Привет! Как хорошо, что вы здесь! Рада видеть и буду стараться, чтобы вам было интересно.

Здесь мне хочется говорить о том, как выстраивать эффективную коммуникацию между дизайнером и клиентом, между дизайном и потребителем, зрителем. О взаимодействии дизайнера с другими специалистами, с которыми происходит касание в рамках проекта. О том как быстрее синхронизироваться, избегать конфликтов, точнее бить в цель (а не в лицо коллеге).
⠀
Качество внутренней коммуникации всегда влияет на скорость и качество выполнения задачи, а наша основная цель - помогать создавать прекрасные продукты.
⠀
Если вы дизайнер, или НЕ дизайнер, но работаете в связке с дизами. Если вы периодически заказываете дизайн для своих продуктов - добро пожаловать, тут про эффективное общение.

Как же тебя понять, коли ты ничего не говоришь?

Как-то раз меня спросили не дизайнеры: «Какой подход нужно применять к дизайнеру? А то кажется, мы его бесим. Приходим со своими идеями, а он говорит не понимаю, что вам надо. А нам надо чтобы было красиво, вот и всё!»

Есть целый ряд общепринятых запросов в сторону креаторов, которые используют все и недоумевают, где же результат и perfect match с ожиданиями.
Сделайте:
Красиво
Стильно
Дорого
Четко
Свежо
Классно
Уникально
Впечатляюще
и другие подобные, ну, вы поняли.

Максимально обтекаемые слова с рекордным количеством субъективных вариантов.
В итоге, 10 дизайнеров сделают 10 вариантов «красивого» и «стильного». Разных вариантов, в зависимости от личных представлений самого дизайнера. И это, к сожалению, не попадёт в представление клиента о красоте и стиле.

Для описания задачи нужна максимальная формализация, насколько это возможно.

Если вы клиент, и вам кажется, что вы не знаете и никакого видения у вас нет, то я уверяю, кое-что все же есть и всплывет оно как раз, когда вы получите результат «от дизайнера». Человек homo sapience мыслит картинками, так устроен мозг. Так что, поверьте, у вас есть видение.

Постарайтесь выгрузить из головы хоть что-нибудь из своих представлений, хоть малейшее описание, а лучше - пример в виде картинки КАК вы это видите. Не существует правильных и не правильных видений, выгружаете все. В результате вы все равно захотите получить то, что себе представляли или около того, или лучше, но в этом направлении, или совсем другое, если диз предложит и аргументирует другой лучший вариант. Но он все равно работает с вашими ожиданиями.

«Я вижу много красок и ощущение как будто это происходит летним утром на лесной опушке» - тоже подойдет. Нет, это не лирика, нет, это не пространно. Даже такое описание создает характер и эмоцию, которую можно заложить в дизайн.

Если вы дизайнер, а клиент не может формализовать ТЗ, помогите ему. Задавайте вопросы, предлагайте варианты, дайте рефы, в конце концов, которые помогут вам синхронизироваться. У клиента может быть совсем иной склад ума и ему сложно описать то, что он видит или чувствует, особенно когда это непривычная коммуникация.

Помогите ему, брифуйте, наводите на мысли, общайтесь. Не берите в работу установку «делайте на свой вкус», точно придется переделывать. Лучше для всех - аккуратная пытка на берегу.

Вумная как вутка

Воу, ребята, у каждой профессии есть профессиональный язык. Профессиональный сленг. Вообще у КАЖДОЙ, понимаете?) Эдакие умные словечки расширяют наш словарь и мы, как будто, становимся умнее.

И потом, то ли под влиянием эго, то ли свято и без грубого подтекста, этим сленгом мы начинаем пользоваться как родным, не переходя на общепринятый.

Вот дизайнер может клиенту объяснять, что гротеск его бренду лучше всего подойдет, что аудит сайта показал проблемы с юзабилити, что выбранный им ргб в цмике будет совсем другим, а пантон вообще поедет. Но поедет не пантон, а голова вашего клиента и как минимум он психанет и попросит сказать на понятном.

Клиент тоже может говорить на своем профессиональном и дизайнер его не поймёт. А если он финансист? А если брокер? Или нейробиолог.

Или маркетологи начнут говорить с вами, используя проф. термины или названия своих техник. Или же разработчик бросит в клиента кодом (в меня, кстати, тоже не надо бросаться кодом, я нервничаю).

А врачи если? Шах и мат. Тут вообще сплошные маты.

Давайте будем проще. Апдейт это обновление. Гротеск это шрифт. Блиды - это вылеты под обрез. Трудности перехода в разные цветовые модели вообще опустим, просто скажем, что цвет на печати станет не таким сочным, а для ткани в палитре его совсем трудно получить в таком виде. Ну, вы поняли мысль.

Объем профессионального словарного запаса не делает нас умнее. Это проф деформация, милые мои котики.

Не бесите ребят из других специальностей, используйте общий язык. Воимя Взаимопонимания.

Кузьмич, ты что, дизайнерский освоил?

А теперь снова посмотрите 🤣🤣🤣 пока я успокаиваю свою истерику. Посмейтесь со мной в реакциях. Спасибо за помощь с этим @egor_wexler ✨

Это дьявольские дизайнерские силки, Гарри, ты должен расслабиться!

Пробовали когда-нибудь физически расслаблять эмоциональное? Аналогия: когда холодно, тело дрожит. Чтобы прекратить дрожь нужно расслабиться.

Внутреннее напряжение можно также ослабить усилием воли, если вам удастся осознать в секунду, что вы психуете, до импульса и последующей реакции тела. Если осознать, зафиксировать и расслабить внутреннее, физически почувствовать это внутреннее расслабление, импульса не будет.

Переодически мы все находимся в стрессе, часто он связан с желанием классно сделать репутационный проект. Все напряженно, тело, психика, руки, душа. Изо всех сил вы стараетесь сделать классно, тем более, что вы уже умеете делать классно. Но в конкретном случае можете слишком усилить важность какой-то задачи.

И вот вы трудитесь над задачей пару недель, выделяя под неё максимум энергии, приносите заказчику и.. не зашло. Ни один из вариантов не зашел.

Ну что ж, расстройство, рефлексия, эмоциональный спад. И на этом спаде вы делаете второй заход в проектировании, на выдохе и в три раза сокращаете сроки (время на первый круг съело весь отведенный срок, так что останется только блиц вариант).

На эмоциональном расслаблении вы презентуете второй круг. И вуаля! Сразу несколько вариантов согласуются к дальнейшей работе.

Moral: кто-то скажет это Закон Парето 80/20. Может быть это его проявление. Я скажу это закон Расслабэтто. Ослабить эмоциональное напряжение нужно, какой бы важной ни была задача. Проживите самый плохой исход в своей голове. Хорошо, что мы не физики-ядерщики, да? Напряжение спадет, ровно и расслабленно как стрелок в момент прицела вы делаете свою работу. И пиу - стрела в десятку, а вы красивы как Легалас на белом коне.

P R A V K Y

Сейчас, наверняка, у некоторых разорвётся шаблон, но я нормально отношусь к правкам. Более того, если правок нет – это как-то пугающе странно, подозрительно очень.

Дальше как в аннотации к лекарственным средствам.

Побочные эффекты отсутствие правок.
Очень часто: клиент вообще не посмотрел макет. Часто: посмотрел, но не вникал. Иногда: в целом все понравилось, но правки будут позже. Редко: в целом все нормально, но некогда написать правки, некогда даже написать, что есть правки. Очень редко: все принято реально без правок.

Принимать правки нужно не близко к сердцу, а как естественную рутину рабочего процесса. Очень маловероятно, что вы с клиентом так синхронизировались, что точно попали в его представление и решили все необходимые задачи.

Если клиент говорит, что правок нет с первого же раза, рекомендую как минимум ждать до завтра. Если проект не сгорел ярким пламенем ещё вчера, значит у вас есть время, хотя бы до вечера этого же дня. А вечером, или на следующий утро стоит переспросить, удалось ли клиенту посмотреть макет, действительно ли нет правок или они созрели за ночь. Дальше у разговора целая охапка веток, как проводов у электрика.

Если правок нет, просите у клиента написать волшебное слово. Нет это не «спасибо» или «пожалуйста». Это слово «согласовано».

Волшебное слово убережет вас от массы проблем, если правки у клиента появятся при получении готового заказа. Хуже, если это тираж 1000 экземпляров.

Вы можете использовать это слово в любых юридических спорах. Просто показав его в переписке, апеллируя к тому что клиент согласовал макет.

Во имя взаимопонимания. Апрув.

когда просишь нейронку сделать моллюска, выглядывающего из раковины так, что мы видим только его глаза, получаются интересные результаты))

Мы и сами с усами!
[Почему стоит обратиться к профи, даже если тебе кажется, что ты и сам можешь]

Потоки обучающей нас информации нескончаемы. Заходишь в сеть и все всему тебя сейчас научат, и часто – действительно учат! И вот ты погрузился в тему, и даже поучаствовал в 3х дневном интенсиве «как создавать сайты с нуля и без подготовки» и вот ты уже готов сделать сайтик для своей пекарни, потому что бизнесу без сайта нельзя. И логотип, кстати, сгененировал себе сам через бота и получил даже не один вариант, а 10.

Поэтому никакие дизайнеры теперь тебе не нужны, ты сам умеешь и сам сделаешь, причем за 30 минут, как было в интенсиве, когда все вместе жали на одни кнопки. Синхронно. Под дирижерскую палочку.

И вот садишься, берешь в руки мышку. Нет, сначала надо понять структуру. Берешь в руки лист бумаги и ручку. Так, нет, сначала посмотрим подобные сайты. Ага. Ага. Понятно. Начнем собирать тогда. Так, а контент где. Тааак а переход значит отсюда будет сюда. А обратно как? Что-то не понял, а как анимацию эту классную сделать? Пойду погуглю. Так вроде понятно. Или нет?
Вжух! Прошло 4 часа. Из сайта – заголовок и одна картинка.

Надо снова пересматривать интенсив и еще погуглить. И подумать. И картинки найти. Сфоткать все… Есть время на это?
А ты ведь не дизайнер, ты владелец бизнеса. У тебя вообще другие задачи.

Конечно, ты можешь заморочиться, потратить какое-то время (больше 3х дней) и научиться делать сайты и лого не хуже дизайнеров. Если это тебе действительно интересно. (Скорее всего, ты хочешь быть дизайнером).

Во всех других случаях – нанимай специалиста. Он уже потратил время на обучение и практику. Он уже умеет. Он быстрее принесет тебе результат, который нужен. Экономия денежных средств на дизайнере – мнимая. Самое дорогое, что есть у нас – это время. Ты оплачиваешь время дизайнера, а сам делаешь свою работу, а твой бизнес делает деньги.

Грамотное распределение ресурсов – суперсила предпринимателя.

Он сказал «Поехали» и махнул рукой
[О том, как, не уточнив ТЗ, мы ринулись в бой и пару потонули]

Прилетает заказ. Например, создание иллюстрации для оформления альбома музыкальной группы. Классный заказ, давно хотелось порисовать, хочу, берем, погнали!

Брифуем заказчика. Тяжело брифуем, он сам толком не понимает, что хочет увидеть. Но нам так не терпится приняться за работу, что мы делаем ошибку и говорим: «давайте начнем, в процессе разберемся».
Сначала внутренняя настройка из прослушивания треков группы, потом поток сознания превращается в эскизный поиск. Эскизирую через генерации – это быстрее и разнообразнее.

И вот демонстрация эскизов. Показываю все варианты, объясняю идеи, заказчик кивает.
«Выглядит классно, но это не то, как я вижу».
…
А как вы видите? Что-то из предложенных вариантов зацепило? Давайте сделаем второй круг. Попробуйте все же рассказать, как вы видите.
«Да я даже не знаю как это выразить»…

Ведем беседу в попытках вытащить хоть что-то из загадочной черной шляпы, хотя бы – кролика. По итогу беседы снова ощущение открытого финала в кино (не люблю такое). Заходим на второй круг, а результат – тот же.

«Снова классно, но это не то, как я вижу».

Вдох-выдох. Давайте обсуждать снова. Доставайте из головы все, что приходит на ум. Даже обрывочные фразы, цвета, образы, достаём все. И будем это делать словами, пока не придем к согласию. Вы достаете, я задаю вопросы и предлагаю идеи. Мы разойдемся, когда у нас будет сюжет, описанный на словах и в подробностях.

Мы всегда поможем, когда заказчик действительно не знает, чего он хочет. Через мозговые штурмы всегда находится решение. Сложнее, когда заказчик ЗНАЕТ, чего он хочет, но не знает, как это описать.

Бриф! Бриф! Бриф! Пока не будет ясности. Не надо нам ваши эти открытые финалы.

Во имя Взаимопонимания. Апрув.

Сколько нужно генераций для одной идеи? 😅
Нейросети - результат за 2 минуты, говорили они 😏 ага да, 2

Желтая собачка Фаворского

Предыстория:
Находчивый русский художник Владимир Андреевич Фаворский, рисующий картины на заказ, придумал как обезопасить свои работы от критики заказчика и получать гарантированную оплату.
На своих картинах в углу он непременно изображал нахальную желтую собачку, которая была совсем не в тему на каком-нибудь портрете уважаемого человека. Заказчик, естественно, замечал эту собачку, возмущался ее присутствием и требовал убрать. Фаворский же протестовал, утверждал, что это талисман и он всегда изображает ее на холсте. Немало помотав нервы заказчика, художник все же избавлялся от ненавистной псины, и работа принималась без правок. [Ну, каков, а?]

В этом и была основная идея.
Фаворский все продумал, спланировал и сыграл как по нотам. Он специально рисовал желтую собачку, чтобы она перетягивала на себя внимание. Потом раздувал конфликт отказом убрать ее. И все для того, чтобы никакие другие детали картины не играли роли для заказчика. А когда собачка убиралась, заказчик чувствовал полное удовлетворение и победу. И, конечно, принимал и оплачивал работу Фаворского.
Ну, каков, а?

Сейчас «желтая собачка Фаворского» - это нарицательное и вполне себе психологический трюк. Пару раз и я пользовалась этим приёмом в своей работе, изображая, правда, не собачку, а просто какую-то кринжовую деталь. И это работает, друзья. Попробуйте! Но будьте осторожны! Непредсказуемые результаты тоже возможны, когда ваш кринж вдруг залетит со свистом и придется его оставлять.

Постойте, я тут еще не дорисовал!

Илья Репин, наш знаменитый автор картин «Иван Царевич и сын его Иван», «Садко» [обожаю ее], «Бурлаки на Волге» и других прекрасных полотен был критическим перфекционистом. Не раз он был замечен в том, что переписывал или дописывал свои картины уже после продажи, например – в Третьяковке.

Сам он подтверждал эту свою слабость: «И я страдаю слабостью переделок. Каждый раз, приезжая в Москву, я что-нибудь поправляю в своих вещах — я бы их все переписал снова. Третьяков последний раз объявил мне, что он мне это запрещает. Я сначала обиделся, а подумав, согласился, что он прав».

Третьяков, однако, больше всех пострадал от перфекционизма Репина. Однажды Репин пришел в галерею, когда сам Третьяков был в отъезде. Уверив хранителей, что мероприятие согласовано с Третьяковым, он попросил лестницу и стал поправлять лицо одного из героев картины «Не ждали». Но на этом дело не закончилось. К ужасу хранителей, затем он перешел к картине «Иван Грозные и сын его Иван», а затем принялся за «Крестный ход в Курской губернии». Со словами «Здесь я прибавлю пыли. Тысячная толпа идет, пыль поднимается облаком… А пыли недостаточно» Репин запылил весь задний план.

Третьяков был возмущён до крайности, прекратил общение с Репиным и лишь спустя месяцы встретился и отчитал его: «Вы самовольно сделали исправление на трех картинах, не принадлежащих Вам. <…> Лицо бывшего ссыльного мне не нравится. А ведь это же не мои картины, это всенародное достояние, и вы не имели права прикасаться к ним, хоть вы и автор».

Все мы хотим доводить работы до совершенства. Но перфекционизм должен уравновешиваться пофигизмом. Когда работа доделана, сдана, принята и оплачена, прекратите ее оценивать. Отпустите ее в жизнь как отпускают подросшего ребенка [хоть это и нелегко].

Кстати, говорят правки Репина не всегда были удачными. Часто зрители успевали посмотреть первую версию полотна, а потом сокрушались, что художник ее испортил.
Всегда нужно уметь вовремя остановиться.

Сапожник без сапог

Это я.

Количество задач, входящих информационных потоков, которые нужно НЕМЕДЛЕННО обработать и в целом темп моей жизни таков, что проекты сдаются в срок, а вот чтобы собрать их в красивые кейсы для публикаций на сайте – увы.
Как правило, проекты заканчиваются физическим производством: одежда, полиграфическая продукция. Нужно то шить, то печатать, и если не успеть залезть в срок в очередь на производство, то все полетит к чертям. Сроки и планы заказчика в первую очередь. Особенно перед новым годом [вот это жара каждый раз, аж глаз дернулся].
Поэтому важно что? Правильно, согласовать превью и аккуратно собрать макет под печать. Или вышивку. Или шелкографию. Или… гхм, много всего.

Макет в портфолио не положить, он выглядит технично, но не вкусно для рекламы себя.
Но теперь все, я зарекаюсь: оформлю кейсы в сайт до конца зимы (а это у нас на Урале – до конца марта).

Разрешаю подпинывать меня и задавать вопросы «ну что, где можно посмотреть портфолио?»
Я так устроена, что ответственность перед другими держит меня сильнее, чем ответственность перед собой.

Время пошло: осталось 40 дней

Как у вас с сапогами?

Эти озвучки Андрея Зайцева как всегда на высоте 😁

https://www.instagram.com/andreyzaitsev?igsh=Ynh5cmEzbTN5Yzl6