Forwarded from Ромашковый сбор (Anastasia Romashkevich)
Эх, яблочко, куда ты катишься? Некоторые из тех, что выросли в префектуре Аомори (это яблочная житница Японии), докатились до того, что стали новым материалом Adam Sheet. Правда, не целиком. Разработчики из центра Studio Sozai Center задумали утилизовать отходы переработок яблок: кожура, сердцевина, семечки и даже «хвостик» — все идет в дело.
Новый материал получился полупрозрачным и похожим на мармелад. Пластичность, насколько можно судить по фото, средняя, зато его можно мыть. Из готовой продукции делают пока какие-то кошелечки, но это наверняка только начало, хотя список ограничений вырисовывается довольно основательный: Adam Sheet надо беречь от моющих средств, косметики, масел и так далее.
Кстати говоря, год назад купила себе башмаки из искусственной кожи на основе яблочных отходов и была полна скептицизма по поводу их долговечности, они оказались устойчивы и к холодам, и к реагентам.
Новый материал получился полупрозрачным и похожим на мармелад. Пластичность, насколько можно судить по фото, средняя, зато его можно мыть. Из готовой продукции делают пока какие-то кошелечки, но это наверняка только начало, хотя список ограничений вырисовывается довольно основательный: Adam Sheet надо беречь от моющих средств, косметики, масел и так далее.
Кстати говоря, год назад купила себе башмаки из искусственной кожи на основе яблочных отходов и была полна скептицизма по поводу их долговечности, они оказались устойчивы и к холодам, и к реагентам.
Что же такое экологичный дизайн?
Это подход к созданию продукта, который учитывает влияние на окружающую среду на всех этапах жизненного цикла: материалы, логистика, производство, упаковка, использование, утилизация. Основная цель — минимизировать негативное воздействие на природу и здоровье человека.
Основные принципы:
♻️ Устойчивое потребление и циркулярная экономика. Использование материалов и ресурсов с учетом их возобновляемости и возможности переработки.
💡 Энергоэффективность. Проектирование с учетом экономии энергии и использования возобновляемых источников.
🍀 Безопасность материалов. Отказ от токсичных веществ и предпочтение натуральным, экологичным компонентам.
❤️ Долговечность. Создание продуктов, которые прослужат долго и не потребуют частой замены.
Сферы применения:
✔️ Архитектура и строительство. Использование энергосберегающих технологий, инновационных материалов, зеленых крыш, солнечных панелей, систем сбора дождевой воды, утилизация строительных отходов.
✔️ Интерьерный дизайн. Создание безопасного для здоровья человека пространства. Учитываются все материалы, которые используются для отделки и наполнения интерьера.
✔️ Промышленный дизайн. Создание продуктов из экологичных материалов, с минимальным количеством отходов и возможностью последующей переработки.
✔️ Графический дизайн. Использование экологичных материалов для печати и, по возможности, — цифровых решений вместо бумажных носителей.
Преимущества экологичного дизайна:
💚 Снижение негативного воздействия на окружающую среду
💚 Экономия ресурсов и снижение затрат в долгосрочной перспективе
💚 Создание здоровой среды для проживания и работы
💚 Повышение качества жизни
💚 Соответствие современным трендам и требованиям рынка
Какие разработки актуальны:
1. Биоразлагаемые материалы
2. Переработка отходов в новые продукты
3. Умные системы управления ресурсами
4. Инновационные строительные технологии
Экологичный дизайн — это не просто модный термин, а фундаментальный подход к созданию будущего, где комфорт человека и здоровье планеты находятся в гармонии. Внедрение принципов экологичного дизайна требует совместных усилий дизайнеров, производителей и потребителей, но результат стоит затраченных усилий. С ростом экологической осознанности общества экологичный дизайн становится не просто трендом, а необходимостью.
Это подход к созданию продукта, который учитывает влияние на окружающую среду на всех этапах жизненного цикла: материалы, логистика, производство, упаковка, использование, утилизация. Основная цель — минимизировать негативное воздействие на природу и здоровье человека.
Основные принципы:
♻️ Устойчивое потребление и циркулярная экономика. Использование материалов и ресурсов с учетом их возобновляемости и возможности переработки.
💡 Энергоэффективность. Проектирование с учетом экономии энергии и использования возобновляемых источников.
🍀 Безопасность материалов. Отказ от токсичных веществ и предпочтение натуральным, экологичным компонентам.
❤️ Долговечность. Создание продуктов, которые прослужат долго и не потребуют частой замены.
Сферы применения:
✔️ Архитектура и строительство. Использование энергосберегающих технологий, инновационных материалов, зеленых крыш, солнечных панелей, систем сбора дождевой воды, утилизация строительных отходов.
✔️ Интерьерный дизайн. Создание безопасного для здоровья человека пространства. Учитываются все материалы, которые используются для отделки и наполнения интерьера.
✔️ Промышленный дизайн. Создание продуктов из экологичных материалов, с минимальным количеством отходов и возможностью последующей переработки.
✔️ Графический дизайн. Использование экологичных материалов для печати и, по возможности, — цифровых решений вместо бумажных носителей.
Преимущества экологичного дизайна:
💚 Снижение негативного воздействия на окружающую среду
💚 Экономия ресурсов и снижение затрат в долгосрочной перспективе
💚 Создание здоровой среды для проживания и работы
💚 Повышение качества жизни
💚 Соответствие современным трендам и требованиям рынка
Какие разработки актуальны:
1. Биоразлагаемые материалы
2. Переработка отходов в новые продукты
3. Умные системы управления ресурсами
4. Инновационные строительные технологии
Экологичный дизайн — это не просто модный термин, а фундаментальный подход к созданию будущего, где комфорт человека и здоровье планеты находятся в гармонии. Внедрение принципов экологичного дизайна требует совместных усилий дизайнеров, производителей и потребителей, но результат стоит затраченных усилий. С ростом экологической осознанности общества экологичный дизайн становится не просто трендом, а необходимостью.
Датский дизайн — это гармония красоты, удобства и разумного подхода к жизни. Его основные принципы — простота, функциональность и близость к природе — делают его актуальным во все времена.
В Копенгагене в начале июня проходит ежегодный фестиваль 3 Days of Design. Анастасия Ромашкевич побывала на выставке и в своем канале Ромашковый Pro сегодня провела для подписчиков трансляцию по итогам выставки. После стрима я надолго залипла в канале. Июнь был посвящен глубокому погружению в мир датского дизайна. Я открыла для себя несколько впечатляющих датских брендов, которые уже будоражат сознание экспериментатора, но на Миланской неделе дизайна не выставляются, а значит, шанс познакомиться с такими проектами есть только у тех, кто посетил выставку. Из неочевидных для датского дизайна трендов, которые выделила Настя, было использование в интерьерах ярких цветов, обилие коричневого в разных оттенках. Из паттернов - полоска. И много продуктов, связанных с аудиальным комфортом, разнообразных поглощающих шум панелей, в том числе из биологических материалов (меня особенно впечатлили из лепестков роз). Стрим будет доступен в записи, подписка открывает доступ к огромному массиву информации с ключевых дизайнерских выставок. А я сегодня по совету Насти буду смотреть фильм "Еще по одной" Томаса Винтерберга, чтобы лучше познакомиться с менталитетом датчан.
Характерные черты датского дизайна:
Датский дизайн известен во всем мире своей простотой, функциональностью и элегантностью. Он сочетает в себе скандинавскую практичность, внимание к деталям и любовь к натуральным материалам. Датские дизайнеры создают вещи, которые не только красивы, но и удобны в использовании, что делает их популярными на протяжении десятилетий.
1. Минимализм и простота
Одна из ключевых черт датского дизайна — лаконичность. Датчане избегают излишеств, предпочитая чистые линии, геометрические формы и сдержанную цветовую гамму. Этот подход делает дизайн универсальным и вневременным.
2. Функциональность
Датский дизайн следует принципу «форма следует за функцией». Каждый предмет должен быть не только эстетичным, но и практичным. Например, мебель Арне Якобсена или Ханса Вегнера продумана до мелочей, обеспечивая комфорт и удобство.
3. Натуральные материалы
Датчане ценят экологичность и природные материалы. Дерево, кожа, шерсть и керамика часто используются в мебели, текстиле и предметах интерьера. Эти материалы придают теплоту и уют, сохраняя естественную текстуру.
4. Органичные формы
Даже в строгом минимализме датский дизайн часто включает плавные, обтекаемые линии. Это можно увидеть в мебели Вернера Пантона или вазах и светильниках от датских брендов, таких как &Tradition и Louis Poulsen.
5. Свет и воздушность
Датчане любят светлые пространства, поэтому их дизайн часто предполагает легкость и прозрачность. Стеклянные элементы, тонкие металлические конструкции и светлая древесина помогают создавать ощущение простора даже в небольших помещениях.
6. Устойчивость и экологичность
Современный датский дизайн делает акцент на экологичности. Дизайнеры используют переработанные материалы, сокращают отходы и создают долговечные вещи, которые не выйдут из моды много лет.
В Копенгагене в начале июня проходит ежегодный фестиваль 3 Days of Design. Анастасия Ромашкевич побывала на выставке и в своем канале Ромашковый Pro сегодня провела для подписчиков трансляцию по итогам выставки. После стрима я надолго залипла в канале. Июнь был посвящен глубокому погружению в мир датского дизайна. Я открыла для себя несколько впечатляющих датских брендов, которые уже будоражат сознание экспериментатора, но на Миланской неделе дизайна не выставляются, а значит, шанс познакомиться с такими проектами есть только у тех, кто посетил выставку. Из неочевидных для датского дизайна трендов, которые выделила Настя, было использование в интерьерах ярких цветов, обилие коричневого в разных оттенках. Из паттернов - полоска. И много продуктов, связанных с аудиальным комфортом, разнообразных поглощающих шум панелей, в том числе из биологических материалов (меня особенно впечатлили из лепестков роз). Стрим будет доступен в записи, подписка открывает доступ к огромному массиву информации с ключевых дизайнерских выставок. А я сегодня по совету Насти буду смотреть фильм "Еще по одной" Томаса Винтерберга, чтобы лучше познакомиться с менталитетом датчан.
Характерные черты датского дизайна:
Датский дизайн известен во всем мире своей простотой, функциональностью и элегантностью. Он сочетает в себе скандинавскую практичность, внимание к деталям и любовь к натуральным материалам. Датские дизайнеры создают вещи, которые не только красивы, но и удобны в использовании, что делает их популярными на протяжении десятилетий.
«Хюгге» (дат. hygge) — понятие, возникшее в скандинавских странах, обозначающее чувство уюта и комфортного общения с ощущениями благополучия и удовлетворённости. Впервые слово появилось в письменном датском языке в начале XIX века. Происходит оно от норвежского «благополучие, благосостояние».
1. Минимализм и простота
Одна из ключевых черт датского дизайна — лаконичность. Датчане избегают излишеств, предпочитая чистые линии, геометрические формы и сдержанную цветовую гамму. Этот подход делает дизайн универсальным и вневременным.
2. Функциональность
Датский дизайн следует принципу «форма следует за функцией». Каждый предмет должен быть не только эстетичным, но и практичным. Например, мебель Арне Якобсена или Ханса Вегнера продумана до мелочей, обеспечивая комфорт и удобство.
3. Натуральные материалы
Датчане ценят экологичность и природные материалы. Дерево, кожа, шерсть и керамика часто используются в мебели, текстиле и предметах интерьера. Эти материалы придают теплоту и уют, сохраняя естественную текстуру.
4. Органичные формы
Даже в строгом минимализме датский дизайн часто включает плавные, обтекаемые линии. Это можно увидеть в мебели Вернера Пантона или вазах и светильниках от датских брендов, таких как &Tradition и Louis Poulsen.
5. Свет и воздушность
Датчане любят светлые пространства, поэтому их дизайн часто предполагает легкость и прозрачность. Стеклянные элементы, тонкие металлические конструкции и светлая древесина помогают создавать ощущение простора даже в небольших помещениях.
6. Устойчивость и экологичность
Современный датский дизайн делает акцент на экологичности. Дизайнеры используют переработанные материалы, сокращают отходы и создают долговечные вещи, которые не выйдут из моды много лет.
Forwarded from Ромашковый сбор
Неделя закругляется — начали флэшмобом #стол_дизайнадмина, им и закончим. Собрала столы любимых коллег в двух постах, потому что в один они не влезли.
Флэшмоб со столами придумала архитектор и ведущая канала “Собака архитектора” Юлия Кишкович после того, как мы дружной админской тусовкой сходили в “Гараж”. С неё и начнём.
У Ярославы Галайко на столе никаких компьютеров — только оборудование для экспериментов. Ярослава создаёт свои работы из новых необычных материалов и рассказывает об этом в канале “Эксперименты в дизайне”.
Архитектор и админ канала “Сказ про Dva Kvadrata” Анна Разгулова носит работу с собой по всему городу и устраивает рабочий стол, где душа прикажет, — с компьютером это теперь легко.
У Дарьи Сорокиной, канал “Баугауз”, рабочие места тоже в ассортименте: два домашних в Белграде и Париже и три в библиотеках.
Елена Василенко, которая администрирует канал школы “Детали”, передаёт рабочий привет откуда-то из Подмосковья.
Если любите рассматривать чужие книжные полки, то пост из кабинета ведущей канала Design in Details Алёны Сокольниковой вам точно понравится!
Флэшмоб со столами придумала архитектор и ведущая канала “Собака архитектора” Юлия Кишкович после того, как мы дружной админской тусовкой сходили в “Гараж”. С неё и начнём.
У Ярославы Галайко на столе никаких компьютеров — только оборудование для экспериментов. Ярослава создаёт свои работы из новых необычных материалов и рассказывает об этом в канале “Эксперименты в дизайне”.
Архитектор и админ канала “Сказ про Dva Kvadrata” Анна Разгулова носит работу с собой по всему городу и устраивает рабочий стол, где душа прикажет, — с компьютером это теперь легко.
У Дарьи Сорокиной, канал “Баугауз”, рабочие места тоже в ассортименте: два домашних в Белграде и Париже и три в библиотеках.
Елена Василенко, которая администрирует канал школы “Детали”, передаёт рабочий привет откуда-то из Подмосковья.
Если любите рассматривать чужие книжные полки, то пост из кабинета ведущей канала Design in Details Алёны Сокольниковой вам точно понравится!
❤1 1 1 1 1
Forwarded from Dasha Soboleva
Великая Диана Вриланд (культовый главный редактор Harpers Bazaar) говорила, что «глаз должен путешествовать».
Невозможно с работой, связанной напрямую с видением и чувствованием, оставаться на одном месте, поэтому часть нашего дизайн-сообщества активно путешествовала в июне!
✔️ Рита Морозова проехала Бельгию, Францию, Стамбул и делится путевыми заметками
✔️ Настя Ромашкевич тоже успела побывать в нескольких странах, но мне особенно запомнились улочки Копенгагена ее глазами.
✔️ Ярослава Галайко организовала спонтанный weekend в Казани и поделилась наблюдениями о городе и исторической архитектуре
✔️ Марина Юшкевич прожила целую маленькую жизнь на острове Кижи в старинной северной избе
✔️ архитектор Юля Кищкович без ложной скромности оставив свою собаку дома уехала осматривать древним развалины Камбоджи, дополнив все отдыхом в красивом отеле
✔️ Алёна Сокольникова посетила Art Basel и рассказала про современное искусство и актуальные тенденции в нем
✔️ Юрий Скрелин, наш друг и коллега из культурной столицы, успел съездить в командировку в Буэнос Айрес! Там сейчас зима и много красивой архитектуры
✔️ ну а ваша покорная слуга осматривала природные ( и не только) достопримечательности юга России. На фото - мыс Фиолент, где я чуть не осталась после заката (но это уже другая история)
Выходит, командно за июнь наше сообщество объехало пол мира!
Невозможно с работой, связанной напрямую с видением и чувствованием, оставаться на одном месте, поэтому часть нашего дизайн-сообщества активно путешествовала в июне!
Выходит, командно за июнь наше сообщество объехало пол мира!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Такая кропотливая работа над скульптурным подстольем из переработанного пластика для журнального столика из коллекции Cosmic Coral. На каждый экземпляр у меня уходит две-три недели честного ручного труда 💪
Сейчас уже на финишной прямой, осталось «реснички накрасить»💅
Сейчас уже на финишной прямой, осталось «реснички накрасить»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Эксперименты в дизайне бывают разными...
Недавно мы с вами рассматривали столы дизайн - админов, а вчера Даша Соболева еще предложила поделиться любимыми артефактами. Есть у меня один трофей, который мне достался чудом. Но расскажу всё по порядку.
Знаете бразильский бренд обуви Melissa, запах которого невозможно спутать ни с чем? Бренд славится своими звездными коллаборациями, и однажды они предложили сотрудничество Захе Хадид (ну, наша! Тот еще экспериментатор).
Заха Хадид — первая женщина, получившая престижную Притцкеровскую премию в области архитектуры. Её новаторский подход бросал вызов общепринятым нормам, и она по праву считается одним из самых влиятельных архитекторов XXI века.
Туфли-лодочки, созданные в сотрудничестве Захи Хадид и Melissa, — прекрасный пример союза инноваций и креативности. Футуристичная форма и авангардная эстетика — дань уважения видению архитектора. Плавность линий в дизайне идеально сочетается с технологией литья пластмасс, разработанной брендом, что позволило создать модель без швов. Туфли были представлены в восьми цветах: чёрном, серебристом, фиолетовом, белом, красном, жёлтом, зелёном и синем.
В целом, сотрудничество Захи Хадид и Melissa — яркий пример того, что можно достичь, когда творческие умы объединяют усилия, чтобы раздвинуть границы возможного. Напоминание о том, как важны смелость, оригинальность и дух авантюризма в мире творчества.
Ей потребовалось два года, чтобы создать этот дизайн!
Я мечтала купить себе такую пару, к сожалению, они уже везде были распроданы🥹 Но моя знакомая раздобыла для меня миниатюру и отправила прямо из Бразилии 📦
Недавно мы с вами рассматривали столы дизайн - админов, а вчера Даша Соболева еще предложила поделиться любимыми артефактами. Есть у меня один трофей, который мне достался чудом. Но расскажу всё по порядку.
Знаете бразильский бренд обуви Melissa, запах которого невозможно спутать ни с чем? Бренд славится своими звездными коллаборациями, и однажды они предложили сотрудничество Захе Хадид (ну, наша! Тот еще экспериментатор).
Заха Хадид — первая женщина, получившая престижную Притцкеровскую премию в области архитектуры. Её новаторский подход бросал вызов общепринятым нормам, и она по праву считается одним из самых влиятельных архитекторов XXI века.
Туфли-лодочки, созданные в сотрудничестве Захи Хадид и Melissa, — прекрасный пример союза инноваций и креативности. Футуристичная форма и авангардная эстетика — дань уважения видению архитектора. Плавность линий в дизайне идеально сочетается с технологией литья пластмасс, разработанной брендом, что позволило создать модель без швов. Туфли были представлены в восьми цветах: чёрном, серебристом, фиолетовом, белом, красном, жёлтом, зелёном и синем.
В целом, сотрудничество Захи Хадид и Melissa — яркий пример того, что можно достичь, когда творческие умы объединяют усилия, чтобы раздвинуть границы возможного. Напоминание о том, как важны смелость, оригинальность и дух авантюризма в мире творчества.
«Я 30 лет занималась исследованиями в различных областях архитектуры и дизайна, и это был очень сложный проект не только с точки зрения дизайна, но и с технической стороны. Потому что нужно учитывать «контур тела обуви», там так много изгибов, при этом сделать это без застёжек или уплотнителей, — рассказывает Хадид. — Мы отлично сработались с Melissa, и смогли воплотить мой замысел в жизнь».
Ей потребовалось два года, чтобы создать этот дизайн!
Я мечтала купить себе такую пару, к сожалению, они уже везде были распроданы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM