Возвращение в Петербург и осознание закрытия выставки / Москва демонтируется, картины, объекты, техника и главное выявленный множественный фидбек отправляются по интимно-закрытым мастерским и домам кураторов и художников.
Естественно, как и любой проект — выставке суждено иметь несостоявшееся / упущенное / недодуманное, и даже обнаруженное в процессе открытия,
для меня — это первый выход в московское арт пространство в качестве куратора и организатора, и конечно, довольно устремленное начало, показывая как можно по-другому и как мы делаем в Петербурге.
Многие участники-кураторы — перешагнули свой опыт, стремительно осуществив провокацию и подрыв. К примеру, Коля Шувалов смог завладеть вниманием каждого зрителя, открыв блогера-художника-самоучку. А Катя Савина с Виталиком Дивенцовым дали невероятный простор, уверенность и мощный толчок к особенному новому витку карьеры Антона Неглуха.
Собственный проект внутри выставки, который состоял из перформанса художницы Анастас хочется тоже запреметить успешным, поместив акт действования художницы из интернет пространства в физическое — мы смогли на 60 минут дольше завладеть прикованными взглядами. Зритель даже не дышал, лишь изредка подкиывая помидорку чуть в стену или рядом.
Ребята из ШНК тоже поразили, [ как меня, так и многих присутсвующих ] создали тотальное офисно-бабушкинское пространство с ноткой попсовой уязвимости, реабилитировав эстетику двухтысячного!
В комнате Екатерины Ермаковой на вас могло напасть ощущение советского института, специфически будто вычленного кабинета и ныне действующего. Фотографии Анастасии Цайдер открылись будто в самом чутком для них месте.
Радикально и притягателен кабинет "Главного аналитика" под кураторством Софи Сафроновой [ для которой проект стал своего рода отправной точкой ]. Интересно, что многих зрителей именно данная комната сподвигала на вандализм. Или, побудила надпись "вход строго по одному"?
Основательное погружение и ощущение сопричастности экспозиции и зрителя мне ощутилось в комнатах пятого и четвертого этажа, возможно, здесь особенно бы хотелось указателей и расчерченных полов. Чтобы зритель не упускал ни одно пространство.
Низкий поклон Виталию Безпалову за открытие нежнейшей живописи Евы Гец. А так же хорошим другом во время монтажа и после стала Светлана Тэйлор, ее проект "Визовый центр" заставил и засмеяться, и задуматься о подвальности и дальности пути.
[ Начав писать этот пост : мне не хотелось выделять имена, но вероятно, подсознательно данные проекты сильно воздействовали на персональное ]
В результате реализации Выставка кураторов видится мне важным проектом, даже учитывая критику, восторженный взгляд москвича был схвачен! Выражаю искреннюю сердечную благодарность всем участвующим, присутствующим и создающим!
Рассказывайте, какой проект вызвал вашу эмоцию?
Естественно, как и любой проект — выставке суждено иметь несостоявшееся / упущенное / недодуманное, и даже обнаруженное в процессе открытия,
для меня — это первый выход в московское арт пространство в качестве куратора и организатора, и конечно, довольно устремленное начало, показывая как можно по-другому и как мы делаем в Петербурге.
Многие участники-кураторы — перешагнули свой опыт, стремительно осуществив провокацию и подрыв. К примеру, Коля Шувалов смог завладеть вниманием каждого зрителя, открыв блогера-художника-самоучку. А Катя Савина с Виталиком Дивенцовым дали невероятный простор, уверенность и мощный толчок к особенному новому витку карьеры Антона Неглуха.
Собственный проект внутри выставки, который состоял из перформанса художницы Анастас хочется тоже запреметить успешным, поместив акт действования художницы из интернет пространства в физическое — мы смогли на 60 минут дольше завладеть прикованными взглядами. Зритель даже не дышал, лишь изредка подкиывая помидорку чуть в стену или рядом.
Ребята из ШНК тоже поразили, [ как меня, так и многих присутсвующих ] создали тотальное офисно-бабушкинское пространство с ноткой попсовой уязвимости, реабилитировав эстетику двухтысячного!
В комнате Екатерины Ермаковой на вас могло напасть ощущение советского института, специфически будто вычленного кабинета и ныне действующего. Фотографии Анастасии Цайдер открылись будто в самом чутком для них месте.
Радикально и притягателен кабинет "Главного аналитика" под кураторством Софи Сафроновой [ для которой проект стал своего рода отправной точкой ]. Интересно, что многих зрителей именно данная комната сподвигала на вандализм. Или, побудила надпись "вход строго по одному"?
Основательное погружение и ощущение сопричастности экспозиции и зрителя мне ощутилось в комнатах пятого и четвертого этажа, возможно, здесь особенно бы хотелось указателей и расчерченных полов. Чтобы зритель не упускал ни одно пространство.
Низкий поклон Виталию Безпалову за открытие нежнейшей живописи Евы Гец. А так же хорошим другом во время монтажа и после стала Светлана Тэйлор, ее проект "Визовый центр" заставил и засмеяться, и задуматься о подвальности и дальности пути.
[ Начав писать этот пост : мне не хотелось выделять имена, но вероятно, подсознательно данные проекты сильно воздействовали на персональное ]
В результате реализации Выставка кураторов видится мне важным проектом, даже учитывая критику, восторженный взгляд москвича был схвачен! Выражаю искреннюю сердечную благодарность всем участвующим, присутствующим и создающим!
Рассказывайте, какой проект вызвал вашу эмоцию?
Лекция-событие "ПЕРЕИЗОБРЕТАЯ МАГИЮ: как оккультисты, эзотерики и визионеры придумали современное искусство"
20 мая | 19:00–21:00 | Санкт-Петербург, клуб МАЧТЫ (Кожевенная, 34)
Магия всегда была рядом: в мифах, книгах, кино. Но что, если её настоящая сила — в создании новых форм искусства и способах воздействия на реальность?
На лекции искусствоведки, исследовательницы и сотрудницы Эрмитажа Ксении Подлипенцевой (Академия художеств, Zverev Art Prize 2025) разберём :
- Как западный эзотеризм повлиял на зарождение современного искусства в XX веке?
- Почему художницы-акционистки становятся ведьмами?
- Что такое имманентность? И как общение с духами связано с экологическим активизмом?
- Зачем современные российские художники проводят ритуалы?
- ...и что же такое, наконец, магия?
Формат : живая лекция + дискуссия в камерной обстановке
Для кого : для художников, кураторов, исследователей, ценителей визуальной культуры и всех, кто ищет новые перспективы на искусство.
Бонус : всем участникам — список литературы от лектора
Сколько ? 963 rub
количество мест ограничено
20 мая | 19:00–21:00 | Санкт-Петербург, клуб МАЧТЫ (Кожевенная, 34)
Магия всегда была рядом: в мифах, книгах, кино. Но что, если её настоящая сила — в создании новых форм искусства и способах воздействия на реальность?
На лекции искусствоведки, исследовательницы и сотрудницы Эрмитажа Ксении Подлипенцевой (Академия художеств, Zverev Art Prize 2025) разберём :
- Как западный эзотеризм повлиял на зарождение современного искусства в XX веке?
- Почему художницы-акционистки становятся ведьмами?
- Что такое имманентность? И как общение с духами связано с экологическим активизмом?
- Зачем современные российские художники проводят ритуалы?
- ...и что же такое, наконец, магия?
Формат : живая лекция + дискуссия в камерной обстановке
Для кого : для художников, кураторов, исследователей, ценителей визуальной культуры и всех, кто ищет новые перспективы на искусство.
Бонус : всем участникам — список литературы от лектора
Сколько ? 963 rub
количество мест ограничено
❤🔥11 6 6 3👍2🙏1 1
ab ——> locals
*рубрика об артистах разных городов ( вне двух столиц )
ЮМЖАНА СЮЙ, создательница Сюреалии – художественного мира, где пересекаются мифология, культурные наследия предков и личные переживания
Вдохновляется традиционной культурой Буряад-Монголии, буддизмом, шаманизмом и столкновениями реальностей, которые гармонично сосуществуют между собой. В работах часто появляются сущности – персонажи, вдохновленные бурятскими легендами и визуальными образами
Работает с разными медиа. Сейчас осваивает ювелирное дело – изучает традиционные украшения и интерпретирует в свой визуальный язык
Выпускная коллекция “Cycle breaker”, 2024
вы освобождаетесь от циклов Сансары, находите причину, прекращаете ходить по кругу, становитесь более сильной версией себя и отпускаете прошлое, разрывая цикл
Инсталляция Толи, 2023
форма инсталляции основана на орнаменте, пришедшем из шаманизма
*рубрика об артистах разных городов ( вне двух столиц )
ЮМЖАНА СЮЙ, создательница Сюреалии – художественного мира, где пересекаются мифология, культурные наследия предков и личные переживания
Вдохновляется традиционной культурой Буряад-Монголии, буддизмом, шаманизмом и столкновениями реальностей, которые гармонично сосуществуют между собой. В работах часто появляются сущности – персонажи, вдохновленные бурятскими легендами и визуальными образами
Работает с разными медиа. Сейчас осваивает ювелирное дело – изучает традиционные украшения и интерпретирует в свой визуальный язык
Мне нравится, когда искусство соприкасается с реальностью – будь то украшения или персонажи, которых можно встретить в соцсетях и вдруг узнать в своих собственных снах
в посте фото работ:
Выпускная коллекция “Cycle breaker”, 2024
вы освобождаетесь от циклов Сансары, находите причину, прекращаете ходить по кругу, становитесь более сильной версией себя и отпускаете прошлое, разрывая цикл
Инсталляция Толи, 2023
форма инсталляции основана на орнаменте, пришедшем из шаманизма
Forwarded from ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ
#выставка #Евгений #контент_Skrew
Подробнее о проекте «Выставка кураторов», прошедшем НИИ «Снегери», читайте в обзоре Евгения Наумова на сайте Skrew.
Подробнее о проекте «Выставка кураторов», прошедшем НИИ «Снегери», читайте в обзоре Евгения Наумова на сайте Skrew.