4 градуса по Цельсию – Telegram
4 градуса по Цельсию
229 subscribers
355 photos
11 videos
117 links
4 °C - температура, при которой выживает кино. Я учусь сохранять плёнку и делюсь своим путём: забытые фильмы, архивы, запах уксуса и щелчки проектора. Здесь мы “размораживаем” старое кино.
Download Telegram
Channel name was changed to «4 градуса по Цельсию»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Привет!

Это «4 градуса по Цельсию» — температура, при которой выживает кино.


🎞В архивах по всему миру плёнки хранятся в условиях, максимально близких к холодильнику. Потому что каждый лишний градус — это ускоренное старение, уксусный синдром, трещины на эмульсии и потерянные фильмы.

🎥Здесь мы “размораживаем” кино: копаемся в забытых фильмах, вспоминаем, как выглядели настоящие плёнки, как звучал щелчок проектора, и почему запах уксуса может вызвать дрожь.

Тут не про новинки. Тут про то, что выдерживает время, а иногда умирает раньше времени.

Здесь будет немного драмы, немного лаборатории, немного романтики — и много кино, которое иногда буквально дымится в руках, если его, конечно, вовремя не охладить.

Иногда старое кино нужно не просто смотреть — его нужно спасать.
7🔥3😍3
4 градуса по Цельсию pinned «Привет! Это «4 градуса по Цельсию» — температура, при которой выживает кино. 🎞В архивах по всему миру плёнки хранятся в условиях, максимально близких к холодильнику. Потому что каждый лишний градус — это ускоренное старение, уксусный синдром, трещины на…»
Коротко про ремейки. Они были всегда.

Вы все еще ищете в современном кино оригинальные идеи? Знакомьтесь:
“The Finish of Bridget McKeen” США, 1901 год.

“Mary Jane´s Mishap” Великобритания, 1903 год.

В обоих фильмах женщина решает разжечь печь и не важно, с помощью керосина или парафина - итог один: взрыв, дым и rest in pieces.

Это же буквально Final Destination начала XX века.

Кто у кого “вдохновился”? Думаю, что британцы у американцев. И я делаю этот вывод не только по году выхода. Эти даты, кстати, не абсолютно точны - как это часто бывает с самыми ранними фильмами. Британская версия более продуманна, это полноценный фильм с завязкой, кульминацией и мистической развязкой, хоть и идет он всего 4 минуты.

Так вот, про ремейки:
Ругайтесь на них, сколько хотите. Но всё уже было в 1903 году.
5🔥3😍2
65 лет назад Дэнни Оушен с лицом Фрэнка Синатры и его 11 друзей ограбили несколько казино в Лас-Вегасе.
Нет, вы ничего не проспали — просто до фильма Стивена Содерберга были те самые первые “11 друзей Оушена”, снятые Льюисом Майлстоуном в 1960 году.

Это очень классическое голливудское кино, снятое на стыке двух эпох — Золотого века и зарождающегося Нового Голливуда. И небольшая ремарка от меня: если бы фильм снимался уже в духе Нового Голливуда, финал у него был бы совсем другим.
4🔥3🤩1
В главных ролях — Фрэнк Синатра и вся его “крысиная стая” (the Rat Pack), неформальное объединение актеров и музыкантов, а также самые тусовочные ребята своего времени. Благодаря им атмосфера на съёмках была очень своя, почти домашняя. Многие диалоги в фильме — чистая импровизация. И, возможно, именно это придаёт фильму ту самую расслабленную интонацию.

Не нужно ждать от этого фильма экшена - этот фильм как джазовая импровизация, фильм-ограбление, где внезапно один из персонажей может начать петь. И ты понимаешь, что это Сэмми Дэвис мл. - легенда джаза.

На волне популярности гангстеров и “больших ограблений” в кино - “11 друзей Оушена” предложили новый поджанр - элегантного ограбления, граничащего с искусством. Где все пропитано шармом и харизмой актеров.

Забавный факт: все сцены снимались на рассвете. Потому что у каждого члена Rat Pack уже была резиденция в Лас-Вегасе прямо как у Адель. Вечером - концерт, днём - сон, на съемки оставалось буквально несколько часов перед самым рассветом.
2🔥2😍1
Вряд ли кто-то из съёмочной группы представлял, что этот снятый за два дня и одну ночь фильм станет культовой классикой B-хоррора — с мюзиклом, ремейками, отсылками и даже карьерой одного из главных актёров современности. Тогда они, кажется, просто пытались успеть в срок.

А речь сегодня пойдёт про “The Little Shop of Horrors”, который вышел 5 августа 1960 года — и отмечает в этом году 65-летие. Поздравим цветочек с юбилеем!

Фильм снят королем В-Movie - Роджером Корманом.

Вообще, Корман — это отдельная киновселенная. Он давал работу вчерашним выпускникам киношкол, чтобы те учились режиссуре, монтажу и операторскому делу на практике. Его «ученики» потом сняли “Крёстного отца”, “Таксиста”, “Терминатора” и “Молчание ягнят”. Думаю, масштаб понятен.

Корман снимал быстро и дёшево. Его фильмы крутили пачками в ночных drive-in кинотеатрах, где их смотрела в основном молодежь. Но “The Little Shop of Horrors” умудрился вырасти из категории «проходного трэша» — или хотя бы занять в нём коронное место.
❤‍🔥2🔥2😍1
Сюжет: чтобы привлечь покупателей в цветочный магазин, его работник приносит туда странный цветок, выращенный дома. Цветок становится популярным… но есть один нюанс. Он питается человеческим мясом. С этого всё и начинается.

Фильм дешёвый и это видно: ни тебе настоящего экшена, ни спецэффектов. Но в нём есть убийства, погони, неловкие свидания, очень смешные диалоги — и, конечно, говорящий цветок, который умеет только "Feed me!" и "I’m hungry!" (чисто мой кот утром). Да, временами всё выглядит абсурдно, но в этом и есть очарование.
🔥2😁2🤩1
А теперь о самом главном: именно здесь в одном из эпизодов снялся молодой Джек Николсон — ему было 23. На тот момент у него за плечами только один фильм (The Cry Baby Killer, 1958), тоже на студии Кормана. В “The Little Shop of Horrors” он сыграл фаната карательной стоматологии — с тем самым безумным выражением лица, которое позже станет его визитной карточкой. Он с упоением рассказывает о любви к боли и просит выдернуть ему пару зубов просто так. И это незабываемо.
🔥2🤩2❤‍🔥1
Синефильский рай на земле.

Не специальный репортаж с фестиваля Il Cinema Ritrovato 2025.

Раз в год Болонья превращается в место силы для всех, кто любит кино. То, что начиналось в конце 80-х как трёхдневный слёт киноманов, превратилось со временем в один из крупнейших фестивалей архивного кино. В этом году было показано примерно 450 фильмов, многие из них - на пленке. Многое из увиденного — из недр архивов: заново найденные или только что отреставрированные ленты.

Программа настолько обширная, что абсолютно каждый найдет для себя что-то интересное. В этом году были и фильмы 1905 года, довоенные фильмы японского режиссера Микио Нарусэ, ретроспективы Льюиса Майлстоуна и Кетрин Хепберн, Скандинавский Нуар, найденное и восстановленное кино, вплоть до культовой классики типа “Пролетая над гнездом кукушки”. Всего и не перечислить. В перерывах между сеансами можно было сбежать от жары в книжный магазин фестиваля — и там уже бороться с другим искушением: скупить всё подряд.
🔥4