Композицию, посвящённую теме кофе весьма логично печатать в коричневых тонах. Здесь хлопковая бязь 90 г/м³ (из Иваново)) Фотокрас коричневый. На видео видно, что сразу после печати, когда ткань влажная оттенок очень красивого цвета, ближе всего этот цвет к цвету красной охры, сангины. После промывки и сушки цвет меняется. А как именно, покажем в следующем посте)

Вот так выглядит процесс промывки. В воде ПАВ, и она максимально горячая. Лучше всего сразу отправлять в стирку, особенно если это большая ткань или одежда

Готово!

Сегодня пробую печатать двойную экспозицию, но не так, как раньше, когда я просто размещаю кальки в несколько слоев. Там есть такой момент, что если чёрное на чёрное, то будет белое невыразительное пятно, каждая калька имеет толщину и сама по себе не всё пропускает, несколько слоев кальки без принта дают эффект каких-то стеклянных параллелепипедов, которые парят в синем пространстве (если бумага прямоугольной формы)
Двойную, тройную и более сложную экспозицию можно делать другим способом, когда каждый слой печатается отдельно. Это возможно при условии, что бумага выдержит несколько промывок.
Бумага на фото достаточно дешёвая, типа ватмана, но похуже качеством, изначально мне её рекомендовали как бюджетный вариант для гравюры и графики.
Эти отпечатки были проэкспонированы, затонированы, высушены. Сейчас они вновь покрыты раствором для цианотипии, после засветки вновь будут промыты. Это уже третий раз. Не считая покрытия раствором. Все разы, которые бумагу мочили это пять. Пять раз она выдержала, это ура

Серебристый слой — это тонированный в мате отпечаток. Вид на выход со станции БКЛ "Электрозаводская". Синие кружочки в решётках это металлические панели, которыми отделан наземный вестибюль станции снаружи.
Кружочки печатались последними.
Получилось наложение с сохранением прозрачности слоев.
Тема двойной (а может быть и тройной и дальше) экспозиции с тонировкой разными способами будет развиваться!
Но, эксперимент ради эксперимента не интересен, все эти художественные возможности техники должны служить идеям. Осваивать их необходимо с тем, чтобы воплощать свои идеи, а не наоборот.
К сожалению, чаще художники идут от обратного: нашли какую-то интересную технику, и ну давай в ней производить что-то. Зачем? Для чего? Потому что умею!
Бывает такое, что техника выходит на первое место, а что именно хотели сказать, уже забыли. Может быть и ничего.