Горизонты: будущее креативных индустрий – Telegram
Горизонты: будущее креативных индустрий
640 subscribers
735 photos
57 files
247 links
Канал о настоящем и будущем креативных индустрий от команды фонда «Креативные практики». Следим за новостями, мониторим тренды и стараемся расширить горизонты креативной экономики.

Связаться с нами: carina@cpractices.ru
Download Telegram
Исследователи Университета Джорджии показали, что позитивное настроение напрямую повышает частоту и интенсивность творческой активности — сильнее, чем личностные черты или уровень интеллекта. Ещё один ключевой фактор — ощущение автономии: когда человек сам выбирает, чем и как заниматься, положительный эмоциональный фон усиливает креативность. Интересно, что негативные эмоции почти не влияют на творчество — а позитивные состояния могут даже нейтрализовать их эффект.

В исследовании более 100 студентов ежедневно фиксировали своё настроение и эпизоды творческой деятельности на протяжении нескольких недель. Такой «дневниковый» подход позволил увидеть, как эмоции и ощущение автономии влияют на креативность внутри одного человека, и учесть личностные различия между участниками.

Анализ дневников показал: позитивные эмоции и чувство самостоятельности усиливают креативность, и эффект действует несколько день. Особенно важны две составляющие — удовлетворение потребностей автономии (я могу выбирать, как действовать) и компетентности (я справляюсь). Любопытно, что иногда даже когда потребность в автономии не удовлетворяется, это может стимулировать творчество, если при этом сохраняется ощущение своей компетентности. Напротив, давление и ощущение бессилия снижают активность.

Учёные подчёркивают, что тип мотивации напрямую влияет на креативность. Внутренняя мотивация — интерес и желание пробовать новое — стимулирует творчество, тогда как внешняя — страх оценки, конкуренция или награды — может его ограничивать.

Иными словами, чтобы люди творили, им нужна среда, где можно выбирать задачи, действовать уверенно и пробовать новое.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
4🔥3👍2
Всемирный центр рекламных исследований (WARC) проанализировал почти 6 тысяч работ, которые с 2016 по 2025 годы побеждали на фестивалях и входили в рейтинги WARC Top-100 Effectivity и WARC Top-100 Creativity (их исследователи формируют из самых успешных кампаний-победителей фестивалей по креативу и эффективности).

🖤Каждая пятая (21%) рекламная кампания, получившая какую-либо награду за креативность, получает признание и за эффективность. При этом показатели эффективности всегда растут соразмерно креативности.

🖤При этом, одновременное получение наград за креативность и эффективность становится все более сложным. Это связано с ростом количества рекламы, ориентированной на результат, ограничениями измерений и необходимостью дополнительных усилий для документирования результатов.

🖤Сейчас самые креативные кампании редко используют одно медиа, поддерживая тренд на омниканальность и балансируя между информационной и эмоциональной составляющими рекламных стратегий.

🖤57% кампаний способствовали укреплению финансового положения бренда, а 61% оказали прямое влияние на продажи.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
4🔥4
Аналитический центр ВЦИОМ представил результаты опроса россиян о восприятии современного искусства.

71% опрошенных считают, что, создавая предмет искусства, автор должен в первую очередь думать о том, что он сам хочет выразить. И только 20% убеждены в обратном — он должен приоритетно думать о том, что хочет, ожидает увидеть публика.

Большинство людей признают значимость авторских идей, однако выбирают свободу в их интерпретации. Отвечая на вопрос: «Что лично для вас главное в предмете искусства?», уже 44% отмечают, что это — смысл, считываемый зрителем. В то же время 43% полагают, что ключевое — это смысл, заложенный автором.

Поколения старших и младших миллениалов и поколение цифры сходятся во мнении, что искусство может быть уродливым и даже шокирующим (от 54 до 72% по группе, в среднем по выборке так считают 42%). Они легитимизируют право произведений бросать вызов, провоцировать, создавать дискомфорт.

Респонденты, родившиеся в 1982 году и ранее, чаще считают, что предмет искусства должен быть только красивым (от 52 до 64% по группе, в среднем по России — 45%).

Среди молодых поколений выше доля тех, кто считают, что смогут жить без искусства (31-32%, в среднем — 24%). Старшие поколения, наоборот, чаще считают, что без искусства жить невозможно (70–74%).

Большинство россиян заявили, что люди не смогут жить без него, оно — неотъемлемая часть их жизни (69%).

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥65
За последние два–три года в российских регионах заметно изменилась логика работы не только с креативной экономикой, но и с более широкой ESG-повесткой. Новая оценка административных центров фиксирует переход от разрозненных инициатив к более системным механизмам работы со средой. Помимо этого, ESG-подход всё чаще адаптируется к местным условиям — климатическим, экономическим и культурным.

Особенно отчётливо эта динамика видна на Севере. В числе лидеров ESG-оценки — Анадырь, Ханты-Мансийск, Магадан, Южно-Сахалинск, Салехард. Это города, которые демонстрируют устойчивый баланс экологических, социальных и управленческих показателей, хотя формально не обладают ресурсной базой крупных агломераций. Их пример показывает: для удалённых территорий комплексный подход к качеству жизни становится необходимостью.

В таких городах социокультурные проекты выходят за рамки «досуга» и начинают работать как элемент территориальной устойчивости — помогают удерживать население, сокращают социальную изоляцию и формируют новые точки взаимодействия внутри сообществ.

Подробнее о том, как культура становится одним из рабочих инструментов развития северных городов, рассказал член правления «Газпром нефти» Александр Дыбаль в статье.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
7🔥5👍4
Госдума приняла во втором чтении законопроект об изменениях в Налоговый кодекс: базовая ставка НДС повышается с 20% до 22% с 1 января 2026 года, а пороги для УСН поэтапно снижаются до 10 млн рублей. Разбираем, как это отразится на разных направлениях креативной экономики. Если вы ждете ободряющие прогнозы, то дальше лучше не читать.

Реклама и медиа. Маркетинговые бюджеты традиционно становятся первой жертвой при росте налоговой нагрузки: подорожание услуг агентств и рекламных платформ заставит многих клиентов — особенно малые и средние компании — сокращать массовые кампании и переходить на более дешёвые и точечные инструменты (таргет, ретаргетинг, CRM). Для медиа это означает падение рекламных доходов и острую задачу по диверсификации монетизации; даже крупные агентства почувствуют давление на маржу и увеличенную конкуренцию за оставшиеся бюджеты. 

Издательства. Книги и периодика сохраняют льготную ставку 10%, поэтому резкого удорожания бумажной продукции ожидать не стоит. Тем не менее подорожание полиграфии, логистики и сопутствующих сервисов создаёт дополнительные операционные издержки — особенно заметные для небольших и нишевых издательств, у которых печатная логистика составляет значимую долю расходов. 

Событийная индустрия (театры, концерты, фестивали). Рост затрат на аренду площадок, техобслуживание и логистику повысит себестоимость мероприятий; крупные площадки смогут распределять расходы и сохранять масштаб, а независимые и малые проекты будут вынуждены сокращать бюджеты, упрощать программы или искать субсидии и партнёрства.

Гастрономия. Для значительной части общепита предусмотрены особые режимы и лимиты освобождения от НДС, поэтому повседневное меню большинства кафе и ресторанов пострадает слабее, чем другие отрасли. При этом даже заведения с льготными условиями почувствуют изменения: подрядчики услуг и поставщики продуктов поднимут цены вслед за повышением НДС. Так что и тут повышение цен неизбежно.

Мода. Повышение НДС увеличит расходы на материалы, пошив и логистику. Независимые бренды, где прибыль от каждой вещи небольшая, будут вынуждены либо повышать цены и рисковать оттоком покупателей, либо компенсировать расходы из прибыли, что уменьшит их финансовую устойчивость; крупные игроки смогут переложить часть роста на розничную цену.

Архитектура и дизайн интерьеров. Повышение НДС увеличит стоимость проектных работ, материалов и подрядов; девелоперы станут требовать пересмотра бюджетов, а небольшие студии — экономить на материалах, сокращать объем проектов или переориентироваться на более простые решения, чтобы сохранить платёжеспособность.

Производственные студии и полиграфия. Повышение налога приведет к удорожанию услуг и материалов. Небольшие студии будут оптимизировать расходы и терять прибыль, а крупные — повышать цены или переводить часть работ на внешних подрядчиков с более низкой стоимостью.

Цифровые и технологические креативные компании. Многие IT-услуги и программные решения частично защищены специальными режимами, поэтому прямой эффект для них будет слабее. При этом бизнес в условиях необходимости экономии может активнее инвестировать в автоматизацию, аналитику и SaaS — это создаёт новые возможности для технологичных игроков.

Итог: Труднее придётся небольшим проектам и брендам, которые выйдут за пределы упрощёнки или не смогут переложить рост затрат на клиентов. Сегменты с сохранёнными льготами (книги, часть общепита) и технологические компании имеют больше шансов адаптироваться, но большая часть игроков будет вынуждена менять бизнес-модель, повышать цены или сокращать активность.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🤬4🤯3😭3
Компания Dream Job проанализировала 429,9 тыс. отзывов сотрудников во втором и третьем квартале 2025 г.  Исследователи выделили шесть главных ценностей работников медиасферы: команда, свобода в выборе графика, возможности для развития, интересные задачи, зарплата, баланс. Достаточно универсальные для креативных сотрудников в целом.

Атмосфера в коллективе — одна из наиболее популярных ценностей. Её чаще всего упоминают в отзывах аккаунт-менеджеры (66%), маркетологи, менеджеры по рекламе и SMM-специалисты (по 60%), а также PR-специалисты (59%).

На гибкий график и условия работы чаще всего обращают внимание бренд-менеджеры (47%) и контент-специалисты (48%).

Интересные задачи в большей степени мотивируют бренд-менеджеров (38%) и PR-специалистов (28%), в то время как возможности для развития критически важны для 35% аккаунт-менеджеров.

Исследование также выявило главные причины выгорания в креативных индустриях. Ими становятся системные управленческие провалы: микроменеджмент, низкая оплата, нехватка роста, дедлайны и переработки.

По мнению аналитиков, это подтверждает ключевой парадокс индустрии: проблему создает не сложность задач, а разрыв между декларируемой креативностью и внутренним хаосом. Сотрудники готовы мириться с высоким темпом работы, если в компании выстроены процессы, четкое распределение ролей и уважение к их времени.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
3💯1
Business of Fashion вместе с McKinsey & Company выпустили свой ежегодный отчет The State of Fashion. Вывод опять неутешительный: модная индустрия находится в постоянном состоянии турбулентности. Это не самый благоприятный климат для развития: 46% из опрошенных для исследования экспертов и инсайдеров индустрии считают, что в 2026 году условия для модного бизнеса ухудшатся (для сравнения: в прошлом году так думало всего 39%).

Рассказываем о ключевых трендах, которые будут формировать модный ландшафт в следующем году:

1. Пошлины в США продолжат менять весь рынок: издержки растут, бренды повышают цены, переносят производство и ускоряют автоматизацию. Ключевым фактором конкурентоспособности для всех игроков становится операционная гибкость.

2. ИИ перестраивает рабочие процессы: часть профессий станет AI-ориентированной, появляются новые роли. Брендам нужно обучать сотрудников и нанимать специалистов извне, иначе они проиграют в конкурентной гонке.

3. ИИ становится фильтром для покупок: алгоритмы уже влияют на то, что люди видят и покупают. Вскоре автономные ИИ-агенты смогут совершать покупки сами. Брендам нужны структурированные данные, оптимизированный для ИИ контент и онлайн-витрины.

4. Ювелирный сегмент растёт быстрее всех: он остаётся устойчивым даже в условиях замедления люкса. Клиенты ищут долговечные покупки и самовыражение, что и поддерживает спрос.

5. Смарт-очки выходят на массовый рынок: AI-устройства становятся частью повседневности, ключевые игроки готовят релизы. Категория может превысить $30 млрд к 2030 году.

6. Наступает эра осознанного потребления: вопросы ментального и физического благополучия становятся центральным элементом потребительской идентичности. Устав от навязчивого контента, покупатели тяготеют к брендам, которые отражают их ценности и предлагают эмоциональную связь.

7. Технологическая эффективность становится главным драйвером: привычные преимущества (масштаб, дешёвое производство за рубежом) не работают. Только новые технологии позволяют снижать издержки и направлять ресурсы в перспективные ниши.

8. Секонд-хенд укрепляется: из-за роста цен покупатели уходят на вторичный рынок. Брендам придется строить собственные ресейл-модели, несмотря на операционные сложности.

9. Средний сегмент движется к люксу: Одни стремятся дистанцироваться от ультрабюджетных конкурентов, другие — переманить покупателей, не готовых к текущим ценам люкса.

10. Люкс корректирует стратегию: премиальные бренды возвращаются к первоосновам — творчеству и качеству исполнения — для восстановления доверия клиентов.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥43👍1
Возвращаемся в рабочую неделю с подборкой материалов о креативных индустриях и не только, которые заинтересовали нас за последнее время. Предупреждаем, в этот раз в списке много разных списков, от рейтингов до словарей.

💛Time Out представил рейтинг самых крутых улиц мира, всего в него вошла 31 улица. Первое место заняла Руа-ду-Сенадо в центре Рио-де-Жанейро. 

💛Коллеги из «Мастеров» развенчали 7 мифов о креативности.

💛Словарь самых раздражающих слов в маркетинге составило издание Russian Business.

💛«Правила жизни» поразмышляли о том, почему в Голливуде почти перестали выпускать новые истории и штампуют сиквелы.

💛Проект «Новый русский» выпустил масштабный лонгрид о развитии туристских кластеров

💛Setters Media разобрали феномен бренда Duolingo.

💛На «Инке» вышел материал, посвященный экспансии российских рестораторов в Узбекистан.

💛Роскачество назвало лучшие вина страны в рамках проекта «Винный гид России»

💛Adindex опубликовал колонку издательства «Альпина Диджитал» о том, как ИИ меняет книжную индустрию.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥42👍2
Нашли презентацию Инны Караевой, исполнительного директора РОМИР, о ключевых трендах гастроиндустрии.

Делимся основными выводами:

🤎Рынок HoReCa демонстрирует рост транзакций, однако с заметным замедлением: годовой прирост в 2023 г. составил 13%, в 2024 г. он снизился до 8%, а в 2025 г. — до 7%.

🤎При этом темпы роста оборотов рынка выросли с 19 до 23% за тот же период. Среди быстрорастущих каналов выделяются кофейни (+22%), кафе-рестораны (+12%) и столовые (+9%).

🤎При этом по посещаемости лидируют столовые (27%) и три крупнейших сети фастфуда (22%), третье место делят пекарни и бургерные — по 12% рынка. А на кафе и рестораны приходится лишь 9%.

🤎Ключевыми стимулами для повышения частоты посещений заведений общественного питания являются наличие привлекательной системы лояльности со скидками (фактор актуален для 39% потребителей), стабильное качество (35%) и уникальные блюда, которых нет в магазинах (32%).

🤎Наибольшее доверие у потребителей вызывают личные рекомендации знакомых (65%) и отзывы на платформах вроде Яндекс Карт (20%).

Полную презентацию можно найти тут.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥2😁2
Команда Reddit выпустила свой ежегодный календарь инфоповодов на 2026 год. Начинаем готовиться к следующему году, пока не начался сезон «а давайте после праздников».

В календаре детально представлены все ключевые события предстоящего года, сгруппированные по сезонам. Среди них — глобальные медийные явления, такие как финал Национальной футбольной лиги Супербоул, музыкальная премия «Грэмми», кинематографический «Оскар», международный фан-конвент Comic-Con, этапы чемпионата «Формула-1» и массовые коммерческие события вроде Чёрной пятницы. Помимо этих флагманских поводов, в календаре отмечены десятки других значимых дат — от международных праздников до локальных культурных феноменов, которые стабильно собирают многомиллионную аудиторию по всему миру и генерируют огромные объемы онлайн-обсуждений.

Календарь был создан с учётом американского контекста, но глобальная поп-культура давно стала трансграничной, и многие события будут актуальны и для российских пользователей. Кроме того, документ можно использовать как основу для составления собственного календаря событий с учетом индустрии, продукта и целевой аудитории.

🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥41
Возобновляем рубрику, в которой мы просим наших коллег и друзей — практиков креативных индустрий и исследователей креативной экономики — поделиться своей подборкой литературы, которая поможет глубже погрузиться в область их экспертизы.

На этой неделе мы попросили Анатолия Ясинского, преподавателя и эксперта Высшей школы бизнеса МГУ и Бизнес-школы РАНХиГС, члена Союза Художников России, поделиться подборкой литературы на тему креативного мышления и креативности в целом. В итоге получился глубокий экскурс в саму суть креативности с точки зрения философии, психологии и биологии.

Первая часть — это классика, и очень актуальная классика.

Эти книги интересны в наше время тем, что решают задачи, схожие с теми, что стоят и сейчас: актуализация креативности в стране в период сдвига парадигмы, когда необходимо выходить за рамки обыденного мышления и создавать новую картину мира.

Петр Энгельмейер, «Теория творчества»
В основе книги — осмысление «творческих механизмов». Автор рассматривает природу творческого процесса в разных сферах человеческой деятельности: технике, искусстве, науке, религии и обыденной жизни. Энгельмейер предлагает новую философскую дисциплину — «эврологию», которая изучает творчество, а также расширяет понимание творческой сферы: наряду со специализированными областями — искусством, техникой, наукой, религией, творческой выступает вся практическая деятельность человека в его обыденной жизни.

Энгельмейер вводит понятие «трёхакта» — трёх стадий, которые повторяются во всех изобретениях: желания, знания и умения. В первом акте изобретение предполагается, во втором — доказывается, в третьем — осуществляется.


Николай Бердяев, «Смыслы творчества»
Бердяев — это главный представитель русского экзистенциализма. В книге идеи о творчестве связаны с онтологией, антропологией и эстетикой. Творчество — дело богоподобной свободы человека. Это не перераспределение элементов данного мира, а творение нового, эманация свободы, ничем извне не детерминируемой. Творческий акт — не просто дар или способность, а сущностная характеристика человека. Если человек не творит, он утрачивает свою подлинную природу.


Ханна Арендт, «Люди в темные времена»
Сборник эссе разных годов (1906–1975) о её современниках, которые жили в переменчивом XX веке. Книга посвящена людям, сохранившим общечеловеческие идеалы и ценности в самые тёмные времена. Автор исследует, как мыслители XX века сохраняли человечность в эпоху тоталитаризма.


Вторая часть посовременнее:

Элхонон Голдбер, «Креативный мозг. Как рождаются идеи, меняющие мир»
Автор — нейропсихолог, нейробиолог и когнитивный нейроучёный. Рассматривает вопросы природы творчества, работы разума и эволюционных корнях креативности с научной, исторической и культурологической точек зрения. Мне видится важным, что автор понимает креативность как работу с новизной, с тем, чего еще не было.


Вадим Ротенберг, «Образ Я и поведение»
Ротенберг — советско-израильский психолог и психофизиолог. Основная тема этой книги — концепция поисковой активности, которая характерна не только для человека, но и для животных в критических ситуациях, когда необходимо находить решение в условиях неопределенности. Рассматриваются механизмы творчества и психологические проблемы, возникающие на разных этапах творческого процесса.


Вадим Ротенберг, «Ход мысли. Про то, как рождаются идеи»
Книга также посвящена концепции поисковой активности и психофизиологии многозначного мышления. Автор демонстрирует процесс создания новых теорий, прослеживая собственные творческие озарения в процессе изучения многочисленных экспериментальных и клинических данных.


🖤@creativeresearch
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
5🔥3😎1