24 декабря 1698 года умер Клод Барбен, французский издатель, типограф и книгопродавец.

Свою карьеру Барбен начал в возрасте 13 лет и за следующие 12 лет прошёл путь от подмастерья в словолитне до владельца собственного печатного дома и самого известного в Париже книжного магазина (наиболее выгодное местоположения для него Барбен долго выбирал, и эта цепочка переездов неизменно отражалась на титульных листах в надписях типа «в Большом зале дворца, со стороны зала Дофин, под знаком Креста», «первое место на крыльце Сент-Шапель со стороны Счетной палаты» и т.п.).

Наш герой жил в эпоху, когда законодательства об авторском праве ещё не существовало, поэтому взаимоотношения с клиентами (а среди них были Мольер, Лафонтен, Перро, Ларошфуко, мадам де Лафайет и многие другие) он выстраивал по наитию, предлагая более выгодные чем у конкурентов условия, поэтому быстро стал фактическим монополистом в выпуске книжных новинок.
Тонкое понимание запросов читателей и близость к королевскому двору делали Барбена незаменимым для писателей: он брался редактировать их тексты под спрос публики, меняющиеся капризы цензуры и политические веяния, разыскивал новые имена (на что даже не слишком жаловавший издателя Николя Буало признавал «Как счастлив тот поэт, чей стих, живой и гибкий,/ Умеет воплотить и слёзы и улыбки./ Любовью окружён такой поэт у нас:/Барбен его стихи распродаёт тотчас»), иногда выступал заказчиком, а порой не чурался и мистификации.

Так произошло в начале 1669 года: Барбен выпустил анонимные «Португальские письма» – цикл из пяти посланий монахини Марианны к покинувшему её возлюбленному. Отсутствие указания авторства и пикантность содержания разогрели интерес публики, и Барбен едва успевал допечатывать тираж, а на вопросы о происхождении рукописи отвечал уклончиво. В конце концов устоялось мнение, что «Письма» не более, чем «ловкая махинация находчивого издателя», но «проблема подлинности несущественна по сравнению с литературными достоинствами книги».

25 декабря 1883 года родился Морис Утрилло, французский живописец.

Мама Мориса была художницей и натурщицей, о происхождении сына на Монмартре ходил такой анекдот: «После рождения Мориса Сюзанна Валадон отправилась к Ренуару, для которого позировала за девять месяцев до этого. Ренуар посмотрел на ребёнка и сказал: «Он не может быть моим, у него ужасный цвет лица!». Затем она пошла к Дега, для которого тоже позировала, но и тот был категоричен: «Он не может быть моим, у него ужасная фигура!» В кафе она увидела знакомого художника по имени Мигель Утрилло-и-Молинс, которому рассказала о своих бедах, на что услышала: «Я был бы рад поставить своё имя рядом с работами Ренуара или Дега!».

Сам Утрилло утверждал, что занялся рисованием не по зову крови, а для того, чтоб отвлечься от пристрастия к алкоголю, тягу к которому он испытывал с детства (бабушка давала нервному внуку красное вино в качестве успокоительного и снотворного), к тому же мама, подозревавшая в сыне симптомы шизофрении, считала живопись эффективным «лекарством», и в лечении сочетала «нежность с непреклонностью тюремного надзирателя». Арт-терапия принесла плоды: уже в начале 1910-х годов его пейзажи оценили критики, а 10 лет спустя Утрилло стал знаменитостью международного масштаба, чему в немалой степени способствовал выход книги Франсиса Карко (о котором мы ещё расскажем) «От Монмартра до Латинского квартала», в которой жизнь молодого дарования была описана такими красками и в таких полумифических подробностях, что от желающих приобрести картины не было отбоя.

В 1925 году Сергей Дягилев заказал ему декорации для балета Джорджа Баланчина «Барабо». В возрасте 45 лет наш герой стал кавалером ордена Почётного легиона. Под неусыпным оком матери, а позже жены художник создал тысячи и тысячи рисунков маслом, гуашью, акварелью, карандашом, которые до сих пор бьют рекорды на аукционах, фигурируют в процессах о перемещённых культурных ценностях, а также лидируют по количеству подделок.

26 декабря 1933 года умер Анатолий Васильевич Луначарский, русский революционер и советский государственный деятель, писатель, драматург, публицист, критик, переводчик, искусствовед, академик АН СССР.

Тонкая интеллектуальная натура, с юности «заражённая» марксистскими идеями, Луначарский разрывался между требованиями времени и желанием сохранить национальное достояние. В партийной среде как только его не называли: «Дон Кихот революции», «Легкомысленный миноносец», «Василич Блаженный», все, кому не лень, писали на него едкие и обидные (а порой и опасные) эпиграммы. Возможно, некоторые идеи нашего героя действительно выглядели дико: например, он был сторонником перевода русского языка на латиницу и даже создал специальную комиссию. Но именно этот неоднозначный человек, ставший 26 октября 1917 года первым «красным министром культуры» (эта сфера была отнесена к ведению Народного комиссариата просвещения, который возглавил Луначарский), сохранил консерватории и театры (особенно после получения записки от Ленина «Все театры советую положить в гроб»), спас множество творцов от репрессий, не только заступаясь за них, но и помогая эмигрировать, сопротивлялся распродажам музейных ценностей и разрушению памятников (настоящая вакханалия началась лишь после того, как в 1929 году он оставил пост).

Огромен вклад Анатолия Васильевича и в законодательство об авторском праве: поддавшись общей идее национализации в первые дни революции он очень скоро инициировал декрет, уточняющий различия между наследуемым правом и законными интересами живущих авторов, а для создания единообразной системы приложил невероятные усилия к принятию Постановления ЦИК и СНК СССР от 30 января 1925 г. «Об основах авторского права». А из то ли экспромта, то ли оговорки Луначарского появилось столь желанное поощрение деятелей культуры, о чём мы писали 6 сентября.

27 декабря 1938 года умер Осип Эмильевич Мандельштам, русский поэт, прозаик, переводчик и литературовед.

Обстоятельства жизни, смерти и посмертной реабилитации нашего героя так повлияли на сроки его авторского права, что до конца разобраться в том, кому и в каком объёме сегодня принадлежит его литературное наследие, практически невозможно. Поэт был осуждён дважды. Поводом для первого дела в 1934 году послужило чтение автором в узких кругах антисталинской эпиграммы «Мы живём, под собою не чуя страны…», о которой Борис Пастернак отозвался так:

То, что вы мне прочли, не имеет никакого отношения к литературе, поэзии. Это не литературный факт, но акт самоубийства, который я не одобряю и в котором не хочу принимать участия. Вы мне ничего не читали, я ничего не слышал, и прошу вас не читать их никому другому.

Один из слушателей (оставшийся неизвестным) всё-таки донёс куда следует, и поэт был отправлен в ссылку, а в 1938 году – в исправительно-трудовой лагерь, до которого не доехал, скончавшись по дороге в пересыльном пункте. Вдова писала во все инстанции, но решение о реабилитации было принято лишь в 1956 году после развенчания культа Сталина на ХХ съезде КПСС. Но выяснилось, что определение Судебной Коллегии по уголовным делам касается только второго эпизода, и эта оплошность была исправлена лишь в 1987 году, когда Верховный Суд СССР окончательно установил, что «сочинение Мандельштама не содержит предусмотренного диспозицией ст. 58-10 УК РСФСР состава преступления».

Законодательство конца 1980-х годов ещё не предусматривало пролонгацию сроков охраны произведений репрессированных и посмертно реабилитированных авторов; такая норма появилась лишь в 1993 году. Формально исключительное авторское право Мандельштама восстановлено и должно бы охраняться до 2058 года, однако поэт умер бездетным, поэтому приходится ориентироваться на литературное завещание вдовы, составленное в чрезвычайно резких формулировках.

28 декабря 1922 года родился Стэн Ли (Стэнли Мартин Либер), американский автор комиксов, продюсер, актёр, телеведущий, писатель и бизнесмен.

Семья румынских эмигрантов еле сводила концы с концами, поэтому старший сын рано начал работать, и в 1939 году дядя устроил его помощником в Timely Comics (будущий Marvel), и его главной функцией было «следить за тем, чтобы чернильницы были наполнены».

В 1942 году юношу призвали в армию, где его должность официально называлась «драматург», что предполагало написание сценариев для учебных кинофильмов и рисование историй в картинках. Демобилизовавшись и обретя новые навыки, наш герой вернулся в компанию и скрылся под псевдонимом, разделив имя на две части, в надежде когда-нибудь реализовать детскую мечту – написать «великий американский роман».

К началу 1960-х годов он становится одним из самых знаменитых авторов супергеройских комиксов и в сотрудничестве с Джеком Кирби и Стивом Дитко создает целые вселенные, позже переместившиеся со страниц копеечных журналов на экраны всего мира. Более 8000 придуманных Стэном Ли персонажей принесли десятки миллиардов долларов, однако сам автор почти не имел к обороту прав отношения: он работал в соавторстве и в рамках трудовых отношений, поэтому претендовать на индивидуальное правообладание не мог.

Для получения хоть какого-то дохода от популярности своего детища Ли появлялся в каждом фильме в качестве камео и числился исполнительным продюсером. В конце жизни он через суд пытался получить если не контроль, то хотя бы участие в прибыли от франшизы и использования его имени и образа, но безуспешно, и сетовал, что в период активности так был увлечён творчеством, что не позаботился о возможном оформлении собственных прав.

29 декабря 1709 года родилась Елизавета Петровна, российская императрица.

Младшая дочь Петра I взошла на престол в 1741 году после серии дворцовых переворотов с единственной целью – возродить традиции и идеалы своего отца, но на самом деле пошла гораздо дальше. С её правлением в Россию пришла эпоха Просвещения: по высочайшей инициативе создан Московский университет (1755) и первые гимназии, расширяется сеть начальных школ, основан Пажеский кадетский корпус и первые провинциальные медицинские учебные заведения, учреждена Императорская академия художеств (1757).

Елизавета Петровна поддерживала учёных и творцов (среди них Ломоносов, Волков и Сумароков), приглашала иностранных авторов, но и пеклась о создании национальной художественной школы. В годы её царствования расцвела архитектура («Елизаветинское барокко»), императрица сама вникала в проектирование, например, требовала возродить пятиглавие в церковном зодчестве и строго следила за возведением новых храмов.

По её повелению открылся «Русский для представления трагедий и комедий театр» (1756), причём наша героиня выступала не только в роли августейшей зрительницы, но и участвовала в постановках в качестве сценографа по воспоминаниям современников:
В пьесах, разыгрываемых при дворе воспитанниками кадетских корпусов, женские роли раздавались молодым людям, и Елизавета придумывала для них костюмы.

Такое увлечение искусством неоднозначно воспринималось при дворе; полтора века спустя Алексей Константинович Толстой в своём стихотворном трактате «История государства Российского от Гостомысла до Тимашева» (1868) двумя строками охарактеризовал эпоху правления: «Весёлая царица была Елисавет: / поёт и веселится, порядка только нет».

К поздравлениям присоединяется собственница агентства «BeautyКафедра», экс-директор по развитию и продажам сетей DESSANGE, LIQ, MONE, «Спортив», а также эксперт курса «Директор по франчайзингу» Анастасия Машеро.

Рекомендации по масштабированию бизнеса и пожелания всем, кто уже развивает или только планирует запускать франшизу, передает член Совета предпринимателей при Правительстве Москвы и Ассоциации независимых директоров, советник по частным инвестициям одного из крупнейших инвесторов в России, ex-CEO международной сети интерактивных развлечений «Клаустрофобия» и эксперт курса «Директор по франчайзингу» Владимир Жиганов.

В 2026 году превратить роскошный максимум в базовый минимум желает всем предпринимателям Кирилл Скотников, экс-директор по франчайзингу сетей FoodBand и Pedant.

Примите поздравления и пожелания от бизнес-консультанта, эксперта в области франчайзинга и управления проектами, экс-руководителя по развитию PIMS, DUNKIN' DONUTS, Baskin Robbins, «Мосигра», Primebeef bar, Matrёshka fries, «Айсберри» и Stardogs Стивы Аралова.

Поздравления и напутственные слова вам передает директор по франчайзингу международной сети салонов красоты BABOR Андрей Уваров.

Учиться, развиваться и масштабироваться в новом году желает основатель сети музыкальных магазинов SKIFMUSIC и сервиса покупок за рубежом Shopozz Борис Колесников.