GE Focus Forward: Short Films, Big Ideas — один из проектов, которым мы вдохновлялись, создавая Лабораторию научного кино.

Short Films, Big Ideas — это 30 трехминутных фильмов о людях и идеях, меняющих мир. Проект родился благодаря сотрудничеству американской кинокомпании Cinelan и корпорации General Electric. Организаторы объединили работы 30 режиссёров из разных стран мира в киноальманах, который, участвуя в многочисленных фестивалях, одновременно был доступен и для просмотра в интернете.

В создании фильмов участвовали Алекс Гибни (лауреат премии «Оскар» за документальный фильм «Такси на темную сторону»), Морган Сперлок («Двойная порция», «Величайший фильм из всех когда-либо проданных»), Виктор Косаковский («Беловы», «Гунда») и другие знаменитые кинематографисты. Шесть короткометражек переросли в полный метр.

Проект оценили гости «Сандэнс», Трайбеки и Международного кинофестиваля в Торонто. За 2012-2013 год его увидели жители 150 стран на семи континентах (специальный показ был организован для научной конференции в Антарктиде). Жизнь фильмов в сети продолжается по сей день. Рекомендуем посмотреть, чтобы вдохновиться смелыми идеями и удивиться возможностям нашего мира.

​Виктор Косаковский — режиссёр и сценарист, член Европейской и Американской киноакадемий, один из самых известных в мире российских документалистов.

Его работы выходят далеко за пределы привычного понимания документального кино. Режиссер не стремится докопаться до истины, не оценивает героев и не рассказывает о них, а лишь наблюдает за течением жизни (которая оказывается куда красноречивее любого человека) и приглашает зрителя присоединиться.

Будучи экспериментатором, Косаковский неустанно проверяет границы кинематографа на прочность тем, что в каждом фильме ставит перед собой задачи, требующие расширить или наоборот значительно сократить его режиссерский инструментарий. Найти в городе всех людей, родившихся в определенный день; снять картину не выходя из дома, несколько раз переехать с одного конца света на другой или сделать главным героем стихию — Косаковский реализовывает все эти идеи, что делает его уникальной фигурой в российской документалистике.

Ниже — подборка из пяти фильмов режиссёра, которые помогут познакомиться с его творческим методом:

▪️«Беловы» (1992)

Must-see для каждого, кто интересуется документальным кино. В одном из интервью Косаковский сказал: «Перед камерой люди ведут себя и говорят так, как считают нужным. Я только пытаюсь ничего не упустить. Потому что задача как раз в том, чтобы человек захотел сниматься, чтобы он позволил себя снимать. Другое дело — монтаж. Документальный фильм рождается за монтажным столом, и я пытаюсь сложить материал как художественную картину». Убеждение режиссёра отразилось в фильме о пожилых брате и сестре Беловых, живущих вместе в забытой богом деревне. Их взгляды на жизнь радикально отличаются: она без устали трудится, прерываясь лишь на обед, а он в это время предается философским рассуждениям и пьёт, в очередной раз грозясь зарубить сестру топором «за ее бесцельность существования». Они как два полюса, между которыми живёт режиссёр, принимая каждого и никого не осуждая.

▪️«Среда. 19.07.1961» (1997)

Косаковский родился 19 июля 1961 г. в Ленинграде. В этот же день в городе появилось на свет еще 100 человек. Режиссёр отыскал 70 из них и снял короткие портреты-зарисовки. Петербуржцы, родившиеся в один день с режиссёром, — обычные люди. Им интересно и в то же время удивительно, чем их незатейливая, а порой и неблагополучная жизнь может привлечь человека с камерой. Картина, воспевающая тихое величие повседневности, в которой Косаковский одним из первых в документальном кино вышел из-за камеры, став героем своего же фильма.

▪️«Да здравствуют антиподы» (2011)

Первая документальная картина, выбранная фильмом открытия Венецианского кинофестиваля. Во время поездки по Аргентине Косаковский обратил внимание на рыбака, стоящего на мосту, и задался вопросом, где выйдет его леска, если ее протянуть через всю землю. Так появился фильм о людях, буквально живущих друг у друга «над головой». Режиссер в одиночку отправился в кругосветное путешествие и нашёл зеркальные сюжеты в географически противоположных друг другу местах.

▪️«Акварель» (2018)

«Акварель» — первый в мире фильм, снятый в формате 96 кадров в секунду. Перед нами — завораживающее и одновременно тревожное зрелище, в котором главная героиня — вода. Под суровый саундтрек основателя Apocalyptica, она живет и меняет обличья, то окатывая зрителя штормовыми волнами, то превращаясь в неподвижный, но от этого не менее опасный лед. Кадры стихии поражают, но в то же время позволяют человеку по-новому ощутить силу природы и свою собственную.

▪️«Гунда» (2020)

Черно-белая документальная лента, безмолвно повествующая о жизни свиноматки Гунды и других обитателях норвежской фермы, вошла в топ-10 лучших фильмов 2020 года по версии The New York Times. Фильм произвел фурор на Берлинском кинофестивале и вошёл в шорт-лист «Оскара». Пол Томас Андерсон назвал картину «чистым кино», к которому должны стремиться все режиссеры и зрители, а один из самых активных зоозащитников Голливуда — Хоакин Феникс — настолько впечатлился увиденным, что вызвался продюсировать «Гунду».

Знаменитая фотография Юрия Гагарина и Джины Лоллобриджиды. Итальянская актриса познакомилась с Гагариным в 1961 году на Втором Московском международном кинофестивале, и для нас это иллюстрация того, что дружба кино (читай: искусства) и космоса (читай: науки) всегда приносит свои плоды, как минимум — в виде очаровательных кадров.

С Днем космонавтики, друзья! 🪐

Вместо тысячи слов поздравлений — подборка «космических» документальных фильмов и сериалов 👇🏻

​▪️«Метеориты». Режиссер Павел Клушанцев. 1947 год.

Чёрно-белый фильм о природе происхождения «падающих звёзд», опередивший свое время. Для съемок «Метеоритов» Клушанцев, которого позже Джордж Лукас назовет крестным отцом «Звездных войн», вместе с коллегой А. В. Лаврентьевым разработал метод «люминесцентной съёмки», который помог им с невероятной для того времени правдоподобностью продемонстрировать зрителю движение небесных тел. Смотреть всем, кто любит историю кино и вдохновляется человеческой изобретательностью.

▪️«Discovery: Во Вселенную со Стивеном Хокингом». Режиссеры: Иэн Риддик, Мартин Уильямс, Нэйтан Уильямс. 2010 год.

Документальный сериал, ставший классикой научпопа. Знаменитый физик-теоретик Стивен Хокинг, озвученный Бенедиктом Камбербэтчем (смотрите в оригинале!), доступным языком рассказывает об истории и тайнах Вселенной: начиная от объяснения «Большого взрыва» и возможного конца галактики и заканчивая рассуждениями о путешествии во времени и существовании внеземных цивилизаций.

▪️«Космос: Пространство и время». 2014 год.

Еще одна современная классика — сиквел к «Космосу» Карла Сагана, главному научно-популярному сериалу XX века. Нил Тайсон, харизматичный американский астрофизик и популяризатор науки, обстоятельно рассказывает, что на сегодняшний день известно об устройстве Вселенной, её прошлом и будущем. Также зритель почерпнет из сериала азы астрономии, физики и биологии.

▪️«Земля в иллюминаторе». Режиссёр Константин Мурашев, 2015 год.

Космонавты на МКС в течение полугода каждый день снимали свою жизнь на камеру. Вы узнаете, каково это — жить в пространстве, где в буквальном смысле нет пола и потолка. В условиях невесомости простые бытовые действия раскрываются с неожиданной стороны. Например, голову на станции моют без воды, а стрижку могут сделать с помощью пылесоса.

▪️«В поисках альтернативной планеты». Режиссер Натаниель Кан. 2021 год.

История передовой машины с одной стороны и талантливых женщин-ученых — с другой. За одним из самых амбициозных проектов NASA — телескопом «Джеймс Уэбб» — скрывается глубокая человеческая драма. То, что начинается как научное приключение в реальном времени, превращается в глубокую медитацию о нашем месте во Вселенной.

​Евгений Григорьев — режиссёр, вице-президент Гильдии неигрового кино и телевидения, креативный продюсер и заместитель генерального директора по развитию Свердловской киностудии.

Среди самых известных документальных работ Григорьева — «Леха online», «Фундаменталист», «И ты, Брут?! Всемирная история предательств», «Хенд Мейд», «Про рок». В 2021 году он дебютировал в игровом кино с картиной «Подельники», где главные роли исполнили Павел Деревянко и Юра Борисов. В творческой биографии режиссера есть и театральные спектакли — его «Павлик — мой Бог» был номинирован на «Золотую Маску».

Мы пригласили Евгения Григорьева провести мастер-класс для участников и слушателей Лаборатории научного кино. Обещаем поделиться самыми интересными цитатами режиссера, а пока…⬇️

…предлагаем на сон грядущий посмотреть документальный фильм Григорьева «Фундаменталист» о молодом ученом, который подрабатывает расшифровкой человеческого генома на скромных просторах хтонической питерской коммуналки.

Сидя в ободранном коридоре, где то и дело снуют соседи, Никита, главный герой фильма, говорит простые, но важные слова:

«Я считаю, что делать плохие поступки в общечеловеческом понимании, скажем, быть злым или убивать людей — это нарушает гармонию в мире. Человек, если он убьет кого-нибудь и не сядет в тюрьму, все равно окажется в проигрыше. Природа накажет его каким-либо другим образом. Злой человек заработает себе язву желудка, потому что он злится… Это доказано медициной. Человек, который улыбается, значительно более счастлив. Человек, который сделал что-то доброе, испытывает от этого удовольствие, тем самым он делает себя счастливей. В этом смысл».

[Дальше ученый аргументируют свое послание с научной точки зрения, но мы уже не стали это расшифровывать, чтобы сохранить интригу]

​​Второму ФАНК.Москва быть — мы получили поддержку Министерства культуры РФ!

Мы продолжим радовать вас новыми увлекательными фильмами о научных открытиях. Фестиваль пройдет 15-30 сентября.

С нетерпением будем ждать вас на наших показах уникальных научных документальных фильмов и дискуссиях. Увидимся!

У Юлии Киселевой, художественного руководителя Лаборатории научного кино, состоялась премьера документального фильма «Чип внутри меня», рассказывающего истории людей, для которых чипирование — это не техногенная страшилка из будущего, а возможность проживать полноценную жизнь.

«Чип внутри меня» уже увидели зрители из Перми, Оренбурга и Саратова. Картину тепло приняли на фестивалях FUTURE.DOC и «Гагарин.doc», а 27 и 28 апреля ее впервые покажут в Москве, в Центре документального кино.

Поздравляем Юлию с премьерой, а вас приглашаем на московский показ, после которого будет обсуждение с создателями фильма. Успевайте купить билеты.

Сегодня отмечается Международный день Матери-Земли. Он был провозглашён Генеральной Ассамблеей ООН в 2009 году, чтобы обратить внимание людей на хрупкость экосистемы и побудить их быть внимательнее к ней.

Тема дня Матери-Земли 2022 года — «Инвестируем в нашу планету». Девиз призывает бороться с глобальными изменениями климата, и потому сегодняшний фильм дня — «Наша планета» (2019 год). Совместный проект Netflix и Фонда дикой природы демонстрирует, как сильно связано друг с другом все живое.

Съёмочная команда совершила путешествие по всем континентам, чтобы показать зрителю места, от красоты которых захватывает дух. Закадровый текст читает сэр Дэвид Аттенборо. Главный натуралист всея кинематографа рассказывает о каждой среде обитания и советует, как сохранить природу от разрушений.

​​🦌В телеграм-канале Швеция нашли пост о новом реалити-шоу, которое вам понравится. Предлагаем отвлечься от занятий, чтобы замедлиться и понаблюдать за природой.

🌍С 22 апреля по 8 мая вы можете наблюдать за путешествием шведских лосей к летним пастбищам. За
тысячелетия их маршрут не поменялся. Перед камерами появляются не только лоси, изредка в камеру забредают северные олени, пару лет назад на фото попалась росомаха.

📹Включайте канал SVT и следите за происходящим в прямом эфире. 26 дистанционно управляемых камер, 7 камер для ночных съемок, 1 камера с оператором, 1 дрон, 22 000 метров кабеля — всё это для самого популярного в Швеции реалити-шоу «Большого лосиного путешествия».

Все в этом мире взаимосвязано. Пока режиссеры снимают научно-популярные фильмы о загадках человеческого мозга, ученые исследуют, как кино влияет на мозг.

Нейрокинематика — научная дисциплина, появившаяся в 2000-х. Она изучает, как мозг зрителя реагирует на просмотр фильма или отдельных сцен из него. Эти знания представляют ценность не только для неврологов, но и для кинематографистов, желающих привлечь больше внимания к своим работам.

В середине рабочей недели как никогда возрастает потребность в прекрасном. И оно есть у нас.

Symmetry — танцевально-оперный фильм, снятый в ЦЕРНЕ — крупнейшей в мире лаборатории физики высоких энергий. Большой адронный коллайдер здесь становится театральной сценой, на которой современный ученый ищет мельчайшую первичную частицу, а находит бесконечную любовь. Поэтичный короткометражный фильм сопровождается документальной лентой Symmetry Unraveled, рассказывающей о столкновении искусства и науки и увлечении человека неизведанным.

🎥 25 апреля режиссер Евгений Григорьев провел семинар в рамках Лаборатории научного кино и собрал для участников список must-see документальных фильмов и сериалов. Делимся им с вами:

▪️«Человек с киноаппаратом». Режиссер Дзига Вертов. 1929 год.
▪️«Металлика» (Metallica: Some Kind of Monster). Режиссеры: Джо Берлингер, Брюс Синофски. 2004 год.
▪️«Согласные на всё исправляют мир» (The Yes Men Fix the World). Режиссеры: Энди Бичлбаум, Майк Бонанно, Курт Энгфер. 2009 год.
▪️«Свалка» (Waste Land). Режиссеры: Люси Уокер, Карен Харли, Жуан Жардим. 2010 год.
▪️«В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man). Режиссер Малик Бенджеллуль. 2012 год.
▪️«Земля картелей» (Cartel Land). Режиссер Мэтт Хейнеман. 2015 год.
▪️«Человек» (Human). Режиссер Янн Артюс-Бертран. 2015 год.
▪️Мини-сериал «Внутри мозга Билла: Расшифровка Билла Гейтса» (Inside Bill's Brain: Decoding Bill Gates). Режиссер Дэвис Гуггенхайм. 2019 год.
▪️Сериал «Клятва» (The Vow). Режиссеры: Карим Амер, Джехен Нужейм, Омар Малик. 2020 год.