Интересно, что исполнительным продюсером фильма «Зона интересов» Глейзера стал известный нам Лен Блаватник. Знал, во что вкладывался.

«Дочери Олфы» – неожиданно еще один любопытный фильм из конкурсной программы фестиваля. Это история из Туниса про четырех сестер и их маму. В какой-то момент две сестры пропадают. Их забирают «братья». Об этой травме, основанной на реальных исторических катаклизмах, последствиях «арабской весны» и роста влияния «Исламского государства», в фильме и рассказано. Тот случай когда коллективные процессы непосредственно влияют на частное. Но интересен здесь метод. Режиссерка Каутер Бен-Ханья делает фильм на стыке документального и игрового кино. Настоящие мать и две оставшиеся дочери расскажут эту печальную историю, вспомнят детство, истоки их отношения, не раз пустят слезу и посмеются. Но поможет им излечиться, расправиться с прошлым и пережить трагедию пропажи родных людей как раз кино. Им предложено пережить все снова с помощью актеров, которые сыграют тех самых исчезнувших девушек. Маму тоже в фильме играет актриса, под пристальным присмотром самой женщины, которая прочувствует все снова, теперь перед камерой. Вывод прост: свобода важнее всего на свете. Ее, как и честь, надо беречь смолоду. Иначе хиджаб станет единственной возможностью эту свободу выразить, как и произошло в случае этих девушек. Мама эту свободу всячески подавляла, из-за предрассудков не разрешая встречаться с парнями, красить волосы или слушать панк. Старшим сестрам остался только один выбор – бунт и насилие. Маму очень жалко, конечно, но, кажется, она догадалась, что сотворила. 

Не запрещайте своим детям быть свободными, какую бы религию вы не исповедовали.

Макрон встречается с Зеленским на полях саммита G7 в Японии

Зустрівся з Президентом Франції Еммануелем Макроном. Дякую Франції за важливі рішення щодо військової та гуманітарної підтримки України.

Підтримка Францією коаліції винищувачів та її участі в тренувальній місії з підготовки українських пілотів є важливою. 

Акцентував увагу на пріоритетності реалізації української формули миру та залученні до неї якомога більшої кількості країн. Проінформував про продуктивний візит на саміт Ліги арабських держав. 

Вдячний Еммануелю Макрону за початок виконання домовленостей, досягнутих під час візиту до Франції, і продовження оборонної співпраці.

Пока нет трейлера нового фильма Глейзера, от которого я до сих пор под большим впечатлением, вот вам ролик, который он снял для Alexander McQueen.
Модная подруга из Парижа посоветовала)

Иду смотреть новый фильм Скорсезе. Сразу после – впечателения в прямом эфире «Дождя»

Простите:

эмбарго на рецензию про Скорсезе ещё час.
Убрал пост пока. Правила Каннского кинофестиваля.

На Дожде – завтра !

Это правило действует несколько лет, чтобы не огорчать рецензиями команду фильма и гостей фестиваля, которые прямо сейчас смотрят кино в большом зале Grande Theatre Lumière. Пресс-показ закончился раньше.

Скучный что-то Скорсезе, хотя тема важная и актуальная. «Убийцы цветочной луны» – это про колонизаторство, оккупацию и преступления ради денег и власти. В центре всего – King, то есть «Король», которого играет Роберт де Ниро. Он решает отобрать земли индейцев в начале XX века и заработать на них деньги от добываемой там нефти. Путин тихонько смеётся в углу. А в остальном найдите 10 отличий с «Ирландцем». Да, ну и конечно, Ди Каприо, который снова играет мерзкого типа, маниакально стирая свой «сахарный» образ. Тут он даже напоминает Нагиева.
И ещё, объясните, зачем обязательно из раза в раз снимать кино на 3,5 часа? Теперь для Apple TV+. Вот китаец Ван Бин хотя бы наблюдал за своими героями 7 лет, его понять можно. Почему Скорсезе не смог уложиться в 2 часа не очень понятно. Пойду съем что-то от возмущения.

Команда Скорсезе с Ди Каприо и Де Ниро прибыла на пресс-конференцию. Ажиотаж какой-то дикий. Впрочем, как и всегда с такими актёрами

В Каннах показали новый фильм Годара. Да да, все так.
Точнее не фильм, а эскиз, антивоенное завещание перед своим добровольным уходом из жизни.
Это 20-минутный трейлер, зарисовка, выпущенная с помощью Saint Laurent, под названием «Странные войны» (Drôle de guerre). В основе – книга бельгийского писателя Шарля Плинье «Поддельные паспорта», написанная от лица троцкиста в 1937 году и получившая Гонкуровскую премию. Там снова про феномен насилия, зла и крушение надежд.
Там есть и про русский язык, «на котором не представляется возможным говорить сегодня», про Холокост и метафору сегодняшней трагедии. Все связано. Годар там за нами сверху наблюдает.

Заметки на полях. Канны в этом году пропитаны духом катастрофы, они про геноцид, про ответственность, про зло и насилие. Глобальное и частное. Планета совершает преступления и самоубийство одновременно. Это примета времени. А главное: режиссеры говорят про чувство безразличия, которым больны сегодня многие.

Уровень! Только сейчас понял, что Зеленский прилетел в Японию, а потом в Джидду на самолёте президента Франции. Bravo !

Войну они теперь оправдывают картой Людовика XIV. Так, а была ли Украина на карте Священной Римской империи? А Россия? Кто на это теперь ответит? Переживаю

В официальных конкурсных программах Каннского кинофестиваля практически нет фильмов про войну в Украине. Но она все равно где-то рядом и на подкорке. Вот финский режиссер Аки Каурисмяки в своих трогательных и камерных «Опавших листьях» передает дух войны на радиоволнах. А на пресс-конференции говорит, что этот фильм был задуман в контексте войны. Отвернуться у рефлексирующего человека не получается. 
Довольно однообразный  и уже наскучивший и оптимистичный Уэс Андерсон с привычным ретрофутуризомом и калейдоскопом голливудских звёзд в фильме Asteroid city говорит про ядерные испытания, космическую гонку и угрозу человечеству,. которое становится заложником тектонических глобальных процессов.  Как спастись? Найти своего человека. 
Ничего я не ждал и от итальянского режиссера Нанни Моретти, который снял казалось бы оммаж великому олдскульному кинематографу (анти-Netflix), но на самом деле в его «Солнце будущего» снова про свободу  и борьбу с тиранией и предрассудками. Центральный элемент фильма - ввод советских танков в Будапешт в 1956 году. Бродячий цирк из Венгрии на гастролях в Италии по приглашению ячейки местной коммунистической партии вынужден будет поменять оптику европейцев на «идеалистический» Советский союз. 
Единственный фильм,  где вообще ничего нет про это - «Потофе» Чан Ан Хунга с Жюльетт Бинош и Бенуа Мажимелем. Но там вообще ничего не происходит. Два часа герои фильма только и делают, что готовят, едят и пьют и снова готовят, выпивают, так и проживают свою жизнь. И как же смачно и непошло выходит, никакого фудпорно. Это не про поваров, конечно, а про художников уровня Леонардо. Все действие происходит в конце XIX века во Франции, самой гастрономической стране в мире. Их страсть к еде гипнотизирует. Я смотрел кино голодным, и это было отдельное испытание. Но опять же чувство прекрасного победило физический голод, оторваться было невозможно, выходишь ты как будто после сеанса медитации в мишленовском ресторане. Но и в этом фильме есть важный месседж: жить надо тем, что ты любишь и чем горишь, даже если есть риск сгореть от этого. Для героини Бинош важнее продуктов и щедрого лета ничего в жизни нет, потому что это квинтэссенция бытия. Даже замужество ее не интересует, ведь брак - это скучно, «ужин, который начинается с десерта». Это кино про дистиллированную свободу, которая окрыляет. В этом смысле это тоже важное кино про то, что не делает нас рабами.