Выставка Занини де Занине Калдаса в Москве

В клубном доме DUO на Софийской набережной открылась первая в Москве персональная выставка работ Занини де Занине Калдаса — одного из главных наследников бразильского модернизма и новатора в сфере устойчивого дизайна. Экспозиция «Занини де Занине. Три грани одного автора: дизайнер, художник, ремесленник» — результат коллаборации WE Gallery и девелоперской компании HUTTON, которые представляют серию событий, исследующих границы между архитектурой, предметным дизайном и современным искусством.

В своих произведениях художник сочетает модернистское видение с традиционными техниками, используя восстановленную древесину — в том числе от домов, подлежащих сносу, и построек отца. Многие его работы представляют собой монолитные скульптуры из дерева с чертами функциональных объектов предметного дизайна: кресел, столов, стульев.

Проект открыт до 27 сентября по средам, пятницам и субботам по предварительной записи.

Новые имена: основатель Cascade Bureau Лана Симонян

Лана Симонян — креативный директор, дизайнер мебели и интерьеров, 3D-художница и основательница студии Cascade. В 2019 году окончила Строгановскую академию, кафедру мебели. Во время учебы представила свой проект на выставке Salone del Mobile 2018 в Москве. Работала в Crosby Studios, а позже присоединилась к бюро «Правда», где проектировала общественные пространства. Участница VI ярмарки молодого современного искусства blazar 2025.

В формате блиц-интервью Лана Симонян, основатель и дизайнер Cascade Bureau, рассказала Анне Уколовой об амбициях в сфере коллекционного дизайна и идеальном рабочем дне

Квартира для девушки: проект с отсылками к прошлому

Из окон этой квартиры открывается красивая городская панорама — зеленый парк, дома сталинского периода, строящиеся башни современных кварталов. Само пространство также расположено в сталинке с выразительным лепным орнаментом. Именно этот диалог эпох вдохновил дизайнера Марину Трошину на создание интерьера, в котором отсылки к прошлому переплетены с современными решениями.

Заказчица — девушка-юрист с тонким вкусом. В кухне-гостиной хотелось больше простора и света, лаконичных форм. Спальня представлялась как кокон — темное, камерное пространство с расслабляющей атмосферой. Одним из пожеланий была гардеробная, которая позволила бы избавиться от шкафов в жилых зонах.

Художественный экологический манифест Андрея Сяйлева

Андрей Сяйлев — художник, чьи проекты исследуют следы человеческой деятельности в природе. Он работает с утилизированными и техногенными материалами, превращая их в объекты, в которых сочетаются память, время и экология.

Его художественный манифест — попытка заново определить отношения между человеком и окружающей средой. Сяйлев рассматривает природу не как фон для жизни, а как равноправного участника, чья «кожа» хранит отпечатки наших действий. Работы художника балансируют между искусством и исследованием, задавая вопрос: можно ли превратить след разрушения в жест заботы?

Редакция INTERIOR+DESIGN поговорила с Андреем Сяйлевым о его подходе и собрала ключевые идеи художественного экологического манифеста.

Бар в бывшей пирожковой

В центре Симферополя, в здании бывшей советской пирожковой, открылся камерный бар «Культурный». Бюро Sarakula Interiors превратило скромные 33 квадратных метра в атмосферное пространство, где сочетаются брутальные и тёплые акценты.

«Цветовая гамма сознательно сдержанна: глубокие винные кресла, напоминающие конфеты, стали главными героями пространства, а доминирующие нейтральные тона позволяют гостям сосредоточиться на общении. Мебель выбирали с акцентом на функциональность и эстетику. Легкие металлические столики, словно парящие у окон, формируют камерные зоны — для разговоров, встреч и пауз на двоих или в компании. По периметру размещены удобные стулья из массива ясеня, которые подчеркивают теплоту натурального дерева».