Мы приняли решение продолжать проект Лаборатория молодого художника и поддерживать начинающих и практикующих авторов из Екатеринбурга 🤝

Сегодня стартует курс «Социально-вовлечённые искусство и практики соучастия».
Курс открыт для всех участников ЛМХ и будет состоять из лекций и воркшопов, дающих прикладные инструменты по вовлечению и соучастию горожан: от развития аудиторий до технологий партсипаторного проектирования.
Лаборатория, таким образом, станет своеобразной «коробкой с инструментами» для самоорганизации и активизации позитивных социокультурных изменений простыми художественными методами «здесь» и «сейчас».

Проект реализуется совместно с Уральским филиалом ГМИИ имени Пушкина @uralncca и при поддержке Фонда культурных инициатив.

#лмх_2

​​Близится к завершению первый блок проекта Лаборатория молодого художника. И совсем скоро вы сможете познакомиться с результатами полугодовой совместной работы художников-наставников ЛМХ и начинающих авторов, работающих в поле актуального искусства.

Начинающим художникам в Екатеринбурге довольно сложно самостоятельно начинать свою карьеру, выстраивать отношения с институциями и зрителями. Такой подготовки очень не хватало. Из этой потребности и вырос проект Лаборатории молодого художника.

Чтобы разобраться в том, как работает проект ЛМХ, прочитайте интервью наставников-тьюторов Анастасии Богомоловой, Андрея Чугунова и Сергея Потеряева культурному обозревателю It'smycity и автору Телеграм-канала «Е-катарсис» @ekatharsis Анне Филосян.

🔶 Проект Лаборатории молодого художника осуществляется совместно с АНО «Стандарт 2.0» @double_standards_two_zero и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Фото: Арина Томашова / It’s My City

#ЛМХ_2 #uralncca #гцси_урал

Последнюю неделю в @uralncca работает инсталляция «Это все слишком красиво …» британского художника Рейдела Довера, которая была создана в рамках его резиденции в Екатеринбурге.

Свободно парящие в пространстве метеорологические шары, реагируют на изменения в атмосфере. Запрограммированные микродинамики транслируют психоделических песни контркультуры 1960-х, переведенные на русский в виде кода морзе.

Инсталляция является частью большого проекта художника «No war for heavy metal», начатого во время резиденции COVER PARK. Проект – реакция Довера на присутствие ядерного оружия на западном побережье Шотландии.

Приходите посмотреть и поразмыслить о балансе.

Проект реализован совместно с Уральским филиалом ГМИИ имени Пушкина @uralncca в рамках программы UK–Russia Creative Bridge при поддержке Отдела культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.

Выражаем отдельную благодарность продюсерском агентству CRYPTIC Glasgow

#лмх_2

https://youtu.be/zbXtxldfQKs

Начинаем публиковать серию интервью с наставниками «Лаборатории молодого художника» на YouTube-канале Уральского филиала ГМИИ имени Пушкина @uralncca.

Первое – с Игорем Поносовым, художником, куратором и теоретиком уличного искусства, наставником курса «Искусство и город: Граффити, стрит-арт, партизанинг».

Игорь Поносов известен в России в большей степени как исследователь уличного искусства. Он автор нескольких изданий, в том числе книги «Искусство и город», которая сегодня является единственной русскоязычной книгой об истории мирового феномена уличного искусства. Три года назад им также издана англоязычная книга Russian Urban Art: History and Conflicts, которая сфокусирована на российском контексте. Продолжая работу над исследованием
уличных практик, в настоящее время Игорь активно работает c архивами, собирает специализированные библиотеки. Одна из них открылась в 2021 году в московском Ruarts Foundation.

Интервьюер – Ирина Кудрявцева, куратор, заведующая сектором отечественного искусства ХХ-XXI веков музея ИЗО в Екатеринбурге.

#лмх_2

⚡продолжаем Кинолекторий на Заре:
на этот раз в рамках цикла неизвестное параллельное кино смотрим целлулоидную анимацию питерского художника Бориса Казакова!

начав экспериментировать с кинопленкой в конце 80-х, Борис Казаков довел метод бескамерной анимации до абсолюта. привычные для тех времен шалости с царапанием целлулоида добавляли фильмам панковский кураж, но именно у Казакова хаотичные узоры складывались в самостоятельную мифологию.

мельтешащий водоворот черточек, завитушек и кракозябр здесь выстраивается в череду сюжетов, где в мир советских граждан вторгается оголтелая нечисть, русских космистов атакуют авиапилоты, а избушкам на курьих ножках противостоят кровожадные врачи. последние короткометражки Казакова ярко и метко отражают абсурд, который заполняет современное информационное поле.

перед показом включаем:
🌒 уральскую анимацию от нашей кураторки Насти Прокофьевой @mifmorerak2.
🌔музыкальное сопровождение от Кино, Поп-Механики, Двух самолетов и Новых Композиторов — для этих групп Казаков рисовал клипы.
а после показа встречаемся с режиссером в зуме!

26 марта, 17:00, Премьер Зал Заря, ул. Баумана 2.
free donation, по регистрации.

с 10 по 17 апреля в Уральском филиале ГМИИ им. Пушкина можно будет познакомиться с работами участников Лаборатории молодого художника.

После первого полугодия проекта, подводим своеобразный промежуточный итог: результаты работы участников будут представлены в формате портфолио-ревюи выставки-смотра.

Портфолио-ревю – это международный формат встреч художников и кураторов, который позволяет показать свои творческие наработки и установить профессиональные связи.
Для участников ЛМХ – это еще один этап обучения и возможность получить конструктивную обратную связь от опытных коллег.

Призываем вас поддержать молодых художников и приглашаем прийти и посмотреть проект.

📌 10 – 17 апреля 12:00 – 20:00 (ежедневно, кроме пн)
📍 ул. Добролюбова 19А, выставочный зал 2-го этажа

вход свободный
12+

Проект реализуется совместно с Уральским филиалом ГМИИ им. Пушкина (ГЦСИ в Екатеринбурге) и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

#лмх_2

Заметка от одного из кураторов портфолио-ревю – Алисы Сычёвой 🙌🏻

Сейчас мы находимся в процессе подготовки портфолио-ревю для участников ЛМХ, которое пройдет у нас с 9 по 17 апреля. Это давно зарекомендовавший себя международный формат организации встречи художников и кураторов для установления рабочих связей. И вот мы пытаемся в наших реалиях уже второй раз провести что-то похожее. И здесь возникает множество вопросов, которые мелькают в голове постоянно, когда сегодня пытаешься убедить себя в небессмысленности собственных действий.

Есть ли начинающие художники, которым можно/нужно говорить, что им лучше заняться чем-то другим, а не «современным искусством»? (Я считаю, что да)

Имеет ли смысл вообще всё еще пытаться установить хоть какие-то рамки между искусством и не искусством или давно уже пора сдаться? (Я считаю, что да)

Зависит ли тон куратора в отношении художника от его статуса, опыта, профессионального бэкграунда? (Я считаю, что да)

Обязательно ли художнику нужна какая-то Школа Родченко, какие-то Свободные мастерские, чтобы быть классным? (Я так не считаю, но лишним точно не будет)

Какие сейчас самые актуальные медиумы для работы и вообще, что модно/актуально, ну хотя бы в России? (Мне замечается новый интерес к традиционному всякому – рисунку, живописи, уменьшение запроса на сложные концепции и в выставках, и в работах).

Слушать художнику кого-то вообще или нет? (Мне кажется да. Всех и всегда, особенно внимательно «ругающих» и делать выводы. Но у меня есть замечательный тюменский друг-художник, который теперь в Москве. Он никого не слушает и как будто у него все получается, поэтому внутреннее следование себе также еще никто не отменял).

Можно бесконечно продолжать. Думаю, это интересная идея для круглого стола, но, скорее всего, где-то в параллельной реальности, в которой все еще существуют люди, как я, которых сегодня волнуют все эти смешные вопросы об искусстве.
Под настроение прикладываю прекрасную лекцию Бори Клюшникова о «недовольстве искусством», чтобы подумать (или нет) и посмеяться.
https://www.youtube.com/watch?v=y_2zd6iBSic&t=1471s

Интервью Анастасии Богомоловой – художницы и наставницы проекта Лаборатория молодого художника уже на YouTube-канале Уральского ГЦСИ. Посмотреть можно по ссылке 👇👇👇

#лмх_2

В октябре-ноябре 2021 года в рамках проекта Лаборатория молодого художника прошли занятия в мастерской Анастасии Богомоловой «Геология идей и artist research». На занятиях участникам было предложено поразмышлять о том, как художнику запустить режим сканирования идей, оценить уже придуманное или провести его ревизию, выстроить долгосрочное исследование и найти свою комфортную скорость для работы над большими проектами.

Смотреть интервью на YouTube.

🧩 Анастасия Богомолова @uralresident – художница, работающая с инсталляцией, перформативными практиками и фотографией. Ее проекты, зачастую долгосрочные и базирующиеся на длительных исследованиях, связаны с изучением подвижной природы памяти и забвения, образов следа и его проявления в ландшафте, а также повседневных ритуалов и методов мимикрии. Анастасия — лауреатка премии Credit Suisse & Cosmoscow Prize for Young Artists (2016), дважды стипендиатка грантовой программы поддержки молодых художников музея современного искусства «Гараж» (2017, 2018), финалистка конкурса Nova Art 8 (2021).

Сайт художницы.

Видео, монтаж: мастерская Kinolook. Интервьюер: Женя Чайка, независимый куратор и инициатор создания проекта ЛМХ в 2018 году.

🔶 Проект Лаборатории молодого художника осуществляется совместно с АНО «Стандарт 2.0» @double_standards_two_zero и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants.

#ЛМХ_2 #современноеискусство #гцси_урал #uralncca

В воскресенье, кстати, состоится классная лекция Виктора Полякова, никак не связанного с объектом "Надувные колонны", изображенного на афише (просто дизайнерка так захотела)

Тема: «Влияние паблик-арт объектов на развитие комфортной городской среды. Оппозиция Public Art / Plop art».

В рамках лекции будут затронуты проблематика определения термина «публичное искусство», условий функционирования паблик-арт программ в России и за рубежом. Также будет уделено внимание основным теоретикам паблик арта (Розалинд Краусс, Мивон Квон и других).

Искусство в общественных местах, помимо размещения его вне среды художественных институций, предполагает коммуникацию с неподготовленным зрителем. Публичное искусство повсеместно интегрируется в инфраструктуру современных городов, однако вопросы критериев качества такого рода объектов и задач, которые они должны решать, представляются на текущий момент открытыми и дискутируемыми. Автор поделится своим взглядом на процессы, формирующие облик современного публичного искусства

3 апреля (воскресенье) 17:00
Библиотека ГЦСИ, вход свободный
Длительность – 90 минут

❗️О лекторе:
Художник, менеджер культуры. Выпускник Московской высшей школы социально-экономических наук / Института современного искусства им. Бакштейна. Виктор Поляков работает в области светового минимализма и абстрактной скульптуры, а также fine-art фотографии. Художник сотрудничал с Третьяковской галереей, Пушкинским музеем, Музеем Москвы и др. Паблик-арт объекты автора установлены в России, Китае и Турции.

10 по 17 апреля в ГЦСИ продет выставка – портфолио-ревю участников Лаборатории молодого художника.

В течение недели можно будет познакомиться с практикой 13 молодых художников, которые в течение полгода работали под руководством опытных авторов и кураторов. Это своеобразный промежуточный итог проекта, призванный показать работы участников, а также очередной этап обучения – шанс познакомиться с проф сообществом и получить конструктивный фидбек.

9 апреля встречаемся на LAB-выпускном – после закрытого портфолио-ревю с экспертами екатеринбургской арт-сцены, идем в клуб КУБ, чтобы продолжить общение, познакомиться с художниками и кураторами и послушать LIVE от участников лаборатории по саунд-арту!

LAB-выпускной
9 апреля
20:00
ул. 8 марта 13
Вход свободный
18+

Выставка
10 – 17 апреля
12:00 – 20:00 (кроме ПН)
ул. Добролюбова 19А
Вход свободный
12+

Лаборатория молодого художника реализуется совместно с Уральским филиалом ГМИИ им. Пушкина, при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

#лмх_2

Анонсируем экспертов, которые примут участие в портфолио-ревю 9 апреля #лмх_2👇👇👇