Вчера состоялся эфир Николая Цискаридзе с Аленой Долецкой. Я очень много лет с интересом наблюдаю за Аленой и честно скажу, искренне ей восхищаюсь. Она мне очень близка и по духу и по взглядам. Настоящая представительница московской интеллигенции, дочь выдающихся врачей, журналистка. Дискуссия была посвящена национализму. и в чем то интеллигенции, к коей и Николай Максимович и Алена истинно принадлежат. Начитавшись еще месяц назад странных комментариев на форумах о том, что НМ стесняется национальности, я громко смеялась. Очень здорово, что НМ так интересно и подробно рассказал о многих аспектах. Я не могла не оценить шутку про Николая Романова). Вообще я не знаю ни одного грузина, который бы стеснялся своей национальности. Да и как возможно? НМ всегда подчеркивает, что он грузин! Гордится корнями. Историей, которую он феноменально знает.
Потрясающий эфир и столь близкий мне и моим взглядам. Следующий будет в среду.
Потрясающий эфир и столь близкий мне и моим взглядам. Следующий будет в среду.
Сижу с друзьями (балетными) на даче. И тут речь зашла про какого-то премьера БТ и какую то балерину.. мол Щелкуна танцевали.. Ну говорят и говорят и тут все.. пиздосики я увидела это видео... Мать вашу БТ! Это же Большой... как???? Как этот цирк уродцев может вести спектакли. Этот Лопатин где учился? Откуда он?? Это что за самодеятельность??? Он в курсе как заканчивают гранд пируэты?? А кто такая Хохлова? Это что за кривоногая козочка, спустившаяся на травку пожевать? Ее икры больше ляжек, а голова больше моего тухеса.. Как этот пиздец пускают вести?? Мне тут друзья подсказывают что эти танцуют Жизель? Жизель??? Мир ебнулся. А чувак Лопатин еще и Базиля танцует? Типичная Базилевская внешность какая. Одна шевелюра чего стоит
https://youtu.be/MO8_0XBrJhI
https://youtu.be/MO8_0XBrJhI
YouTube
Хохлова Лопатин Талисман 22.10.16.
❤1👍1
Когда я говорю, что нынешний худрук БТ это позор и пиздец мне не верят. Думают наговариваю. А вот вам во всей красе Махар Вазиев . Его позорный Солор! И чему он может научить? Теперь понимаете почему миниписи его протеже и так же ужасен?)
Помните, я тут как-то писала про Большой проект и Хореву с Корнеевым?!)
Так вот, птичка на хвосте принесла.
Машенька Хорева попросила руководство театра заменить ей партнера! Мол не достоин Корнеев Марии, да и попа его в голубые экраны не влезет.
Насчёт Корнеева я то согласна, но внимание! Как думаете, кого Машенька захотела видеть в своих партнёрах!!?
Нет, не Ксандера, хотя и тут бы я поняла. С Пэришем в дуэте она хоть как-то оживала.
Шклярова!!!! Не больше не меньше! Папа Марии решил это единственный достойный партнер для юной солистки! Я так понимаю без пяти минут примы.
Вопрос зачем этот позор Шкляру? Но тут предполагаю вопрос в деньгах. За деньги он и с Волочковой станцует.
При этом, я думаю, юной диве глубоко плевать на театр, ей нужна очередная строчка в резюме.
Маша безусловно невероятно трудолюбивая. Это просто машина, терминатор на пальцах.
Но балет это не гимнастика, души и чувств там нет.
Как в анекдоте- латышка в постели как мертвая француженка. Так и тут.
Такими темпами .. износ и амортизация исходных данных быстро сойдут на нет. А там до первой травмы. Жаль, ее папа это не понимает и не бережёт дочку.
Хотя, там же вторая подрастает.
Мне жаль обеих девчонок.
Но Шкляр.... Володя, ну комон... ну нельзя же так).
Так вот, птичка на хвосте принесла.
Машенька Хорева попросила руководство театра заменить ей партнера! Мол не достоин Корнеев Марии, да и попа его в голубые экраны не влезет.
Насчёт Корнеева я то согласна, но внимание! Как думаете, кого Машенька захотела видеть в своих партнёрах!!?
Нет, не Ксандера, хотя и тут бы я поняла. С Пэришем в дуэте она хоть как-то оживала.
Шклярова!!!! Не больше не меньше! Папа Марии решил это единственный достойный партнер для юной солистки! Я так понимаю без пяти минут примы.
Вопрос зачем этот позор Шкляру? Но тут предполагаю вопрос в деньгах. За деньги он и с Волочковой станцует.
При этом, я думаю, юной диве глубоко плевать на театр, ей нужна очередная строчка в резюме.
Маша безусловно невероятно трудолюбивая. Это просто машина, терминатор на пальцах.
Но балет это не гимнастика, души и чувств там нет.
Как в анекдоте- латышка в постели как мертвая француженка. Так и тут.
Такими темпами .. износ и амортизация исходных данных быстро сойдут на нет. А там до первой травмы. Жаль, ее папа это не понимает и не бережёт дочку.
Хотя, там же вторая подрастает.
Мне жаль обеих девчонок.
Но Шкляр.... Володя, ну комон... ну нельзя же так).
❤1
Звёзды! Эскорта. мУдЭли.
Одна замужем за геем-мадам ГеЙращенко , другая шалава дЭбилисенкова мужа увела, при чем у коллеги, а так была артистка миманса из провинции.
Марамойки ради выгоды готовые на все. Завистливые стукачки и сутенерши, подталкивающие молодых артисток на подлость и продажность.
Одна замужем за геем-мадам ГеЙращенко , другая шалава дЭбилисенкова мужа увела, при чем у коллеги, а так была артистка миманса из провинции.
Марамойки ради выгоды готовые на все. Завистливые стукачки и сутенерши, подталкивающие молодых артисток на подлость и продажность.
2020 войдет в историю... Можно сколько угодно причитать, что нарушились планы, все закрыто, но вопрос более глобальный- мы не знаем что будет завтра. Я сочувствую всем людям, но, конечно, больше всего я переживаю за «своих». Артистов, выпускников. Выпускной АРБ это историческое событие. Его ждут не только дети, но и поклонники балета. Все происходит на сцене императорского Петербургского Мариинского Театра. Весь год ученики и педагоги готовятся к этому событию. Это потрясающее действо. С приходом НМ это стало одним из самых долгожданных событий в мире балета. Все выпускные спектакли к которым приложил руку Николай Максимович, Жанна Исмаиловна и все педагоги великой школы- поистине удовольствие для созерцания. Хореография, исполнение, костюмы.. Я недавно была в костюмерных в школе- вам не передать какой там порядок. Это я еще помню прошлое!) Как было у нас)). В этом году дети и зрители лишились удовольствия посмотреть выпускные школы. Но сегодня канал Культура в 21.00 покажет прошлогодний выпуск. Рекомендую всем посмотреть и насладиться прекрасными детьми, работой педагогов, послушать что говорит Николай Максимович. ❤️ #неволочкова #арб #vaganovaballetacademy
👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
👍1
Так как возникла дискуссия по поводу ярких костюмов к Подводному Царству на выпуске АРБ, я решила высказать свое мнение более развёрнуто. Подводное царство из балета Конек Горбунок для детей взято в постановке Петипа на основе спектакля Артура Сен-Леона в редакции Цискаридзе.
И тут важно остановиться на товарище Сен Леоне. Настоящее имя Шарль Виктор Артур Мишель.
Его творчество пришлось на 2 половину 19 века, время когда
для западноевропейского балетного театра настал кризис. После элегантности и чистоты линий романтизма появились жеманство, слащавость и изощренность в танце. Появлялись новые музыкально-сценические жанры: балет-феерия, балет-обозрение, дивертисменты, главная цель которых - зрелищность.
Товарищ наш бал человеком уникальным. Не только танцовщиков, но и балетмейстером, скрипачом, педагогом, композитором, знал 10 языков. Кстати, обучался скрипке он у великого Никколо Паганини.
В 17 лет стал первым солистом (как тогда говорили танцором). Много гастролировал. Основная партнерша была Фанни Черрито с которой они много танцевали в балетах Ж. Перро. С Фанни он позже сочетался браком.
Позже специально для своей жены поставил балеты "Маркитантка" и "Заколдованная скрипка". Сен-Леон там не только танцевал, но и играл на скрипке.
Черрито была из Неаполя. Яркая, сумасбродная танцовщица, которая позже составила конкуренцию самой Тальони. С течением времени они развелись, но он продолжал ставить на нее.
Артур Сен-Леон работал в самых прославленных балетных труппах Европы, он ставил балетные спектакли в Риме, Милане, Лондоне, Вене, Берлине, Париже, Санкт-Петербурге. Его постановки носили развлекательный характер, в них было много трюков, красочных танцевальных выходов - антре и технических фокусов, он мастерски владел искусством сценических эффектов, используя чудеса технических новшеств пиротехники, электричества, тем самым покоряя зрителя внешним блеском, причудливостью, яркостью костюмов и декораций и не анализируя образы поиском глубокого философского содержания. Именно яркость костюмов выделяла его на фоне остальных балетмейстеров того времени. Его не привлекали темы и образы романтического балета, он искал в литературных сюжетах лишь повод для танцев. Он использовал в классическом балете народную стилистику, привнес в свои балеты характерные танцы 50 народностей.
Он был настолько неординарным, что с 1850-1853 возглавлял балетную труппу Парижской оперы и вёл балетный класс в школе при Парижской опере.
В конце 1850-х Сен-Леон получил приглашение в Россию, жадно впитывающей всё новомодное, приехал в Петербург, где, сменив Жюля Перро на должности главного императорского балетмейстера.
Став главным балетмейстером русского императора, Сен-Леон продолжал не только постоянно наведываться в свой родной Париж, но умудрялся в это же время продолжать ставить там спектакли. Сначала в Санкт-Петербурге, а затем и в Москве он ставит один за другим балеты-феерии, пышные танцевальные дивертисменты. Его буйная фантазия не знает границ. Кто только не появлялся на сцене! Танцевали дриады и бабочки, реки и божьи коровки, шахматы и кружева, цветы и арабчата. Нелепость происходящего нисколько не смущала постановщика. Он считал своим долгом развлекать зрителя, а не поучать его. Сотни артистов заполняли сцену. Солистки демонстрировали невероятные трюки на пуантах. Открыто канканирующий кордебалет и танцовщицы, разъезжавшие на велосипедах в лучших традициях парижских кафе-шантанов, погружали балетмейстера в атмосферу его бурной молодости.
Конёк Горбунок.
Петербургская балетная труппа не разделяла увлечения знатной публики искусством Сен-Леона, но его способности оценила. Именно в актерской среде возникла мысль повернуть балет на путь национальной тематики, учитывая при этом пристрастие Сен-Леона к народным танцам. Русские артисты предложили балетмейстеру использовать в качестве либретто сказку П.П. Ершова "Конек-Горбунок". Стихотворное произведение П.П. Ершова получило скандальную известность своими слишком явными сатирическими намеками и цензурным вмешательством.
И тут важно остановиться на товарище Сен Леоне. Настоящее имя Шарль Виктор Артур Мишель.
Его творчество пришлось на 2 половину 19 века, время когда
для западноевропейского балетного театра настал кризис. После элегантности и чистоты линий романтизма появились жеманство, слащавость и изощренность в танце. Появлялись новые музыкально-сценические жанры: балет-феерия, балет-обозрение, дивертисменты, главная цель которых - зрелищность.
Товарищ наш бал человеком уникальным. Не только танцовщиков, но и балетмейстером, скрипачом, педагогом, композитором, знал 10 языков. Кстати, обучался скрипке он у великого Никколо Паганини.
В 17 лет стал первым солистом (как тогда говорили танцором). Много гастролировал. Основная партнерша была Фанни Черрито с которой они много танцевали в балетах Ж. Перро. С Фанни он позже сочетался браком.
Позже специально для своей жены поставил балеты "Маркитантка" и "Заколдованная скрипка". Сен-Леон там не только танцевал, но и играл на скрипке.
Черрито была из Неаполя. Яркая, сумасбродная танцовщица, которая позже составила конкуренцию самой Тальони. С течением времени они развелись, но он продолжал ставить на нее.
Артур Сен-Леон работал в самых прославленных балетных труппах Европы, он ставил балетные спектакли в Риме, Милане, Лондоне, Вене, Берлине, Париже, Санкт-Петербурге. Его постановки носили развлекательный характер, в них было много трюков, красочных танцевальных выходов - антре и технических фокусов, он мастерски владел искусством сценических эффектов, используя чудеса технических новшеств пиротехники, электричества, тем самым покоряя зрителя внешним блеском, причудливостью, яркостью костюмов и декораций и не анализируя образы поиском глубокого философского содержания. Именно яркость костюмов выделяла его на фоне остальных балетмейстеров того времени. Его не привлекали темы и образы романтического балета, он искал в литературных сюжетах лишь повод для танцев. Он использовал в классическом балете народную стилистику, привнес в свои балеты характерные танцы 50 народностей.
Он был настолько неординарным, что с 1850-1853 возглавлял балетную труппу Парижской оперы и вёл балетный класс в школе при Парижской опере.
В конце 1850-х Сен-Леон получил приглашение в Россию, жадно впитывающей всё новомодное, приехал в Петербург, где, сменив Жюля Перро на должности главного императорского балетмейстера.
Став главным балетмейстером русского императора, Сен-Леон продолжал не только постоянно наведываться в свой родной Париж, но умудрялся в это же время продолжать ставить там спектакли. Сначала в Санкт-Петербурге, а затем и в Москве он ставит один за другим балеты-феерии, пышные танцевальные дивертисменты. Его буйная фантазия не знает границ. Кто только не появлялся на сцене! Танцевали дриады и бабочки, реки и божьи коровки, шахматы и кружева, цветы и арабчата. Нелепость происходящего нисколько не смущала постановщика. Он считал своим долгом развлекать зрителя, а не поучать его. Сотни артистов заполняли сцену. Солистки демонстрировали невероятные трюки на пуантах. Открыто канканирующий кордебалет и танцовщицы, разъезжавшие на велосипедах в лучших традициях парижских кафе-шантанов, погружали балетмейстера в атмосферу его бурной молодости.
Конёк Горбунок.
Петербургская балетная труппа не разделяла увлечения знатной публики искусством Сен-Леона, но его способности оценила. Именно в актерской среде возникла мысль повернуть балет на путь национальной тематики, учитывая при этом пристрастие Сен-Леона к народным танцам. Русские артисты предложили балетмейстеру использовать в качестве либретто сказку П.П. Ершова "Конек-Горбунок". Стихотворное произведение П.П. Ершова получило скандальную известность своими слишком явными сатирическими намеками и цензурным вмешательством.
👍1