Горизонты: будущее креативных индустрий – Telegram
Горизонты: будущее креативных индустрий
637 subscribers
738 photos
57 files
250 links
Канал о настоящем и будущем креативных индустрий от команды фонда «Креативные практики». Следим за новостями, мониторим тренды и стараемся расширить горизонты креативной экономики.

Связаться с нами: carina@cpractices.ru
Download Telegram
Институт статистических исследований и экономики знаний НИУ ВШЭ выпустил второй ежегодный рейтинг креативных регионов России.

Регионы оценивались по 52 показателям из четырех тематических разделов: «Социально-экономические условия», «Культурная среда», «Экономика креативных индустрий» и «Поддержка креативных индустрий». При составлении рейтинга аналитики НИУ ВШЭ использовали данные Минкульта, Банка России, Росстата, Фонда кино, Федеральной налоговой службы, интернет-ресурсов органов государственной власти субъектов РФ и т.д.

▫️Топ-4 креативных региона остался неизменным: в него вошли Москва, Санкт-Петербург, Новосибирская и Томская области.

▫️В первую десятку рейтинга также попали: Свердловская, Ивановская, Костромская, Нижегородская, Ульяновская области и Ханты-Мансийский автономный округ – Югра.

▫️Замыкают рейтинг креативных регионов РФ Орловская, Вологодская и Астраханская области.

▫️Почти в каждом втором регионе из топ-20 расположены крупные мегаполисы. Их наличие также усиливает позиции субъектов РФ по большинству аспектов развития креативных индустрий (значение рейтинга в таких регионах выше среднего по России).

▫️За последний год увеличился разрыв между топ-10 и регионами из десятки, замыкающей рейтинг. Это прослеживается по всем аспектам развития креативного сектора, наиболее заметно — по среднему значению субиндекса «Экономика креативных индустрий» (с 6,7 до 7,2 раз). Менее всего регионы разделяет культурная среда: разница по соответствующему субиндексу возросла с 1,7 до 2,2 раз.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍31🔥1
Австралийское агентство The media store выпустило список из 5 потребительских трендов на 2025 год для локального рынка. Но многие инсайты можно адаптировать и для России.

1. Принятие

В 2025 году потребители примут новую реальность. Пандемия, за которой последовали два очень тяжелых года экспоненциального роста цен, создала новые способы адаптации к различным обстоятельствам. Например, отказ от походов в ресторан, отпусков и ухода за собой в пользу экономии.

2. Отвержение

Потребители начинают отвергать множество вещей, которые не совпадают с их ценностями и опытом. Это включает в себя отказ от чрезмерного потребления, неэкологичных брендов и средств массовой информации с чрезмерно навязчивыми новостными сюжетами.

3. Простота

Потребители жаждут простоты. Упрощение жизни, основанное на отказе от потребления и менталитете «меньше значит больше», будет всё больше набирать популярность в стиле и в контенте. Долговечность, качество и этичность продуктов — то, что хотят миллениалы и поколение Z. Эти поколения хотят одновременно упростить свою жизнь и улучшить ее. Осознанное использование технологий, снижение экранного времени и количества приложений — еще один побочный продукт этого тренда.

4. Опыт

Потребители привыкли к тому, что при наличии средств могут купить все, что захотят и когда захотят. Сейчас более ценным становится получение впечатлений, заменяющее традиционный товарообмен. Этот сдвиг отражает стремление потребителей к общению, самореализации и созданию длительных воспоминаний. Мероприятия, поездки, семинары, образовательные интенсивы и все, что создает воспоминания и укрепляет отношения — это широкое пространство для взаимодействия с аудиторией для любого бренда.

5. Создание

Творчество — это управление нашей собственной жизнью в новых реалиях, наряду с управлением потребляемым контентом. Усугубленные последствия кризиса также подтолкнули многих потребителей к творчеству как дополнительному источнику дохода. Блогинг, рукоделие, ресайклинг, гастрономия и гейминг — одни из самых быстрорастущих ниш для творчества.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥72👏1
Агентство ENDY провело исследование и составило портрет современного графического дизайнера. Команда опросила 179 дизайнеров разного уровня — работающих инхаус и на фрилансе, джунов, миддлов, синьоров и арт-директоров, и узнала об их опыте, профессиональном пути, источниках вдохновения и заработной плате.

▫️Большинство респондентов работают в дизайне от 3 до 6 лет. Почти половина из них — миддлы.

▫️Средняя зарплата графических дизайнеров — от 60 000 до 100 000 рублей в месяц.

▫️Дизайнеров вдохновляют интересные задачи. Среди сфер, которые им нравятся больше всего, — IT, цифровые технологии и ресторанный бизнес.

▫️90% используют стандартные программы от Adobe, 82% ежедневно используют Figma в своей работе.

▫️Большинство дизайнеров получают информацию из профильных Telegram-каналов. Среди медиа лидируют материалы Артемия Лебедева. Главным экспертом в дизайне респонденты называют Владимира Лифанова.

▫️Книга, которая особенно повлияла на профессиональный путь многих дизайнеров, — «Сложный дизайнер» Евгения Арутюнова.

▫️Самые полезные мероприятия для профессионального роста: Дизайн-выходные и дизайн-форум Prosmotr.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍3
Агентство SKED Social опубликовало список из трендов в социальных сетях на 2025 год. Если верить отчету, процветать будут те бренды, которые принимают изменения, не теряя своей аутентичности, сочетая человеческую связь с продуманными, дальновидными стратегиями. Этого желаем и в ваших личных стратегиях в 2025-м 😉

1. Бренды уже не так привлекательны

Раньше компании, участвуя в комментариях и вирусных постах, развлекали аудиторию и вызывали позитив, а теперь такая стратегия балансирует между весельем и безуспешными попытками оставаться актуальными. Аудитория устала от компаний, вставляющих себя в каждое смешное видео или мем. Теперь потребители предпочитают, чтобы бренды взаимодействовали только естественно и уместно.

2. Цикл трендов ускоряется

Тренды появляются и исчезают мгновенно, иногда даже за несколько дней или часов. Согласно ежегодному отчету о трендах TikTok, тренды достигают пика всего за 3–5 дней. Эта скорость требует от брендов быстрых и гибких стратегий (без ущерба для качества) — или они рискуют упустить аудиторию.

3. Контент, созданный человеком, становится приоритетом

В эпоху контента, созданного искусственным интеллектом, аутентичные истории сияют ярче. Люди хотят взаимодействовать с реальным личным опытом, который заставляет вас думать: «ИИ никогда не смог бы так». Например, контент с лицами людей в запрещенной в России социальной сети получает на 38% больше вовлеченности, чем безликие посты, посвященные только бренду.

4. Приватизация контента

Все больше авторов контента и брендов создают сообщества с платным доступом. К 2024 году 25% создателей контента перевели часть бизнеса за пейволл, чтобы удовлетворить растущее желание более значимых связей и контента без вмешательства алгоритмов.

5. Длинные вертикальные видео

Эпоха коротких фастфуд-видео еще не закончилась, но пользователи социальных сетей проявляют все больший интерес к длинному, повествовательному контенту. Платформы коротких видео переходят на многосерийные истории, расширенные видео и эпизодический контент, который, кажется, предпочитают пользователи.

6. Видео, созданные вокруг SEO

Видеоплатформы становятся самостоятельными поисковыми системами, где пользователи ищут обучающие видео, обзоры и рекомендации. В 2023 году 40% пользователей поколения Z предпочитают TikTok, а не Google для поиска ресторанов и продуктов. Чтобы адаптировать стратегии SEO к социальным платформам, бренды должны использовать ключевые слова в подписях и хэштегах.

7. Hopecore (hope с англ. — «надежда») и тренд на оптимизм

В мире, где популярен думскроллинг, Hopecore — контент, вызывающий приятные ощущения, —выходит на первый план. Эта тенденция вращается вокруг трогательных моментов, вселяющих надежду и оптимизм, предлагая освежающее противоядие от негатива новостного цикла.

8. Микроинфлюенсеры набирают силу

Знаменитости и мегаинфлюенсеры теряют свое влияние, уступая место микроинфлюенсерам с меньшей, но более активной аудиторией. Аудитория доверяет создателям, чей образ построен на аутентичности и релевантности. Микроинфлюенсеры часто имеют более сплоченные сообщества и эффективные рекомендации. Их показатели вовлеченности на 60% выше, чем у медиагигантов.

9. Организованная вирусность

Спонтанность, которая когда-то стимулировала вовлеченность и создавала вирусные моменты, заменяется стратегическим посевом — тщательно рассчитанными действиями, призванными разжечь ажиотаж в социальных сетях. Взаимодействие Тейлор Свифт с поклонниками во время концертов — пример выверенной вирусности, вызывающей ускоренный обмен информацией.

10. Переосмысление размещения продукта

Люди устали от навязчивой рекламы и отдают предпочтение незаметному, естественному размещению продукта, органично вписывающемуся в жизнь контент-мейкеров. Открытое продвижение уступает интегрированным размещениям, как в видеоблогах о стиле жизни, где создатели ежедневно используют или носят брендированные продукты, не упоминая о спонсорстве.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
10🔥4👍1
Студия Analogue и агентство SmallWorld в отчете Entertain or Die пытаются разобраться, какие коммуникационные стратегии могут помочь брендам выжить в «Эпоху развлечений».

Analogue составили список из 8 архетипов брендов-«артистов» и выявили факторы успеха каждого. В итоге оказалось, что владение смешанными развлекательными медиа является основным фактором, помогающим им конкурировать за аудиторию.

Analogue отмечают несколько особенностей медиаландшафта, которые позволили этим брендам-архетипам завоевать свое место в головах аудитории: экспоненциальный рост цен на рекламу на телевидении и смещение брендов на онлайн-площадки, усталость аудитории от громких заявлений в рекламе, запрос на подлинность и децентрализация киноиндустрии, благодаря которой обсуждаемые фильмы создаются не только в Голливуде.

Архетипы — в карточках, а ниже пересказываем результаты количественного исследования, проведенного Analogue.

▫️Развлекательные бренды бывают разных форм и размеров.

Развлекательные бренды — это не просто отважные претенденты на небольшую долю рынка в своей категории. Duolingo лидирует по развлекательным показателям. Приложение занимает 60% доли рынка и доминирует в TikTok со своей огромной (и порой пугающей) зеленой совой. Это демонстрирует, что развлекательные бренды могут быть как крупными, так и мелкими.

▫️Определенные категории изначально являются развлекательными, и их сложнее победить.

В некоторых категориях, таких как знакомства и мода, каждый бренд так или иначе используют развлекательные механики, что усложняет борьбу за аудиторию. Наибольшие возможности для роста новых брендов, использующих развлечения как дополнительное преимущество, находятся в категориях с низким интересом (образование, напитки, косметика), где бренды слишком полагаются на старые правила. Успех Duolingo, Liquid Death и Starface свидетельствует об этом.

▫️Новые медиа, особенно социальные медиа, являются демократическим «чит-кодом» для развлекательных брендов.

Для молодых брендов YouTube и TikTok — самые демократичные каналы для инвестиций в создание бренда. Такие платформы демократичнее телевидения, а их алгоритмы отдают предпочтение творчеству, а не чистым расходам на продвижение.


🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥41🤔1