тоже помогаю менять норму — говорю про бренды не с позиции продуктового или потребительского подхода, а с позиции культурного предпринимательства. Почувствовала желание выходить в публичное поле и говорить об этом громче, чтобы быть услышанной — если вы знаете, куда меня можно позвать, не стесняйтесь!

Ресейл — новая норма: как THE CULTT формирует культуру потребления

На конференции «ТОК» в этом году мне запомнилось мало выступлений, но среди них была презентация Анны Автайкиной, кофаундера и CBDO ресейл-проекта THE CULTT. Анна — одна из немногих, кто говорил о масштабе идеи проекта: не просто давать вторую жизнь б/у сумкам, а менять норму в обществе через образовательный маркетинг, создание и развитие комьюнити, а также market normal опыт (когда взаимодействие с б/у как с новым айтемом).

Формировать культуру нового потребления, создавая круговорот культовых аксессуаров 💚

Завтра на пересечении Петровки и Петровского бульвара откроется первый офлайн-бутик бренда. Мне нравится тенденция — бренды уже понимают важность выхода в офлайн и активно тестируют этот формат (поп-апы, участие в маркетах, коллаборации). Цифровая среда дает большие возможности, но она часто лишена многомерности, присущей реальному миру, и не дает эффекта полного погружения. Офлайн же становится не просто точкой продаж, а сценой, где разыгрывается история бренда, делая её ближе и реальнее для аудитории — это позволяет формировать те самые моменты сопричастности и живые впечатления, которые вызывают у клиентов ассоциации и укрепляют их эмоциональную связь.

В эпоху брендов, где ценность идёт далеко за пределы продукта, офлайн-опыт усиливает восприятие бренда как настоящего культурного явления, мира, частью которого хочется стать — берите на заметку!

Фото: Полина Полудкина, Даниил Анненков

Как написать инструкцию к себе и почему это важно?

Однажды я увидела у Даши Золотухиной очень классный инструмент — инструкцию к себе как мануал в формате how-to для команды. Как со мной можно (и нужно)? Что для меня важно в рабочем процессе? Как я подхожу к решению тех или иных задач?

Такая практика работает не только в деловом контексте, но и в личной жизни, потому что обеспечивает крепкую базу понимания и доверия. Мне кажется честным по отношению к окружающим «на берегу» обсуждать то, что поможет в совместном плавании.

📝 Какие пункты включить в инструкцию и что в ней подсветить?

Мы с моим партнером по бюро Дашей договорились написать инструкцию, чтобы снизить вероятность когнитивных искажений и помочь понять свой подход — когда это зафиксировано и проговорено, легче видеть, как мы дополняем друг друга, а не «спотыкаться» на разнице.

Чтобы преодолеть страх белого листа, я всегда иду к чату GPT. Мне очень нравится бот Наили Question Burst, который не предлагает готовые решения, а задает классные вопросы, чтобы каждый смог дойти до этих решений сам. Вот несколько вопросов, которые он задал мне (но вам может задать совершенно другие, так как в начале он «снимает с вас контекст»):

• Какие ключевые принципы определяют твой стиль работы? (например: структурное планирование, ориентация на результат)
• В каком формате ты предпочитаешь получать обратную связь? А давать ее?
• Есть ли моменты, когда тебе особенно важно услышать похвалу? Если да, то как она тебя мотивирует?
• Какая коммуникация наиболее комфортна для тебя (личные встречи, голосовые сообщения, переписка)
• Как ты определяешь приоритеты в работе над проектами?
• Какой подход к организации встреч тебе удобнее: заранее составленная повестка или спонтанные обсуждения?
• Есть ли у тебя особенности, которые могут быть неправильно интерпретированы? Как лучше их объяснить?
• Какие «красные линии» у тебя есть в работе: чего категорически нельзя допускать?
• Есть ли у тебя любимые техники или инструменты для решения задач, которые ты хотела бы внедрить в команду?

Инструкция — это не только про правила, но и про возможность рассказать о себе более лично. Это не только способ упростить взаимодействие, минимизировать трения и сделать работу более эффективной, но и важный шаг навстречу друг другу.

👀 Как вам такая практика? Берете на вооружение?

Наивно? Супер! Уроки простоты от Jacquemus и Дэвида Бекхэма

На днях посмотрела подкаст BoF, где Симон Порт Жакмюс рассказывает про путь бренда Jacquemus, который делает ставку на наивность и… выигрывает. Слишком маленькие сумки и нарочито огромные соломенные шляпы — Jacquemus играет в моду, которая не пытается быть «взрослой» и не боится выглядеть несовершенной. Бренд виртуозно работает с темой воспоминаний, а сюжеты в социальных сетях как будто вдохновлены фантазиями, родившимися в чьём-то детском воображении. Jacquemus как антипод всему люксу — сложному, недоступному и вычурно правильному. Простота, которая, на первый взгляд, противоречит понятию роскоши, говорит о том, что, на самом деле, роскошь — разрешить себе быть живым, смешным и мечтательным.

Здесь же вспоминается Дэвид Бекхэм, который обрел вторую популярность в социальных сетях, когда превратился из иконы спорта и глянца в «соседа по огороду». Он начинает свое утро в саду на заднем дворе, чтобы поприветствовать кур и проверить урожай, там же устраивает семейное барбекю или играет с дочкой. Даже будучи знаменитостью, он остаётся человеком, который учится и пробует новое — он рос и менялся вместе с нами, и теперь не прячет свои прошлые ошибки, а остается честным перед миром и собой.

Оба примера учат нас важному: в мире, где все хотят выглядеть сложными, быть простым — это акт смелости. Если вам говорят, что ваши идеи просто и наивны, — радуйтесь. Вы выиграли.

«Что вы готовы потерять, чтобы стать собой?» — адвент-календарь для брендов и тех, кто за ними стоит

«Карта идентичности» — проект, который поможет найти суть вашего бренда. 30 вопросов, меняющих перспективу — 30 заданий, чтобы заглянуть внутрь, вскрыть неочевидное и сделать его своей силой. Вы сможете найти новые опоры проекта, сформулировать его ценностное предложение, собрать уникальный образ и выстроить крепкую эмоциональную связь с аудиторией. Будет полезно и бизнес-проектам, и тем, кто развивает личный бренд.

Каждый день — новый ход в игре с тенью. Для тех, кто готов задавать себе трудные вопросы, чтобы найти честные ответы.

Начинаем завтра — не переключайтесь 🤍