Я в этом году планировала раз в три месяца посещать театр. У меня ничего не получалось в течение года, зато под конец я наконец-то разошлась и сейчас постоянно смотрю, на что можно сходить. Уже сохранила себе три спектакля, которые точно подарят ощущение сказки (и вы себе сохраните! Они волшебные✨)
А если вы театрал с опытом и хотите узнать секреты любимых театров, то вот инструкция, как попасть за кулисы Большого, театра Сатиры и Вахтангова! Мне кажется, это ещё и отличный подарок
А если вы театрал с опытом и хотите узнать секреты любимых театров, то вот инструкция, как попасть за кулисы Большого, театра Сатиры и Вахтангова! Мне кажется, это ещё и отличный подарок
❤28🔥11👍2
После «Вечеров…» в Малороссии Гоголя я отправилась на Урал, к «Невьянской башне» Алексея Иванова.
У меня сложные отношения с современной литературой: я читала её немного, и то, что читала, мне не особо понравилось. Поэтому есть предубеждения, и с классикой я себя чувствую комфортнее. При этом я периодически задумываюсь о том, что, не читая современную литературу, я себя многого лишаю.
И вот я вижу «Невьянскую башню» Иванова. Меня очень заинтересовало описание, и книга мне показалась логичным продолжением мотива, начатого в гоголевских «Вечерах…». И я не прогадала: каждый день я буквально ждала время, когда я снова смогу окунуться в этот другой мир. Мир уральских традиций, начала развития промышленности в России, безумных верований раскольников и беспощадной борьбы человека с любыми трудностями.
Итак, в центре сюжета — Акинфий Демидов, который строит на Урале металлургические заводы. Но просто работать ему не позволяют: его одолевают проверки, обвинения в фальшивомонетничестве, в семье не все ладно, а тут ещё на заводе появляется демон и губит людей. Так, в «Невьянской башне» соединились будто несовместимые вещи: реальная история семьи Демидовых и жесткая работа на заводах соседствует с мистикой, алхимией и демонами. И на удивление это сочетание оказалось очень удачным.
Но для меня книга получилась не столько про магию, сколько про человека, который горит своим делом и который заплатил за это свою, очень высокую, цену. Еще это книга про мастерство и про то, что может делать человек. Меня всегда поражало, как столетия назад люди из ничего придумывали и делали что-то. Неважно, это хлеб или металлургический завод. Как до этого додумались? Как к этому пришли? Вот где настоящая магия. И Иванов буквально воспевает это мастерство. Но и добавляет рассуждений о том, не слишком ли много человек себе позволяет, не заигрался ли он со своим могуществом.
А демон… Он мне показался некой метафорой. Это страхи, совесть, тяжелые моменты, искушения. Иногда это даже разговор с самим собой, во время которого не всегда ясно, кто демон-то.
В общем, мне прям понравилось! Ничего другого у Иванова не читала, но пока и не хочу. Хочу сохранить эту магию от впечатлений после «Невьянской башни», не хочу ее ни с чем подобным мешать. Но зато готова пробовать другую современную литературу! И уже даже предвкушаю✨
#время_на_книги
У меня сложные отношения с современной литературой: я читала её немного, и то, что читала, мне не особо понравилось. Поэтому есть предубеждения, и с классикой я себя чувствую комфортнее. При этом я периодически задумываюсь о том, что, не читая современную литературу, я себя многого лишаю.
И вот я вижу «Невьянскую башню» Иванова. Меня очень заинтересовало описание, и книга мне показалась логичным продолжением мотива, начатого в гоголевских «Вечерах…». И я не прогадала: каждый день я буквально ждала время, когда я снова смогу окунуться в этот другой мир. Мир уральских традиций, начала развития промышленности в России, безумных верований раскольников и беспощадной борьбы человека с любыми трудностями.
Итак, в центре сюжета — Акинфий Демидов, который строит на Урале металлургические заводы. Но просто работать ему не позволяют: его одолевают проверки, обвинения в фальшивомонетничестве, в семье не все ладно, а тут ещё на заводе появляется демон и губит людей. Так, в «Невьянской башне» соединились будто несовместимые вещи: реальная история семьи Демидовых и жесткая работа на заводах соседствует с мистикой, алхимией и демонами. И на удивление это сочетание оказалось очень удачным.
Но для меня книга получилась не столько про магию, сколько про человека, который горит своим делом и который заплатил за это свою, очень высокую, цену. Еще это книга про мастерство и про то, что может делать человек. Меня всегда поражало, как столетия назад люди из ничего придумывали и делали что-то. Неважно, это хлеб или металлургический завод. Как до этого додумались? Как к этому пришли? Вот где настоящая магия. И Иванов буквально воспевает это мастерство. Но и добавляет рассуждений о том, не слишком ли много человек себе позволяет, не заигрался ли он со своим могуществом.
А демон… Он мне показался некой метафорой. Это страхи, совесть, тяжелые моменты, искушения. Иногда это даже разговор с самим собой, во время которого не всегда ясно, кто демон-то.
В общем, мне прям понравилось! Ничего другого у Иванова не читала, но пока и не хочу. Хочу сохранить эту магию от впечатлений после «Невьянской башни», не хочу ее ни с чем подобным мешать. Но зато готова пробовать другую современную литературу! И уже даже предвкушаю✨
#время_на_книги
❤48👍21🔥9💘2
Культурные подарки, которые можно купить в самый последний момент
Это подборка для тех, кто всю прошлую неделю был в круговороте срочных и горящих рабочих задач, а теперь в панике от поиска подарков. Эти варианты можно купить хоть 31 декабря)
1️⃣ Карта друга музея, чтобы ходить на выставки без покупки отдельных билетов и по дням, когда музеи не работают. Такие карты есть у Пушкинского, Третьяковки, Музея русского импрессионизма, Еврейского музея, Исторического музея, музея Garage, МАММ. В Питере такие карты нашла в Эрмитаже. Думаю, что список не исчерпывающий, я перечислила самые популярные музеи. Если не нашли подходящего музея, то смотрим в интернете «название музея + карта друга».
В Музее русского импрессионизма появился еще целый клуб «Серебряный улей», который дает еще больше привилегий и включает путешествия. Членство в клубе тоже можно подарить.
🔟 Сертификат от бюро «Москва глазами инженера». Ребята проводят экскурсии по Москве, лекции по искусству, культуре и архитектуре и даже дегустации вина и других напитков! Есть и туры. Например, в следующем году будет поездка в Смоленск и Китай. И все это вместе с историками и искусствоведами — как по мне, идеально!
3️⃣ Подписка на журнал Чтиво. Подарок для всех поклонников Сергея Минаева) Журнал бывает сложно успеть купить, а с подпиской новый номер будет приходить каждый месяц прямо домой.
4️⃣ Подписка на Яндекс.Книги (купить можно через приложения Яндекса). В приложении есть все новинки, серия переводов, которую Яндекс делает вместе в «Подписными изданиями», много классики в разных издательствах и переводах и возможность текстовый вариант сразу перевести в аудиоформат. Отдельно подписки на Яндекс.Книги я не увидела, она продается вместе с Яндекс.Плюсом. Но так вы подарите еще и доступ к других сервисам Яндекса.
5️⃣ Сертификат в любимый книжный. Не все любят читать книги в электронном варианте, поэтому тут помогут бумажные варианты. Я бы выбрала сертификаты МИФ (очень красивое оформление книг), «Подписные издания» (легендарный питерский магазин) или «Альпины» (очень много интереснейшего нонфикшн).
6️⃣ Курсы Синхронизации, Level One и Страдающего Средневековья. Если хочется восполнить пробелы или получить качественную базу по самым разным гуманитарным наукам, то вам сюда) Выбор курсов огромный, направлений очень много, точно что-то найдется на любой вкус и цвет.
7️⃣ Лектории музеев (Третьяковка и Пушкинский, например). Это вариант для тех, кто живет в Москве (онлайн бывает редко), хочет слушать лекции от искусствоведов крупнейших музеев и не боится академизма. Но зато программы такие, что после них точно будет очень прочная и крепкая база в выбранном направлении искусства.
8️⃣ Сертификат на творческие занятия. Не только же читать и слушать про искусство, еще можно им заниматься) Доступно даже для дилетантов: лепка из глины, рисование, свечеварение, роспись на пряниках, создание цветочных композиций или духов, кулинарный мастер-класс, школа сомелье. Ссылки не оставляю, так как есть много вариантов в разных городах. А для москвичей есть творческие занятия в Третьяковке: рисование, графика и скульптура.
9️⃣ Подарочный сертификат в кинотеатр «Художественный». Мне кажется, это беспроигрышный вариант для любого человека, который хоть немного любит кино) Красивое здание, особенная атмосфера, много вариантов фильмов на языках оригинала. Обратите внимание, что сертификат можно купить не только на сеансы кино, но и на экскурсию по кинотеатру.
Сохраняйте, как идеи для подарка (ведь подойдет не только на Новый год) и как идеи для вашего личного виш-листа✨
Это подборка для тех, кто всю прошлую неделю был в круговороте срочных и горящих рабочих задач, а теперь в панике от поиска подарков. Эти варианты можно купить хоть 31 декабря)
В Музее русского импрессионизма появился еще целый клуб «Серебряный улей», который дает еще больше привилегий и включает путешествия. Членство в клубе тоже можно подарить.
Сохраняйте, как идеи для подарка (ведь подойдет не только на Новый год) и как идеи для вашего личного виш-листа
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤29🔥15🎄7
На днях был #культурный_визит на выставку «Сны Алены», которая проходит в Государственном историческом музее. Она посвящена 25-летию бренда Alena Akhmadullina, но будет интересна всем, кому в целом нравится русская культура.
На выставке объединили современное дизайнерское мастерство с историческими артефактами и русским культурным кодом. В итоге вы оказываетесь будто в древней сказке, очень знакомой с детства и очень манящей. Тут и зачарованные царевны, и птицы Сирин и Алконост, и девы из пучины морской, и бесстрашная всадница на медведе.
Но меня больше всего впечатлили огромные вязаные женщины в саду капусты (фото 3). Они на самом деле очень большие и кажется, будто вот-вот и оживут. И, конечно, впечатляет, что все это связано, вышито и расшито вручную!
Еще понравились жемчужные невесты, которые стоят под жемчужным дождем (фото 8). Это очень красиво! И не менее красивы древние кокошники из собрания ГИМ, которые расположили прямо напротив современных экспонатов. Они могут впечатлить даже больше, потому что их расшивали и украшали не менее нарядно и красиво, чем сегодня.
И отмечу музыкальное сопровождение. Музыку подобрали очень удачно, и она ещё сильнее погружает в волшебный и сказочный мир экспозиции. Настолько все органично и зачаровывает, что с выставки не хочется уходить.
Но есть и небольшой минус: выставка маленькая. Её можно легко обойти за полчаса или даже быстрее. Поэтому я бы рекомендовала сочетать её с другими активностями или выставками в ГИМ. Например, я после «Снов Алены» пошла в соседний зал смотреть сокровища из Царского Села. Но про это отдельно)
«Сны Алены» идут в ГИМ до 20 апреля 2026 года.
На выставке объединили современное дизайнерское мастерство с историческими артефактами и русским культурным кодом. В итоге вы оказываетесь будто в древней сказке, очень знакомой с детства и очень манящей. Тут и зачарованные царевны, и птицы Сирин и Алконост, и девы из пучины морской, и бесстрашная всадница на медведе.
Но меня больше всего впечатлили огромные вязаные женщины в саду капусты (фото 3). Они на самом деле очень большие и кажется, будто вот-вот и оживут. И, конечно, впечатляет, что все это связано, вышито и расшито вручную!
Еще понравились жемчужные невесты, которые стоят под жемчужным дождем (фото 8). Это очень красиво! И не менее красивы древние кокошники из собрания ГИМ, которые расположили прямо напротив современных экспонатов. Они могут впечатлить даже больше, потому что их расшивали и украшали не менее нарядно и красиво, чем сегодня.
И отмечу музыкальное сопровождение. Музыку подобрали очень удачно, и она ещё сильнее погружает в волшебный и сказочный мир экспозиции. Настолько все органично и зачаровывает, что с выставки не хочется уходить.
Но есть и небольшой минус: выставка маленькая. Её можно легко обойти за полчаса или даже быстрее. Поэтому я бы рекомендовала сочетать её с другими активностями или выставками в ГИМ. Например, я после «Снов Алены» пошла в соседний зал смотреть сокровища из Царского Села. Но про это отдельно)
«Сны Алены» идут в ГИМ до 20 апреля 2026 года.
❤44🔥28😍6👍4
Ну что, елку уже поставили? Сегодня выясним, из-за кого у нас теперь есть еще и такие хлопоты на Новый год)
Елки на Новый год начались с Петра I. Изначально император приказал украшать вход в дом сосновыми или можжевеловыми деревьями. Если у людей не было денег, то нужно было хотя бы веточку поставить. Но во времена Петра речь еще не шла именно о елках, которые ставили в домах. Это были, скорее, уличные украшения.
После смерти Петра о елках на Новый год забыли и вспомнили только спустя больше 100 лет. Так, в 1817 году Александра Федоровна решила поставить елку в Кремле (в Москве императорская семья проводила новогодние каникулы). Идея ей эта пришла с ее родины: жена Николая I была немкой, где елка на новый год была привычной традицией. На следующий год елку поставили в Санкт-Петербурге. Традиция закрепилась и стала постепенно распространяться дальше: сначала к дворянству, а потом и в народ. С Александры Федоровны начались и первые детские елки.
Тут важно, что елки ставили не столько на Новый год, сколько на Рождество, так как именно оно было главным праздником. Поэтому когда к власти пришли большевики и началась антирелигиозная кампания, под запрет попал не только праздник, но и уже крепко связанная с ним елка. Доходило до того, что по улицам ходили дежурные, заглядывали в окна и проверяли, не горит ли у кого-то в доме наряженная елка. В это же время елки, как мероприятие, исчезают из школ и детских садов. При этом сначала такой ожесточенной борьбы не было, а Ленин даже проводил елку в Сокольниках.
Все меняется в 1935 году. Тогда в газете «Правда» товарищ Постышев выдвинул решительное предложение: организовать к Новому году всем детям Советского союза елки! Конечно, это была не личная инициатива Постышева, так как после этой заметки началась полномасштабная государственная кампания по возврату и даже рекламе елок. Так, всего за 4 дня елка из буржуазного и страшного символа превратилась в неотъемлемую часть нового государства. Сменилось и название: теперь это были не рождественские, а новогодние или советские елки.
После этого елки старались ставить даже в тяжелые времена Великой Отечественной войны, и со временем она окончательно стала символом Нового года.
Первые три фото — это елки в дореволюционное время, фото 4 — это первая советская елка 1935 года, фото 5 и 6 — советские елки других годов.
Делитесь фото своих елок, если уже поставили, или архивными фото других лет или даже детства) Возможно, вдохновим кого-то на украшение елки в этом году😅
#история_из_истории
Елки на Новый год начались с Петра I. Изначально император приказал украшать вход в дом сосновыми или можжевеловыми деревьями. Если у людей не было денег, то нужно было хотя бы веточку поставить. Но во времена Петра речь еще не шла именно о елках, которые ставили в домах. Это были, скорее, уличные украшения.
После смерти Петра о елках на Новый год забыли и вспомнили только спустя больше 100 лет. Так, в 1817 году Александра Федоровна решила поставить елку в Кремле (в Москве императорская семья проводила новогодние каникулы). Идея ей эта пришла с ее родины: жена Николая I была немкой, где елка на новый год была привычной традицией. На следующий год елку поставили в Санкт-Петербурге. Традиция закрепилась и стала постепенно распространяться дальше: сначала к дворянству, а потом и в народ. С Александры Федоровны начались и первые детские елки.
Тут важно, что елки ставили не столько на Новый год, сколько на Рождество, так как именно оно было главным праздником. Поэтому когда к власти пришли большевики и началась антирелигиозная кампания, под запрет попал не только праздник, но и уже крепко связанная с ним елка. Доходило до того, что по улицам ходили дежурные, заглядывали в окна и проверяли, не горит ли у кого-то в доме наряженная елка. В это же время елки, как мероприятие, исчезают из школ и детских садов. При этом сначала такой ожесточенной борьбы не было, а Ленин даже проводил елку в Сокольниках.
Все меняется в 1935 году. Тогда в газете «Правда» товарищ Постышев выдвинул решительное предложение: организовать к Новому году всем детям Советского союза елки! Конечно, это была не личная инициатива Постышева, так как после этой заметки началась полномасштабная государственная кампания по возврату и даже рекламе елок. Так, всего за 4 дня елка из буржуазного и страшного символа превратилась в неотъемлемую часть нового государства. Сменилось и название: теперь это были не рождественские, а новогодние или советские елки.
После этого елки старались ставить даже в тяжелые времена Великой Отечественной войны, и со временем она окончательно стала символом Нового года.
Первые три фото — это елки в дореволюционное время, фото 4 — это первая советская елка 1935 года, фото 5 и 6 — советские елки других годов.
Делитесь фото своих елок, если уже поставили, или архивными фото других лет или даже детства) Возможно, вдохновим кого-то на украшение елки в этом году😅
#история_из_истории
🎄44❤29🔥13👍2
По-тря-са-ю-ще!
Именно таким одним словом я бы описала «Евгения Онегина» в театре Вахтангова. На сегодня это, пожалуй, лучшее, что я видела в театре.
Этого «Евгения Онегина» поставил Римас Туминас. И у него получилось очень красиво, смешно, иронично, трогательно. Первое, что сразу отзывается внутри неким трепетом — это со школы знакомые строки. Кажется, что ты уже их давно забыл, а они все равно начинают танцевать в голове с первых слов актеров.
Второе — это как раз актеры. Я попала на состав с участием Алексея Гуськова и Виктора Добронравова. Других актеров в роли Онегина я не видела, но эти двое просто фантастические! От монологов Гуськова иногда были мурашки, а Добронравов не выходил из роли циничного Онегина до последней секунды. Последний кстати играет Онегина в Вахтангова с момента выпуска спектакля.
Интересно было наблюдать и развитие Татьяны. Очень здорово показали влюбленность молодой девушки, которая затем становится взрослой и уверенной в себе женщиной, принимающей непростые и жесткие решения. А ее финальный монолог, который заканчивается всем известной фразой «Но я другому отдана; Я буду век ему верна», довел до слез ползала (и я среди них).
Отдельное восхищение вызывают хореография и музыка. А второй акт с нескончаемым снегом на сцене и невестами на парящих качелях — просто волшебно! Многие не могли сдержаться и снимали, но грозные смотрители театра добрались до всех)) Поэтому я не снимала и настоятельно рекомендую всем смотреть это вживую и наслаждаться!
И несколько отвлеченных выводов, которые родились после спектакля.
1️⃣ Кажется, я поняла еще одну причину, зачем мы в школе читаем совсем не детские, но великие произведения. Даже если ты в свои 14-16 лет ничего не поймешь, у тебя это остается на подкорке и сформирует культурный код. Спустя десятилетия, услышав знакомые фразы, названия произведений, имена писателей или персонажей, ты поймешь — это что-то твое, давно знакомое тебе и еще миллионам других твоих соотечественников.
🔟 Для того, чтобы люди смеялись, плакали и восхищались, не нужно натягивать сову на глобус, пытаться осовременить все подряд, добавлять безумных и порой гадких сцен, заставлять актеров ругаться матом, раздеваться или имитировать секс. Несмотря на всю избалованность современного зрителя, его можно тронуть и без всего этого. И «Евгений Онегин» — это очень яркий и показательный пример.
#культурный_визит
Именно таким одним словом я бы описала «Евгения Онегина» в театре Вахтангова. На сегодня это, пожалуй, лучшее, что я видела в театре.
Этого «Евгения Онегина» поставил Римас Туминас. И у него получилось очень красиво, смешно, иронично, трогательно. Первое, что сразу отзывается внутри неким трепетом — это со школы знакомые строки. Кажется, что ты уже их давно забыл, а они все равно начинают танцевать в голове с первых слов актеров.
Второе — это как раз актеры. Я попала на состав с участием Алексея Гуськова и Виктора Добронравова. Других актеров в роли Онегина я не видела, но эти двое просто фантастические! От монологов Гуськова иногда были мурашки, а Добронравов не выходил из роли циничного Онегина до последней секунды. Последний кстати играет Онегина в Вахтангова с момента выпуска спектакля.
Интересно было наблюдать и развитие Татьяны. Очень здорово показали влюбленность молодой девушки, которая затем становится взрослой и уверенной в себе женщиной, принимающей непростые и жесткие решения. А ее финальный монолог, который заканчивается всем известной фразой «Но я другому отдана; Я буду век ему верна», довел до слез ползала (и я среди них).
Отдельное восхищение вызывают хореография и музыка. А второй акт с нескончаемым снегом на сцене и невестами на парящих качелях — просто волшебно! Многие не могли сдержаться и снимали, но грозные смотрители театра добрались до всех)) Поэтому я не снимала и настоятельно рекомендую всем смотреть это вживую и наслаждаться!
И несколько отвлеченных выводов, которые родились после спектакля.
#культурный_визит
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤91🔥28👍13😍3