«Музеи в топе. Как быть интересными блогеру»
24 мая, 14:10
Музей Москвы
Сегодня музеи активно продвигают выставки через соцсети и коллаборации с блогерами, чьи обзоры привлекают новую аудиторию. Популярные лидеры мнений получают десятки предложений о сотрудничестве и тонны пресс-релизов, но лишь немногие проекты попадают в их контент-план.
⭐️ Одним из спикеров круглого стола станет соосновательница и автор одного из популярных тг-каналов «Две в Москве» — Олеся Шульгина.
Олеся расскажет, какой контент обращает на себя внимание, как блогеры обрабатывают предложения о сотрудничестве и что помогает музею выделиться и стать заметным для инфлюенсеров.
24 мая, 14:10
Музей Москвы
Сегодня музеи активно продвигают выставки через соцсети и коллаборации с блогерами, чьи обзоры привлекают новую аудиторию. Популярные лидеры мнений получают десятки предложений о сотрудничестве и тонны пресс-релизов, но лишь немногие проекты попадают в их контент-план.
Олеся расскажет, какой контент обращает на себя внимание, как блогеры обрабатывают предложения о сотрудничестве и что помогает музею выделиться и стать заметным для инфлюенсеров.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥3👍2🥰1👏1
Делимся основными тезисами, высказанными на дискуссии «Новый взгляд. Роль молодых кураторов как авторов новых музейных нарративов»
Сергей Мешалкин, главный архитектор, Владимиро-суздальский музей-заповедник
«Для меня куратор — дирижёр и визуал, он четко видит путь в мир, в который мы хотим попасть».
Сергей Уваров, кандидат искусствоведения, музыковед, культуролог, куратор
«Если молодой куратор привносит новый опыт и знания в музей, но при этом музей его окружает теми людьми, которые могут его направить на конкретные задачи, то все получается».
Валерия Агафонова, куратор, программный директор, Центр «Зотов»
«Критерий оценки хорошей выставки — на выставке должно быть интересно всем, нужно хорошо понимать своего зрителя».
Сергей Мешалкин, главный архитектор, Владимиро-суздальский музей-заповедник
«Для меня куратор — дирижёр и визуал, он четко видит путь в мир, в который мы хотим попасть».
Сергей Уваров, кандидат искусствоведения, музыковед, культуролог, куратор
«Если молодой куратор привносит новый опыт и знания в музей, но при этом музей его окружает теми людьми, которые могут его направить на конкретные задачи, то все получается».
Валерия Агафонова, куратор, программный директор, Центр «Зотов»
«Критерий оценки хорошей выставки — на выставке должно быть интересно всем, нужно хорошо понимать своего зрителя».
👍6❤3🔥1
Итоги круглого стола «Обратная сторона прогресса. Научные музеи против технофобии» 📃
▪️ Григорий Тарасевич, научный журналист, популяризатор науки:
«Наука — это то, что объясняет, почему мы вообще живем. Мне кажется, хорошо бы сделать большую выставку, которая называлась бы, условно, “Дорожная карта бессмертия” и показывала бы всю сумму технологий (и атомных, и био, и диджитал), благодаря которым человек живет. Чтобы можно было видеть конкретное применение науки в отношении жизни каждого человека. Ведь это и есть главная победа науки — она в том, что вы живы».
▪️ Лидия Лобанова, директор Музея криптографии:
«Научные музеи должны оставаться научно достоверными и верить, что наша аудитория к нам придёт, но это работа в долгую, это не произойдет по щелчку пальцев, мы работаем не в “реанимации”, мы ближе к превентивной медицине. Поскольку мы выбрали не самую простую и популярную сферу, мы можем лишь постепенно менять отношение аудитории. Нам надо приучить людей к тому, что наука — это не страшно, что наука — это вообще-то про тебя и твою жизнь. И сейчас важно признать, что мы находимся в той точке, где в мире много технологий: мир сложный, фиджитальный, но это нормально».
▪️ Елена Мироненко, генеральный директор Музея «АТОМ»:
«Мы все время конкурируем с художественными и историческими музеями, потому что музеи науки посещаются намного меньше, чем любые другие в нашей стране. Если мы возьмем музей науки в Лондоне и музей Виктория Альберт, у них сопоставимая посещаемость. У нас пока что музеи науки не в тренде, поскольку есть общая беда с пиаром науки, которая в обществе, несмотря на десятилетия науки и технологий, не вызывает доверие. После оттока ученых в 90-е авторитет науки в обществе мы до сих пор не восстановили, и это наша главная боль».
▪️ Ирина Хорошун, главный специалист отдела стратегических коммуникаций и экспертного прогнозирования, Музей «БИОТЕХ»:
«Привить уважение и интерес к науке можно путем ажиотажа. Если, к примеру, сообщить людям, что есть дефицит вакцин, в очередь выстроятся даже антипрививочники. Так что продвигать научные музеи нужно маркетинговыми инструментами, стимулирующими спрос и повышенную потребность».
▪️ Дарья Денисова, директор Центра научной коммуникации Национального исследовательского университета ИТМО:
«Наука может быть увлекательной, все научные музеи доказывают это своим примером и своими экспозициями с использованием новейших технологий. Многие не знают об их существовании, но когда попадают, происходит 100%-ный вау-эффект. А еще я всем советую ходить в научные музеи… на свидания. Это лучший способ сразу же понять, совпадаете ли вы по глобальным ценностям. Полезно во всех смыслах».
«Наука — это то, что объясняет, почему мы вообще живем. Мне кажется, хорошо бы сделать большую выставку, которая называлась бы, условно, “Дорожная карта бессмертия” и показывала бы всю сумму технологий (и атомных, и био, и диджитал), благодаря которым человек живет. Чтобы можно было видеть конкретное применение науки в отношении жизни каждого человека. Ведь это и есть главная победа науки — она в том, что вы живы».
«Научные музеи должны оставаться научно достоверными и верить, что наша аудитория к нам придёт, но это работа в долгую, это не произойдет по щелчку пальцев, мы работаем не в “реанимации”, мы ближе к превентивной медицине. Поскольку мы выбрали не самую простую и популярную сферу, мы можем лишь постепенно менять отношение аудитории. Нам надо приучить людей к тому, что наука — это не страшно, что наука — это вообще-то про тебя и твою жизнь. И сейчас важно признать, что мы находимся в той точке, где в мире много технологий: мир сложный, фиджитальный, но это нормально».
«Мы все время конкурируем с художественными и историческими музеями, потому что музеи науки посещаются намного меньше, чем любые другие в нашей стране. Если мы возьмем музей науки в Лондоне и музей Виктория Альберт, у них сопоставимая посещаемость. У нас пока что музеи науки не в тренде, поскольку есть общая беда с пиаром науки, которая в обществе, несмотря на десятилетия науки и технологий, не вызывает доверие. После оттока ученых в 90-е авторитет науки в обществе мы до сих пор не восстановили, и это наша главная боль».
«Привить уважение и интерес к науке можно путем ажиотажа. Если, к примеру, сообщить людям, что есть дефицит вакцин, в очередь выстроятся даже антипрививочники. Так что продвигать научные музеи нужно маркетинговыми инструментами, стимулирующими спрос и повышенную потребность».
«Наука может быть увлекательной, все научные музеи доказывают это своим примером и своими экспозициями с использованием новейших технологий. Многие не знают об их существовании, но когда попадают, происходит 100%-ный вау-эффект. А еще я всем советую ходить в научные музеи… на свидания. Это лучший способ сразу же понять, совпадаете ли вы по глобальным ценностям. Полезно во всех смыслах».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍6❤5🔥3
Русская музыка «Дикого поля» на «Интермузее»
Уже завтра в 19:00 в Музее Москвы состоится концерт-беседа о музыкальном наследии южнорусских «однодворцев» от ансамбля «Ромода».
«Дикое поле» — знаменитые южнорусские степи, которые простирались на огромной дуге более тысячи километров. Здесь в селах, хуторах и станицах сложилась и расцвела народная традиция, обладающая особыми локальными чертами. Проживавшие здесь стрельцы, пушкари, казаки несли в себе культуру, главное качество которой – свобода и сила духа.
О подлинной («аутентичной») музыке жителей белгородской засечной черты, возникшей в середине XVII века на территориях правых притоков Дона (современные Белгородская и Воронежская области), расскажут участники ансамбля «Ромода», и конечно же, споют наиболее известные местные песни.
Вход свободный, по регистрации.
Полное расписание публичной программы на сайте.
Уже завтра в 19:00 в Музее Москвы состоится концерт-беседа о музыкальном наследии южнорусских «однодворцев» от ансамбля «Ромода».
«Дикое поле» — знаменитые южнорусские степи, которые простирались на огромной дуге более тысячи километров. Здесь в селах, хуторах и станицах сложилась и расцвела народная традиция, обладающая особыми локальными чертами. Проживавшие здесь стрельцы, пушкари, казаки несли в себе культуру, главное качество которой – свобода и сила духа.
О подлинной («аутентичной») музыке жителей белгородской засечной черты, возникшей в середине XVII века на территориях правых притоков Дона (современные Белгородская и Воронежская области), расскажут участники ансамбля «Ромода», и конечно же, споют наиболее известные местные песни.
Вход свободный, по регистрации.
Полное расписание публичной программы на сайте.
❤7👍6🔥4🥰2
Тема сегодняшнего дня фестиваля — «Креативный музей». Мероприятия деловой программы посвящены лучшим цифровым технологиям и инновационным форматам, которые помогают интегрировать наследие в современный культурный контекст.
Сегодня в 17:20 в Музее Москвы состоится дискуссия «Цифровая и мультимедийная доступность как часть музейной инклюзии»
Нас ждет увлекательный разговор о том, как музеи внедряют интерактивные и цифровые решения в постоянные и временные экспозиции, делая опыт посетителя более увлекательным и формируя эмоциональную связь с увиденным.
Кроме того, узнаем, как мультимедийная инфраструктура становится инструментом повышения доступности контента для различных целевых аудиторий — в том числе для людей с инвалидностью.
Другие мероприятия инклюзивного трека в рамках деловой программы вы найдете на сайте.
Сегодня в 17:20 в Музее Москвы состоится дискуссия «Цифровая и мультимедийная доступность как часть музейной инклюзии»
Нас ждет увлекательный разговор о том, как музеи внедряют интерактивные и цифровые решения в постоянные и временные экспозиции, делая опыт посетителя более увлекательным и формируя эмоциональную связь с увиденным.
Кроме того, узнаем, как мультимедийная инфраструктура становится инструментом повышения доступности контента для различных целевых аудиторий — в том числе для людей с инвалидностью.
Другие мероприятия инклюзивного трека в рамках деловой программы вы найдете на сайте.
❤9👍8🔥3🥰1
Итоги кейс-сессии «Артефакты прогресса. Как музеи интегрируют научные и технические объекты в экспозицию».
◼️ Евгений Вечорек, начальник отдела цифровых ресурсов, Музей современной истории России:
«Многие знают, что у нас в музее с 2017 года работает робот Клиоша. Бесплатный цифровой гид – это не замена человеку, а новый способ начать диалог с искусством. Робот-экскурсовод стал очень востребованным инструментом вовлечения: он не только проводит экскурсии по запросу, но и выполняет функцию "цифровой няни", удерживая внимание детей перед началом групповых занятий. Хотя его финансовый вклад сложно измерить, педагоги отмечают, что робот снижает нагрузку на сопровождающих – пока дети взаимодействуют с машиной, учителя могут спокойно подготовиться к экскурсии».
◼️ Михаил Гурьев, заведующий лабораторией научной реставрации часов и музыкальных механизмов, Государственный Эрмитаж:
«Часы, которые лают, и пушки-будильники – лучшие учителя истории для поколения TikTok’а. Механическая собачка XVI века, тявкающая при бое часов, или будильник, стреляющий порохом для поджигания свечи, становятся магнитами для молодёжи. Эти артефакты превращают залы экспозиции в машину времени, где тиканье сотен часов создает эффект поля с кузнечиками, а уникальная музыкальная люстра (одна из двух в мире) заставляет посетителей отрываться от смартфонов. Особую гордость представляет глобус Рудольфа II – действующая модель Вселенной стоимостью в 10-летний доход дворянина, которая, как выяснилось, была частью проекта императора-алхимика “по управлению миром”».
◼️ Михаил Лыков, сооснователь, компания «Вижу»; креативный директор, павильон «Сделано нами. Индустриальное путешествие», международная выставка-форум «Россия»:
«Даже самая технологичная выставка – это не про демонстрацию достижений, а про создание эмоциональных якорей памяти. В нашем проекте промышленные артефакты превращались в элементы иммерсивного театра. Триггерами вовлечения были самые разные элементы: от гигантских кинетических инсталляций до AR-маркеров, раскрывающих скрытые слои истории объектов. Особый акцент делается на тактильном диалоге – посетители могут крутить ручки советских станков или набирать текст на ретрокомпьютерах, что создает эффект сопричастности. Поколение Z особенно откликается на экспонаты с “технологической магией” – устройствами, где механика создаёт иллюзию чуда».
«Многие знают, что у нас в музее с 2017 года работает робот Клиоша. Бесплатный цифровой гид – это не замена человеку, а новый способ начать диалог с искусством. Робот-экскурсовод стал очень востребованным инструментом вовлечения: он не только проводит экскурсии по запросу, но и выполняет функцию "цифровой няни", удерживая внимание детей перед началом групповых занятий. Хотя его финансовый вклад сложно измерить, педагоги отмечают, что робот снижает нагрузку на сопровождающих – пока дети взаимодействуют с машиной, учителя могут спокойно подготовиться к экскурсии».
«Часы, которые лают, и пушки-будильники – лучшие учителя истории для поколения TikTok’а. Механическая собачка XVI века, тявкающая при бое часов, или будильник, стреляющий порохом для поджигания свечи, становятся магнитами для молодёжи. Эти артефакты превращают залы экспозиции в машину времени, где тиканье сотен часов создает эффект поля с кузнечиками, а уникальная музыкальная люстра (одна из двух в мире) заставляет посетителей отрываться от смартфонов. Особую гордость представляет глобус Рудольфа II – действующая модель Вселенной стоимостью в 10-летний доход дворянина, которая, как выяснилось, была частью проекта императора-алхимика “по управлению миром”».
«Даже самая технологичная выставка – это не про демонстрацию достижений, а про создание эмоциональных якорей памяти. В нашем проекте промышленные артефакты превращались в элементы иммерсивного театра. Триггерами вовлечения были самые разные элементы: от гигантских кинетических инсталляций до AR-маркеров, раскрывающих скрытые слои истории объектов. Особый акцент делается на тактильном диалоге – посетители могут крутить ручки советских станков или набирать текст на ретрокомпьютерах, что создает эффект сопричастности. Поколение Z особенно откликается на экспонаты с “технологической магией” – устройствами, где механика создаёт иллюзию чуда».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍5❤4🥰2👏2
Что происходит с Собором святой Софии в 21 веке? Как работа мечети сочетается со статусом исторического и культурного объекта? Что нового мы узнаем об Айя-Софии и турецкой культуре в целом благодаря новым исследованиям? И что больше всего интересует современного посетителя?
Вот-вот мы узнаем ответы на все эти вопросы!
Все мероприятия публичной программы бесплатны, следить за расписанием можно на сайте.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
intermuseum.culture.ru
Публичная программа
Международный фестиваль музеев 2025
👍6🔥3👏3❤1
Forwarded from Русский музей
Русский музей представил новый Детский центр на фестивале «Интермузей-2025»
Об этом на панельной дискуссии «Я вырос в музее» рассказал начальник службы «Российский центр музейной педагогики и творческих инициатив» Сергей Королев.
Детский центр Русского музея выступит в роли платформы для изучения крупнейшей коллекции русского искусства в мире и обучения современным инструментам художника – графическому дизайну и мультипликации. Среди задач – воспитание специалистов для диджитал-индустрий и творческих профессий.
Единый образовательный кластер займет пространства Восточного павильона Михайловского замка и Михайловского и Строгановского дворцов Русского музея.
Каждый день на фестивале «Интермузей-2025» ведущие специалисты Русского музея проводят мастер-классы, вызывающие неподдельный интерес у детей:
◾️ Мастер-класс «Волшебная реставрация: скульптура из гипса»
Проводит Дарина Абдуллина
Участники мастер-класса воссоздают из осколков рельефное изображение грифона, который встречается в декоре главного здания Русского музея – Михайловского дворца. Они узнают секреты работы с гипсом, как заполнять трещины раствором, сглаживать и тонировать поверхность под бронзу, восполнять утраты и многое другое.
◾️ Мастер-класс «Арт-консерватор»
Проводит Анна Пейчева
Мастер-класс знакомит детей с профессией художник-реставратор, различными техниками живописи, особенностями хранения произведений живописи в условиях художественного музея, а также исследованиями и интересными фактами реставрации картин из собрания Русского музея.
При помощи специально подготовленного макета участники под руководством специалиста разрабатывают методику, удаляют поверхностные загрязнения, утоньшают пожелтевший лак, удаляют записи и восполняют утраты красочного слоя при помощи красок.
Расписание мастер-классов можно найти здесь.
📍 «Добрый музей» (Малый Толмачевский переулок, 6, стр. 1)
Об этом на панельной дискуссии «Я вырос в музее» рассказал начальник службы «Российский центр музейной педагогики и творческих инициатив» Сергей Королев.
Детский центр Русского музея выступит в роли платформы для изучения крупнейшей коллекции русского искусства в мире и обучения современным инструментам художника – графическому дизайну и мультипликации. Среди задач – воспитание специалистов для диджитал-индустрий и творческих профессий.
Единый образовательный кластер займет пространства Восточного павильона Михайловского замка и Михайловского и Строгановского дворцов Русского музея.
«Культурно-просветительские программы Русского музея системно помогают развить понимание прекрасного и воспитать чувство красоты в каждом нашем юном посетителе. В Детском центре будет создана особая среда, отвечающая всем запросам подрастающего поколения: мы проектируем отдельные зоны для творчества, объединяем художественное образование и программы средней школы, а также предлагаем обучение практикам современного искусства и его прикладным формам – дизайну, диджитал-арту и другим востребованным направлениям», – рассказала заместитель генерального директора Русского музея по развитию, просветительской и образовательной деятельности Анна Цветкова.
Каждый день на фестивале «Интермузей-2025» ведущие специалисты Русского музея проводят мастер-классы, вызывающие неподдельный интерес у детей:
Проводит Дарина Абдуллина
Участники мастер-класса воссоздают из осколков рельефное изображение грифона, который встречается в декоре главного здания Русского музея – Михайловского дворца. Они узнают секреты работы с гипсом, как заполнять трещины раствором, сглаживать и тонировать поверхность под бронзу, восполнять утраты и многое другое.
Проводит Анна Пейчева
Мастер-класс знакомит детей с профессией художник-реставратор, различными техниками живописи, особенностями хранения произведений живописи в условиях художественного музея, а также исследованиями и интересными фактами реставрации картин из собрания Русского музея.
При помощи специально подготовленного макета участники под руководством специалиста разрабатывают методику, удаляют поверхностные загрязнения, утоньшают пожелтевший лак, удаляют записи и восполняют утраты красочного слоя при помощи красок.
Расписание мастер-классов можно найти здесь.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🥰9👏8🔥7👍4❤1
Итак, заключительный день «Интермузея»! Наши планы👇
🔵 В Инженерном корпусе Третьяковской галереи пройдут сразу две кейс-сессии подряд, посвященные громким выставкам Музея Москвы, — «Искусство в масштабе. Монументальная живопись Москвы» и «Между Парижем и Москвой. Александра Бычкова и Сергей Кольцов». Кураторы проектов от первого лица расскажут о процессе подготовки и реализации выставок.
🔵 В «ГЭС-2» присоединимся к панельной дискуссии «Музей и ландшафт. Диалог с пространством». Обсудим один из ключевых фокусов искусства сегодня — поиск новых форм взаимодействия человека с природой.
🔵 В Музее Москвы — дискуссия «Зачем музею пресс-служба? Презентация "Манифеста музейного пресс-секретаря"». Узнаем, какие задачи необходимо выполнять пресс-службе и какими компетенциями должны обладать специалисты.
Полная программа на сегодня — по ссылке.
Полная программа на сегодня — по ссылке.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍3🔥3❤2
Специальная сессия «Музеи и медиа. Сотрудничество и противостояние»: главное ▶️
◾️Кристина Трубинова, генеральный директор Бахрушинского театрального музея:
«Сегодня граница между классическими и новыми медиа стирается, но общая задача остается — говорить о культуре ярко, интересно, вовлечено. Каждый выполняет большую и важную работу. Музей живет насыщенной, полной событий жизнью, и мы хотим взаимодействовать и рассказывать об этом. Культура — невероятно многогранная сфера, и мы стремимся, чтобы о ней говорили широко и с интересом».
◾️ Полина Богомолова, руководитель редакции «Культура», ТАСС:
«Перед тем, как выпустить какую-либо новость, она проходит несколько фильтров проверки, и мы даем информацию только из достоверных источников, таких как пресс-службы или первые лица музеев.
И, конечно же, нам как ведущему информационному агентству, всегда интересно быть первыми и давать информацию от наиболее цитируемого спикера.
А также мы пишем не только о Москве и Санкт-Петербурге, а стараемся освещать информацию по всей нашей стране, рассказывать, сколько прекрасных музеев, выставок и проектов есть в разных регионах».
◾️Ольга Галактионова, директор Пушкинского музея:
«На самом деле, сегодня блогосфера — это иногда более профессиональное сообщество, чем журналистика. Оно с большим интересом относится к тому, что происходит вокруг, и ищет зерно во всём.
Быть в контакте с телеграм-каналами и СМИ — это задача музея, здесь очень важна работа пресс-службы, которой нужно доверять. А блогерам и журналистам очень важно оперативно реагировать и быстро давать информацию. Но также важно оперативно и быстро реагировать на информационные запросы пресс-службам музеев».
◾️ Ксения Коробейникова, искусствовед основательница телеграм-каналов «ку-ку» и «ку-ку киндер»:
«Надо общаться, доверять друг другу, мы все делаем одно дело. Мы готовы поддерживать музеи, в этом наша работа и заключается. Всё ведь сводится к простым вещам: любое наше взаимодействие — это обычные человеческие отношения, в основе которых должны быть уважение, эмпатия и взаимный интерес. Надо выстраивать эти отношения — сесть выпить кофе, созвониться, списаться, необязательно делать это формально в рамках пресс-показов. Мы все люди, мы все готовы общаться, говорить о своих болях и интересах. Хочется дистанцию между музеями и блогерами сократить, хочется быть ближе и быть друг другу более полезными».
◾️ Софья Багдасарова, искусствовед, арт-блогер, писатель, куратор, основательница телеграм-канала «Shakko: об искусстве»:
«Люди, которые пишут об искусстве, делятся на две категории: узкая группа профессионалов и очень большая группа всех остальных. Работать с этими группами надо совершенно по-разному. Мы, первая группа, знаем многие тонкости. Нас мало, но мы являемся инициаторами, дрожжами, от которых идёт "взрыв".
И берегите свои пресс-службы, растите их. Потому что пресс-секретарь музея, который проработал на своей должности больше года, — это уже бесценный человек. Чем опытнее пресс-секретарь, тем лучше у музея отношения с прессой».
◾️Кристина Трубинова, генеральный директор Бахрушинского театрального музея:
«Сегодня граница между классическими и новыми медиа стирается, но общая задача остается — говорить о культуре ярко, интересно, вовлечено. Каждый выполняет большую и важную работу. Музей живет насыщенной, полной событий жизнью, и мы хотим взаимодействовать и рассказывать об этом. Культура — невероятно многогранная сфера, и мы стремимся, чтобы о ней говорили широко и с интересом».
«Перед тем, как выпустить какую-либо новость, она проходит несколько фильтров проверки, и мы даем информацию только из достоверных источников, таких как пресс-службы или первые лица музеев.
И, конечно же, нам как ведущему информационному агентству, всегда интересно быть первыми и давать информацию от наиболее цитируемого спикера.
А также мы пишем не только о Москве и Санкт-Петербурге, а стараемся освещать информацию по всей нашей стране, рассказывать, сколько прекрасных музеев, выставок и проектов есть в разных регионах».
◾️Ольга Галактионова, директор Пушкинского музея:
«На самом деле, сегодня блогосфера — это иногда более профессиональное сообщество, чем журналистика. Оно с большим интересом относится к тому, что происходит вокруг, и ищет зерно во всём.
Быть в контакте с телеграм-каналами и СМИ — это задача музея, здесь очень важна работа пресс-службы, которой нужно доверять. А блогерам и журналистам очень важно оперативно реагировать и быстро давать информацию. Но также важно оперативно и быстро реагировать на информационные запросы пресс-службам музеев».
«Надо общаться, доверять друг другу, мы все делаем одно дело. Мы готовы поддерживать музеи, в этом наша работа и заключается. Всё ведь сводится к простым вещам: любое наше взаимодействие — это обычные человеческие отношения, в основе которых должны быть уважение, эмпатия и взаимный интерес. Надо выстраивать эти отношения — сесть выпить кофе, созвониться, списаться, необязательно делать это формально в рамках пресс-показов. Мы все люди, мы все готовы общаться, говорить о своих болях и интересах. Хочется дистанцию между музеями и блогерами сократить, хочется быть ближе и быть друг другу более полезными».
«Люди, которые пишут об искусстве, делятся на две категории: узкая группа профессионалов и очень большая группа всех остальных. Работать с этими группами надо совершенно по-разному. Мы, первая группа, знаем многие тонкости. Нас мало, но мы являемся инициаторами, дрожжами, от которых идёт "взрыв".
И берегите свои пресс-службы, растите их. Потому что пресс-секретарь музея, который проработал на своей должности больше года, — это уже бесценный человек. Чем опытнее пресс-секретарь, тем лучше у музея отношения с прессой».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8👍3🔥1👏1