Вчера был #культурный_визит на спектакль «Мане», который идет в обновленном театре на Страстном. Если кратко: необычно, познавательно и трогательно.
Как понятно из названия, спектакль посвящен французскому художнику Эдуарду Мане. Но это необычный спектакль. Как говорит сам автор в начале, это не лекция и не традиционный драматический театр. Но я бы назвала «Мане» именно лекцией, но театрализованной и сделанной так, как я очень люблю: живо, ярко и жизненно.
Все «роли» играет один человек, сам автор постановки. Он же рассказчик, закадровый голос и ваш непосредственный собеседник. Благодаря такой смеси вы погружаетесь в жизнь Мане так, будто слушаете историю от хорошего друга) Тут и шутки по поводу ситуаций, которые случались с каждым из нас, и вопросы, которые заставляют заглянуть в душу поглубже и поискать там искренние ответы. И все это очень естественно переплетается с творческим путем Мане и его жизненными перипетиями, которые не только показывают талантливого художника, но и раскрывают человека.
Для меня такой формат спектакля — это хороший вариант для вечера, когда хочется соединить приятное с полезным: на «Мане» вы точно узнаете художника ближе, поймете его роль в истории искусства и будете хохотать, приятно проводя время. Но под конец можно немного погрузиться в свои мысли и даже всплакнуть. И точно не стоит ожидать от этого спектакля стандартной драматической постановки. Как мне показалось, это совсем другой формат, по-своему хороший и для своего зрителя.
И отдельно скажу про сам театр на Страстном. Его буквально несколько дней назад вновь открыли после реконструкции. Очень стильное и одновременно уютное место. К «Мане» по всему театру расставили репродукции картин французского художника, а прямо напротив буфета идет выставка уже современной российской художницы. В здании театра есть ещё книжный магазин, но я про него узнала уже после посещения, поэтому не заглянула.
Как понятно из названия, спектакль посвящен французскому художнику Эдуарду Мане. Но это необычный спектакль. Как говорит сам автор в начале, это не лекция и не традиционный драматический театр. Но я бы назвала «Мане» именно лекцией, но театрализованной и сделанной так, как я очень люблю: живо, ярко и жизненно.
Все «роли» играет один человек, сам автор постановки. Он же рассказчик, закадровый голос и ваш непосредственный собеседник. Благодаря такой смеси вы погружаетесь в жизнь Мане так, будто слушаете историю от хорошего друга) Тут и шутки по поводу ситуаций, которые случались с каждым из нас, и вопросы, которые заставляют заглянуть в душу поглубже и поискать там искренние ответы. И все это очень естественно переплетается с творческим путем Мане и его жизненными перипетиями, которые не только показывают талантливого художника, но и раскрывают человека.
Для меня такой формат спектакля — это хороший вариант для вечера, когда хочется соединить приятное с полезным: на «Мане» вы точно узнаете художника ближе, поймете его роль в истории искусства и будете хохотать, приятно проводя время. Но под конец можно немного погрузиться в свои мысли и даже всплакнуть. И точно не стоит ожидать от этого спектакля стандартной драматической постановки. Как мне показалось, это совсем другой формат, по-своему хороший и для своего зрителя.
И отдельно скажу про сам театр на Страстном. Его буквально несколько дней назад вновь открыли после реконструкции. Очень стильное и одновременно уютное место. К «Мане» по всему театру расставили репродукции картин французского художника, а прямо напротив буфета идет выставка уже современной российской художницы. В здании театра есть ещё книжный магазин, но я про него узнала уже после посещения, поэтому не заглянула.
❤38😍17👍15🔥10🎄1
Мы с этой книгой провели вместе почти полгода. Полгода каких-то абьюзивных отношений, когда тебя качают на эмоциональных качелях: то тебе хочется забросить эту историю куда подальше, то хочется жадно её поглощать и не отвлекаться ни на что другое. И все это «Тихий Дон» Михаила Шолохова — эпопея о страшной и кровавой Гражданской войне в России.
Я начала эту книгу ещё летом. И прочитав за несколько месяцев первый том, я серьезно задумывалась о том, чтобы не возвращаться ко второму. Смущало меня две вещи.
1️⃣ Такой жестокой книги я ещё не встречала. Шолохов не напишет просто: «Н. умер». Он распишет во всех подробностях, как именно, как выглядело его тело, как он себя ощущал, что происходило в процессе и т.д. Это физическая часть жестокости. А есть ещё и общий фон. Сначала Первая Мировая война, потом Революция и Гражданская война. Сначала люди перестают жалеть «понятного» противника, а потом ожесточаются и на своих близких, которые оказываются по другую сторону баррикад. Очень много смерти, страданий и несчастий. И что самое страшное: это не какие-то фантазии Шолохова, а самая настоящая жизнь.
2️⃣ Детальные описания военных действий и природы. Я ещё по «Войне и миру» поняла, что мирная часть мне куда ближе военной. Так было и тут: мне было тяжело читать про обстановку на фронтах, передвижение войск, ход действия отдельного сражения. То же самое и с природой. Я не любитель описаний на целые абзацы, а в «Тихом Доне» их прям много. Но справедливости ради нужно сказать, что природа и Дон — это отдельный герой у Шолохова, который всегда отражает героев.
Но я взяла себя в руки и продолжила читать, делая перерывы на другие книги после каждой части. И насколько же правильным было это решение! В итоге мне не хотелось, чтобы книга заканчивалась) Настолько я срослась с этими персонажами. Мне казалось, что все эти полгода я ходила в гости к семье Мелеховых, сидела с ними за столом, наблюдала за их жизнью и вместе с ними переживала все то, что происходило. А тут понимаешь, что ты больше не пойдешь в гости.
Такие впечатления говорят мне ещё и о том, насколько потрясающе живыми получились персонажи у Шолохова. Ты вместе с ними смеёшься и плачешь, им сопереживаешь, чувствуешь их боль и радость, за них щемит сердце. Их истории очень настоящие, а сами герои так похожи на каждого из нас. В этом плане мои любимые части — 7 и 8. Они дают надежду. Кажется, что вот-вот и начнется тихая, спокойная, мирная, счастливая «жизня», как говорили герои Шолохова. Вот только у самой жизни были совсем другие планы.
Ох, понимаю, что могу говорить ещё очень много про «Тихий Дон». Очень много мыслей ворошит эта книга, о многом заставляет задуматься. Но самое главное, что нужно сказать — книга потрясающая! Со своими нюансами для меня, но точно одна из самых запоминающихся.
P.S. Читали «Тихий Дон»? Поделитесь впечатлениями! Хочется обсудить эту книгу)
#время_на_книги
Я начала эту книгу ещё летом. И прочитав за несколько месяцев первый том, я серьезно задумывалась о том, чтобы не возвращаться ко второму. Смущало меня две вещи.
Но я взяла себя в руки и продолжила читать, делая перерывы на другие книги после каждой части. И насколько же правильным было это решение! В итоге мне не хотелось, чтобы книга заканчивалась) Настолько я срослась с этими персонажами. Мне казалось, что все эти полгода я ходила в гости к семье Мелеховых, сидела с ними за столом, наблюдала за их жизнью и вместе с ними переживала все то, что происходило. А тут понимаешь, что ты больше не пойдешь в гости.
Такие впечатления говорят мне ещё и о том, насколько потрясающе живыми получились персонажи у Шолохова. Ты вместе с ними смеёшься и плачешь, им сопереживаешь, чувствуешь их боль и радость, за них щемит сердце. Их истории очень настоящие, а сами герои так похожи на каждого из нас. В этом плане мои любимые части — 7 и 8. Они дают надежду. Кажется, что вот-вот и начнется тихая, спокойная, мирная, счастливая «жизня», как говорили герои Шолохова. Вот только у самой жизни были совсем другие планы.
Ох, понимаю, что могу говорить ещё очень много про «Тихий Дон». Очень много мыслей ворошит эта книга, о многом заставляет задуматься. Но самое главное, что нужно сказать — книга потрясающая! Со своими нюансами для меня, но точно одна из самых запоминающихся.
P.S. Читали «Тихий Дон»? Поделитесь впечатлениями! Хочется обсудить эту книгу)
#время_на_книги
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤82🔥20💯14👍8
Ох, с какой картиной я к вам сегодня! Это работа Бронзино «Аллегория с Венерой и Амуром». Давайте попробуем разобраться во всех аллегориях, которые нам оставил художник.
Итак, в глаза сразу бросаются две обнаженные фигуры. Это Венера и Амур. Это понятно по их атрибутам. Венера держит в руках золотое яблоко, которое ей отдал Парис на известном суде. Так он признал богиню самой красивой. А у Амура характерные крылья и колчан со стрелами, одну из которых достает Венера. Рассмотрите их позу: она у них откровенно эротична. И все бы ничего, им вроде как по должности положено такими делами заниматься (оба божества олицетворяют любовь и красоту). Вот только согласно некоторым мифам Амур — это сын Венеры.
Идем дальше. В левом нижнем углу у нас забился голубь. Эта птица считается символом невинной любви. И Амур его будто толкает ногой и пытается вообще выкинуть с картины. Оно и понятно: невинной любовью тут и не пахнет. Двигаемся в правый нижний угол — там у нас лежит две маски. Они могут значить, что Амур и Венера обманывают всех вокруг, и себя в том числе, лишь бы предаться похоти.
Поднимаемся в правый верхний угол и видим там добродушного дедушку. Это Время. Но что оно делает — не совсем ясно. Оно хочет накрыть Амура и Венеру и спрятать их связь или наоборот не дает это сделать другой фигуре в левом верхнем углу? Но очевидно, что Время борется с этой маской с пустыми глазами. Это Забвение.
Рядом со Временем у нас две фигуры. Первый — это путти, образ которого часто значит веселье, удовольствие и глупость. Этого тут с лихвой. Но если присмотреться, то можно заметить, что этот ангелочек наступает ногой на шипы роз и у него уже даже течет кровь. Эта аллегория весьма прозрачна: за удовольствием мы часто не замечаем боли или того плохого, что это удовольствие несет с собой.
Вторая фигура, за путти, как будто милая девушка. Но присмотритесь: у нее змеиное тело и львиные ноги. И это снова аллегория двойственности удовольствия. Эта девушка держит в одной руке сладкие медовые соты, а в другой — шип со своего хвоста. И изображает эта фигура Обман. И последняя героиня картины — ревущая женщина слева, за спиной Амура. Считается, что это иллюстрация Ревности.
Что же хотел показать Бронзино этой работой, которую ему заказали Медичи? Можно говорить про все «прелести» похоти и про сопутствующие ей безумие, обман и ревность, которые со временем развиваются и приводят к забвению.
Но есть еще одна интерпретация. Эта картина — это иллюстрация сифилиса, его причин и последствий. Болезнь распространилась в Европе в конце 15-го века после путешествия Колумба в Америку. А Бронзино написал свою картину в 1545 году, буквально иллюстрируя, почему подобные болезни называются ВЕНЕРическими)
Но нужна ли была Медичи такая мораль? Возможно, из-за этого картину потом подарили французскому королю Франциску I.
P.S. А вам как кажется, что хотел сказать автор?)
#кто_это_нарисовал
Итак, в глаза сразу бросаются две обнаженные фигуры. Это Венера и Амур. Это понятно по их атрибутам. Венера держит в руках золотое яблоко, которое ей отдал Парис на известном суде. Так он признал богиню самой красивой. А у Амура характерные крылья и колчан со стрелами, одну из которых достает Венера. Рассмотрите их позу: она у них откровенно эротична. И все бы ничего, им вроде как по должности положено такими делами заниматься (оба божества олицетворяют любовь и красоту). Вот только согласно некоторым мифам Амур — это сын Венеры.
Идем дальше. В левом нижнем углу у нас забился голубь. Эта птица считается символом невинной любви. И Амур его будто толкает ногой и пытается вообще выкинуть с картины. Оно и понятно: невинной любовью тут и не пахнет. Двигаемся в правый нижний угол — там у нас лежит две маски. Они могут значить, что Амур и Венера обманывают всех вокруг, и себя в том числе, лишь бы предаться похоти.
Поднимаемся в правый верхний угол и видим там добродушного дедушку. Это Время. Но что оно делает — не совсем ясно. Оно хочет накрыть Амура и Венеру и спрятать их связь или наоборот не дает это сделать другой фигуре в левом верхнем углу? Но очевидно, что Время борется с этой маской с пустыми глазами. Это Забвение.
Рядом со Временем у нас две фигуры. Первый — это путти, образ которого часто значит веселье, удовольствие и глупость. Этого тут с лихвой. Но если присмотреться, то можно заметить, что этот ангелочек наступает ногой на шипы роз и у него уже даже течет кровь. Эта аллегория весьма прозрачна: за удовольствием мы часто не замечаем боли или того плохого, что это удовольствие несет с собой.
Вторая фигура, за путти, как будто милая девушка. Но присмотритесь: у нее змеиное тело и львиные ноги. И это снова аллегория двойственности удовольствия. Эта девушка держит в одной руке сладкие медовые соты, а в другой — шип со своего хвоста. И изображает эта фигура Обман. И последняя героиня картины — ревущая женщина слева, за спиной Амура. Считается, что это иллюстрация Ревности.
Что же хотел показать Бронзино этой работой, которую ему заказали Медичи? Можно говорить про все «прелести» похоти и про сопутствующие ей безумие, обман и ревность, которые со временем развиваются и приводят к забвению.
Но есть еще одна интерпретация. Эта картина — это иллюстрация сифилиса, его причин и последствий. Болезнь распространилась в Европе в конце 15-го века после путешествия Колумба в Америку. А Бронзино написал свою картину в 1545 году, буквально иллюстрируя, почему подобные болезни называются ВЕНЕРическими)
Но нужна ли была Медичи такая мораль? Возможно, из-за этого картину потом подарили французскому королю Франциску I.
P.S. А вам как кажется, что хотел сказать автор?)
#кто_это_нарисовал
❤61🔥40😱9👍3
Книжный клуб декабря — «Вечера на хуторе близ Диканьки», Николай Гоголь
Это сборник волшебных, остроумных и полных народного колорита историй, рассказанных веселым «пасичником Рудым Паньком». Здесь оживают народные легенды, нечистая сила проказничает рядом с простыми крестьянами, а будничная жизнь переплетается с чудесами. Атмосферные и смешные, а местами даже немного жуткие, «Вечера…» погружают в мир, где фольклор становится реальностью, а каждая история — словно праздничная ночь с огоньками, тайнами и невероятными приключениями.
Это первый сборник рассказов Гоголя, который сразу сделал ему имя. В восторге остались все. Вот что, например, писал Пушкин про гоголевские «Вечера…»:
И так как декабрь у всех обычно очень загруженный и напряженный месяц, то акцент сделаем на рассказе «Ночь перед Рождеством». Остальные рассказы — если будет время и желание. Но на встрече можно будет обсудить все!
По «Вечерам..» нас ждет, как всегда, две встречи:
✨ 7 декабря мы встретимся на лекции про Николая Васильевича. Я расскажу, что это был за человек, разберемся немного в истории Малороссии и почему «Вечера…» сразу стали популярными. К этой дате книгу читать не нужно. Печатный вариант вас будет ждать на месте встречи.
✨ 21 декабря мы соберемся в Москве, чтобы обсудить прочитанное и зарядиться новогодним настроением.
Стоимость участия в клубе: 3500 руб. В стоимость входит печатная книга, две встречи в Москве, дополнительные материалы по книге и отдельный чат с участниками клуба.
Чтобы записаться или задать вопрос, напишите мне @diananizhnik
Посмотреть, как проходили наши прошлые встречи, можно по хештегу #книжный_клуб@discultnotes
Это сборник волшебных, остроумных и полных народного колорита историй, рассказанных веселым «пасичником Рудым Паньком». Здесь оживают народные легенды, нечистая сила проказничает рядом с простыми крестьянами, а будничная жизнь переплетается с чудесами. Атмосферные и смешные, а местами даже немного жуткие, «Вечера…» погружают в мир, где фольклор становится реальностью, а каждая история — словно праздничная ночь с огоньками, тайнами и невероятными приключениями.
Это первый сборник рассказов Гоголя, который сразу сделал ему имя. В восторге остались все. Вот что, например, писал Пушкин про гоголевские «Вечера…»:
Сейчас прочел Вечера близ Диканьки. Они изумили меня. Вот настоящая веселость, искренняя, непринужденная, без жеманства, без чопорности. А местами какая поэзия!.. Всё это так необыкновенно в нашей нынешней литературе, что я доселе не образумился…
И так как декабрь у всех обычно очень загруженный и напряженный месяц, то акцент сделаем на рассказе «Ночь перед Рождеством». Остальные рассказы — если будет время и желание. Но на встрече можно будет обсудить все!
По «Вечерам..» нас ждет, как всегда, две встречи:
✨ 7 декабря мы встретимся на лекции про Николая Васильевича. Я расскажу, что это был за человек, разберемся немного в истории Малороссии и почему «Вечера…» сразу стали популярными. К этой дате книгу читать не нужно. Печатный вариант вас будет ждать на месте встречи.
✨ 21 декабря мы соберемся в Москве, чтобы обсудить прочитанное и зарядиться новогодним настроением.
Стоимость участия в клубе: 3500 руб. В стоимость входит печатная книга, две встречи в Москве, дополнительные материалы по книге и отдельный чат с участниками клуба.
Возможно участие онлайн!
В отдельном чате вас будет ждать видео-лекция про Гоголя, а 20 декабря мы будем обсуждать книгу
.
Стоимость онлайн-формата: 2500
. В стоимость входит электронная книга, видео-лекция про Гоголя, онлайн-встреча с обсуждением, дополнительные материалы по книге и отдельный чат с участниками клуба.
Чтобы записаться или задать вопрос, напишите мне @diananizhnik
Посмотреть, как проходили наши прошлые встречи, можно по хештегу #книжный_клуб@discultnotes
❤34🎄11🔥10