Константин Васильев | психология и искусство – Telegram
Константин Васильев | психология и искусство
238 subscribers
95 photos
1 video
20 links
аналитический психолог, художник, педагог

коммуникация: @constantin_vasiliev

портфолио (картины, дизайн, брендинг): https://drive.google.com/drive/folders/1dQMyXfqjSt7URBD8IE1-d_zR1faLMgdr
Download Telegram
В следующую субботу 27 сентября будет презентация новой книги моего учителя и коллеги Олега Юрьевича Горбушина.

За десятки лет изучения, практики и преподавания изобразительного искусства он ни много ни мало создал новое художественное направление - имманизм. Не знаю, как Вы, а я редко встречаю людей, которые создают целые направления в искусстве...! Книга про это. Вот его краткое описание:

"Имманизм - направление в искусстве, которое ставит своей целью самопознание и возможность гармонизации внутреннего мира художника в процессе создания и последующей трансформации произведения искусства".


Сам я ещё не успел прочитать книгу целиком, и знаком с концепцией преимущественно через беседы с автором. Моё понимание такое: имманизм - это метод рисования по воображению, который позволяет любому человеку свободно творить с удовольствием и пользой для себя. Могу точно сказать: это заслуживает внимания. Вне зависимости от того, художник Вы или нет.

В общем, зову с собой на презентацию познакомиться с автором и его концепцией.

27 сентября (сб)
19:00-21:00

Библиотека-читальня им. И.С.Тургенева (Бобров переулок д. 6 стр. 1)
Конференц-зал
14👍6👏4🕊2
#2 Психология и искусство

Вы, наверное, замечали, что сферы психологии и искусства похожи.

Думаю, главное, что их объединяет - это заинтересованность (или необходимость) в контакте с душой, с глубинами, с бессознательным.

А контакт этот неизбежно связан с обнаружением спрятанного и подавленного...

Одна из задач психотерапии, равно как и искусства - проявлять скрытое и уравновешивать существующую сознательную систему, внося в неё важность противоположных, дополнительных сил и смыслов.

Я люблю это. Это оживляет Порядок, обеспечивает движение Духа, реальности, которой, как известно, противна абсолютная завершëнность и однобокость. В своей профессиональной деятельности я реализую эту задачу, как психотерапевт, как художник и как учитель искусства.

Скоро мы с моей коллегой Анжеликой Поважной запустим психологический киноклуб, где будем раз в месяц устраивать творческие погружения в океан бессознательного через фильмы.

А пока этот формат в разработке, напомню про свою классическую практику чтения картин, где мы мягко и внимательно встречаем образы из глубин культуры, которые стремятся себя показать. В октября осталась последняя встреча - завтра 19.10 (вс), с 17:00 в "Циферблате" на Маяковской.

Вероятно, в этот раз мы взглянем на то, что подавлялось в нашей культуре, по крайней мере, три года. Это должно быть интересно и плодотворно, хотя и потребует определённой смелости. Приглашаю.

Запись и подробности, как обычно, у меня @constantin_vasiliev.
18
Здравствуйте!

Приглашаю Вас в эту субботу 1.11 на открытие нового творческого пространства "Берёза"!

На открытии я прочту краткую лекцию про современное искусство и художественное образование, опишу методологию студии.

Программа открытия:

17:30 - 18:30 | Сбор гостей, знакомство

Создавать атмосферу будет чаепитие в китайской традиции от мастеров из "Чай Китайской Панды" и прекрасная Ната Ми со своей космической игрой на ханге.


18:30-20:00 | Интерактивная лекция "Искусство и художественное образование в современном мире"

Поразмышляем про современную культуру, контекст и вместе с основателем презентуем образовательную концепцию студии, педагогов и возможности студии.

Вот, кстати, что основатель проекта, Анастасия Овчаренко, сама говорит про проект:

“Берёза” — это место, где каждый сможет найти вдохновение, раскрыть свой талант и отдохнуть от повседневных забот. Мы создали пространство, наполненное атмосферой поддержки, гармонии и творчества. Здесь рождаются идеи, растут мечты и укрепляется душевное равновесие.


Всех буду рад видеть!

Адрес: “Береза”, ЖК «Зорге 9», д. 9Ак6

Вход свободный
1🔥2111🍾5👍4🕊1🏆1👀1
Представляю Вам ещё один свой проект - психологический киноклуб "Красная нить"!

Мы сделали его с коллегой, аналитическим психологом Анжеликой Поважной при поддержке профессионального сообщества (ПСАП) и института аналитической психологии (ИАПиПДО) для развития культуры глубокого просмотра кино.

Как я недавно писал, идея связи психологии с искусством весьма естественна и плодородна: и душа человека, и искусство "говорят" на одном языке - на языке образов и чувств.

Для психологов этот киноклуб даëт возможность тренировки навыка интерпретации бессознательного материала (амплификации) и обогащения своего аналитического ви‌дения через взаимодействие с коллегами из других подходов.

Для всех остальных - это возможность обнаружить глубину и многомерность кино, обогатив своë видение психологической призмой.

Для тех, и для других - это возможность отдохнуть, приятно провести время и погрузиться в мир кино, увидев в нём отражения важных для себя тем.

Первый разбор пройдет во вторник 4 ноября с 15:00 до 17:00. Он будет посвящён "Дракуле" Люка Бессона (2025).

Мы решили совместить приятное с полезным, поэтому разбор пройдëт в очень уютном и красивом месте - в VIP-комнате чайной "Нитка" на Гоголевском бульваре. Там нас ждёт камерная атмосфера, чаепитие с самоварами и угощениями от "Нитки" и, конечно, совместное творческое исследование.

Фильм нужно будет посмотреть накануне, и желательно зафиксировать свои мысли, чувства, образы.

Стоимость участия: 2500₽
Осталось 2 места.
Билет можно купить у меня @constantin_vasiliev или у Анжелики @i_am_angelique.

Подписывайтесь на канал киноклуба - там будут все анонсы: "Красная нить"

Приходите, будем искать неуловимую и прекрасную красную нить смысла ♥️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
12❤‍🔥63🎉2👍1😈1
#3 Горевание

Мы провели разбор "Дракулы" (2025) в киноклубе "Красная нить" - он получился глубоким.

Делюсь основными открытиями, которые сделали мы с Анжеликой и участниками встречи. Предупреждаю: в тексте могут быть спойлеры, поскольку я ориентирую его на тех, кто посмотрел фильм - чтобы углубить понимание.

Я бы начал с того, что основная тема фильма не любовь, а горе. Горе - от потери. Потеря может быть любой: родитель, возлюбленный(ая), работа, деньги, мечта, идентичность, здоровье, старый порядок etc. Потеря может стать травмой, если нет сил и готовности её отгоревать. Неотгорëванная потеря может омертвить, ожесточить и запустить программу поиска замены. Это и происходит с героем фильма - Владом Дракулой, когда он теряет свою возлюбленную (возможны разные интерпретации еë образа: Анима / материнский образ / просто значимый объект etc.).

Герой был в Раю с ней, в слиянии, в идиллии, но потерял её, и потерял свой Рай... Безусловно, это больно. Будучи не в силах принять это, он восстал против Бога (мира / космоса /  реальности / жизни), и стал воплощением обиды. Здесь мы видим отголоски истории про Изгнание Рая и про Люцифера (ангела, восставшего против Бога из чувства зависти, мстительности, не имевшего сил смириться с реальностью).

Его энергия осталась в мертвом, в старом, и он стал бессмертным (мëртвым) - вампиром. Вампиризм не только про мëртвость и про привязанность к тому, что уже ушло, но и про дефицит собственной энергии, который стремится быть заполненным через других людей. В этом много одиночества и ощущения собственной грандиозности - мы видим и это в "великом и ужасном" Дракуле...

Также образ Дракулы наводит нас на мысли о нарциссической травме, одной из самых типичных для современных людей. На эти мысли особенно явно наводит отсылка Бессона к "Парфюмеру" Тыквера, снятого по роману Зюскинда. Там человек, недополучивший любовь в детстве стремится к грандиозности и всеобщей любви, и для этого придумывает совершенный аромат (~систему защит, собразнений). Через эту призму мы можем интерпретировать вампиризм Дракулы именно через нарциссическую травму - раннее отлучение от источника любви.

Давайте также посмотрим на четырëхсотлетнюю одержимость главного героя идеей найти свою умершую возлюбленную в новых воплощениях. Это психологический механизм замены (+ отрицание). Срок в 400 лет может показаться нам комичным, но те, кто знаком с теорией межпоколенческих передач (они, например, очень ярко показаны и проанализированы в работах Шутценбергер "Синдром предков" и Холлиса "Призраки вокруг нас"), могут увидеть в этом вполне реальные, хоть и трагические цифры. Неотгорëванные люди становятся психологическим грузом для человека, его близких и его потомков... Этот груз мучает. Иногда его называют "призраком". Живые продолжают заменять мёртвых, до тех пор, пока изначальная потеря не отгорëвана... Дракула, обретая замену в новой возлюбленной, не находит утешения, которого так отчаянно ждал, потому что понимает: это лишь иллюзия, и прошлого не вернуть...

Также интересно, что Дракуле 400 лет. Примерно столько же длился период модерн, растянувшийся примерно с середины XVII века до начала XX или даже до наших дней. Он прошёл под флагом рационализма: науки, контроля над природой, а интеллекта над чувствами. Я предполагаю, что в Дракула прекрасно иллюстрирует Тень этого периода; страх жизни, одиночество, одержимость бессмертием, контролем и потерей Бога. Но об этом я бы поговорил отдельно. Сейчас завершаю написание статьи по мотивам моего исследования "Миф постмодерна". Напишу об этом позже.

Резюме:

Дракула - это личность, которая не смогла отгоревать потерю и вследствие этого получила травму: остановилась в своём развитии, стала изолирована от себя, людей, мира, наполнена обидой и агрессий. Трагическая история. Увы, актуальная во все времена. Горевать - важно.


29 ноября, с 15:00 до 17:00 моя коллега Анжелика Поважная проведет лекцию на тему «Горевание как важный жизненный процесс» в рамках нашего проекта "Красная нить". Приглашаю. Присоединиться могут не только участники разбора "Дракулы", но и все желающие.
185🔥5
Подходит к концу осенний сезон в клубе чтения картин "Рождение зрителя". В это воскресенье 30 ноября с 17:00 до 18:00 будет финальная встреча - завершим композицию ещё одним образом. Приглашаю.

Запись:
@constantin_vasiliev

P. S.
В подборке - картины, которые мы успели разобрать за этот сезон, с сентября по ноябрь. Исходя из тезиса о том, что искусство отражает современность, смотреть на них становится ещё интереснее...

1. "Эстафета"
— Александр Дейнека (1947)

2. "Битва святого Георгия с драконом"
— Паоло Уччелло (~1470)

3. "Всемирный потоп" (фрагмент росписи Сикстинской капеллы)
— Микеланджело Буоанаротти (1512)

4. "Последняя молитва христианских мучеников"
— Жан-Леон Жером (1883)

5. "Данте и Беатриче"
— Генри Холидей (1884)

6. "Остров мëртвых"
— Арнольд Бëклин (1901)

7. "Жизнь и смерть"
— Густав Климт (1916)

8. "Сказка Королей"
— Микалóюс Чюрлëнис (1909)

9. "Демон"
— Микалóюс Чюрлëнис (1909)

10. "Жертвоприношение"
— Микалóюс Чюрлëнис (1909)
12
Разобрали сегодня последний образ в осеннем сезоне чтения картин.

"Садко" (И. Репин, 1876)

Он удачно описывает саму практику чтения картин: Герой спускается в воду и смотрит на разворачивающиеся перед ним сюжеты... Как кто-то из участников подметил, в образах женщин здесь узнаётся и переход из золотой осени в строгую зиму. Что ж, переходим. Пусть, её холод и подарит нам собранность, глубину и мудрость.

Временно традиционные чтения картин в Циферблате я приостанавливаю. Сейчас я готовлю серию разборов в галереях и курс по истории искусства.

А пока приглашаю на психологический разбор кино "Франкенштейн" (Дель Торо, 2025). Он пройдет во вторник 2 декабря с 15:00 до 17:00 в рамках киноклуба, который мы ведем вместе с моей коллегой-психоалитиком. Есть ещё 6 мест.
16
Символ года

Мы приближаемся к Новому году, и это хорошее время подвести итоги.

Для этого нужен какой-то формат, ритуал. Кто-то составляет список дел, выполненных за год, кто-то свободно рефлексирует в личном дневнике, кто-то - с другом или психологом, кто-то рисует "колесо баланса" и так далее.

Я предлагаю Вам на этот раз ещё один формат - через изобразительное искусство и символизацию.

Скоро выйдет наш выпуск подкаста "Юнгианские беседы" со Стеллой Гусаровой, в котором мы обсудили психологический смысл искусства в современном мире. Одно из главных его значений, которое мы вспомнили - это его близость к душе, к хаосу, к миру бессознательного. Искусство говорит на языке образов. Они часто не понятны, кажутся иррациональными, но мы знаем, что именно в этом их сила - образы на протяжении всей истории помогают человеку осмыслить мир, ухватить его безмерную сложность. Не случайно говорят:

"Картина стоит тысячи слов"


Один образ может собрать в себе огромное количество важной для нас информации: чувства, факты, мысли, фантазии. Так, например, как показывает история искусства, символ может охватить не только год, но и эпоху...

Приглашаю Вас в эту субботу 27 декабря в 12:00 в Третьяковскую галерею!

Среди сотен работ каждый сможет найти образ, который именно для него станет символом 2025 года и поможет легче осуществить переход в 2026. В конце встречи попробуем сложить из личных образов общий символ года.

Формат:
• 12:00–12:30 — встреча и знакомство в кафе «Сок»
• 12:30–14:00 — прогулка по галерее
• 14:00–15:00 — чай/обед и обсуждение

Стоимость:
3000 ₽ (включён билет в галерею) Мест всего: 7 (3 свободно)
Запись:
@constantin_vasiliev

Если хотите завершить год со смыслом в компании искусства и новых людей, открытых к смыслам и творчеству, то это подходящий формат.

С наступающим!
🔥98🍾4🥰3
Друзья, финальный, шестой выпуск первого сезона юнгианских бесед!

Искусство как зеркало души. Бессознательное. ИИ. Хаос и порядок.

Это разговор о картине, в которой отражается не только художник, но и сам дух времени. Мы вместе с художником и аналитическим психологом Константином Васильевым смотрим на искусство как на психологический орган эпохи: через него коллективное бессознательное пытается отрегулировать однобокость нашего времени, вернуть ему глубину.

Еще раз ссылки, канал Константина и канал киноклуба "Красная Нить". Не проходите мимо, это материалы достойные внимания.

Мы начинаем с простого вопроса: зачем вообще нужно искусство в мире? И приходим к тому, что именно сейчас картина, фильм, инсталляция становятся способом выдерживать хаос, неопределённость и внутренние противоречия. Дальше мы говорим о том, как изменилась сама сцена искусства: что с нами сделал постмодерн с его кавычками, иронией и распадом канона, и что такое метамодерн.

Отдельный слой, искусственный интеллект и нейросети. Мы обсуждаем, что происходит с языком бессознательного, когда часть работы с образом берёт на себя алгоритм: где заканчивается творческое сотрудничество с ИИ, где начинается соблазн «сдать» собственную глубину машине, и можно ли назвать нейросеть новым коллективным воображением без субъекта?

За этим спором про технологии проступает глубинный страх: что остаётся человеку, если машина уже умеет «красиво»? И тут важен именно ответ. В финале мы возвращаемся к тому, как использовать искусство в своей жизни не «для общего развития», а как язык бессознательного. Что можно делать очень практично без художественного образования и без знания терминов: как смотреть на картину так, чтобы она действительно отвечала; как замечать те образы, которые «не отпускают»; как превращать просмотр фильма, поход на выставку или собственный набросок в блокноте в диалог с собой, а не в ещё один пункт в списке.

🤩 Посмотреть на:
📷 Youtube | 😄 VKВидео | 🥰Rutube | ☺️ Дзен

🤩 Послушать на удобной из платформ: яндекс, apple, telegram, mave

Приятного просмотра, друзья. И конечно ваши реакции, репосты и сердечки, будут особой благодарностью и поддержкой нам!)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
17🔥8🥰6🙏3👍1
С Наступающим, друзья!

Может, Вы согласитесь: быть человеком как-то не очень просто - вне зависимости от года... Мы где-то между животными и богами, между клетками одного космоса и творцами пространства, между смыслом и бессмысленностью, между жизнью и смертью, между внутренним и внешним, между добром и злом, между верой и цинизмом, между единством и войной, между любовью и равнодушием, между вдохновением и усталостью, между старым и новым, между прошлым и будущим - всегда... Это очень сложная игра, в которой легко потеряться, если внутри нет компаса, сильной внутренней структуры.

И тут я вспомнил про картину Леонардо Да Винчи "Спаситель мира" - делюсь. Ей примерно 500 лет. Один из образов идеального человека. Мне кажется, она напоминает нам о нашей сложности и величественности. Мы держим в руках мир, как этот шар, и можем творить его своими делами, но в то же время мы неотделимая часть этого мира, и он нами управляет. Мы активны и пассивны, мы свободны и обусловлены, мы носители традиции, и мы же её критики, продолжатели, но главное, на мой взгляд - в нас есть способность творить, светить себе и другим и продолжать свой Путь.

Желаю Вам в новом году идти своей дорогой, за своей звездой, помнить о том, что мы творим свою и чужую жизнь вместе с другими людьми и с миром. Пусть, каждый получит то, что для него сейчас лучше всего! С Наступающим!

P.S.
До встречи в новом году! Думаю, будет много интересного!
31🔥10❤‍🔥9🕊4