⚡️ На заметку всем желающим продать свой инди проект отечественным онлайн кинотеатрам. Где-то я всё это уже видел 🤔

#объявы

✨ Jiang Ziya - Legend of Deification: Opening

В 2020-ом году в Китае вышел 3Д фильм «Цзян Цзыя — Легенда об обожествлении», у которого была просто бомбическая вступительная 2Д сцена (хотя местами и визуально перегуженная), стиль которой вдохновлён дуньхуанскими муралами.

Само по себе интро уже давно гуляет по западным интернетам, но до недавнего времени абсолютно никто за пределами поднебесной даже частично не указывал имена художников и аниматоров, стоявших за столь красивой работой.

💫💫💫

Прежде всего, стоит отметить 4 имени на ключевых позициях: Чэн Тэн (режиссёр), Ли Вэй (арт-директор), Ли Ся и Пей Фей (ведущий дизайнер персонажей).

Понимаю, что для случайного читателя это выглядит как набор рандомных китайских звуков, поэтому ниже немного контекста по вышеупомянутым мастерам.

Чэн Тэн (он же Эрик Ченг, работавший ранее с Дримворкс) выпустил в прошлом парочку симпатичных короткометражные фильмов: «Higher Sky» (2014) и «Happy Anniversary» (2012).

А в 2011-ом, во время учёбы в китайском университете коммуникаций, он сделал вместе с Ли Ся фильм «The Red». По нему, конечно, видно, что работа студенческая, но там забавная история о противостоянии школьника и учителя, с несколькими прикольно отрисованными сценами драк.

Ли Вэй также режиссирует короткометражный фильм «Zaijian, Xiaoou» для грядущей антологии «Edge of Time», но особенно он нам интересен проектом невышедшего «Master Jiang and the Six Kingdoms» (2014). Этот трейлер / пилот анимировали (как я понял) всего 2 человека, собственно Ли Вэй и Пей Фей.

Проект пусть и весьма отдалённо, но основан на историческом персонаже Цзян Цзыя, и даже если он в конечном итоге так и не был реализован, он дал толчок 3Д-шному «Цзян Цзыя», вступление которого мы тут и рассматриваем.

💫💫💫

Всё благодаря тому, что у этих проектов был один и тот же продюсер, Вэйхуа Гао (подробнее почитать эту историю можно здесь, ДипЭл и Гугл транслейт в помощь).

Ли Вэй и Пэй Фэй также были помощниками режиссёров на другом китайском полнометре — «Big Fish & Begonia», который переводился у нас как «По ту сторону океана».

💫 Над вступлением работало сразу несколько студий, включая Beijing Enlight Pictures, Coloroom Pictures, One&All и Coco Cartoon. Полные титры, а также небольшой мейкинг-оф можно посмотреть на Катсуке.

Там, например, рассказывается, что некоторые из сценок потребовали подготовки файлов в Фотошопе с более чем 600 слоями для размера, эквивалентного 70см в ширину, что приводило к немалому числу сбоев компьютеров во время производства 👹

#recommendaptor

✨ Honor of Kings - Promotional Short

Вдогонку к предыдущему посту! Упоминаемый в нём режиссёр Ли Вэй также выпустил недавно страшно красивый ролик для китайской игры Honor of Kings под названием «万物不竭流转, 生命至美尽显». Официального перевода на английский нет, Гугл транслейт выдаёт мне:

Все постоянно меняется, и красота жизни раскрывается во всей полноте.

Здесь даже используется тот же эффект текстурного контура, что и во вступлении к фильму «Цзян Цзыя».

💫💫💫

Любопытно, конечно, как многое из того, чему меня учили в своё время касательно дизайна персонажей (не перегружать персонажа деталями, например) просто идёт лесом бамбуковой рощей в многочисленных азиатских роликах.

Но это лишний раз напоминает нам, что в анимации, на самом деле, нет никаких высеченных в камне правил, которым вот обязательно нужно следовать во всех случаях. Всё упирается в конкретные задачи.

Есть разные техники, приёмы и стили, которые помогают достичь определённого эффекта, и дальше уже зависит от того, а какой, собственно, эффект или реакция вам нужна. И хорошо, если режиссёр (а в случае с рекламными проектами и клиент) понимает, ради чего это всё 🐛❄️

#recommendaptor

⚡️ 2-ого августа NHK (крупнейший японский новостной канал) покажет документальный фильм о фильме «Могила светлячков» и анализ семи записных книжек, написанных Исао Такахатой до его смерти.

Это довольно любопытно, потому что фильм был основан на рассказе Акиюки Носаки (1967), а сам Такахата вложил в него немало личного, как переживший Вторую мировую и её бомбардировки. В возрасте 10 лет (в июне 1945 года в Окаяме) он вместе с сестрой бежал ночью от воздушного налёта, потеряв из виду родителей, которых они нашли лишь спустя два дня.

К слову, стоит отметить, что рассказ впервые выйдет на английском языке в сентябре следующего года. Издадут его британские Penguin Classics. И хотя во Франции, например, эта история уже почти 40 лет как переведена, в англоязычных же странах единственный доступный на сегодняшний день официальный перевод был опубликован в журнале Japan Quarterly в 1978-ом.

Конечно же, все эти новости связаны с 80-летием окончания Второй мировой войны (и капитуляции Японии) в августе 1945-ого. В Японии также организуются показы фильма, приуроченные к дате, в частности, в Хиросиме, где в августе всем молодым людям до 25 лет будут предложены бесплатные показы.

#объявы

✨ Novartis - Celui qui ne voyait pas les étoiles

Я пишу про анимацию практически каждый день, но даже при таком плотном графике не успеваю рассказать про многие проекты, заслуживающие внимания.

Либо просто забываю, либо поток более интересных лично для меня новинок перетягивает на себя в моменте одеялко внимания. Но чтобы ничего не потерять я складирую все любопытные работы в заметках.

Поэтому ближайшие несколько постов под тегом #recommendaptor будут посвящены проектам, которые уже давно как вышли, но так и не были освещены тут.

💫💫💫

Начать мне хотелось бы с чудесного ролика от уже хорошо известной читателям французской студией Passion Pictures, вышедшего в 2021-ом. Название его можно перевести как «Тот, кто не мог видеть звёзды» ⭐️👀

Сделан он был по заказу швейцарской фармацевтической группы Novartis в рамках кампании по повышению осведомлённости о наследственных дистрофиях сетчатки.

Анимация от первого лица — явление нечастое по причине технической сложности исполнения в 2Д. Но конкретно тут ролик короткий, много снапистых переходов и статичных кадров, облегчающих работу, да сам и выбор ПОВ камеры отлично работает на затею проекта.

В режиссёрских креслах дуэт из Джона Джонса и Джека Антуана Шарлота. Анимация исполнена небольшой командой из Виктора Шаньо, Флориана Перрона, Тео Тран Нгоку, и моей Гобланской одногрупницы Сикстин Дано, за композ отвечал Бенуа Галлан.

🎓 Мейкинг-оф трейлера World of Horror

Помните, пару лет назад я рассказывал вам о гипер стильном пиксель-артном трейлере к инди игре World of Horror?

Посмотрите, если вдруг пропустили (напомню, что он довольно мясной, так что вьювер дискрешн из эдвайст).

Оказывается, филиппинский аниматор Карл Сиа, стоящий за трейлером, также выкладывал на свой ютуб канал небольшой мейкинг-оф ролика.

В нём он показывает, в частности, анимационные тесты, вырезанные сцены, а также процесс работы в Клип Студии и дальнейшую обработку в Афтере.

Может быть любопытно для всех желающих поэкспериментировать в таком стильке ✂️

#benkyou

⚡️ 80 лет назад, 6 августа 1945-ого года, незадолго до окончания Второй мировой войны, Соединённые Штаты сбросили атомную бомбу на Хиросиму, в результате чего погибло по разным оценкам около 140 000 человек.

И сегодня я увидел на Катсуке фрагмент короткометражки «Pica-Don» (1978) от покойного Рензо Киношиты и его супруги Сайоко Киношиты. К слову, в будущем они также основали Международный анимационный фестиваль в Хиросиме.

По ссылке можно посмотреть сам фильм целиком (пусть и не в лучшем качестве), в начале там даже есть микро интервью с Сайокой (правда с субами на французском), которое она дала французскому каналу Арте в 1998-ом, на нём же и была показана короткометражка.

Прикрепляю вышеупомянутый фрагмент в качестве получше. Спустя несколько лет эта сцена послужит сильным источником вдохновения для очень похожего эпизода в полнометражном «Босоногом Гене» (1983). Мощно и жутко.

#объявы

✨ FURRIE

Дипломная работа Люси Граннек, выпускницы парижской Национальной школы декоративно-прикладного искусства (Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs).

Описание гласит:

Дельфин в свободных отношениях с пятнадцатью надувными фигурками, лиса, без ума влюблённая в маскота хлопьев, группа животных, мастерски владеющих огнестрельным оружием… Разные портреты членов сообщества любителей антропоморфных зверей.

Очень понравилось немного абстрактное визуальное решение фильма и звукорежиссура. В учебных работах ей часто уделяют не так много внимания, хотя ведь эвук — это половина фильма!

Сам я к сабжу равнодушен, но судя по преимущественно восторженным комментам фуррийщиков, получился честный портрет сообщества в целом. Он освещает и хорошее, и плохое, и стрёмное, без предвзятостей.

Также в комментах отмечают изображение «консервативных» фурри (до просмотра фильма не знал о существовавнии таких кадров, но и не удивлён).

Особенно в конце, где один из них изображён одиноким в своей комнате. Оригинальный способ показать, что даже среди своих есть те, кого не особо принимают 🐺🐻🦊🦁🐸

#recommendaptor

👾 Cargo

Англичане с хорошо известной нашим дорогим читателям студии The Line представили недавно проект игры «Cargo», которую они разрабатывают на стороне в свободное время в рамках персональной затеи.

Это приключенческий рогалик, в котором вы играете за Изольду и её собаку Нильса. Они опытные контрабандисты, работающие под носом у барона Маранелло.

Когда после неудачного задания герои попадают в настоящий ад, им приходится бежать по самым «хитовым» европейским пейзажам в своей крошечной машине, полной вещей и, возможно, пары контрабандных товаров.

Как пишут сами лайновцы, прикреплённый видос — демонстрация прототипа игры. И в течение следующих нескольких недель они будут делиться в своих соцсетях процессом разработки.

Режиссёрами игры выступают Флориан Велтман (+ гейм дизайн, он же дизайнил 2-ой и 3-ий «Monument Valley»), Макс ван дер Мерве (+ программирование, тоже пришёл с «Долины монументов»), и Антуан Перез (+ арт дирекшен, работал раннее над Гамболлом).

Выглядит это всё даже в текущем виде гипер стилёво, пожелаем всем причастным довести игру до релиза! 🚗💨

#игрораптор

🎸 Дорогие читатели, я прекрасно понимаю, что всех вас волнует один и тот же вопрос: «Где же посты про воздушную гитару?»

Ведь на дворе август, разгар финальных отборочных, а уже через пару недель — очередной Чемпионат Мира!

Всё дело в том, что в этом году меня сильно прижало скучными взрослыми делами. Увы, но сезон отпусков у меня проходит под флагом работы, переезда и бюрократии.

Поэтому впервые за 8 лет (не считая 2 года, когда чемпионат брал перерыв на пандемию) я пропущу самую потную жаркую неделю на планете. Но ничего, бывают вещи и пострашнее (хотя казалось бы). Придётся стать чемпионом в другой раз 💫

Тем не менее, парочку постов я для вас, всё-таки, приготовил. В закрепе моё выступление с прошедших весной отборочных в Лилле. Занял я там почётное второе место (снова), мой коллега по Мастэйрклассу Лорд Скрат обошёл меня всего на 0.1 балла!

Быстренько напомню, как это работает:

💫 2 раунда, в 1-ом выступаешь под 60-секундный трек, который подготовил сам. Судьи дают оценку от 4.0 до 6.0.

💫 Если проходишь во 2-ой — в нём также выступаешь под минутную песню, но она будет рандомной и одинаковой для всех, это раунд на лучшую импровизацию.

💫 Побеждает тот, кто набрал в сумме больше всего баллов за оба раунда.

#airguitar

🥘 Cooking BrawlSponge - Vol. 3

📌 Vol. 1 читайте здесь
📌 Vol. 2 ждёт вас тут

Вот уже и год ролику в честь коллаба Бравл Старс и Спанч Боба, который я режиссировал со студией Сан Кричур, но только сейчас у меня дошли руки рассказать вам про главный лично для меня эпизод в работе над проектом!

Это был мой первый опыт удалённой записи голосов, но какой. Помимо дистанционной работы с актёрами, озвучившими многочисленных персонажам Бровей Стаса, мне довелось поработать с Томом Кенни, актёром, подарившим свой голос множеству знаковых персонажей.

Среди них можно отметить, например, дракончика Спайро (о чём я ему радостно сообщаю в прикреплённом фрагменте записи), пса из Котопса, Айс Кинга из Адвенчур Тайма, Скарамуша из Самурая Джека, французского нарратора (который произносит мемное «A few moments later») и, конечно же, Губку Боба.

💫💫💫

Запись проходила по Зуму. Мы все (я, ребята из агентства с которым мы сотрудничали + представители Суперселл) были на созвоне вовремя, но дожидались господина Кенни около часа. Как только он залетел на созвон — сразу извинился, мол, сорри ребят, был на Комик-коне, гнал с самолёта прямиком на студию.

Ну и время ожидания было полностью компенсировано тем, насколько быстро и качественно Том управился со всеми задачами. Ещё бы, он озвучивает персонажа уже больше 25 лет!

Для него же эти несколько реплик для рекламы, по сути, чисто карманные деньги на условный новый айфон внукам, но профессиональная отдача была высочайшей. Когда я просил сделать вариант реплики покороче на полсекунды Том отшучивался, мол: «Понимаю, кому сейчас вообще нужно время» 🌊

Озвучка голосов различных героев Бровей Стаса проходила менее гладко, но не из-за того, что они актёры были хуже или типа того.

Когда мы записывали реплики Тика, например, у него прямо во время Зума началось зЕмЛеТрЕсЕнИе. Всё хорошо, никто не пострадал, это был сравнительно лёгкий толчок, но всё равно, заранее я к такому не был готов.

В остальном это один из самых чилловых рабочих опытов моей жизни. Быть режиссёром, когда ты окружён мастерами своего дела — гипер легко. Надо лишь немного корректировать курс, если вы вдруг откланяетесь от него (при условии, конечно, что вы можете внятно формулировать свои мысли и пожелания).

💫💫💫

Единственный момент, который мог потенциально добавить суеты — почасовая оплата актёров.

Условия оплаты у каждого из них могут быть свои, конечно, но я уже становился свидетелем ситуаций, когда добиться нужных реплик выходило дольше на 15-20 минут, и потом менеджер актёра требовал оплату как за полный дополнительный час, что не всегда заложено в бюджете проекта. Об этом просто стоит помнить.

#гиперкухня

✨ Monsoon Blue

После довольно плодовитого фестивального пробега, состоялся релиз очень красивой и поэтичной короткометражки «Monsoon Blue», о которой я рассказывал вам 2 года назад.

Мечта золотой рыбки вернуться в дикую природу пробуждает её давно забытые воспоминания, и вот-вот начнётся самоуверенный муссон.

Фильм вышел на ютуб канале «Bang Bang», которым управляет крупнейший французский дистрибьютор авторской анимации Miyu.

Напомню, что режиссёрами выступили мой гобланский одногрупник Эллис Кайин Чан («Bluebird in the wind») и Джей Вонг. Оба родом из Гонконга, и собственно сам фильм был произведён гонконгской компанией Flying Monkeys Production.

Не забудьте включить английские субы (ну мало-ли, вдруг вы не говорите на китайском).

#recommendaptor

☀️ Darenoki Effects Vol. 2

Японский моушн-дизайнер Darenoki выпустил пакет из 100 клёвых рисованных эффектов и футажей, включающий как мовки с прозрачным фоном, так и файлы для Афтер Эффекта.

💫💫💫

Релиз японец сопроводил бодрым трейлером, демонстрирующим все эффекты, собранные в наборе.

Приобрести его можно на Booth (японский аналог Гамроуда, платформа для продаж от независимых авторов). Стоит копейки, полная версия обойдётся вам в 5к йен, или около 2700 рублей по нынешнему курсу.

В наличии также имеется бесплатный мини-пакет, чтобы потестить и понять, надо ли оно вам вообще 🎆

#kungfuanimation

💥🎸 Несмотря на то, что в этом году я пропускаю Чемпионат Мира по игре на воздушной гитаре — частичка меня всё-таки окажется в финском Оулу, где традиционно проходит грандиозный финал.

Я снова нарисовал официальный постер для чемпионата! На контрасте с более спокойным прошлогодним, в этот раз мне решил сделать что-то более прохладное и одновременно рокнролльное.

Олдфаги могут помнить, что такое же визуальное решение с цветными эйргитаристами я уже использовал в постере, который я рисовал в 2016-ом, даже жёлтая девчуля вернулась!

И хотя он всё ещё нравится мне нравится своей пестротой, не могу не отмечать для себя, каким же он тогда вышел перегруженным.

Считаю теперь новый постер — самым любимым из всех четырёх, что я пока делал.

#worktimefun
#airguitar

⭐️ Кодзима и «Шока»

Сегодня в японских кинотеатрах состоялась премьера полнометражки «ЧаО», срежиссированной Ясухиро Аоки на студии 4°C. Писал о ней вот тут в отдельном посте.

В связи с релизом, спешу поделиться с вами рекламным музыкальным клипом, смонтированным из одной из самых красивых сцен фильма, и выпущенным ещё 2 месяца назад 🧜‍♀️

💫💫💫

Первое, что бросается в глаза при виде картинки — довольно необычные для современного аниме дизайны персов.

Отвечал за них господин Хирокадзу Кодзима, о котором я и хочу вам сегодня рассказать, потому что несмотря на выразительный рисунок, он не особо известен.

Вообще Хирокадзу работает в основном как аниматор и супервайзер. Он анимировал на множестве отдельных серий разных культовых аниме.

В послужном списке значатся, например, Наруто, Гуррен Лаганн, Панти и Стокинг, и другие клёвые штуки.

Но вот именно как дизайнер персов до «ЧаО» художник имел возможность проявить свой особый стиль только в одном малоизвестном аниме.

А конкретно — в короткометражном фильме «Shoka» (режиссёр Макото Ямада, студия Production IG), показанном лишь однажды в 2010-ом на канале Animax (Кодзима также был режиссёром анимации этого 25-минутного фильма). Прикрепляю к посту нарезку оттуда.

💫 Здесь же можно позырить балдёжный монтаж сценок, над которыми поработал господин Хирокадзу.

#animationaces

✨ Street Fighter 3: 3rd Strike Tribute

Фан анимация по Уличному Бойцу от аниматора под псевдонимом Kathan (работал на серике по Каслвании и Людях-Икс 97).

Для меня это просто образцовый трибьют. Обратите внимание, что анимации здесь не так много (именно нарисованных с нуля кадров). Но за счёт чётких поз и снапистых (резких, проще говоря) переходов, работа всё ещё смотрится бодро, а экшон легко читается 🤜💥🤛

Ну и цветовая палитра тупо топ, конечно, будто снова 2-ой полнометражный Стрит Файтер врубил.

#recommendaptor