Новые имена: основатель Cascade Bureau Лана Симонян
Лана Симонян — креативный директор, дизайнер мебели и интерьеров, 3D-художница и основательница студии Cascade. В 2019 году окончила Строгановскую академию, кафедру мебели. Во время учебы представила свой проект на выставке Salone del Mobile 2018 в Москве. Работала в Crosby Studios, а позже присоединилась к бюро «Правда», где проектировала общественные пространства. Участница VI ярмарки молодого современного искусства blazar 2025.
В формате блиц-интервью Лана Симонян, основатель и дизайнер Cascade Bureau, рассказала Анне Уколовой об амбициях в сфере коллекционного дизайна и идеальном рабочем дне
Лана Симонян — креативный директор, дизайнер мебели и интерьеров, 3D-художница и основательница студии Cascade. В 2019 году окончила Строгановскую академию, кафедру мебели. Во время учебы представила свой проект на выставке Salone del Mobile 2018 в Москве. Работала в Crosby Studios, а позже присоединилась к бюро «Правда», где проектировала общественные пространства. Участница VI ярмарки молодого современного искусства blazar 2025.
В формате блиц-интервью Лана Симонян, основатель и дизайнер Cascade Bureau, рассказала Анне Уколовой об амбициях в сфере коллекционного дизайна и идеальном рабочем дне
❤39👍6
Квартира для девушки: проект с отсылками к прошлому
Из окон этой квартиры открывается красивая городская панорама — зеленый парк, дома сталинского периода, строящиеся башни современных кварталов. Само пространство также расположено в сталинке с выразительным лепным орнаментом. Именно этот диалог эпох вдохновил дизайнера Марину Трошину на создание интерьера, в котором отсылки к прошлому переплетены с современными решениями.
Заказчица — девушка-юрист с тонким вкусом. В кухне-гостиной хотелось больше простора и света, лаконичных форм. Спальня представлялась как кокон — темное, камерное пространство с расслабляющей атмосферой. Одним из пожеланий была гардеробная, которая позволила бы избавиться от шкафов в жилых зонах.
Из окон этой квартиры открывается красивая городская панорама — зеленый парк, дома сталинского периода, строящиеся башни современных кварталов. Само пространство также расположено в сталинке с выразительным лепным орнаментом. Именно этот диалог эпох вдохновил дизайнера Марину Трошину на создание интерьера, в котором отсылки к прошлому переплетены с современными решениями.
Заказчица — девушка-юрист с тонким вкусом. В кухне-гостиной хотелось больше простора и света, лаконичных форм. Спальня представлялась как кокон — темное, камерное пространство с расслабляющей атмосферой. Одним из пожеланий была гардеробная, которая позволила бы избавиться от шкафов в жилых зонах.
❤57👍21🔥4
Художественный экологический манифест Андрея Сяйлева
Андрей Сяйлев — художник, чьи проекты исследуют следы человеческой деятельности в природе. Он работает с утилизированными и техногенными материалами, превращая их в объекты, в которых сочетаются память, время и экология.
Его художественный манифест — попытка заново определить отношения между человеком и окружающей средой. Сяйлев рассматривает природу не как фон для жизни, а как равноправного участника, чья «кожа» хранит отпечатки наших действий. Работы художника балансируют между искусством и исследованием, задавая вопрос: можно ли превратить след разрушения в жест заботы?
Редакция INTERIOR+DESIGN поговорила с Андреем Сяйлевым о его подходе и собрала ключевые идеи художественного экологического манифеста.
Андрей Сяйлев — художник, чьи проекты исследуют следы человеческой деятельности в природе. Он работает с утилизированными и техногенными материалами, превращая их в объекты, в которых сочетаются память, время и экология.
Его художественный манифест — попытка заново определить отношения между человеком и окружающей средой. Сяйлев рассматривает природу не как фон для жизни, а как равноправного участника, чья «кожа» хранит отпечатки наших действий. Работы художника балансируют между искусством и исследованием, задавая вопрос: можно ли превратить след разрушения в жест заботы?
Редакция INTERIOR+DESIGN поговорила с Андреем Сяйлевым о его подходе и собрала ключевые идеи художественного экологического манифеста.
❤14🔥7
Бар в бывшей пирожковой
В центре Симферополя, в здании бывшей советской пирожковой, открылся камерный бар «Культурный». Бюро Sarakula Interiors превратило скромные 33 квадратных метра в атмосферное пространство, где сочетаются брутальные и тёплые акценты.
В центре Симферополя, в здании бывшей советской пирожковой, открылся камерный бар «Культурный». Бюро Sarakula Interiors превратило скромные 33 квадратных метра в атмосферное пространство, где сочетаются брутальные и тёплые акценты.
«Цветовая гамма сознательно сдержанна: глубокие винные кресла, напоминающие конфеты, стали главными героями пространства, а доминирующие нейтральные тона позволяют гостям сосредоточиться на общении. Мебель выбирали с акцентом на функциональность и эстетику. Легкие металлические столики, словно парящие у окон, формируют камерные зоны — для разговоров, встреч и пауз на двоих или в компании. По периметру размещены удобные стулья из массива ясеня, которые подчеркивают теплоту натурального дерева».
❤38👏13🔥8
Коллекция аксессуаров AllModern и MESO
Гватемальский дизайнер Диего Оливеро, основатель бренда MESO, объединился с компанией AllModern для создания коллекции барных аксессуаров. Капсульная линейка Modern Entertainment разработана в партнерстве с платформой Powered by People, занимающейся поддержкой локальных марок, которым близки ценности ручного труда и устойчивого дизайна..
Одним из объединяющих элементов коллекции стала белая ручка-шарик, которая используется в щипцах для льда, ведерке, шейкере, свиззлере для перемешивания коктейлей и барном наборе. Еще один лейтмотив серии — извилистые линии и волнообразные края и кромки. Последний можно считать частью большого декоративного тренда на волны: он родился из глобального увлечения инфантильным дизайном и стремления привнести в интерьер игривое настроение.
Гватемальский дизайнер Диего Оливеро, основатель бренда MESO, объединился с компанией AllModern для создания коллекции барных аксессуаров. Капсульная линейка Modern Entertainment разработана в партнерстве с платформой Powered by People, занимающейся поддержкой локальных марок, которым близки ценности ручного труда и устойчивого дизайна..
Одним из объединяющих элементов коллекции стала белая ручка-шарик, которая используется в щипцах для льда, ведерке, шейкере, свиззлере для перемешивания коктейлей и барном наборе. Еще один лейтмотив серии — извилистые линии и волнообразные края и кромки. Последний можно считать частью большого декоративного тренда на волны: он родился из глобального увлечения инфантильным дизайном и стремления привнести в интерьер игривое настроение.
👍11❤8🔥4👏2