Как ученик Мастерской оказался 3D-дизайнером в МТС

Альберт не сразу пришёл к стабильной работе в корпорации. До этого он попробовал всё: фриланс, дизайн-студии и каждый раз либо проект затягивался, либо формат не заходил.

Я пробовал и Моушн, и Unreal Engine, и даже почти дошёл до конца нескольких буткемпов Мастерской, но иногда понимаешь, что это не твоё. Мне важно работать в спокойном темпе, без дедлайнов в 3 часа ночи и заказчиков, которые меняют бриф за час до сдачи.

В какой-то момент он решил искать работу в крупной компании. Сам нашёл вакансию МТС Банка, отправил портфолио, прошёл несколько собеседований и испытательный срок и оказался в штате на позиции 3D-дизайнера. Работал в офисе с 9 до 18, без переработок и без работы на выходных.

Это был комфортный год. Делал проекты в своём ритме, под руководством тимлида. Трудностей почти не было, всё, что я делал, нравилось команде.

За первые полгода Алексей собрал целую подборку работ для МТС Банка и теперь оформил её в кейс на Behance.

Хочу сказать тем, кто застрял в поисках «идеальной» работы: не сдавайтесь. Если студии и фриланс не заходят, то ищите другие форматы. Иногда лучший вариант для вас — не тот, что советуют на каждом углу.

Посмотреть его проект можно здесь: 3D‑illustrations for MTS Bank.

Как сделать синематик, который держит внимание до конца?

Хороший синематик должен цеплять сразу с хорошей историей, но постоянной недосказанностью и неопределённостью. Мы держим напряжение, а зритель ждёт, что будет дальше.

Работает это не за счёт графики, а за счёт драматургии. Например, в середине ролика с грустными серыми цветами мы выдерживаем паузу, а потом резко увеличиваем динамику и делаем картинку цветной. Зритель сразу испытывает другие эмоции, а мы управляем его вниманием.

Это только один из примеров. На деле управлять вниманием можно через историю, композицию и даже через мимику персонажей.

Чтобы уметь так делать, нужен опыт и насмотренность. Если с первым всё понятно, то для второго можно начать работу над собой уже сейчас. Смотрите кино и трейлеры не просто ради фона, а чтобы понять, где поворот, как держат напряжение и почему мы не отвлекаемся. Важно не только, что показывают, но и как.

Начинайте с малого: соберите подборку синематиков и разберите их с точки зрения драматургии. Обратите внимание, как меняются эмоции в кадре, как развивается сюжет, где авторы делают паузы, а где усиливают динамику.

Дальше перейдите к полнометражным фильмам, где присутствует драматургия. Это могут быть работы режиссёров вроде Кристофера Нолана, Дени Вильнёва или Дэвида Финчера. Выберите один фильм, прогуглите его разборы и интервью создателей, а затем посмотрите его ещё раз, но уже с фокусом на приёмы, которые удерживают внимание.

Когда вы видите, как всё это работает, попробуйте закрепить навык на практике и напишите свой сценарий синематика. Для ещё большего эффекта найдите напарника, который поможет вам реализовать идею в графике. Такой опыт даст вам не только понимание структуры, но и практический результат, который можно добавить в портфолио.