Концепция петли времени в играх (Часть 2)

Но игра с концепцией временной петли может не быть репетативной (или хотя бы свести репетативность к минимуму). Хорошим примером будет The Legend Of Zelda: Majora’s Mask. Итоговая цель игроку известна сразу - активировать храм, и последовательность действий тут не играет роли, однако концепт петли усложняет достижение этой цели. Дело в том, что игра перезапускает мир каждые 3 внутриигровых дня, и все ваши действия стираются. Несмотря на это, в игре есть система, которая позволяет вам не повторять свои действия раз за разом.

Например: вам нужно попасть в один из храмов. Для этого вы должны выполнить квест, который позволит получить песню для вашей окарины, которая и будет ключом. Предположим, что в этом цикле вы уже не успеваете туда попасть. При перезапуске у вас никто не заберет выученную песню, и вы сразу можете отправиться в интересующее вас место. И так это работает на протяжении всей игры. Ваше основное оружие - это знание о мире, будь то известная вам песня, код для секретного прохода, время работы заведений или знание о необходимом предмете. Если вы узнали что-то, то можете этим пользоваться каждый перезапуск, что создает своеобразную систему чекпоинтов. При этом, важно отметить, что собранные вами предметы также не пропадают во время перезапуска цикла.

В общем, игру с днем сурка вполне можно лишить изрядной доли репетативности, хотя в действительности, именно повторяемость действия является важной чертой этой концепции. Зельда не лишена этого полностью, вам все ещё нужно будет повторять какие-то ситуации, однако ровно в том объеме, чтобы вы прочувствовали саму концепцию, но не устали от нее геймплейно. Игра как бы дает вам легальные срезки, и это очень классно влияет на ваше чувство прогрессии.

Кстати, если у вас на примете есть проекты, которые интересно преподносят временную петлю, обязательно напишите в комментах. Мне будет интересно глянуть, как они работают с этой идеей и какое влияние это оказывает на геймплей.

#Про_ГеймДизайн

Блокауты Uncharted 4 и The Last Of Us Part II.

Наткнулся тут на сравнение блокмеша и финального арта в Uncharted 4 и The Last Of Us Part II. Если что, блокмешем Девид Шейвер (гейм-дизайнер из Naughty Dog) называет тот же блокаут, но в котором провелась базовая работа с цветом и светом. На самом деле терминология неустойчивая, и многие называют блокаутами все ранние этапы производства уровня. Главное понимать, что речь идёт об играбельном прототипе.

По этой причине, кстати, у второй ластухи очень высокая детализация для прототипа и вообще видно, что вкладывались в арт (можете погуглить для сравнение блокаут той же Star Wars Jedi: Fallen Order). Могу предположить, что левел-дизайнеры плотно работали с художниками с самого начала, и какие-то базовые наработки закладывались сразу в блокаут. А вот у Uncharted 4 как раз видно, что некоторые блокауты собраны на полностью серых фигурах.

#Материал
#Про_ЛевелДизайн

Там ребята с канала Практика гейм-дизайна устраивают марафон по созданию прототипа игры в жанре платформер ПрактикON и попросили рассказать об этом.

📆Проходить он будет с 16 июля по 6 августа.

Сможете познакомиться с Godot, Unity или Unreal Engine, на ваш выбор. Неплохой вариант пополнить свое портфолио, плюс планируется публикация прототипов на itch.io

Обещают крутых экспертов:

Эксперт по истории видеоигр и истории гейм-дизайна – Ксения Жернова
Преподаватель истории видеоигр и гейм-дизайна в НИУ ВШЭ. Магистр по дизайну.

Эксперт по Godot – Алексей Вяхорев
Fullstack-программист игр на Unity, Godot, Unreal Engine, гуру Blender-скриптинга.

Эксперт по Unity3D – Никита Гладич
Автор, инди-разработчик со знаниями в сферах программирования, гейм-дизайна, публикации игр.

Эксперт по Unreal Engine – Максим Иванцов aka Black Cat
UE technical artist в Social Quantum, преподаватель GAME4ART.

Если заинтересовало:

Ссылка на оригинальный пост

Исследование и награда в Metroid Prime (Часть 1)

Если вы играли хотя бы в одну метроидванию, то знаете, что в подобных играх вам нужно тщательно исследовать зачастую достаточно запутанные локации. Чтобы сохранять интерес игрока в подобном геймплее, очень важно построить уровни таким образом, чтобы исследование постоянно поддерживалось получением награды. В качестве этой награды могут выступать разные элементы: сюжетные кат-сцены и нарратив; срезки; необычные, уникальные геймплейные ситуации; улучшения для персонажа и т.д. К чему я это все: я наконец-то добрался до Metroid Prime Remastered и теперь хочу рассказать, как круто разработчики подошли к описанному выше аспекту.

В метроидваниях очень часто бывают моменты, когда ты проделал какой-то путь для того, чтобы понять, что это тупиковый маршрут и у тебя пока нет способности, чтобы его пройти. Это может напрягать, потому что ты как будто потратил время впустую. Но вот в Metroid Prime такого почти не бывает. Дело в том, что локации в игре часто построены таким образом, чтобы во-первых, каждый тупик на уровне был функциональным, а во-вторых, чтобы награды были сгруппированы и расположены в идущих друг за другом комнатах.

#Про_ЛевелДизайн

Там на канале GMTK вышло видео с лучшими играми с проходившего недавно гейм джема.

Если что, гейм джем - это мероприятие, на котором вам с командой или одному нужно сделать игру за ограниченное время на определенную тему.

Конкретно этот джем проходил с 7 по 9 июля. Темой была Roles Reversed. В видео есть очень много крутых проектов, так что советую глянуть.

Мой фаворит - платформер, в котором элементы меню паузы используются для прохождения уровня.

#Материал

Про The Last Faith

Пришел с нестандартной для меня рубрикой - игровыми новостями.

Уже какое-то время слежу за проектом The Last Faith. Мне кажется, игра выглядит очень интересно, такая своеобразная смесь Bloodborne и Blasphemous. Геймплейно это выражается в том, что боевку и геймплейный цикл из соулсов попробуют поженить с 2D и метроидванией.

К чему я это все, у проекта планируется бета, в которой можно вполне свободно поучаствовать. Если вдруг вы тоже обращали внимание на эту игру или она вас заинтересовала, заявки ещё принимаются.

Прошел Final Fantasy XVI (часть 1)

Ох, это было долгое, но очень насыщенное приключение. Если что, я тот самый человек, который выполнил все побочные задания и убил все цели охоты, так что впечатлений у меня много, и я готов ими поделиться.

Что понравилось:

⁃ Боевая система и все, что с ней связано. Это самая сильная сторона игры. Отличный импакт от ударов, очень приятные тайминги, невероятная зрелищность и т.д. Но больше всего меня впечатлила вариативность настройки. Например, в игре вполне можно создать билд, основой которого будут дальнобойные атаки. А идея с разными айконами (по сути стилями) - отличное решение, которое позволяет с одной стороны развивать боевую систему на протяжении всей игры (последнего айкона вы получаете фактически под конец прохождения), а с другой, дает возможность экспериментировать и изменять боевой геймплей в любой удобный момент.

⁃ Боссы. Ну тут мне нечего говорить. Зрелищность подобных поединков находится на каком-то запредельном уровне. А когда вы оба превращаетесь в кайдзю, от экрана не оторваться.

⁃ История и мир. Мне сеттинг средневековья очень близок, особенно с уклоном в политику. Так что меня подобный антураж захватил. Как я уже описывал в первом впечатлении, я бы сравнил это с Игрой Престолов, но в которой сильнее развили фэнтези элементы.

⁃ История в доп. квестах. С побочными заданиями все сложно. С одной стороны, мне очень понравилось, что квесты раскрывают мир игры, иногда историю отдельного поселения, народа, какой-либо территории или группы людей. И если вам понравился сеттинг, то узнавать эти детали вы захотите. Но с другой стороны, в этих заданиях есть проблемы с геймплеем, однако об этом в критике.

#Мнение

Прошел Final Fantasy XVI (часть 2)

Критика:

⁃ Геймлей в доп. квестах. Геймплейная формула у заданий очень простая. Они почти никогда не бывают сложносочиненными и всегда развиваются в простом контексте: что-то отнести/забрать или кого-то побить. Да и нарративное обоснование в доп заданиях хромает. Мне было очень интересно наблюдать за тем, что рассказывают, но совсем неинтересно было то, как это рассказывают. Но нужно признать, что в какой-то момент игры в этом направлении происходит улучшение, хотя ситуация и не меняется кардинально. Тем не менее, во второй половине можно встретить действительно комплексные дополнительные задания.

⁃ Левел-дизайн. Я бы не назвал его плохим, он просто очень простой, особенно в случае линейных локаций. Дело в том, что игровой процесс практически никак не зависит от окружения и те же сражения часто происходят просто на плоскости. Тут можно было бы поиграть с исследованием мира, но в игре этого почти нет. Мир - это в основном очень красивая декорация, но к сожалению она не играет особо важную роль в геймплее.

⁃ Продолжительность. Все-таки игра затянута. Особенно меня вымотал финальный забег по доп. квестам. Обычно, между кусками основного сюжета вы получаете 3-4 задания, но перед финальным боем вам предлагают пройти не меньше 10 второстепенных заданий. Возможно, если не пытаться пройти все, такого эффекта не будет, но под конец я немного устал от игры.

Но на самом деле, от игры я в восторге. Она точно не без проблем, но у меня получилось закрыть на них глаза и наслаждаться отличной историей и боевой системой. А ещё игра, по ощущениям, достаточно сильно отличается от других финалок в плане уклона в мрачность. Так что если вас от игр франшизы отталкивал чересчур сильный налет сказочности, обратите внимание на эту часть. Возможно, она станет для вас входом в эту замечательную серию игр.

#Мнение

Нарратив и левел-дизайн в Hi-Fi Rush (часть 1)

То, насколько реалистичный и приземленный в игре сеттинг, очень часто влияет на все ее аспекты, в том числе и на левел-дизайн. Например, The Last Of Us рассказывает про события, которые произошли в нашем мире, а значит и окружение в этой игре будет отсылаться к нему - реалистичная планировка зданий и улиц, использование существующих архитектурных сооружений, отсутствие невозможных в нашем мире объектов (например, беспричинно парящих платформ) и т.д. В игре же по типу Mario Odyssey главенствует геометрия пространства, а его обоснование и логика подвергаются не такой мощной критике со стороны игрока. Эта игра не требует относиться к себе слишком серьезно, а значит и требований к ее реалистичности у игрока сильно меньше. Но как же приятно, когда даже в таких проектах разработчики объясняют специфику того или иного пространства.

Осторожно, дальше могут быть небольшие спойлеры к первым трем уровням Hi-Fi Rush.

Hi-Fi Rush игра абсолютно несерьезная, а сеттинг ее, хотя и напоминает наш мир, явно не претендует на реализм. И когда в этой игре ты встречаешь совершенно невозможную планировку, которая отлично работает на геймплей, но при этом абсолютно точно невозможна даже с точки зрения логики, ты не придаешь этому внимания. Однако насколько же круто находить в игре записки, по типу той, что на скрине, где нам объясняют, что такое количество пропастей и ловушек существует для того, чтобы держать роботов, работающих на предприятии, в тонусе.

#Про_ЛевелДизайн

Какое-то время назад прочитал статью Василия Скобелева про создание открытых миров и остался под большим впечатлением.

Если вдруг пропустили, обязательно обратите внимание, в материале очень много полезной информации, которая спойлер может быть полезна далеко не только при проектировании open world игр.

Но имейте ввиду, что материал на английском.

#Материал