Наиля разве что не добавила, что проблемы у всемирно известного дирижёра Курентзиса возникли в борьбе за «власть» над Пермским театром оперы и балета с содомитом и казнокрадом Кехманом, которого даже Мединский критиковал!

Не понятно, что потеряет Курентзис, а вот Пермь может остаться без худрука, который вывел её главный городской театр на мировой уровень.

https://news.1rj.ru/str/nailyaaskerzade/222

Сегодня читаем цитаты из дневников Андрея Тарковского — и это просто ❤️ (а иногда даже 💔):

«<…> Теперь мне ничего не страшно — не будут давать работать — буду сидеть в деревне, разводить поросят, гусей, следить за огородом, и пле­вать я на них хотел!»

«Какими будут наши дети? От нас многое зависит. Но и от них самих тоже. Надо, чтобы в них жило стремление к свободе. Это зависит и от нас»

«<…> Очень давно не видел отца. Чем больше я его не вижу, тем становится тоскливее и страшнее идти к нему. У меня явные комплексы в отноше­нии родителей. Я не чувствую себя взрослым рядом с ними»

Мераба Константиновича Мамардашвили можно исключительно, как Рим, либо любить, либо ненавидеть. В его взвихрённых разборах бесконечного Пруста и психологических топологиях путей путайтесь сами. А я пока нашла для вас фильм, снятый о нем его учениками.


https://arzamas.academy/materials/334

Я — комар, ты — фумигатор,
в рюмках жидкий Терминатор
С виноградничков в Ашане,
мы Парижане.

С Голуновым, конечно, выдающийся кейс. Гон на журналиста - смертоподобная история, помним по 90-ым и "Карточному домику".
Либо, если - бац - и докажут все, окончательно дискредитирует себя либеральный слой, и так опущенный тысячу раз. Их просто всех, от медузы, эха, познеров до непознеров и коммерсанта просто запишут в стан маргиналов.

Прикиньте, что наверху творится сейчас? Головы летят. Ребята о пятничке думали, а тут такое.

t.me/bazabazon/1177

Тем , кто не успел попасть на Esquire weekend, нашла отличную альтернативу!

Лекции про алкоголь и творчество под дегустации вина. В этот раз в фокусе внимания Сергей Довлатов. Вот и будете решать, сгубило ли его пьянство или сформировало целый художественный мир (ну этот вопрос и к вам, собственно, тоже), потягивая вкусненькое шабли.


http://scienceme.ru/dovlatov?utm_source=chteniya&utm_medium=08.06.2019&utm_campaign=scienceme.ru&utm_content=instagram&utm_term=stories_ima2

Саша Петров про говно и отечественную киноиндустрию

Не, просто Ксения явилась в костюме годзилы, а Рудковская выглядит точно жена омского хозяйственника средней руки в 4-х звёздах в Кемере в 2008ом - «жду лонг-айленд в баре у бассейна!»


https://news.1rj.ru/str/imnotbozhena/3142

Что ж, на вчерашнем “Esquire weekend” мы кайфанули на славу. Настала пора готовиться к следующему крутому фестивалю!

27-28 июля также на «Хлебозаводе» пройдёт фестиваль «Форма», главная цель которого то, что мы в нашем канальчике любим больше всего - продвижение современного экспериментального искусства.

Лозунг создателей фестиваля: «Старый миропорядок умирает. Новый рождается.
Очистим мир от утилитарной и коммерческой культуры!
Очистим мир от умершего искусства, имитации и искусственного искусства!»
 
Обещают дня в протесте против бездуховности общества потребления, обезличенности массовой культуры и унификации человеческой личности.
Ведь только культура, основанная на соблюдении нравственно–этических норм, является условием подлинного существования.

Театральная программа будет сосредоточена вокруг визуального и физического театра. За неё отчвечает Алексей Киселев (да, это который «Афиша. Daily»). Музыкальный руководитель электро театра «Станиславский» представит своеобразный трип, путешествие в низкие частоты и высокие технологии в музыке.

Этот год посвящён с экспериментальной музыке. Акцент на точках соприкосновения музыки с искусством: перформансом, поэзией, танцем и театром. Музыканты читают стихи, художники играют музыку, поэты танцуют, тела перформеров создают новую поэтику.

Ну что, мы в предвкушении ждём в непреодолимым желанием соприкоснувшись с прекрасным, стать ещё прекраснее самим.


https://formafestival.ru/fest2019/?utm_source=facebook&utm_medium=social&utm_campaign=formafest&utm_content=eventbutton

Я поджег ваш храм.
Я влетаю, как Шакрам в этот рэп-зашквар
Увеличивая скорость, будто трасса Дакар

Встречаемся на Дне России 228

Знаете , есть такая интересная штука: теория фронтира. Ее прародитель - американский ученый Фредерик Тернер. Она зачастую оспаривается учеными, предпочитающим рассуждать о многофакторности формирования американской нации, однако, тем не менее, она чрезвычайно любопытна. Ее диспозицию можно описать следующим образом: фронтир суть граница между освоенными и неосвоенными землями. Следовательно, американская нация, а именно, ее содержательное наполнение, есть вечное движение колонизаторов в поисках новых земель с востока на запад, и, как следствие, непрерываемое взаимодействие с новыми этносами, в результате которого та самая американская нация и образовалась.


Эта теория чрезвычайно популярна в наиболее консервативных кругах, равно как и в штатах, и ее представители зачастую ссылаются на мифологическое этномировоззрение, возвышающее различных авантюристов, стремящихся покорить неосвоенные земли.


Отсюда рождается интересная мысль, предложеная историком постмодерна Хаустовым: битники, их образ жизни и устремления, направленные на отрицание буржуазных ценностей и вечное странствование - отнюдь не радикальное течение творцов, призванное смести архаичное мировоззрение, а наоборот, движение, наиболее точно воссоздающее истинное американское содержание, иначе говоря, в момент, когда все земли оказались завоеваны, а континент буквально кончился,- именно битники переродили фронтир в иной фазе, движение не географическое, но внутреннее, ибо цель Нила Кэссиди, будь он в пустыне Аризоны или на Биг-Суре - найти Америку внутри себя, взрастить зерна американской нации, отрицая оседлость и ставя во главу угла перманентное, буквально пилигримское перемещение с воспоследующим впитыванием всех социо-культурных структур жителей американского континента.


Будущим отечественным творцам на заметку: попытайтесь воспеть в своих произведениях Ермака, и, возможно, именно вас нарекут русским Керуаком.

— Слушай, я вчера такое вино на корпоративе пила, — шабли, — вкусное, зараза, хоть и сухое — попробуй как-нибудь.

Из к/ф «Страна ОЗ»

Тот редкий случай, когда Карен Шаинян оделся. Ну, хоть ради дела!

Особый интерес у меня всегда вызывают великие люди, прославившиеся где-то в других странах и континентах, но имеющие в своем, скажем так, основании, русскую культуру. Одним из таких является Марк Ротко. В связи с чем, я сделала для вас подборку интересных фактов об одном из самых труднодоступных художников 20 века:

1. Настоящее имя художника Маркус Роткович. Родился он в Двиском уезде Витебской губернии. Опасаясь того, что детей заберут на службу в царскую армию, семья решила эмигрировать из Российской империи в США, следуя примеру многочисленных еврейских семей, бежавших от еврейских погромов. В возрасте 5 лет Маркус поступил в хедер, где изучал Пятикнижие и древнееврейский язык.


2. Поселившись в Портленде (который был в тот момент одним из эпицентров революционной активности в США), художник посещал собрания особенно сильного в городе революционно-синдикалистского профсоюза «Индустриальные рабочие мира», после революции 1917 года в России Ротко организовывал дискуссии о ней и желал посвятить жизнь рабочему движению, став профсоюзным активистом.

3. В университете Марк направленный на разоблачения пороков университетского общества WASP («Белых англо-саксонских протестантов»), включая элитизм и расизм. Вскоре Марк бросил университет, и вернулся туда только 46 лет спустя, получать почетную степень доктора.

4. Осенью того же года Ротко ходил на курсы в «Лигу студентов искусств Нью-Йорка» к великому Максу Веберу, влияние которого сказывается в ранних работах Ротко. Именно с тех пор он стал воспринимать искусство как инструмент эмоционального и религиозного самовыражения.


5. По мнению Ротко, «тот факт, что художественная работа начинается с рисунка — уже академический подход. Мы начинаем с цвета» — писал художник, сравнивая влияние примитивных культур на модернистов с мимикрическими предпосылками детского творчества. Ротко считал, что модернист, как ребёнок и человек примитивной культуры, повлиявшей на него, должен в идеальной и оптимальной работе, выразить внутреннее ощущение формы без вмешательства разума. Это физический и эмоциональный, не интеллектуальный опыт.

6. Уже на закате жизни у Ротко была обнаружена артериальная аневризма. Игнорируя рекомендации врача, художник продолжал много пить, курить и отказался садиться на диету.

7. Вот уже долгое время Ротко входит в число самых дорогих художников. Его картина «Оранжевое, красное, жёлтое» в 2012 году стала самым дорогим произведением послевоенного искусства, когда-либо проданным на торгах (86,9 миллиона долларов).

8. 7 октября 2012 года неизвестный мужчина зашёл в один из залов лондонского музея современного искусства Tate Modern и написал чёрными чернилами в углу картины Ротко «Чёрное на коричневом» - «Vladimir Umanets '12, a potential piece of yellowism» («Владимир Уманец’12. Потенциальное произведение желтизма»). Позже выяснилось, что Владимир (Володзимеж) Уманец — гражданин России, временно проживающий в Польше.

9. Про сюжеты своих работ Ротко любил говорить, что они о «трагедии, экстазе и гибели».

10. В возрасте 66 лет художник покончил собой, приняв огромную дозу антидепрессантов.

⚡ Журналист Голунов будет освобождён из-под домашнего ареста, обвинения с него сняты — глава МВД

Слава богу, что в этот раз все быстро закончилось. По опыту подобных дел, люди могут сидеть годами в ИВС и ожидать «расследования». А некоторые не выдерживают и оговаривают себя.

Последний раз я так радовалась за свою страну, когда гуляла по Никольской по время ЧМ, кажется.

Потому что этот один Голунов - ни разу ни один Голунов. Это о том, как все устроено. И в какую сторону все будет - потихоньку, со скрипом, но все-таки двигаться впредь.

Пойду выпью безалкогольного шампанского, что ли.

Теперь логично проверить все аналогичные дела хотя бы по Москве. Хотя бы за 3 года.