​Сегодня 90 лет со дня рождения Андрея Тарковского. «Бог кинематографистов», по выражению Дэнни Бойла, оказал влияние на несколько поколений режиссёров. Оммажи Тарковскому угадываются в картинах признанных мэтров: от фон Триера и Иньярриту до Сокурова и Звягинцева. Преемственность прослеживается не только в игровом кино. Ниже — подборка из трёх документальных лент, которые наверняка оценят поклонники Тарковского:

▪️«Чувственная математика». Режиссёр Екатерина Еременко. 2012 год.

Герои фильма — талантливые и увлеченные своим делом математики, среди которых Максим Концевич и Cедрик Виллани, — убеждены, что у их предмета есть вкус, звук, цвет и его можно обонять. В работе Екатерины Еременко, ставшей одной из самых кассовых документальных лент года, математика представлена не как абстрактная наука, а как еще один язык для описания мира. Сложные математические проблемы переводятся в область человеческих чувств и оттого становятся близкими и понятными всем людям.

▪️«Пришествие» (The Visit). Режиссер Микаэль Мадсен. 2015 год.

В центре сюжета — событие, которого никогда не было: первый контакт человека с инопланетным разумом. Вместе с реальными экспертами NASA и ООН режиссёр пытается представить стратегию поведения с внеземными существами и понять, о чем с ними разговаривать. Автор приходит к неожиданному выводу: стремясь установить коммуникацию с тем, кого он никогда не видел, человек прежде всего обретает связь с самим собой.

▪️«Человек разумный» (Homo sapiens). Режиссер Николаус Гейрхальтер. 2016 год.

Заброшенные школы и больницы, разрушенные кинотеатры и парки аттракционов, железные дороги, по которым не ходят поезда, — единственные «персонажи» этого фильма. Перед зрителем — визионерский медитативный экскурс по планете, на которой не осталось ни одного живого человека, а следы его былого присутствия медленно, но верно уничтожаются силами природы.

​Знакомьтесь, Арина Пушкина — один из организаторов Лаборатории научного кино и научный коммуникатор. Также Арина — продюсер Фестиваля актуального научного кино ФАНК, сооснователь и председатель правления Ассоциации @scienceslamrussia.

Вот что Арина говорит о своей работе в проекте:

«В Лаборатории я помогаю реализовать давнюю мечту нашего программного директора Иры Белых по развитию индустрии документального научного кино в России. В Ассоциации Science Slam я работаю с учёными, этим же я занимаюсь и в Лаборатории. Например, на днях мы организовали для учёных Сколтеха семинар, где они вместе с тренером Сергеем Савчуком обсудили, как найти интересные сравнения, аналогии, метафоры для иллюстрации исследования и сформулировать ответ на вопрос, зачем результаты исследования людям»

​А вот и фото с того самого семинара для учёных Сколтеха. Спасибо всем участникам за внимательность, активность и хорошее настроение. Отдельная благодарность Сергею Савчуку за дельные рекомендации.

Подготовка к встрече режиссёров и учёных 15 апреля идет полным ходом.

​​Сегодня ФАНК 7 лет!
Наша команда продвигает научное документальное кино в России с 2015 года, за это время мы организовали много мероприятий, фестивалей, проектов.

Хотим поделиться с вами главными хайлайтами этих лет:

✨ провели Дни научного кино ФАНК в 228 городах, 115 селах, 32 поселках, собрали 300 000 зрителей оффлайн и 3 200 00 онлайн просмотров

✨ показали 58 российских фильмов

✨ с 2016 года входим в правление Европейской академии научного кино EURASF и ежегодно выдвигаем российские фильмы о науке на премию академии

✨ в 2016 году организовали ретроспективные показы советских мастеров научно-популярного кино на Биеннале научного кино в городе Ронда, Испании

✨ в 2019 году в Тобольске запустили проект Science on Stage — театральные миниатюры на сцене театра, а в 2021 году организовали ивент на Конгрессе молодых ученых

✨ в 2021 году организовали участие российской делегайии в Международном конгрессе научных продюсеров впервые в истории

✨ в этом году запустили первую в России Лабораторию научного кино

✨ провели более 30 городских фестивалей, а в 2021 году — первый ФАНК.Москва, где за 7 дней показали 21 фильм о науке и технологиях.

Это и многое другое стало возможно благодаря вам. Спасибо, что смотрите кино — без вашего искреннего интереса и поддержки мы бы не справились!

GE Focus Forward: Short Films, Big Ideas — один из проектов, которым мы вдохновлялись, создавая Лабораторию научного кино.

Short Films, Big Ideas — это 30 трехминутных фильмов о людях и идеях, меняющих мир. Проект родился благодаря сотрудничеству американской кинокомпании Cinelan и корпорации General Electric. Организаторы объединили работы 30 режиссёров из разных стран мира в киноальманах, который, участвуя в многочисленных фестивалях, одновременно был доступен и для просмотра в интернете.

В создании фильмов участвовали Алекс Гибни (лауреат премии «Оскар» за документальный фильм «Такси на темную сторону»), Морган Сперлок («Двойная порция», «Величайший фильм из всех когда-либо проданных»), Виктор Косаковский («Беловы», «Гунда») и другие знаменитые кинематографисты. Шесть короткометражек переросли в полный метр.

Проект оценили гости «Сандэнс», Трайбеки и Международного кинофестиваля в Торонто. За 2012-2013 год его увидели жители 150 стран на семи континентах (специальный показ был организован для научной конференции в Антарктиде). Жизнь фильмов в сети продолжается по сей день. Рекомендуем посмотреть, чтобы вдохновиться смелыми идеями и удивиться возможностям нашего мира.

​Виктор Косаковский — режиссёр и сценарист, член Европейской и Американской киноакадемий, один из самых известных в мире российских документалистов.

Его работы выходят далеко за пределы привычного понимания документального кино. Режиссер не стремится докопаться до истины, не оценивает героев и не рассказывает о них, а лишь наблюдает за течением жизни (которая оказывается куда красноречивее любого человека) и приглашает зрителя присоединиться.

Будучи экспериментатором, Косаковский неустанно проверяет границы кинематографа на прочность тем, что в каждом фильме ставит перед собой задачи, требующие расширить или наоборот значительно сократить его режиссерский инструментарий. Найти в городе всех людей, родившихся в определенный день; снять картину не выходя из дома, несколько раз переехать с одного конца света на другой или сделать главным героем стихию — Косаковский реализовывает все эти идеи, что делает его уникальной фигурой в российской документалистике.

Ниже — подборка из пяти фильмов режиссёра, которые помогут познакомиться с его творческим методом:

▪️«Беловы» (1992)

Must-see для каждого, кто интересуется документальным кино. В одном из интервью Косаковский сказал: «Перед камерой люди ведут себя и говорят так, как считают нужным. Я только пытаюсь ничего не упустить. Потому что задача как раз в том, чтобы человек захотел сниматься, чтобы он позволил себя снимать. Другое дело — монтаж. Документальный фильм рождается за монтажным столом, и я пытаюсь сложить материал как художественную картину». Убеждение режиссёра отразилось в фильме о пожилых брате и сестре Беловых, живущих вместе в забытой богом деревне. Их взгляды на жизнь радикально отличаются: она без устали трудится, прерываясь лишь на обед, а он в это время предается философским рассуждениям и пьёт, в очередной раз грозясь зарубить сестру топором «за ее бесцельность существования». Они как два полюса, между которыми живёт режиссёр, принимая каждого и никого не осуждая.

▪️«Среда. 19.07.1961» (1997)

Косаковский родился 19 июля 1961 г. в Ленинграде. В этот же день в городе появилось на свет еще 100 человек. Режиссёр отыскал 70 из них и снял короткие портреты-зарисовки. Петербуржцы, родившиеся в один день с режиссёром, — обычные люди. Им интересно и в то же время удивительно, чем их незатейливая, а порой и неблагополучная жизнь может привлечь человека с камерой. Картина, воспевающая тихое величие повседневности, в которой Косаковский одним из первых в документальном кино вышел из-за камеры, став героем своего же фильма.

▪️«Да здравствуют антиподы» (2011)

Первая документальная картина, выбранная фильмом открытия Венецианского кинофестиваля. Во время поездки по Аргентине Косаковский обратил внимание на рыбака, стоящего на мосту, и задался вопросом, где выйдет его леска, если ее протянуть через всю землю. Так появился фильм о людях, буквально живущих друг у друга «над головой». Режиссер в одиночку отправился в кругосветное путешествие и нашёл зеркальные сюжеты в географически противоположных друг другу местах.

▪️«Акварель» (2018)

«Акварель» — первый в мире фильм, снятый в формате 96 кадров в секунду. Перед нами — завораживающее и одновременно тревожное зрелище, в котором главная героиня — вода. Под суровый саундтрек основателя Apocalyptica, она живет и меняет обличья, то окатывая зрителя штормовыми волнами, то превращаясь в неподвижный, но от этого не менее опасный лед. Кадры стихии поражают, но в то же время позволяют человеку по-новому ощутить силу природы и свою собственную.

▪️«Гунда» (2020)

Черно-белая документальная лента, безмолвно повествующая о жизни свиноматки Гунды и других обитателях норвежской фермы, вошла в топ-10 лучших фильмов 2020 года по версии The New York Times. Фильм произвел фурор на Берлинском кинофестивале и вошёл в шорт-лист «Оскара». Пол Томас Андерсон назвал картину «чистым кино», к которому должны стремиться все режиссеры и зрители, а один из самых активных зоозащитников Голливуда — Хоакин Феникс — настолько впечатлился увиденным, что вызвался продюсировать «Гунду».

Знаменитая фотография Юрия Гагарина и Джины Лоллобриджиды. Итальянская актриса познакомилась с Гагариным в 1961 году на Втором Московском международном кинофестивале, и для нас это иллюстрация того, что дружба кино (читай: искусства) и космоса (читай: науки) всегда приносит свои плоды, как минимум — в виде очаровательных кадров.

С Днем космонавтики, друзья! 🪐

Вместо тысячи слов поздравлений — подборка «космических» документальных фильмов и сериалов 👇🏻

​▪️«Метеориты». Режиссер Павел Клушанцев. 1947 год.

Чёрно-белый фильм о природе происхождения «падающих звёзд», опередивший свое время. Для съемок «Метеоритов» Клушанцев, которого позже Джордж Лукас назовет крестным отцом «Звездных войн», вместе с коллегой А. В. Лаврентьевым разработал метод «люминесцентной съёмки», который помог им с невероятной для того времени правдоподобностью продемонстрировать зрителю движение небесных тел. Смотреть всем, кто любит историю кино и вдохновляется человеческой изобретательностью.

▪️«Discovery: Во Вселенную со Стивеном Хокингом». Режиссеры: Иэн Риддик, Мартин Уильямс, Нэйтан Уильямс. 2010 год.

Документальный сериал, ставший классикой научпопа. Знаменитый физик-теоретик Стивен Хокинг, озвученный Бенедиктом Камбербэтчем (смотрите в оригинале!), доступным языком рассказывает об истории и тайнах Вселенной: начиная от объяснения «Большого взрыва» и возможного конца галактики и заканчивая рассуждениями о путешествии во времени и существовании внеземных цивилизаций.

▪️«Космос: Пространство и время». 2014 год.

Еще одна современная классика — сиквел к «Космосу» Карла Сагана, главному научно-популярному сериалу XX века. Нил Тайсон, харизматичный американский астрофизик и популяризатор науки, обстоятельно рассказывает, что на сегодняшний день известно об устройстве Вселенной, её прошлом и будущем. Также зритель почерпнет из сериала азы астрономии, физики и биологии.

▪️«Земля в иллюминаторе». Режиссёр Константин Мурашев, 2015 год.

Космонавты на МКС в течение полугода каждый день снимали свою жизнь на камеру. Вы узнаете, каково это — жить в пространстве, где в буквальном смысле нет пола и потолка. В условиях невесомости простые бытовые действия раскрываются с неожиданной стороны. Например, голову на станции моют без воды, а стрижку могут сделать с помощью пылесоса.

▪️«В поисках альтернативной планеты». Режиссер Натаниель Кан. 2021 год.

История передовой машины с одной стороны и талантливых женщин-ученых — с другой. За одним из самых амбициозных проектов NASA — телескопом «Джеймс Уэбб» — скрывается глубокая человеческая драма. То, что начинается как научное приключение в реальном времени, превращается в глубокую медитацию о нашем месте во Вселенной.

​Евгений Григорьев — режиссёр, вице-президент Гильдии неигрового кино и телевидения, креативный продюсер и заместитель генерального директора по развитию Свердловской киностудии.

Среди самых известных документальных работ Григорьева — «Леха online», «Фундаменталист», «И ты, Брут?! Всемирная история предательств», «Хенд Мейд», «Про рок». В 2021 году он дебютировал в игровом кино с картиной «Подельники», где главные роли исполнили Павел Деревянко и Юра Борисов. В творческой биографии режиссера есть и театральные спектакли — его «Павлик — мой Бог» был номинирован на «Золотую Маску».

Мы пригласили Евгения Григорьева провести мастер-класс для участников и слушателей Лаборатории научного кино. Обещаем поделиться самыми интересными цитатами режиссера, а пока…⬇️

…предлагаем на сон грядущий посмотреть документальный фильм Григорьева «Фундаменталист» о молодом ученом, который подрабатывает расшифровкой человеческого генома на скромных просторах хтонической питерской коммуналки.

Сидя в ободранном коридоре, где то и дело снуют соседи, Никита, главный герой фильма, говорит простые, но важные слова:

«Я считаю, что делать плохие поступки в общечеловеческом понимании, скажем, быть злым или убивать людей — это нарушает гармонию в мире. Человек, если он убьет кого-нибудь и не сядет в тюрьму, все равно окажется в проигрыше. Природа накажет его каким-либо другим образом. Злой человек заработает себе язву желудка, потому что он злится… Это доказано медициной. Человек, который улыбается, значительно более счастлив. Человек, который сделал что-то доброе, испытывает от этого удовольствие, тем самым он делает себя счастливей. В этом смысл».

[Дальше ученый аргументируют свое послание с научной точки зрения, но мы уже не стали это расшифровывать, чтобы сохранить интригу]

​​Второму ФАНК.Москва быть — мы получили поддержку Министерства культуры РФ!

Мы продолжим радовать вас новыми увлекательными фильмами о научных открытиях. Фестиваль пройдет 15-30 сентября.

С нетерпением будем ждать вас на наших показах уникальных научных документальных фильмов и дискуссиях. Увидимся!

У Юлии Киселевой, художественного руководителя Лаборатории научного кино, состоялась премьера документального фильма «Чип внутри меня», рассказывающего истории людей, для которых чипирование — это не техногенная страшилка из будущего, а возможность проживать полноценную жизнь.

«Чип внутри меня» уже увидели зрители из Перми, Оренбурга и Саратова. Картину тепло приняли на фестивалях FUTURE.DOC и «Гагарин.doc», а 27 и 28 апреля ее впервые покажут в Москве, в Центре документального кино.

Поздравляем Юлию с премьерой, а вас приглашаем на московский показ, после которого будет обсуждение с создателями фильма. Успевайте купить билеты.

Сегодня отмечается Международный день Матери-Земли. Он был провозглашён Генеральной Ассамблеей ООН в 2009 году, чтобы обратить внимание людей на хрупкость экосистемы и побудить их быть внимательнее к ней.

Тема дня Матери-Земли 2022 года — «Инвестируем в нашу планету». Девиз призывает бороться с глобальными изменениями климата, и потому сегодняшний фильм дня — «Наша планета» (2019 год). Совместный проект Netflix и Фонда дикой природы демонстрирует, как сильно связано друг с другом все живое.

Съёмочная команда совершила путешествие по всем континентам, чтобы показать зрителю места, от красоты которых захватывает дух. Закадровый текст читает сэр Дэвид Аттенборо. Главный натуралист всея кинематографа рассказывает о каждой среде обитания и советует, как сохранить природу от разрушений.