8 июля 1695 года умер Христиан Гюйгенс, голландский механик, физик, математик, астроном и изобретатель, член Французской академии наук с момента её основания (1666) и её первый президент (1666—1681). Гюйгенс дважды обошёл Галилея в его начинании: во-первых, в отличие от предшественника, наш герой не только увидел что-то странное вокруг Сатурна, но понял, что это кольца; во-вторых, он изобрёл первые достаточно точные для практического применения часы с маятником, которые в 1657 году запатентовал в Голландии. Галилей тоже работал над этим механизмом, но не преуспел из-за возраста и прогрессирующей слепоты. Незадолго до смерти Гюйгенс закончил свой наиболее сомнительный труд, под названием «Космотеорос», в котором предполагал, что другие планеты солнечной системы тоже населены людьми. Согласно воле учёного, трактат был опубликован после смерти автора в 1698 году его братом Константином, ранее помогавшим Христиану усовершенствовать телескоп, который и позволил им с братом детально разглядеть кольца Сатурна.

Знать закон — модно

Сегодня, 8 июля, пройдет сессия «Право на насмотренность. Как не создать то, что создали другие?» в рамках фестиваля «Российская креативная неделя. Москва Фест».

Время: 12:00–13:00.
Вход свободный, участие бесплатно.

Что обсудим на встрече:
- Охраняемые объекты в fashion-индустрии
- Сезонность и тренды с точки зрения права
- Цвет как объект охраны
- Криптомнезия или умысел
- Пределы свободного использования и допустимого заимствования
- Профилактические и реакционные способы защиты

Модератором встречи выступит директор Digital IP Екатерина Чуковская.

Приглашенные эксперты:
- Руслан Гацалов, основатель Центра правовой защиты творческой индустрии ArtLaw;
- Ксения Кудряшова, основательница бренда BITTE RUHE;
- Сергей Сысоев, создатель бренда SERGEY SYSOEV, член Ассоциации Высокой Моды и Прет-а-Порте России.

Локация: Кузнецкий мост. Улица Петровка, д. 2 (у ЦУМа)

Полную программу и карту фестиваля можно посмотреть здесь. 

В кружке единомышленников. Часть II

Продолжаем освещать сессии, посвященные интеллектуальной собственности, на «Российской креативной неделе. Москва Фест». Сегодня здесь состоялась дискуссия «Право на насмотренность. Как не создать то, что создали другие?». Эксперты рассмотрели охраняемые объекты в индустрии моды, пределы свободного использования произведений и другие вопросы.

Модератор сессии – Екатерина Чуковская, директор Научно-образовательного центра интеллектуальной собственности и цифровой экономики Digital IP.

В сессии участвовали:

- основатель Центра правовой защиты творческой индустрии ArtLaw Руслан Гацалов;

- основательница и дизайнер бренда BITTE RUHE Ксения Кудряшова;

- член Ассоциации Высокой Моды и Прет-а-Порте России Сергей Сысоев.

Организатор сессии – Научно-образовательный центр интеллектуальной собственности и цифровой экономики Digital IP.

Несколько вопросов по поводу темы дискуссии экспертам задал IPQuorum. Что получилось — смотрите в кружочках.

9 июля 1927 года вышел первый номер «Роман-газеты» – советского и российского государственного периодического издания, в котором публиковались литературные произведения. Целью газеты, идея которой принадлежала Ленину и Горькому, было обеспечить народ дешёвым способом читать книги. Изначально формат издания действительно был полностью газетным, но со временем его стали выпускать и в виде бумажного журнала, который чуть лучше сохранялся. За первые 60 лет было издано 1066 выпусков «Роман-газеты» общим тиражом более 1 млрд 300 млн экземпляров, в которых были опубликованы произведения 528 авторов: 440 романов, 380 повестей и 12 стихотворных произведений. «Роман-газета» была отличным способом для писателя заявить о себе, например, именно после издания в «Роман-газете», популярность обрёл рассказ Солженицына «Один день Ивана Денисовича». Выход текста в «Роман-газете» не считался опубликованием, что позволяло автору при последующем издании книги получить максимальный гонорар. «Роман-газета» издаётся и по сей день.

Ящик Пандоры дизайнера

9 июля в Новопушкинском сквере состоится сессия «Мое творчество — мое богатство: как защитить и монетизировать свой продукт» в рамках фестиваля «Российская креативная неделя. Москва Фест».

Время: 17:00–18:00. Вход свободный, участие бесплатно.

О чем поговорим:

- Охраняемые объекты в сфере дизайна
- Выбор модели охраны креативного продукта
- Служебное и заказное творчество
- Инструменты и сервисы для учета и оборота интеллектуальных прав
- Пределы допустимого заимствования
- Способы защиты творческих прав

Модератор встречи — директор Digital IP Екатерина Чуковская.

Приглашенные эксперты:

- Руслан Гацалов, основатель Центра правовой защиты творческой индустрии ArtLaw;
- Евгения Малева, арт-директор Петродворцового часового завода «Ракета»;
- Илья Насонов, главный дизайнер студии NasonovDesignWerke, преподаватель РГХПУ им. С.Г. Строганова, РАНХиГС и Британской высшей школы дизайна.

Локация: Новопушкинский сквер. Между Большой Бронной улицей и Тверским бульваром (напротив «Вкусно — и точка»).

Полную программу и карту фестиваля можно посмотреть здесь. 

В кружке единомышленников. Часть III

В завершающий день «Российской креативной недели. Москва Фест» прошла сессия «Неочевидные активы дизайнера: как защитить и монетизировать творческий продукт». Спикеры разобрали вопрос выбора охраны произведений, рассмотрели тему служебного и заказного творчества, а также поделились цифровыми инструментами для учета и оборота прав.

Модератор сессии – Екатерина Чуковская, директор Научно-образовательного центра интеллектуальной собственности и цифровой экономики Digital IP.

В дискуссии приняли участие:

- арт-директор Петродворцового часового завода «Ракета» Евгения Малева;
- главный дизайнер студии NasonovDesignWerke, преподаватель РГХПУ им. С.Г. Строганова Илья Насонов;
- основатель Центра правовой защиты творческой индустрии ArtLaw Руслан Гацалов.

Организатор сессии – Научно-образовательный центр интеллектуальной собственности и цифровой экономики Digital IP.

IPQuorum пообщался с экспертами после сессии и задал им несколько вопросов. Все ответы — в кружках ниже.

10 июля 1871 года родился Марсель Пруст, французский писатель и поэт. Хотя сегодня цикл из семи романов нашего героя «В поисках утраченного времени» считается классикой, первую его версию, состоявшую только из трёх частей, издатели публиковать не хотели. Книгу отвергли «Фаскель», «Галлимар» (тогда ещё «Нувель ревю франсез») и «Оллендорф». В итоге издателем стал Бернар Грассе, и то он выпустил книгу за счёт автора, да ещё и потребовал сократить её. Три последних тома вышли посмертно и были отредактированы братом Марселя Робертом. Пруст переводил на французский обожаемого им английского писателя Джона Рёскина, но так как английский нашего героя был слабоват, он подключил к процессу своих близких: первые наброски делала мать Пруста, он их редактировал, затем Мари Нордлингер, кузина его друга Рейнальдо Ана, вносила свои правки, и затем Пруст осуществлял финальную проверку. На недовольство редактора таким методом Пруст ответил: «Я не утверждаю, что знаю английский, я утверждаю, что знаю Рёскина».

​​Конституция музыканта

7 июля в павильоне «Москва Фест» прошла открытая дискуссия на тему «Монетизация и защита: авторское право для музыканта». Эксперты поговорили о видах креативных объектов в музыкальной индустрии, свободном использовании произведений и привели примеры из реальных кейсов.

В музыкальном бизнесе интеллектуальным правом охраняется как произведение целиком, так и его части, отметила модератор сессии, генеральный директор Digital IP Екатерина Чуковская. Эксперт рассказала про судебное дело, по которому судья счел пустой минутный трек в альбоме несанкционированной цитатой произведения Джона Кейджа «4’33», представляющего собой четыре минуты тридцать три секунды тишины. То есть, когда мы делаем паузу в музыкальной композиции, мы заимствуем часть из произведения автора, а фонд Джона Кейджа за этим внимательно следит и пресекает нарушения, резюмировала Екатерина Чуковская.

За созданием композиции может стоять не один, а двое или более соавторов. и право каждого из них необходимо соблюдать, добавил директор по маркетингу IPEX Евгений Хильченко. Для упрощенного управления интеллектуальными правами и взаимодействия с авторами существуют цифровые сервисы. С их помощью можно не только защищать свои композиции, но еще и вовлекать их в гражданский оборот, заметил эксперт.

При этом, выводя на музыкальный рынок свои произведения, не обязательно отчуждать права. Можно выбрать наиболее комфортный вариант выплаты вознаграждения и заработать в разы больше, чем на продаже, сказал юрисконсульт VK Records, преподаватель НИУ ВШЭ Илья Чамуха. Помимо процентов или фиксированного вознаграждения существует смешанный вариант: вы можете запросить конкретную сумму, а затем, когда авторские отчисления ее превысят, вы получите процент.

Имеет место быть также вариант свободной лицензии, когда автор на определенных условиях разрешает использовать произведение без выплаты роялти, добавила юрист, партнер юридической фирмы Semenov&Pevzner Екатерина Калиничева. Эксперт обратила внимание слушателей на то, что необходимо быть аккуратными при использовании стоковых битов и всегда читать условия такой лицензии. Ведь автор может предусмотреть, например, свободное использование только до 5000 прослушиваний трека, а далее потребует отчислений.

11 июля 1723 года родился французский писатель Жан-Франсуа Мармонтель, старшина первого авторского общества, созданного Бомарше, редактор отдела литературы в «Энциклопедии» Дидро, член Французской академии. Согласно мемуарам Мармонтеля, благодаря покровительству Мадам Помпадур, он получил под своё управление финансируемый государством журнал «Меркюр де Франс» и привилегию на него в придачу. Именно в «Меркюре» писатель опубликовал свои «Нравоучительные сказки», имевшие огромный успех. У Марии Терезы Жоффрен, другой мадам, покровительствовавшей нашему герою, Мармонтель снимал помещение и часто посещал её художественный салон. На одной из встреч художников он прочитал сатиру на герцога д'Омона, автора которой он отказался разоблачить, что обернулось для него одиннадцатидневным заключением в Бастилии. Хотя по мнению современников Мармонтель руководил «Меркюром» не идеально, чересчур преувеличивая некоторые освещаемые факты, скорее всего, именно инцидент с сатирой стал причиной скорой потери привилегии на издание журнала.

​​Защищать или не защищать — вот в чем вопрос

Дизайнера обидеть может каждый. Но каждый ли дизайнер сразу пойдет в суд защищать свои права? 8 июля на сессии «Право на насмотренность. Как не создать то, что создали другие?» в рамках «Москва. Фест» мнения творцов и юристов разделились.

В fashion-индустрии охраняется множество объектов. Это может быть авторский дизайн, промышленный образец, ноу-хау, товарный знак, рассказала модератор сессии, генеральный директор Digital IP Екатерина Чуковская. «Если мы посмотрим на другие юрисдикции, где индустрия моды более юридически осмыслена, то в качестве охраняемых объектов могут быть и тренды, и сезонные товары. Мы за ними подсматриваем и расширяем свой перечень возможностей», — добавила эксперт.

«Лучшая награда для дизайнера — это когда тебя копируют», — заметила основательница бренда BITTE RUHE Ксения Кудряшова. Однако это не означает, что нарушителей не нужно наказывать. Совсем недавно Ксения отстояла в суде права на ее брендовый свитшот и выиграла один миллион рублей компенсации.

У копий и оригиналов товаров разный контингент покупателей, отметил создатель бренда SERGEY SYSOEV, член Ассоциации Высокой Моды и Прет-а-Порте России Сергей Сысоев. Вместо того чтобы тратить время на нарушителей, лучше пойти и создать что-то новое, полагает дизайнер.

Защищать или не защищать свои права — выбор каждого, подытожил основатель Центра правовой защиты творческой индустрии ArtLaw Руслан Гацалов. Эксперт полагает, что судебный процесс — это бизнес, поэтому прежде всего важно оценить рентабельность, риски и траты, а уж потом обращаться за защитой.

12 июля 1904 года родился Пабло Неруда (урождённый Рикардо Рейес), чилийский поэт, дипломат и политический деятель, лауреат Национальной премии Чили по литературе (1945), Международной Сталинской премии «За укрепление мира между народами» (1953) и Нобелевской премии по литературе (1971). Рикардо Рейес в двенадцать лет познакомился с известной чилийской поэтессой Габриелой Мистраль, поспособствовавшей его первым поэтическим опытам. Она, как и Неруда, входит в Большую четвёрку (хотя правильнее было бы назвать её пятёркой) чилийской поэзии. Чтобы скрыть от отца своё занятие литературой, когда Рикадро впервые опубликовал свои стихи, он взял псевдоним Пабло Неруда, вероятнее всего, по имени чешского писателя Яна Неруды, а позже сделал этот псевдоним своим официальным именем. После смерти автора, произошедшей, к слову, при подозрительных обстоятельствах, Матильда Уррутиа, муза и третья жена нашего героя, собрала и отредактировала для публикации его мемуары под названием «Признаюсь: я жил», вышедшие в 1974 году.

​​Художник не должен быть голодным

Основой любого творческого дела выступает интеллектуальная собственность. При этом автор вправе выбирать, как охранять свой креативный продукт. Наиболее вариативная сфера — индустрия дизайна, о которой поговорили эксперты 9 июля на сессии «Мое творчество — мое богатство: как защитить и монетизировать свой продукт» в рамках фестиваля «Российская креативная неделя. Москва Фест».

Дизайнерские продукты могут охраняться и авторским правом, и патентным, и как товарные знаки, отметила модератор сессии, генеральный директор Digital IP Екатерина Чуковская. Кроме того, у дизайнера есть дополнительные права, например право на реализацию архитектурного проекта. Оно предполагает охрану как самих чертежей, так и воплощенного в жизнь замысла, добавила эксперт.

Как и в любой другой сфере, в индустрии дизайна происходят правонарушения. Богатство творца — это умение хорошо и красиво интерпретировать чужие работы, а не просто их копировать, убежден главный дизайнер студии NasonovDesignWerke, преподаватель РГХПУ им. С.Г. Строганова, РАНХиГС и Британской высшей школы дизайна Илья Насонов. «Чтобы защитить свой бренд, дизайнерам нужны юристы и профсоюзы, которые будут помогать в упрощенной форме депонировать или патентовать наши работы», — полагает Илья.

Помимо получения правовой охраны для креативных решений также необходимо позаботиться о дальнейшей судьбе продукта. В первую очередь надо следить за продлением регистрации товарных знаков и доменных имен, обратила внимание арт-директор Петродворцового часового завода «Ракета» Евгения Малева.

Не все предприниматели понимают, что их главный капитал — это интеллектуальная собственность, заметил основатель Центра правовой защиты творческой индустрии ArtLaw Руслан Гацалов. Более того, защита креативных продуктов — это не только судебные тяжбы и трата нервов, это еще и увеличение активов компании за счет выигранной компенсации, отметил эксперт.

13 июля 1933 года родился Пьеро Мандзони, итальянский Шок-арт художник. В мае 1961 года Мандзони выставил на продажу 90 пронумерованных консервных банок, подписанных «Дерьмо художника». Наш герой сообщил, что таким образом «привлекал внимание к доверчивости покупателей художественных произведений». Изначально баночки продавались по 37 долларов, столько стоил бы кусочек золота, эквивалентный по массе содержимому банки (30 гр.). Банки быстро распространились по коллекциям всего мира, и, переходя из рук в руки, невероятно возросли в цене. В 2008 году банка номер 83 была продана на аукционе Sotheby's за 97 250 фунтов стерлингов. При этом официально содержимое консервных банок остаётся загадкой, поскольку вскрытие уничтожило бы ценность произведения искусства. Споров и версий о том, что внутри много, например, есть мнение, что там всего лишь гипс. Хотя впоследствии появились сообщения, что некоторые банки взорвались под воздействием газов, выделявшихся именно из заявленного содержимого.

Киноделам посвящается

В течение четырех дней в Арт-школе кино и сериалов образовательного заезда «Азия в фокусе» арт-кластера «Таврида» директор Digital IP Екатерина Чуковская расскажет участникам о правовых аспектах кинопроизводства.

Молодых специалистов киноиндустрии ждут четыре мастер-класса по следующим темам:

13 июля
«Как использовать в своем фильме результаты чужого творчества: музыку, персонажи, цитаты, приемы»

14 июля
«На что обратить внимание при экранизации, сиквелах, ремейках»

15 июля
«Договоры при создании и использовании фильма»

16 июля
«Биография и изображение человека в кино, съемки в открытых местах»

Ежегодно фестиваль «Таврида.АРТ» объединяет молодых талантливых деятелей искусства и культуры со всей России. В нем принимают участие представители из всех регионов страны, а также более 3500 экспертов из различных креативных индустрий.

Узнать больше о проекте «Таврида» и предстоящих мероприятиях можно здесь.

14 июля 1918 года родился Ингмар Бергман, шведский режиссёр театра и кино, сценарист и писатель. Признан одним из величайших кинорежиссёров авторского кино. Одной из отличительных черт подхода Бергмана к кинопроизводству является открытость к соавторству с актёрами. Несмотря на то, что наш герой находил написание сценариев крайне утомительным занятием, к которому он приступал после месяцев или даже лет обдумывания, со временем он пришёл к тому, что необходимо разрешать актёрам импровизировать и менять сцены, ведь в противном случае, по мнению самого сценариста, результаты часто бывали «катастрофическими». По мере развития своей карьеры Бергман позволял актёрам импровизировать всё больше, и в итоге стал только описывать идею сцены, позволяя актёрам определять точный диалог. А при просмотре отснятых сцен Бергман, отбрасывая всякую погоню за недостижимым совершенством, задавался только одним вопросом: достаточно ли хороша сцена, что её можно взять в фильм такой, какая получилась, или всё же надо её переснять.