Это постановка под руководством Марины Абрамович, которая известна своими индивидуальными очень эмоционально напряженными перфомансами. Для «Болеро» были созданы просто потрясающие прозрачные костюмы с человеческим скелетом, которые сделаны из белого кружева.
Фото 1-3
Тут тоже костюмы прозрачные - главные герои в тюле цвета слоновой кости, остальные персонажи в тюле черного цвета. Но самое главное - это цветочные узоры на ткани, которой и не видно. Из-за этого создается ощущение, будто сами тела танцоров в цветах. Очень красиво!
Фото 4-6
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤12👍4🕊1
Балерины Эдгара Дега
#кто_это_нарисовал
Наверно, никто так часто не рисовал балерин, как Дега - у него на картинах их множество! Его балерины самые разные: на сцене, во время репетиции, в просторном классе, в небольшом танцевальном зале, в самых разных ярких костюмах.
Если пробираться сквозь всю пестроту балетных пачек и рассматривать картины, то на некоторых работах можно заметить фигуры мужчин. Где-то это музыканты оркестра и преподаватели (они, например, с музыкальными инструментами и одеты иначе). Но есть мужчины, одетые в черно-белый фрак и наблюдающие за балеринами. И этот случай - изображение темной стороны балета 19-го века.
Обеспеченные мужчины, так называемые abonnés - у кого была подписка на театральный репертуар, покровительствовали приглянувшимся молодым балеринам (не просто так, конечно). И девушки на это соглашались по ряду причин:
1️⃣ Женщина все еще не самостоятельна: в 19 веке сложно устроиться на какую-то нормально оплачиваемую работу, имущество жены считается имуществом мужа, в некоторых странах (в Англии, например) еще можно встретить случаи продажи жены (такой своеобразный вариант развода). Женщина во всем зависит от мужчины. Поэтому не упускается никакая возможность самой заработать деньги (пусть и через мужчину) и получить ту самую самостоятельность.
2️⃣ Балеринами становились девушки из обычных, не самых обеспеченных семей. Поэтому иногда богатый покровитель буквально кормил всю семью балерины. Родители, зная про такую возможность для своих дочерей, очень поощряли занятие балетом.
Продолжение⬇️
#кто_это_нарисовал
Наверно, никто так часто не рисовал балерин, как Дега - у него на картинах их множество! Его балерины самые разные: на сцене, во время репетиции, в просторном классе, в небольшом танцевальном зале, в самых разных ярких костюмах.
Если пробираться сквозь всю пестроту балетных пачек и рассматривать картины, то на некоторых работах можно заметить фигуры мужчин. Где-то это музыканты оркестра и преподаватели (они, например, с музыкальными инструментами и одеты иначе). Но есть мужчины, одетые в черно-белый фрак и наблюдающие за балеринами. И этот случай - изображение темной стороны балета 19-го века.
Обеспеченные мужчины, так называемые abonnés - у кого была подписка на театральный репертуар, покровительствовали приглянувшимся молодым балеринам (не просто так, конечно). И девушки на это соглашались по ряду причин:
Продолжение
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍12❤8💔5
Всё это не было секретом. Например, в Париже часто балетные школы были рядом с жокейским клубом - так мужчины могли постоянно видеть балерин, которые приходили на репетиции. В Гранд-опера обустраивали специальные комнаты (foyer de la danse), где мужчины наблюдали за репетициями
Сам художник говорил, что ему просто нравится рисовать балетные костюмы, поэтому так много уделено внимания балеринам в его творчестве. Но мне кажется, что этими, часто незаметными, фигурами мужчин он хотел еще и обратить внимание на неприятную и темную сторону того роскошного, воздушного и летящего образа балерины и балета в целом. Показать, что не все то золото, что блестит. И что многие девушки за такой образ заплатили большую цену.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤13👍7💔5😱4
На этой неделе начался новый месяц в литературном клубе - читаем «Воскресение» Льва Толстого✍
В этот раз решила попробовать читать с ручкой и стикерами, чтобы выделять то, что понравилось, зацепило, заставило задуматься. Заметила, что при таком прочтении намного больше погружаешься в сюжет, лучше запоминаются разные детали, получается более осмысленно читать.
В понедельник обсуждали биографию Льва Николаевича. Писатель он безусловно талантливый, но человек он очень неоднозначный, а муж и вовсе ужасный. Про их отношения с Софьей Толстой можно посмотреть вот это видео. В целом, узнавая про отношения и семьи творческих личностей, понимаю, что быть партнером такого человека - это очень большая ноша, которую не каждый выдержит.
На встрече зачитывали ещё фрагменты из дневников Льва Николаевича. Почитаешь и понимаешь, что все мы иногда Львы Толстые)) Вот, например, несколько его записей:
#время_на_книги
В этот раз решила попробовать читать с ручкой и стикерами, чтобы выделять то, что понравилось, зацепило, заставило задуматься. Заметила, что при таком прочтении намного больше погружаешься в сюжет, лучше запоминаются разные детали, получается более осмысленно читать.
В понедельник обсуждали биографию Льва Николаевича. Писатель он безусловно талантливый, но человек он очень неоднозначный, а муж и вовсе ужасный. Про их отношения с Софьей Толстой можно посмотреть вот это видео. В целом, узнавая про отношения и семьи творческих личностей, понимаю, что быть партнером такого человека - это очень большая ноша, которую не каждый выдержит.
На встрече зачитывали ещё фрагменты из дневников Льва Николаевича. Почитаешь и понимаешь, что все мы иногда Львы Толстые)) Вот, например, несколько его записей:
Встал поздно. Пью лишний кумыс
Пытался писать, не шло. Пошел в метель ходить
Преступно спал
Просыпался в 6 часов, перебудил всех, но от лени не встал и проспал до 9
1) Валялся.
2) Падал духом.
3) Злился — ударил кошку и вообще забыл о правилах.
4) Гадал.
Утром хотел писать, но не очень и потому шил сапоги.
#время_на_книги
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍16❤5🔥4
Селфи до изобретения запрещенной социальной сети
Речь про автопортреты🖼
Многие художники делали такие «селфи». Но если сейчас мы в большинстве случаев запечатлеваем себя просто ради удовольствия или развлечения, то раньше для художниц автопортреты имели особый смысл.
Женщин, которые рисовали и занимались этим профессионально, было очень мало. Я думаю, мы сходу назовем хотя бы пару художников-мужчин, даже если не разбираемся в искусстве, но с женщинами это будет намного сложнее. Художницы рисовали свои автопортреты и показывали миру себя, рассказывали о себе. Сейчас у искусствоведов очень мало информации о женщинах-художницах, потому что многие их картины без подписей, их работы относят к авторству мужчин-художников. Но когда есть автопортрет и он подписан, то творец буквально начинает существовать.
Женский автопортрет - это еще и заявление. Всё-таки женщины, изображенные на картинах, это в большинстве случаев, модели. «Мы умеем не только красиво сидеть и позировать для вас, мы и сами умеем творить и делаем это хорошо» - как будто заявляли художницы, изображая самих себя.
Кроме этого, женщины часто изображали себя в каких-то образах, показывая всем, как они себя чувствуют, как они хотели бы, чтобы их воспринимали.
Речь про автопортреты
Многие художники делали такие «селфи». Но если сейчас мы в большинстве случаев запечатлеваем себя просто ради удовольствия или развлечения, то раньше для художниц автопортреты имели особый смысл.
Женщин, которые рисовали и занимались этим профессионально, было очень мало. Я думаю, мы сходу назовем хотя бы пару художников-мужчин, даже если не разбираемся в искусстве, но с женщинами это будет намного сложнее. Художницы рисовали свои автопортреты и показывали миру себя, рассказывали о себе. Сейчас у искусствоведов очень мало информации о женщинах-художницах, потому что многие их картины без подписей, их работы относят к авторству мужчин-художников. Но когда есть автопортрет и он подписан, то творец буквально начинает существовать.
Женский автопортрет - это еще и заявление. Всё-таки женщины, изображенные на картинах, это в большинстве случаев, модели. «Мы умеем не только красиво сидеть и позировать для вас, мы и сами умеем творить и делаем это хорошо» - как будто заявляли художницы, изображая самих себя.
Кроме этого, женщины часто изображали себя в каких-то образах, показывая всем, как они себя чувствуют, как они хотели бы, чтобы их воспринимали.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10👍4🔥2
Несколько примеров автопортретов художниц разных времен:
💔 Фрида Кало, «Автопортрет с ожерельем из шипов и колибри», 1940
Фрида Кало, наверно, одна из самых известных художниц. Она нарисовала множество своих автопортретов, изображая через искусство всю ту боль, которую она испытывала всю свою жизнь. И этот автопортрет очень отражает её страдания - вокруг её шеи обвивается ожерелье с шипами, из-за которого она истекает кровью. На ожерелье как подвеска висит колибри. Эта маленькая, хрупкая птичка, обычно яркая и очень энергичная, изображена тут в черном цвете и как будто даже мертвой.
✨ Ремедиос Варо, «Автопортер с единорогом», дата неизвестна
Ремедиос была испанской художницей, сюрреалистом, знала Фриду Кало и Диего Риверу, училась с Сальвадором Дали. Всё её творчество пронизано чем-то мистическим и волшебным. Это отражается и на её автопортрете - она вместе с единорогом на фоне контрастного леса.
👀 Софонисба Ангишола, «Автопортрет», 1556
Тут интересно, что художница изобразила себя максимально просто - черный наряд, который почти сливается с фоном, кожа без макияжа, зачесанные назад волосы. Это не привычный женский портрет. Софонисба здесь делает акцент на картине, которую она рисует, как будто говоря «оценивайте мои работы, а не меня». Но намек на свой характер художница тоже как будто делает - изображение Девы Марии и Христа обычно значит чистоту, непорочность и добродетель.
Продолжение➡️
Фрида Кало, наверно, одна из самых известных художниц. Она нарисовала множество своих автопортретов, изображая через искусство всю ту боль, которую она испытывала всю свою жизнь. И этот автопортрет очень отражает её страдания - вокруг её шеи обвивается ожерелье с шипами, из-за которого она истекает кровью. На ожерелье как подвеска висит колибри. Эта маленькая, хрупкая птичка, обычно яркая и очень энергичная, изображена тут в черном цвете и как будто даже мертвой.
Ремедиос была испанской художницей, сюрреалистом, знала Фриду Кало и Диего Риверу, училась с Сальвадором Дали. Всё её творчество пронизано чем-то мистическим и волшебным. Это отражается и на её автопортрете - она вместе с единорогом на фоне контрастного леса.
Тут интересно, что художница изобразила себя максимально просто - черный наряд, который почти сливается с фоном, кожа без макияжа, зачесанные назад волосы. Это не привычный женский портрет. Софонисба здесь делает акцент на картине, которую она рисует, как будто говоря «оценивайте мои работы, а не меня». Но намек на свой характер художница тоже как будто делает - изображение Девы Марии и Христа обычно значит чистоту, непорочность и добродетель.
Продолжение
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤13👍6🔥3