Медиаустройства будущего - не фантастика, а реальность
Недавно мы с вами говорили о мультимедиа-устройствах прошлого. Сейчас - время посмотреть вперёд.

Многие технологии проходят один и тот же путь:
их сначала недооценивают, потом критикуют, и только спустя время они становятся повседневностью. Сенсорные экраны, 3D-печать, интернет, даже электричество - всё это когда-то казалось странным гиммиком, как чайники с вайфаем.

А что сейчас выглядит странно, но через несколько лет, возможно, станет новым стандартом? Мы постоянно изучаем рынок, и собрали три направления, которые начинают появляться в бизнесах и уже показывают цифры.

1) Голографические вывески (Retail Hologram Signage)

Что это: 3D-голограммы в витринах и торговых точках, без необходимости очков. Рекламируют товары визуально и интерактивно.

Как влияет на бизнес:
Рост внимания и удержания клиентов за счёт трёхмерности.

Увеличение импульсных продаж: +20 % в сегменте премиальной моды, +15 % в электронике

В среднем +45 % рост вовлечения и внимания покупателей в магазинах, использующих голограммы .

Более 66 % потребителей легче запоминают бренд благодаря витринам с голограммами; 25 % отметили рост повторных покупок.
Источник

2) ИИ‑киоски
Что это: Экранные стенды с сенсорами и ИИ, адаптирующие контент под аудиторию: возраст, пол, даже эмоции.

Например:

Некоторые заведения Макдоналдс теперь сами адаптируют меню под погоду: холодно - что-то поплотнее, жара - прохладительные напитки и десерты. Заказы выросли на 15 %!
Источник

3) Haptic VR — тактильные симуляторы для тренингов сложных, дорогостоящих или опасных операций:

Что это: VR-симуляторы с перчатками/рукоятками, создающие реальные ощущения (давление, сопротивление).

Примеры:

- Совместный проект Innoactive + Unity + Volkswagen → VR-тренировки сократили время на 50% и затраты на 66 % по сравнению с реальным тренингом

- Используется в обучении операторам робототехники: точность управления выросла на +37 % благодаря тактильной обратной связи.

- Армии многих стран используют VR симуляторы, чтобы новобранцы не уничтожили дорогостоящее оборудование. До 25% увеличена скорость обучения!

Источник

Как и старый волшебный фонарь, новые медиаустройства служат одной цели — создать впечатление, которое решает конкретную задачу: обучить, привлечь внимание, убедить, продать. Только теперь «волшебство» строится не на дыме и стеклянных пластинах, а на данных, нейросетях и полном стирании границ между физическим и цифровым миром.

Инвестиции в такие технологии — это не погоня за модой, а вложение в эффективность коммуникации.

Обожаем винтаж. Работаем с самыми современными технологиями. И невероятно любим их синтез!

Одна из наших любимых разработок - переосмысление ретро-ТВ. Это как раз та история, где прошлое и будущее обнимаются и выдают магию.

Всё началось с поиска идеального телевизора во время разработки экспозиции "Атомный город" в павильоне Атом на ВДНХ. Не просто винтажного, а с характером. Нашли красавца "Старт" 1966 года, и началась "прокачка".
Теперь в стильном ретро корпусе современная начинка: ардуино-контроллер, который превращает аналоговые крутилки и кнопки в цифровые триггеры. Поверх - наш генеративный патч. Всё это оживает в реальном времени.

И конечно же, мы не остановились в развитии этой идеи, делая различные сетапы из разных видов ретро-устройств под самые разные задачи.

Но суть даже не в ТВ.
Теперь мы точно знаем: в любой винтажный прибор можно вдохнуть новую жизнь.

Такие вещи работают в любых пространствах: как самостоятельный арт-объект, как часть экспозиции, как медиаинтерфейс или просто акцент с историей. Могут быть миниатюрными или собираться в огромные сетапы.

Ретро - не только прошлое. При должном подходе, это буквально "самый ламповый" способ взаимодействовать с настоящим 😉

Муравьи в мультимедиа: от саунд-дизайна до философии паразитизма.

Кто бы мог подумать, что одно из самых частых животных в медиаинсталляциях — это... муравей. Да-да, не удивляйтесь, крошечные труженики давно перешли из фундамента вашей дачи в галереи, на сцены и в исследовательские лаборатории. Делимся самыми яркими кейсами.

Муравьи-музыканты

Anthesizer — инсталляция, превращающая повседневную активность муравьёв в светозвуковое шоу.
Система оптических сенсоров реагирует на движение муравьёв в прозрачных трубках — каждый проход прерывает лазер, запускает LED-огни и синтезированный звук. Получается будто муравей — дирижёр симфонии.

0h!m1gas — муравьи диджеи.
В этом эксперименте колония муравьёв буквально управляет иглой винилового проигрывателя. Вместо ровной мелодии — живые стрекочущие звуки, напоминающие стридуляцию (способ общения муравьёв).
По мнению автора, эта среда исследует феномен самоорганизации муравьиных обществ. По нашему мнению — арткейс довольно жидкий, но муравьи-диджеи — это просто прикольно.

Муравьи как разрушители идентичности

Тут немного с другой стороны. С 1980-х японский художник Юкинори Янаги работает с муравьями как с медиа-силой. Его самая известная работа — The United Nations of Ant Farms.
180 флагов стран, выложенные цветным песком в контейнерах, соединенных трубками. Муравьи перемещаются между ними, разрушая границы и смешивая цвета.
Так художник иллюстрирует темы глобализации, хрупкости идентичности и размывания наций. Работа стала культовой и попала на обложку Art in America — но получила и долю критики со стороны зоозащитников.

Зомби-муравьи

Viral Ecologies
Художник и биолог Куай Шен создаёт пугающе-красивую инсталляцию, вдохновлённую паразитическим грибом, превращающим муравьёв в «зомби».
Проект исследует биологические и технологические формы паразитизма, проводит параллели между муравьиным и человеческим обществом: как нами управляют, как мы принимаем решения и кто диктует правила.
Получилось эффектно, местами жутко, не совсем мультимедийно, хотя тут как посмотреть — но в любом случае мощно и очень красиво. В этом кейсе особенно рекомендуем заглянуть в источник.

Почему муравьи? Потому что это живой алгоритм. И потому что они неожиданно круто звучат и смотрятся в медиа