🪆 На днях изучала историю отношений Владимира Татлина и Алексея Филиппова (1882–1956), работавших вместе в конце 1920-х – начале 1930-х годов на керамфаке ВХУТЕИНа и Институте Силикатов. Не смотря на все различия в методах рационализации посуды, предложенных Филипповым в 1920-е и органическими методами материальной культуры Татлина, в их взглядах на мир и искусство можно найти общие черты, создавшие основу для их взаимопонимания. 🤝

🦁 Но для этого важно посмотреть на масштаб личности Филиппова и его вклад в развитие и сохранение русской керамики (в первую очередь - изразца) за пределами 1920-30-х. От деятельности одной из ведущих дореволюционных артелей «Мурава», возглавляемой Филипповым и его работы в керамической мастерской Абрамцево к послевоенной реставрации памятников русской архитектуры.🌻

📖 По этому поводу, я хочу поделиться с вами цифровой версией уникальной книги
«Керамическая установка. По материалам архива и коллекций А. В. Филиппова».
Эксмо, Москва, 2017 (.pdf загружу в комментарии). 🤓

🏯Книга позволяет проследить историю российской архитектурной керамики 1900–1950‑х годов. На примере архива самого Филиппова, а также коллекций Московского государственного объединенного музея-заповедника (МГОМЗ) и музея Московской государственной художественно-промышленной академии(МГХПА) имени С. Г. Строганова.🤩
В процессе подготовки книги авторы узнали о проекте Филлипова по созданию уникального музея керамики, основой которого должна была послужить его коллекция. ✍🏻

🗺️ Помимо всех представленных там сокровищ, классный бонус - карта и описание экскурсии «Строительная
и художественная керамика Москвы», восстановленная по его заметкам 1927 года! Добавлю описание в комментарии. ⬇️

На иллюстрациях:
1-7. Автопортрет и другие работы А.В. Филиппова в дореволюционный период (1900-1910-е). 🧐
8. А. В. Филиппов. Рисунки для серии изразцов агитационной тематики. 1920-е годы 😂
9. Карта экскурсии Филиппова по запискам 1927 года.📍
10. А. В. Филиппов. Анкета с описанием
и зарисовкой углового изразца с изображе-
нием единорога из Александровской слободы.
1 февраля 1914 года. Москва. Исторический музей. Архив Филиппова. Посмотрите какое качество зарисовки, и таких у него в архиве - огромное количество! 😍

#SovietDesign #Archive #Craft #Ceramics #DecorativeArt #DesignHistory #Books

«Давайте растить детей, знающих названия растений и животных, а не бренды и знаменитостей», – это чудесный эпиграф Пита Хайн Эйка к выставке  ROOTS Exhibition: The Last Supper, From a Different Perspective, которую анализирует Алена Сокольникова у себя на канале Design in Details. Вообще этом месяце коллеги дизайн-админы написали много интересного в своих каналах на нашу тему, и нам захотелось сделать зеленый дайджест:

🔥Подробнее про выставку  ROOTS у Алены Сокольниковой, Design in Details.

🔥Трогательную историю про фикус-патриарх в Буэнос-Айресе и поддерживающую его фигуру атланта из автомобильных деталей рассказывает Юрий Скрелин, Mid-Century, More Than.

🔥Репортажи из Ленинских Горок, Архангельского и антверпенского парка Миддлхейм – у Риты Морозовой, Brand Angel. Там сейчас выставляется актуальный паблик-арт. 

🔥Марина Юшкевич, ReuseArch, в июле объезжает кирхи калининградской области (так сложилось), в одной из них обнаружился ромашковый сад!

🔥Даша Соболева написала про модного флориста Елизавету Амбрасовскую – у нее есть собственный сад под срезку, и это идеальный полигон для композиций из сезонных цветов. 

🔥В Ромашковом сборе у Насти Ромашкевич репортаж из Копенгагена, который неожиданно утопает в розах.

🔥И захватывающую историю возникновения палатки в форме геодезического купола рассказывает Ярослава Галайко, канал Эксперименты в дизайне (кстати, этот админ сейчас покоряет Монблан!).

🪆 Вчера наконец-то сдала большую статью про Татлина и современный дизайн, из-за которой не писала сюда пол недели и отмечала это событие бутылочкой просекко! 🥂🍾

А тут дизайн-админы как раз организовали новый флешмоб про дизайн около-алкогольной тематики, скоро будет общий обзорный пост. Присоединяюсь с подборкой классных домашних баров. 💃

🤓С точки зрения истории дизайна, я обратила внимание на то, что сам тип подобной мебели ассоциируется у многих с эпохой ар-деко (хотя и там есть довольно необычные варианты).

🛠Плюс очень много более доступных по цене популярных вариантов нео-арт-деко с хромом и бархатом из 1970-80-х. Такое количество металла попадает и в современные тренды о которых я писала по итогам Милана. Вот ещё итальянский красавец из невошедшего. И стильный стальной столбик от наших современников StudioNotte.

Свой любимый спейс-эйдж и модернизм середины века я, конечно же, тоже добавила. Интересно, что космический бар-сфера является прямым продолжением старинных баров-глобусов, которые очень любили даже в 1950-е. По-английски метафора звучит романтично (World of spirits) - игра слов, мир крепкого алкоголя и мир духов. Главное, не переборщить, и не перейти из одного в другой...😇

🤖А про моего любимого робота-бара мы недавно даже шутили в нашем канале мемов Хохломмаж. В интернете полно инструкций как сделать такой самим - вот что значит народная любовь)))

Не хватает только Тики-баров и примеров с инкрустациями. Ну и Fornasetti уже стал вневременной классикой почти. 😎

Пишите, какой вам больше нравится! А в следующем посте я поделюсь с вами книгой с идеями для сервировки!

#ДизайнАдмины  #FurnitureDesign #DesignHistory