Вот тут можно почитать интервью с Расмусом, где он рассказывает, какой шрифт изначально собирались использовать в Figma и почему пришлось создать свой
Для тех, кто не очень хорошо воспринимает инфу на английском нашла перевод🌸
Для тех, кто не очень хорошо воспринимает инфу на английском нашла перевод
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Figma
The birth of Inter | Figma Blog
How the new open source typeface used by GitHub and Mozilla came to be
Что делать, если твой дизайн украли?
Недавно с моей хорошей знакомой произошла удивительная история: один известный бренд одежды украл у неё дизайн и использовал его в своей коллекции футболок. Она не растерялась и сразу написала им претензию о нарушении авторских прав. Ребята предложили ей компенсацию в 30 тысяч рублей👿
30 тысяч… за дизайн, который уже разошёлся 250 точек продаж по стране. Ну вы понимаете, да?
Она ответила бренду, что 30 тысяч это как-то маловато, учитывая, как они наварятся на её дизайне. По закону сумма компенсации за нарушение авторских прав может составлять от 10 тысяч до 5 миллионов рублей!!!
В итоге бренд вернулся с новым предложением — 200 тысяч. Считаю, что уже неплохо, но будто бы можно было и больше
Дизайнеры часто сталкиваются с воровством идей, и важно понимать разницу между ситуацией, когда новичок просто вдохновился и сделал что-то очень похожее на вашу работу, и ситуацией, когда многомиллионный бренд зарабатывает на вашей идее.
В первом случае можно даже порадоваться, что вы кого-то вдохновили. А если автор всё-таки выдаёт вашу работу за свою — максимум, что вы можете сделать, это вежливо попросить удалить. Вряд ли он на этом серьёзно заработал
Во втором случае — когда есть очевидная выгода и коммерческий заработок — вы вполне можете писать бренду и требовать компенсацию. Если договориться не получается, идите в суд и взыскивайте с бренда деньги. Я очень часто вижу, как наши бренды копируют популярные работы с пинтереста, беханса и инсты
Так что если с вами такое случится — не молчите, поднимайте шум и требуйте компенсацию!
Недавно с моей хорошей знакомой произошла удивительная история: один известный бренд одежды украл у неё дизайн и использовал его в своей коллекции футболок. Она не растерялась и сразу написала им претензию о нарушении авторских прав. Ребята предложили ей компенсацию в 30 тысяч рублей
30 тысяч… за дизайн, который уже разошёлся 250 точек продаж по стране. Ну вы понимаете, да?
Она ответила бренду, что 30 тысяч это как-то маловато, учитывая, как они наварятся на её дизайне. По закону сумма компенсации за нарушение авторских прав может составлять от 10 тысяч до 5 миллионов рублей!!!
В итоге бренд вернулся с новым предложением — 200 тысяч. Считаю, что уже неплохо, но будто бы можно было и больше
Дизайнеры часто сталкиваются с воровством идей, и важно понимать разницу между ситуацией, когда новичок просто вдохновился и сделал что-то очень похожее на вашу работу, и ситуацией, когда многомиллионный бренд зарабатывает на вашей идее.
В первом случае можно даже порадоваться, что вы кого-то вдохновили. А если автор всё-таки выдаёт вашу работу за свою — максимум, что вы можете сделать, это вежливо попросить удалить. Вряд ли он на этом серьёзно заработал
Во втором случае — когда есть очевидная выгода и коммерческий заработок — вы вполне можете писать бренду и требовать компенсацию. Если договориться не получается, идите в суд и взыскивайте с бренда деньги. Я очень часто вижу, как наши бренды копируют популярные работы с пинтереста, беханса и инсты
Так что если с вами такое случится — не молчите, поднимайте шум и требуйте компенсацию!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Быстрый обзор новой функции «гармонизация» в фотошопе
Интегрировать объект в окружение стало еще проще. Инструмент не только подгоняет изображение по цвету, но и автоматически добавляет реалистичные тени! Цвет, свет, рефлексы, тени — всё делается буквально за пару минут. Немного страдает качество, но это легко исправляется апскейлом.
Пока что это бета-версия, но когда доведут до ума, точно станет одним из самых востребованных инструментов. 5 лет назад над задачкой такого плана пришлось бы знатно попотеть!
Напоминаю про пост:
Как установить себе Adobe Photoshop с нейронкой
Интегрировать объект в окружение стало еще проще. Инструмент не только подгоняет изображение по цвету, но и автоматически добавляет реалистичные тени! Цвет, свет, рефлексы, тени — всё делается буквально за пару минут. Немного страдает качество, но это легко исправляется апскейлом.
Пока что это бета-версия, но когда доведут до ума, точно станет одним из самых востребованных инструментов. 5 лет назад над задачкой такого плана пришлось бы знатно попотеть!
Напоминаю про пост:
Как установить себе Adobe Photoshop с нейронкой
Forwarded from Mike Nov
Ну короче у меня ушло 2.5 часа, чтобы диагностировать ComfyUI вермешаль: гуглить, жптить и использовать питон скрипт чтобы перевести модель в другой формат, но по итогу получилось добился схожего результата.
По идее надо масками крутить чтобы он генерировал только зону вокруг неё, но я на сегодня усе)
Из минусов результат очень чувствителен к промпту.
И качество персонажа шакалиться довольно сильно, приходиться потом сверху апскейлом шлифовать
По идее надо масками крутить чтобы он генерировал только зону вокруг неё, но я на сегодня усе)
Из минусов результат очень чувствителен к промпту.
Fuse this image into background, add reaslistic shadow below the woman, so her sneakers have contact shadows and long sharp shadows below her
И качество персонажа шакалиться довольно сильно, приходиться потом сверху апскейлом шлифовать
2,5 часа в комфи vs 5 минут в фотошопе 💔
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Читаю сейчас «Управление проектами, людьми и собой» Николая Товеровского. Ещё не дочитала, но уже успела посоветовать всем своим коллегам. Настолько креативно, актуально и жизненно, что невозможно держать в себе))) хочется, чтобы прочитал каждый
Очень веселят интерактивные тесты с забавными ситуациями
Очень веселят интерактивные тесты с забавными ситуациями
Forwarded from 85GB нейронок
Нам пиздец, Люда, нам пиздец, не волновайся!
73% респондентов ВЦИОМ назвали лаймовый цвет узнаваемым атрибутом конкретно «Золотого Яблока».
Вероятно поэтому ЗЯ решили запатентовать свой цвет. Золотое. Яблоко. Лаймовый. Цвет. Ладно, тут не придираюсь, они выбрали быть трендовыми в своё время. Я придираюсь к патенту на цвет! И до сих пор считаю, что Тиффани мудаки (кто не в курсе, погуглите).
Цвет! Внимание, не сочетание цветов, а один цвет (!) не может быть объектом права собственности. Но с какого-то хера становится. Цвет — это фундаментальная характеристика окружающего мира. Давайте ещё буквы алфавита патентовать, звуки там отдельные, а чо бы и нет.
Патентование такой незыблемой вещи как цвет ведёт к абсурдным и затратным судам при применении схожих оттенков. Потому что лаймовый цвет похож на лайм, клубничный на клубнику и так далее.
Если у Золотого Яблока все получится, лучше избегать использования оттенка (PANTONE 389C; RGB 220, 255, 0).
73% респондентов ВЦИОМ назвали лаймовый цвет узнаваемым атрибутом конкретно «Золотого Яблока».
Вероятно поэтому ЗЯ решили запатентовать свой цвет. Золотое. Яблоко. Лаймовый. Цвет. Ладно, тут не придираюсь, они выбрали быть трендовыми в своё время. Я придираюсь к патенту на цвет! И до сих пор считаю, что Тиффани мудаки (кто не в курсе, погуглите).
Цвет! Внимание, не сочетание цветов, а один цвет (!) не может быть объектом права собственности. Но с какого-то хера становится. Цвет — это фундаментальная характеристика окружающего мира. Давайте ещё буквы алфавита патентовать, звуки там отдельные, а чо бы и нет.
Патентование такой незыблемой вещи как цвет ведёт к абсурдным и затратным судам при применении схожих оттенков. Потому что лаймовый цвет похож на лайм, клубничный на клубнику и так далее.
Если у Золотого Яблока все получится, лучше избегать использования оттенка (PANTONE 389C; RGB 220, 255, 0).
Рынок дизайнеров, 2025 edition
Часто собеседую дизов и артдиров. Выводы такие:
— сильных ребят мало. все топы либо сидят в тёплых местах и не горят желанием менять команду, либо фрилансят и не хотят идти «инхаус».
— большинство застревает на уровне «придумал концепт и сделал один макет». разложить идею на разные носители, развить её дальше ресайза — это уже редкость.
— с ценником полный хаос: кто реально крут — работает за копейки, а выпускники инфо-курсов хотят космос за сырые макеты.
— половина вообще не знает, сколько стоит их час и как это обосновать.
— любимая категория: люди тащат на собес херню и сами же говорят: «ну тут говно, но я покажу». Блин, если вы сами называете это говном — зачем?
Рынок делится так:
— золотой фонд — единицы, которых не вытащишь (Арина, я все еще жду тебя)
— масса среднячков
— армия новичков с иллюзиями.
Сегодняшний кейс с собеса:
— «как ты работала с командой? есть ли опыт проведения ИПР встреч?»
— «ааа, ипрки, ну я джунам рассказывала, что такое креативное агентство и как тут всё работает»
И вот тут всегда вопрос: почему не сказать честно — «нет, не было, но это не проблема, я разберусь»? Такой ответ звучал бы в сто раз лучше, чем натянутая история про «ну я что-то там рассказывала». Сейчас ценятся те ребята, кто умеет не только рисовать красиво, но и думать. А таких реально мало...
Хотите, распишу топ-10 вопросов, которые я задаю на собесе дизам, и как лучше на них отвечать? 👀
Часто собеседую дизов и артдиров. Выводы такие:
— сильных ребят мало. все топы либо сидят в тёплых местах и не горят желанием менять команду, либо фрилансят и не хотят идти «инхаус».
— большинство застревает на уровне «придумал концепт и сделал один макет». разложить идею на разные носители, развить её дальше ресайза — это уже редкость.
— с ценником полный хаос: кто реально крут — работает за копейки, а выпускники инфо-курсов хотят космос за сырые макеты.
— половина вообще не знает, сколько стоит их час и как это обосновать.
— любимая категория: люди тащат на собес херню и сами же говорят: «ну тут говно, но я покажу». Блин, если вы сами называете это говном — зачем?
Рынок делится так:
— золотой фонд — единицы, которых не вытащишь (Арина, я все еще жду тебя)
— масса среднячков
— армия новичков с иллюзиями.
Сегодняшний кейс с собеса:
— «как ты работала с командой? есть ли опыт проведения ИПР встреч?»
— «ааа, ипрки, ну я джунам рассказывала, что такое креативное агентство и как тут всё работает»
И вот тут всегда вопрос: почему не сказать честно — «нет, не было, но это не проблема, я разберусь»? Такой ответ звучал бы в сто раз лучше, чем натянутая история про «ну я что-то там рассказывала». Сейчас ценятся те ребята, кто умеет не только рисовать красиво, но и думать. А таких реально мало...
Хотите, распишу топ-10 вопросов, которые я задаю на собесе дизам, и как лучше на них отвечать? 👀
1
Много вопросов по поводу того, что такое ИПР, из прошлого поста
Я думаю, что многие с этим сталкивались, но, возможно, просто не знали, что эта встреча так называется. ИПР расшифровывается как индивидуальный план развития/роста сотрудника
У нас в агентстве раз в полгода проводятся встречи, на которых обсуждается вектор роста дизайнера. Мы вместе с ребятами ставим цели и задачи на полгода–год, по которым можем организовать его переход из точки А в точку Б. Мы обсуждаем с дизами, что им больше всего нравится из задач, кем они видят себя через год и что для этого нужно сделать, а также какие потребности есть у агентства и как мы можем соединить эти два желания
Допустим, когда человек метит в синьора, одна из задач — личный проект, который он лидирует и за который отвечает: за весь визуал, коммуникацию с менеджером, возможно даже с клиентом, верстает презу и контролит подрядчиков. У каждого человека и грейда свой набор действий, по которым мы оцениваем его рост. Ну и компания со своей стороны предлагает способы достижения этих целей и задач, в том числе — полную или частичную оплату обучения
В агентствах и студиях, где к людям не относятся как к пушечному мясу, есть такая практика. После встречи ИПР обычно происходит обоснованный подъём зарплаты, не связанный с индексацией, при условии, что все цели и задачи, поставленные на прошлой встрече, выполнены хорошо и человек готов к смене роли!
Я думаю, что многие с этим сталкивались, но, возможно, просто не знали, что эта встреча так называется. ИПР расшифровывается как индивидуальный план развития/роста сотрудника
У нас в агентстве раз в полгода проводятся встречи, на которых обсуждается вектор роста дизайнера. Мы вместе с ребятами ставим цели и задачи на полгода–год, по которым можем организовать его переход из точки А в точку Б. Мы обсуждаем с дизами, что им больше всего нравится из задач, кем они видят себя через год и что для этого нужно сделать, а также какие потребности есть у агентства и как мы можем соединить эти два желания
Допустим, когда человек метит в синьора, одна из задач — личный проект, который он лидирует и за который отвечает: за весь визуал, коммуникацию с менеджером, возможно даже с клиентом, верстает презу и контролит подрядчиков. У каждого человека и грейда свой набор действий, по которым мы оцениваем его рост. Ну и компания со своей стороны предлагает способы достижения этих целей и задач, в том числе — полную или частичную оплату обучения
В агентствах и студиях, где к людям не относятся как к пушечному мясу, есть такая практика. После встречи ИПР обычно происходит обоснованный подъём зарплаты, не связанный с индексацией, при условии, что все цели и задачи, поставленные на прошлой встрече, выполнены хорошо и человек готов к смене роли!
Мои подсказки джуникам в рубрике «Советы по выживанию» от агентства REDKEDS 🌸
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Telegram
Джунгли зовут!
Чшшшшшшшшшш, слышишь? Это новые секреты креативных индустрий стучатся! 🙂
Сегодня к нам пришла Наталия Хохлова, Art Director Big Media Moscow, чтобы поделиться опытом и годными лайфхаками в рубрике «Советы по выживанию». Не ленись и прочитай каждую карточку…
Сегодня к нам пришла Наталия Хохлова, Art Director Big Media Moscow, чтобы поделиться опытом и годными лайфхаками в рубрике «Советы по выживанию». Не ленись и прочитай каждую карточку…
Следующая неделя — моя последняя в агентстве
С одной стороны, грустно уходить от такой классной команды. С другой, очень хочется освободить больше времени для семьи и своих проектов😢
В общей сложности я была с агентством около 7 лет в разных форматах, с паузами и возвращениями. И знаете что? Команда менялась, но человечность и тепло всегда оставались на месте!
Решение далось непросто. Расставаться чертовски тяжело! Сами посмотрите, как классно мы отдыхали вчера)))
P.S. Должность арт-директора (с управлением отделом дизайна) теперь открыта. Кидайте резюме @patroxygen
С одной стороны, грустно уходить от такой классной команды. С другой, очень хочется освободить больше времени для семьи и своих проектов
В общей сложности я была с агентством около 7 лет в разных форматах, с паузами и возвращениями. И знаете что? Команда менялась, но человечность и тепло всегда оставались на месте!
Решение далось непросто. Расставаться чертовски тяжело! Сами посмотрите, как классно мы отдыхали вчера)))
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1
Forwarded from Когнитивная нагрузка Майка Новикова
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Шрифт на основе данных о ледяном покрове земли.
Шрифт Climate Crisis с переменными (variables) опубликован в Google Fonts, и соответственно доступен в фигме бесплатно.
Лицензия open font — можно использовать даже в коммерческих целях.
С движением ползунка в параметах буквы постепенно «тают», а год в перемнной соответствует уровню истоических наблюдений ледяного покрова и прогнозу до 2050 года.
Это крутой пример того, что переменные не обязательно должны обозначать классические типографские насыщенность и плотность (ширину).
По сути в переменную шрифта можно зашить почти любое поведение, которое поддерживают веб технологии.
На сайте шрифта плакатики приятные тоже:
https://kampanjat.hs.fi/climatefont/
#fonts@cogload #находки@cogload
Шрифт Climate Crisis с переменными (variables) опубликован в Google Fonts, и соответственно доступен в фигме бесплатно.
Лицензия open font — можно использовать даже в коммерческих целях.
С движением ползунка в параметах буквы постепенно «тают», а год в перемнной соответствует уровню истоических наблюдений ледяного покрова и прогнозу до 2050 года.
Это крутой пример того, что переменные не обязательно должны обозначать классические типографские насыщенность и плотность (ширину).
По сути в переменную шрифта можно зашить почти любое поведение, которое поддерживают веб технологии.
На сайте шрифта плакатики приятные тоже:
https://kampanjat.hs.fi/climatefont/
#fonts@cogload #находки@cogload
Блин, какая классная фича в Я.Музыке! Не только ж курьеров поддерживать)
1